時間：2022-08-08 00:54:02
導語：在音樂欣賞論文的撰寫旅程中，學習并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優(yōu)秀范文，愿這些內(nèi)容能夠啟發(fā)您的創(chuàng)作靈感，引領您探索更多的創(chuàng)作可能。
關鍵詞：音樂要素、感受音樂、體驗音樂、審美音樂
新的《音樂課程標準》提出音樂課程的性質(zhì)與價值主要體現(xiàn)在：審美體驗價值、創(chuàng)造性發(fā)展價值、社會交往價值、文化傳承價值,體現(xiàn)了以音樂審美體驗為核心，使學習內(nèi)容生動有趣、豐富多彩，有鮮明的時代感和民族性，引導學生主動參與音樂實踐，尊重學生個體的不同音樂體驗與學習方式，以提高學生的審美能力，發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維，形成良好的人文素養(yǎng)，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。音樂課程的性質(zhì)與價值把審美體驗價值提到第一位，可見審美體驗價值是非常重要的。這只是因為義務教育階段音樂課的任務不是培養(yǎng)專門的音樂人才。而是面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發(fā)并使他們從中受益。我認為小學音樂教學應以音樂審美體驗為重點，也就是說把更多的時間用在感受音樂、體驗音樂、審美音樂上，如何去感受音樂、體驗音樂、審美音樂？
感受與鑒賞是重要的音樂學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養(yǎng)學生音樂審美能力的有效途徑。良好的音樂感受能力與鑒賞能力的形成，對于豐富情感，提高文化素養(yǎng)，增進身心健康具有重要意義。我們在教學中應激發(fā)學生聽賞音樂的興趣，養(yǎng)成聆聽音樂的良好習慣，逐步積累鑒賞音樂的經(jīng)驗。應采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，鼓勵學生對所聽音樂要有獨立的感受與見解，幫助學生建立起音樂與人生的密切聯(lián)系，為終身學習和享受音樂奠定基礎。我的觀點是在音樂教學中，不能單純的走馬觀花的欣賞，而是要充分揭示音樂的要素（節(jié)拍、節(jié)奏、旋律、音色、力度、速度等）在音樂中的表現(xiàn)作用，讓學生親身感受到音樂中最激動人心和極具表現(xiàn)力的部分,而不是進行枯燥的、單純的技巧和灌輸死記硬背的知識；應以整體的方式來體驗音樂，將音樂要素貫穿在音樂教學的整個過程，而不是將音樂的各種構成元素支離破碎的講授。要注重藝術的完整性，這正是音樂教育區(qū)別其他學科的一項重要原則。與音樂隔離開來的單純的記憶音樂概念，講解音樂知識是毫無意義的。所以音樂欣賞要把音樂要素貫穿到整個教學過程中。
一、音樂欣賞中情景（場面）變化要滲透音樂要素的變化
當人們打開音像資料第一遍欣賞音樂是，首先聽到的是音樂的旋律，其次是音樂的力度是強還是弱、速度是慢還是快、然后才是考慮是有什么樂器演奏的。在以往的音樂教學中,很多老師講課時,會問學生這段音樂表現(xiàn)了怎樣的場面?學生會爭先恐后的回答表現(xiàn)了…………然后教師非常高興得說回答的太好了、你真棒。而不再去揭示出表現(xiàn)這個場面的音樂要素是什么？只是來個走馬觀花的欣賞。在義務教育課程標準實驗教科書一冊《愛勞動》一課中我注重了音樂表現(xiàn)的情景、場面是由許多音樂要素的變化發(fā)展來的（運用的第一段音樂是表現(xiàn)小和尚，第二段是表現(xiàn)胖和尚的）。在一上課老師問學生第一段音樂表現(xiàn)的是什么樣的和尚？第二段音樂表現(xiàn)的是什么樣的和尚？學生回答第一段音樂表現(xiàn)的是小和尚。第二段音樂表現(xiàn)的是胖和尚。老師進一步問你是怎么聽出來的？學生回答第一段的音樂細、輕巧。第二段的音樂渾厚、笨重、低沉。雖然學生由于學的知識少不能說出是通過音色變化聽出來的，但學生明白音色的不同能表現(xiàn)出不同得音樂畫面。
在對力度、速度這一要素的欣賞教學中，我聽到、看到過得音樂優(yōu)質(zhì)課、公開課教學大都是與以上的做法相同，只是注重了音樂所表現(xiàn)的場面，而不去挖掘音樂的要素。在欣賞教學中只是注重表面的現(xiàn)象，不注重深層次地實際教學。在本課的教學中我們音樂組人員經(jīng)過討論、實踐、驗證大膽的運用了通過學生說出以音樂要素來表現(xiàn)人物、場景、情景。再例如：在欣賞《三個和尚》那段優(yōu)美的旋律與救火的那段音樂進行比較時學生說出了慢的音樂是說：和尚們睡覺、喝水等悠閑自在的場面。另一段音樂學生則說：和尚們在救火、打架等場面。老師這個時候接著問你怎么聽出來的？學生回答：第一段音樂慢而且很輕、第二點音樂重而且快、很緊張。通過學生對樂曲慢與快得比較，輕與重的比較體會出音樂的強與弱、快于慢的音樂要素的變化。充分體現(xiàn)了音樂欣賞的根本是音樂場面、情境的變化是音樂要素變化的真理。
二、音樂欣賞的情緒、情感變化中要滲透音樂要素變化
從心理學的角度說：情緒與情感是密切相關又相互區(qū)別的二種心理形式。但從關聯(lián)范圍來說，情緒比情感要更廣泛。雖然當我們體驗到某中情感時，總會感到具有一定的情緒色彩，但這種情緒色彩遠不如情感那樣穩(wěn)定和持久。情感有強度和深度之分，有高、低層次之分。情緒與情感是審美教育的基本特征之一，對音樂教學來說，不僅尤為突出，而且，還有特殊的表現(xiàn)內(nèi)容。從音樂美的本質(zhì)來說，音樂進行的過程實質(zhì)上就是情感的展示與變化過程。同時也是音樂要素發(fā)展變化的過程,音樂作為情感的載體，雖無語義，但卻是最生動的心靈語言，常言說；“語言的盡頭是音樂的開始?！本退囆g形式來說，音樂的表現(xiàn)力遠遠勝過其他藝術門類，其特質(zhì)就是情感抒發(fā)、情感的撞擊、情感渲泄、情感交流、和情感審美。
在音樂教學中，牢牢把握情感這條主線，通過音樂情緒與情感的這種特質(zhì)，不斷豐富學生的情感體驗，提搞學生的情感強度，使人們的情緒、情感同音樂情緒、情感和諧的溝通與交流，成為我們追求的目標。音樂情緒與情感體驗不能僅僅停留在外表的層面上，更需要內(nèi)心深處的體驗，尋求那種動人心魄的、使人感到震撼的藝術效果與境界。多讓音樂本身面對學生，用音樂的情感來呼喚學生的情感。當然在體驗情感的同時要更深層次的挖掘音樂要素的變化，小小的音樂要素變化了，音樂的情緒、情感就會發(fā)生變化。情緒甚至會相反。在《愛勞動》一課中老師通過情緒的變化，就挖掘的音樂要素的變化。如,在欣賞《三個和尚》那段優(yōu)美的旋律與救火的那段音樂進行比較時學生說出了第一段音樂是：和尚們睡覺、喝水等悠閑自在的情緒。另一段音樂學生則說：和尚們在救火、打架等焦急的情緒。老師這個時候接著問你怎么聽出來的？學生回答：第一段音樂慢而且優(yōu)美，第二段音樂很緊張。通過學生對樂曲舒展與緊張而終情緒的比較，體會出音樂快于慢的音樂要素的比較。充分體現(xiàn)了音樂欣賞中音樂要素變化是音樂情緒、情感變化的根本要素。
三、音樂欣賞的體裁形式中要滲透音樂要素的變化
新的《音樂課程標準》提出一、二年級對音樂體裁的了解是聆聽兒歌、童謠、進行曲和舞曲，能夠區(qū)別獨唱、獨奏、齊唱、齊奏?！稅蹌趧印肥沁M行曲體裁的歌曲，老師在進行歌曲教學中，首先通過歌曲中的襯詞：嗨喲里格嗨喲嗨嗨…..與勞動的步伐相結合來了解體驗“進行曲”這一體裁，音樂與行進的步伐是統(tǒng)一的。在學習義務教育課程標準實驗教科書二冊《汪汪與》一課通過聆聽《跳圓舞曲的小貓》體會三拍子咚、嚓、嚓，咚、嚓、嚓的舞蹈場面，把音樂場面融合與滲透了音樂情緒、情感，音樂的力度、速度等表現(xiàn)要素體驗樂曲的各種節(jié)奏形式與音樂體裁的關系。突出了節(jié)奏在音樂要素中重要地位。
通過以上，教給學生的是學習的方法，受人一魚，不如授人一漁，在音樂教學中，深入淺出，潛移默化的滲透音樂知識、音樂要素的欣賞教學，有助于提高學生欣賞音樂、審美音樂的能力從而提高學生音樂欣賞水平，為學生終生喜愛音樂、審美音樂、享受音樂打下良好的基礎。
參考文獻：
關鍵詞：音樂欣賞課；多媒體輔助教學；教學方法
高校音樂欣賞課是一門容量較大、知識面較廣的課程。除了讓學生欣賞音樂之外，還需要講解音樂作品所產(chǎn)生的時代背景、作者生平、作品的風格、樂隊組成以及作品的曲式分析，展示樂曲譜例及相關圖片等。然而，傳統(tǒng)的教學方式和手段很難在有限的課時內(nèi)完成這些教學內(nèi)容。
多媒體技術在音樂教學領域中的廣泛應用，極大地擴展了音樂課的教學容量，豐富了教學手段和教學資源，提高了學生學習音樂的興趣。尤其是為音樂欣賞教學帶來了嶄新的局面，極大地緩解了課時少而教學內(nèi)容多的矛盾，有效地促進了教學質(zhì)量的提高。多媒體輔助教學具有許多優(yōu)于傳統(tǒng)教學的優(yōu)點，因此越來越受到老師和學生的喜愛，逐漸成為各高校音樂欣賞教學的主流輔助手段。
1音樂文件播放快捷方便
音樂欣賞課需要播放大量的音像資料。傳統(tǒng)存儲媒體是錄音磁帶和錄像帶。由于我們每一堂課所需的音頻或視頻素材不可能恰好在一盤磁帶上，即使是，所需播放的順序也不可能就是磁帶上存儲資料的順序。上課時，要找到我們所需的音樂作品或重復播放某一音樂作品，就不可避免地要對磁帶進行快進或快倒，這往往會因為不能及時找到所需的素材而浪費寶貴的課堂教學時間。另外，影碟機和光盤的使用已經(jīng)非常普遍，雖然可以快速找到所需播放的音樂素材，但音樂欣賞課分析音樂作品往往需要播放音樂作品中的某一片段，使用影碟機仍然會明顯感覺到不便。
利用計算機多媒體系統(tǒng)以上問題就可迎刃而解。通過利用計算機播放器的數(shù)字計時和播放進度條可輕松、快速地對任意一個文件進行快進、快倒、片段播放等操作，可以根據(jù)教學需要無限次地重復播放，還可以利用一些軟件對音頻和視頻文件進行編輯、剪裁，自己制作出所需的音樂片段。多媒體輔助教學系統(tǒng)能夠方便、快捷地播放和處理音樂文件是傳統(tǒng)媒體所不可比擬的。
2有利于提高課堂教學效率
在以往的傳統(tǒng)教學模式下，一節(jié)音樂欣賞課往往會同時用到錄音磁帶、錄像帶和光盤，在上課之前不得不派學生將錄音機、錄像機、影碟機、電視機和音響等設備搬到教室，下課后又得將這些設備搬走。而使用多媒體教學，教師只需帶上教案和存儲課件的光盤或移動硬盤等即可。
在課堂教學中，往往需要展示大量的文字內(nèi)容，傳統(tǒng)的教學手段只能通過板書和教師口頭講授，但由于板書的容量有限，且書寫比較費時費力，有很多內(nèi)容不得不忍痛割愛。這種尷尬局面在多媒體教學中不會存在，多媒體教學的信息量較大，節(jié)省了教師的板書時間，授課速度相對較快，能夠利用有限的時間讓學生得到更多的文字信息，有效地擴大了教學信息量，使課堂教學效率大大提高。與此同時，由于教師在課堂上的勞動強度大大減輕，從而能夠有精力更為集中地把握住每一個教學細節(jié)。
3有利于學生展開豐富的聽覺聯(lián)想
心理學的研究表明，多重感官同時感知的學習效果要比單一感官感知好。音樂欣賞多媒體輔助教學可實現(xiàn)視聽結合，多種感官的積極參與能更好地引發(fā)同學們的音樂想象，把握音樂形象，激起情緒反應和情感體驗。
音樂藝術以聲音為其物質(zhì)材料基礎，音樂中的任何一個聲音都不會有確定的含義，不可能對某一客觀實體或它的運動過程做出規(guī)定性的、明確的、不容誤解的描述。音樂藝術的不確定性給予人們無限的想象空間，每個人都會有不同的感受、不同的體驗和理解。因此，語言不可能代替音樂，傳統(tǒng)的音樂欣賞課中，教師對音樂的解釋只能有限地定向引導學生的想象，很難收到良好的教學效果。
如果將音樂與非音樂的因素相結合，就可以實現(xiàn)通過音樂來描述外部世界的目的，它們帶給人的認識功能便會大大增強。如：與文字標題、詩歌結合的歌曲，與人體動作結合的舞蹈音樂，與戲劇相結合的歌劇，與電影畫面相結合的電影音樂。因此，如果我們利用編輯軟件給音樂配上生動的畫面、圖片或字幕，通過多媒體課件展示給學生，單一的聽覺感受變?yōu)榱艘暵牻Y合，有利于學生展開豐富的聯(lián)想來感受和理解音樂作品，提高學生對音樂的理解能力。這有助于學生思路的拓寬與創(chuàng)造力的培養(yǎng)，容易使學生對音樂作品產(chǎn)生濃厚的興趣，極大地調(diào)動了學生學習的積極性，有效提高了教學效果。
4有利于提高教師的工作效率
多媒體課件的制作固然是一項比較繁瑣的工作，尤其是音頻、視頻素材的采集整理需要花費很大的精力。但課件一旦制作完成就可以重復使用，下一輪上課前不必再整理眾多文字資料和音像資料，只需打開課件即可快速熟悉講課內(nèi)容、完成教案編寫，進而輕松地完成備課。這就極大地提高了教師的工作效率，真可謂“一勞永逸”。
教學課件的設計制作難免會存在一些缺陷，這往往在實際教學過程中才會被發(fā)現(xiàn)。任課教師只需在課后根據(jù)課上學生的反饋情況對課件進行調(diào)整或修正，還可適當增強課件的智能化、互動性，使課件設計越來越完善。由此看來，使用多媒體課件上音樂欣賞課可以使我們獲得越來越理想的課堂效果。
5有利于教師之間相互交流和學生的學習
一些復雜的音樂欣賞多媒體課件往往涉及圖形、圖像制作軟件（如Photoshop），音頻、視頻編輯軟件（如CoolEdit，AdobePremierePro，UleadVideoStudio等），動畫制作軟件（AnimatorPro，3DMAX，F(xiàn)lash等）和課件制作軟件（如PowerPoint，Authorware，F(xiàn)lash，幾何畫板，方正奧思等）的操作，單獨完成困難較大。這就需要多位老師相互配合、分工合作來共同完成，使教師們在課件制作中得以相互交流，達到共同提高的目的。由于一些積件式課件信息量大，教師只能選擇部分內(nèi)容應用于教學。對于擁有校園網(wǎng)絡系統(tǒng)的學校而言，可以將這些課件放到網(wǎng)絡上供學生利用課外時間學習其他內(nèi)容，使課堂教學得到了延伸，有利于學生掌握更多的知識。
6運用多媒體輔助教學應注意的幾個問題
第一，我們提倡老師們自己動手制作課件，否則很難體現(xiàn)出自己的意圖和教學特點，只能充當“課件放映員”。
第二，多媒體輔助教學終究是一種教學輔助手段，主要是用來解決一些傳統(tǒng)教學中不易解決的問題，突破重點和難點，達到提高課堂教學效率的目的。多媒體輔助教學并非能完全代替?zhèn)鹘y(tǒng)的教學方式及內(nèi)容，我們應該根據(jù)音樂欣賞教學的目標和媒體的特性把多媒體教學與傳統(tǒng)教學有機地結合起來，使二者互相補充。
第三，由于多媒體技術的運用使課堂信息量大大增加，所以教師一定要準確把握授課進度，突出重點和難點，否則即使是精心制作、功能全面的優(yōu)秀課件，也容易使學生造成嚴重的“消化不良”。
第四，在多媒體課件的使用中，教師既是課件的操作者和使用者，還是課堂教學的組織者，課件能非常清晰地體現(xiàn)教師的整體思路，但由于所有的內(nèi)容和走向都是事先設定好的，所以它在教學中顯得比較被動，難以發(fā)揮學生的主體作用。一味的播放會使學生變成看客，多媒體教學也就成了講稿演示。所以，教師在課堂上一定要注意課件以外自身主導性的發(fā)揮以及與學生雙向互動的調(diào)節(jié)。
音樂欣賞多媒體輔助教學的優(yōu)點很多，但難免存在一些缺點和不足。畢竟多媒體輔助教學還處于一個發(fā)展階段，許多方面還不盡如人意，直至成熟運用還需一個過程。多媒體輔助教學是教育發(fā)展的大勢所趨。我們應該明確其優(yōu)勢，并在此基礎上根據(jù)高校音樂欣賞多媒體輔助教學使用過程中所出現(xiàn)的問題，設計出揚長避短的對策，探索出一條高效音樂欣賞課現(xiàn)代教學手段的發(fā)展更新之路。
參考文獻
關鍵詞：音樂欣賞課素質(zhì)教育藝術教育
加強青年學生文化素質(zhì)教育，是我國培養(yǎng)全面發(fā)展的高素質(zhì)的現(xiàn)代化人才的需要，也是面向21世紀改革傳統(tǒng)教育思想和人才培養(yǎng)模式，實現(xiàn)由應試教育轉(zhuǎn)向素質(zhì)教育的重要措施。那么，如何培養(yǎng)人才，培養(yǎng)什么樣的人才以適應21世紀的人才需求呢？其共識是：在對學生進行理論技能教育的同時，還應注重對學生能力和素質(zhì)的培養(yǎng)，使其成為既牢固掌握專業(yè)本領，又具有廣博的人文社會科學知識和較高修養(yǎng)的高素質(zhì)人才?；谏鲜稣J識，國家教育部在全國倡導開展學生文化素質(zhì)教育，提出重視和加強學校美育和藝術教育，并把藝術教育作為“素質(zhì)教育”的重要內(nèi)容之一，把藝術教育擺到了一個相當重要的位置。這無疑是一個十分英明且具有深遠意義的重大舉措。
一、藝術教育是素質(zhì)教育的重要內(nèi)容之一
原因是多方面的，歸納起來主要有：第一，當前的教育狀況是藝術教育沒有得到應有的重視，許多學校甚至還沒有開設藝術教育課程，這是造成學生素質(zhì)發(fā)展不平衡的重要原因之一。第二，藝術教育，特別是音樂教育中的音樂欣賞課，以介紹音樂寶庫中的精品為主要內(nèi)容，最易于向“德、智、體”三方面滲透，并對“德、智、體”具有輔助和促進功能，使四育協(xié)調(diào)發(fā)展。它主要通過聆聽和講解的方式，如閱讀分析總譜和介紹有關背景材料來幫助學生欣賞音樂，去感受音樂的美，理解音樂作品的內(nèi)涵。它不僅能豐富學生的音樂文化知識，更重要的是增強學生的音樂感受能力，豐富他們的思想感情，陶冶高尚的情操，提高審美和創(chuàng)造美的能力。學會感受美、欣賞美，并進一步創(chuàng)造美，是每個人提高自身情操和文化修養(yǎng)的需要，也是衡量一個人綜合素質(zhì)的重要標志之一。第三，實踐及有關科研成果證明：音樂對人的智力素質(zhì)和非智力素質(zhì)的獲得與形成，有著極有成效并且不可替代的作用。智力是人才的首要標志。智力素質(zhì)的重要性是不言而喻的。智力素質(zhì)包含多種內(nèi)容：感知、記憶、想象、專注、敏捷等等，而這些能力是可以通過音樂活動來幫助獲得的。無論是科學家的發(fā)明創(chuàng)造，還是學生對知識技能的掌握，都是智力因素和非智力因素的綜合反映。而非智力因素往往直接關系到科學家創(chuàng)造活動的效率、價值和成敗。所以非智力素質(zhì)的培養(yǎng)也是十分重要的。非智力素質(zhì)包含多種內(nèi)容，如意志、性格、理想、世界觀、體質(zhì)、美感等等。實踐證明，音樂對這些素質(zhì)的形成具有不可低估的作用。
二、音樂欣賞課對素質(zhì)教育的影響主要體現(xiàn)在以下幾個方面
（一）音樂欣賞課以潛移默化的方式影響青年學生的認識和理想，進而影響其人生觀、世界觀
青年學生正處在人生觀、世界觀形成的關鍵時期，而音樂作品又總是具有一定社會的政治和道德內(nèi)容。優(yōu)秀的音樂作品能反映現(xiàn)實生活中的美與丑、光明與黑暗、前進與倒退，這些作品歌頌好的、鞭撻壞的，而欣賞這類作品，能幫助學生在感受生活的同時，教育他們對生活采取正確的態(tài)度，使他們在優(yōu)美樂聲的感染下，受到美好、高尚的情感熏陶，使情感得到升華，進而影響其人生觀、世界觀。正因為音樂的這種潛移默化的作用，古今中外的思想家、教育家都十分重視音樂教育，把它看作是道德教育的工具，而實際上音樂教育本身就是道德教育的內(nèi)容。
音樂作為一種感染力十分強烈的藝術形式，經(jīng)常以一種潛在的精神力量影響人們的身心，陶冶人們的情操。如《黃河大合唱》中的第七樂章《保衛(wèi)黃河》。它是產(chǎn)生于抗戰(zhàn)時期的一部最成功的音樂作品之一。這是一首進行曲風格的齊唱、輪唱歌曲。節(jié)奏鮮明輕快，音調(diào)鏗鏘有力，樂聲此起彼伏，風格雄壯豪邁、生動活潑、樂觀明朗，生動地刻畫了活躍在萬山叢中，出沒在青紗帳里的抗日健兒的英雄形象。這一作品在當時極大地鼓舞了抗日軍民的斗志，給民眾指明了斗爭的方向，號召大家奮起抗戰(zhàn)、保家衛(wèi)國，給予了人民無窮的力量。通過上述講解，讓學生在欣賞前就對整個曲子有了全面的了解，并為后面的欣賞打下了基礎。在欣賞的同時，也使他們深切體會到今天的幸福生活來之不易，在思想上受到生動、深刻的愛國主義教育，增強其民族自豪感，更加激發(fā)了學生對祖國、對生活的熱愛之情，進而影響其人生觀、世界觀，提高思想素質(zhì)。音樂欣賞課的這一功效是抽象的道德說教、深奧的理論灌輸所無法達到的。
（二）音樂欣賞課能激發(fā)學生的情感，提高審美素質(zhì)
欣賞優(yōu)秀的音樂作品，不僅可以擴大學生的視野，而且會豐富他們的情感世界。古希臘哲學家柏拉圖認為：“節(jié)奏與樂調(diào)有最強烈的力量浸入心靈的最深處，如果教育的方式適合，它就會拿美來浸潤心靈，使它也就因而美化?！痹诿栏械淖饔孟?，人的情感會趨于高尚，進而引發(fā)出諸如道德感（包括愛國感、事業(yè)感、責任感）、理智感（包括求知欲、自信心）等高級情感來。著名的小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》，描繪了梁祝相愛、抗婚、化蝶的情感和意境，歌頌了他們真摯純潔的愛情。尤其是樂曲的展開部，描寫“英臺抗婚”和“樓臺相會”的情景。銅管樂嚴峻的節(jié)奏，陰沉的音調(diào)，陰森可怕的大鑼和定音鼓，驚惶不安的小提琴與大提琴，拉開了這場悲劇的序幕，成功地刻畫了英臺誓死不屈的反抗精神。由于封建禮教的摧殘，一對青年男女無法擺脫即將降臨的厄運，他們在樓臺相會，互訴衷腸。小提琴代表祝英臺，大提琴代表梁山伯，傾吐了他們無法用語言表達的切膚之痛。纏綿悱惻的音樂使學生在深切同情梁祝的同時，也對封建勢力摧殘青年的幸福和自由表示出極大的憤怒和憎恨！通過講解和欣賞，一個古老而動人的傳說清晰地展現(xiàn)在學生面前。在欣賞過程中，不僅使學生受到了藝術的感染和熏陶，美化了學生心靈，而且培養(yǎng)了他們優(yōu)良的品德和高尚的情操，以及認識美、評價美、創(chuàng)造美的美感能力。
（三）音樂欣賞課可以促進學生想象，發(fā)展形象思維，啟迪創(chuàng)新精神
許多著名科學家都深切地認識到，形象思維及藝術想象力，在科學事業(yè)上有著重要作用。而音樂長于幻想，正是借(轉(zhuǎn)第69頁）(接第53頁）助形象思維的。音樂活動的各個環(huán)節(jié)都十分強調(diào)創(chuàng)造，鼓勵創(chuàng)新。特別是在欣賞音樂時，必然引起聯(lián)想和想象——一種帶有創(chuàng)造性的人類心理活動。
德國偉大詩人兼劇作家歌德曾經(jīng)說過：“一般地說，我們都不應把畫家的筆墨和詩人的語言看得太死、太狹窄。一件藝術作品是由自由大膽的精神創(chuàng)造出來的，我們也就應該盡可能地用自由大膽的精神去觀察和欣賞?！蹦敲磳Υ魳纷髌芬彩沁@樣。在音樂欣賞課上，切不要把老師的文字解釋看得太死、太狹窄，而要盡可能地用自由大膽的精神去欣賞、去領會。但在關鍵時刻，老師要善于用語言引導學生，幫助學生去理解、去想象，在感受音樂的過程中，使學生的想象力、聯(lián)想力、發(fā)展思維、創(chuàng)造思維的能力等得以不斷豐富和增強。而且這種想象和聯(lián)想不受時間和空間的限制，使思維活動自由馳騁，進而推動人的好奇心和創(chuàng)造欲。這種活躍的形象思維方式和能力，如果培植到以抽象思維為主的科技工作者身上，就有可能開導科學家的想象力，進而誘發(fā)出無盡的科學幻想，促使他們勇于創(chuàng)新，甚至會創(chuàng)造出人間奇跡來。大名鼎鼎的科學家愛因斯坦就是一個明顯的例證。他對音樂的愛好不亞于科學，是音樂啟迪了他的靈感和信心，為他潛心探索科學問題創(chuàng)造了必要條件。由此就不難理解著名學者郭沫若所說的：“科學也需要創(chuàng)造，需要幻想。有了幻想才能打破傳統(tǒng)的束縛，才能發(fā)展科學……”
（四）音樂欣賞課可以提高學生音樂欣賞水平，促使其身心健康發(fā)展
眾所周知，欣賞高雅的音樂可以使學生在精神上得到愉悅，并能引導他們對美的追求，使心靈得到凈化，從而促使其身心健康發(fā)展，無形中提高學生的身體素質(zhì)和心理素質(zhì)；而欣賞低品位的庸俗音樂，會在潛移默化中腐蝕人的心靈，使人意志衰退，情緒低落，甚至會令人想入非非，宣傳的音樂，就是一個明顯的例證。
【論文摘 要】音樂可以起到熏陶個人性情、培養(yǎng)個人高尚情操以及形成個人高雅審美趣味的作用，所以音樂教學在整個教育環(huán)節(jié)中是必不可少的。音樂教學的最主要形式是音樂欣賞，音樂欣賞課以其直觀的感受力、給學生切身體驗等優(yōu)勢，成為音樂教學培養(yǎng)學生興趣、擴大學生視野、提高學生分析、欣賞音樂能力的主要途徑，音樂欣賞教學的價值還值得我們進一步探討與發(fā)掘。本文通過分析音樂欣賞教學現(xiàn)狀、探索如何在音樂教學過程中提高學生的音樂鑒賞能力，為音樂教學的建設與發(fā)展提供了借鑒意義。
一、音樂欣賞在高等音樂教學中的重要性
1、音樂欣賞課可以培養(yǎng)學生對音樂的濃厚興趣，改變他們學的驅(qū)動力。只有當學生能從學習中獲得快樂與成就感，他們才會對學習產(chǎn)生濃厚興趣，愿意深入學習。音樂欣賞課可以讓同學們在感知音樂的過程中，體會音樂的美妙及其帶給人的感官享受，這樣學生會帶著興趣主動學習，能獲得更好的學習效果。
2、音樂具有陶冶學生情操、升華學生道德的作用，音樂帶給同學的情感共鳴，可以讓學生渾然忘我，與音樂驀然契合，給同學們帶來情感的震撼與交響。樂曲中的感情，全部轉(zhuǎn)化為聽眾的體驗，使聽眾完全隨音樂的流動而沉醉，得到高度的審美享受。它帶給人們的絕對不在一個狹小的范疇之內(nèi)，它會使人們在廣闊的天地里飛騰、翱翔，從而情感上得到陶冶，理智上得到升華。
3、音樂欣賞課程可以培養(yǎng)并進一步提高學生的音樂鑒賞能力。音樂欣賞者的生活背景、文化背景及閱歷的差異，會帶來他們在音樂欣賞上的差異，這些因素也會導致他們的鑒賞能力參差不齊。具有音樂鑒賞能力的人，應該能聽優(yōu)雅的古典音樂，也能接受現(xiàn)代音樂、流行音樂，甚至能夠記憶經(jīng)典樂章的樂譜。最終達到能分析音樂基本要素與音樂作品獨創(chuàng)性、表現(xiàn)力之間的關系。通過音樂欣賞，可使學生在不斷的聆聽、感受、總結中提高自己的音樂鑒賞能力。
二、音樂欣賞教學的現(xiàn)狀分析
1、音樂欣賞課在各高等院校還未得到足夠的重視。音樂欣賞課程作為提高學生審美能力、陶冶學生情操的一大重要途徑，理應受到高等師范院校的重視，但是開設音樂欣賞課的高校極少。而且大部分的音樂欣賞課的教學都只是流于形式，教學設施落后，資金投入不足，造成音樂欣賞課教學質(zhì)量普遍不高。部分音樂教師的教學也僅僅局限于看懂五線譜，學唱幾首歌曲，欣賞一些音樂作品。
2、音樂欣賞課內(nèi)容古板、陳舊，難以吸引學生的興趣。很多高校的音樂教材選取缺乏特色，課程主要是對中外的古典音樂作品加以欣賞，授課方式模式化，課堂氣氛沉悶，教學難以達到預期目標，大多數(shù)學生的音樂欣賞能力并沒有實質(zhì)性的提高，老師將欣賞的作品先做簡單介紹，然后放音樂，學生聽，學生始終處于被動狀態(tài)，不能從音樂中獲得深刻的情感體驗，更談不上從音樂中獲得啟迪和思想的升華。
3、教學理念與教學時間的矛盾。貫穿音樂教學的核心理念應該是對音樂的審美化欣賞，在音樂教學的過程中使學生的情操得到潛移默化的提高，形成健全的人格。在未實施音樂課程改革方案之前，音樂教師和音樂教育機構也十分重視音樂教學的建設與發(fā)展，人民音樂出版社和人民教育出版社發(fā)行了不同版本、不停內(nèi)容的音樂教材，更有甚者，將音樂教材分為“沿海版”和“鄉(xiāng)土版”，目的是想尋求一種更完善的途徑,達到育人的效果。在教學上,除借鑒世界各國優(yōu)秀的教法外,側重于“愉快教學”和“寓教于樂”的理念。以上狀況無論優(yōu)劣,究其一點,始終未將“審美”放在第一位;此外,音樂課本里有連貫的知識系統(tǒng),但基于以上的教育理念,學生通過幾年的音樂課程學習,仍難以真正掌握某一知識性內(nèi)容。
三、如何在音樂教學中培養(yǎng)學生的音樂欣賞能力
1、為音樂欣賞課程的發(fā)展營造良好的環(huán)境氛圍。當下的音樂教學改革所推出的音樂課程新標準給老師們提出了新的要求，老師們要以興趣為動力，以音樂審美為核心，激發(fā)全體同學對音樂的喜愛之情，讓同學們積極主動的參與到音樂欣賞活動中。這需要營造良好的音樂欣賞氛圍，使同學們潛移默化的提高音樂鑒賞水平。這就要求音樂欣賞的環(huán)境:一要物質(zhì)環(huán)境美。一個優(yōu)雅、整齊、美觀的環(huán)境會給師生帶來一種健康向上的心理影響。心理學認為，良好環(huán)境的營造，使人們的言行在心理上起著很重要的演化引導作用，學生進入的是接受音樂熏陶的音樂課堂，環(huán)境整潔安靜，才會帶著好的心境去接受教育。二要心理氛圍輕松、和諧。教師的行為、語言、氣質(zhì)要具有良好的示范作用。教師的教態(tài)應該做到“音美以感耳”“形美以感目”。首先教師應熱愛音樂教育事業(yè)，熱愛學生，才能讓學生感到親切。其次，教師要全身心的投入課堂，以自己良好的音樂素養(yǎng)、扎實的音樂功底來帶動學生積極參與到音樂鑒賞能力的培養(yǎng)中，讓學生自覺提高音樂審美意識。
2、為學生提供適合的欣賞內(nèi)容。隨著時代的發(fā)展，音樂作品也不斷地創(chuàng)新、更新?lián)Q代，學生更容易接受時代氣息濃厚的音樂作品。因此，音樂教學要充分考慮到學生的年齡、知識背景、興趣愛好等因素，選擇那些既優(yōu)美，能陶冶學生情操，又平實易懂，容易被學生接受的音樂作品。在音樂欣賞美的過程中，讓學生在自己喜愛的音樂作品將自己的內(nèi)心體驗投射到聽覺活動中，自由地表現(xiàn)自我。在表現(xiàn)和創(chuàng)造中提高自我認識和評價能力。
3、采用靈活的授課方式，博引各國各時代的經(jīng)典音樂作品。學生已形成一定的知識結構，擁有了自己的人生觀世界觀，所以音樂教材要靈活多變，因材施教，體現(xiàn)學生在教學過程中的主觀能動性。教師在進行音樂教學時，應該注意積極在音樂欣賞的內(nèi)容和境界上作出更深的探索，既能上升到音樂文化的高度上來引導學生對音樂作品進行欣賞，又能夠在教學過程中與人文色彩充分融合，使學生在進行音樂欣賞時能夠與相關的歷史、文學等方面知識相聯(lián)系，從而促進學生主動參與進對音樂作品的感受和體驗中去，激發(fā)學生進行欣賞的興趣。在授課過程中，老師不能局限于教材所提供的篇目，老師要旁征博引，讓學生廣泛接觸各國、各時代的經(jīng)典音樂作品。拓寬學生欣賞視野。
參考文獻：
關鍵詞：非藝術類高校；音樂欣賞課；考試改革
1 非藝術類高校音樂欣賞課考試改革的重要意義
2012年，教育部印發(fā)了《關于全面提高高等教育質(zhì)量的若干意見》，提出改革考試方法、注重學生學習過程考查和學習能力評價的意見；提出廣泛開展社會調(diào)查、生產(chǎn)勞動、志愿服務、公益活動、科技發(fā)明、勤工助學和掛職鍛煉等社會實踐活動的意見。
高等教育教學改革的一個重要組成部分及難點，便是高校課程的考試改革問題。如何能夠把握好高等教育教學改革方向的關鍵點，就在于是否能夠正確認識高校課程考試方式改革的地位與作用。高等教育改革，特別是高校課程考試方式改革早已成為優(yōu)化教學效果、增強課程魅力及促進課程建設的依托，考改路徑已成為高校各學科各專業(yè)積極探索與高度關注的焦點，非藝術類高校的音樂欣賞課程也不例外。
與藝術類高校開設的音樂欣賞課、非藝術類高校開設的音樂類之外的通識課程不同的是，非藝術類高校音樂欣賞課具有教學對象的層次性與培養(yǎng)目標的特殊性。因而，非藝術類高校音樂欣賞課的教學與考試方式不能照搬，必須革新。各級各類高校，特別是非藝術類高校，日益重視音樂欣賞課，正是由于課程潛移默化地在開發(fā)智力、培養(yǎng)能力、提升修養(yǎng)、陶冶情操及完善人格等不可替代的作用，使其成為高校美育的重要抓手。
2 非藝術類高校音樂欣賞課考試現(xiàn)狀
多年來，筆者擔任南京林業(yè)大學通識類公共選修課《音樂欣賞》教師，始終在教學一線，遵循育人規(guī)律，以所編寫教學大綱為依據(jù)，嘗試各種課程考試方式，力圖教學相長，形成課內(nèi)課外、線上線下的良性互動。隨著考試方式綜合性不斷增加，雖然便捷度大大下降，即對任課教師與選課學生的要求相應提高以外，互動性、過程性、區(qū)分度及參與度等都相應增加，在考核評價客觀性大大提高的同時，僅憑教師一人的主觀影響為學生作出評價的情況得到改善。便捷度較高的，即教師與學生都覺得可以非常輕松應付的考試方式――期末命題論文寫作與平時三次課外小作業(yè)的，已漸漸被淘汰，主要原因是此方式主觀度過高，其他所有指標都難以達到，方式單一，內(nèi)容相對機械，存在諸多弊端。
已嘗試的最后一種考試方式，也是綜合性相對較強的方式，主觀評判的因素被降到最低，各項指標均得到較好的體現(xiàn)，只有便捷度一項有待提升。幾年來的教學與考核實踐中，筆者發(fā)現(xiàn)，隨著考核要求與方式的不斷創(chuàng)新與完善，選課學生并沒有因課程綜合要求的提高而減少，反而出現(xiàn)每學期很多學生為沒有成功選上音樂欣賞課而遺憾。基于教學與考核方式的不斷創(chuàng)新與實踐，音樂欣賞課在南京林業(yè)大學逐漸成為最受學生歡迎公選課之一。同時，音樂欣賞課經(jīng)過學生評教、專家聽課、學?？己撕?，連續(xù)三次被學校評為本科優(yōu)秀教學質(zhì)量課程。
3 非藝術類高校音樂欣賞課考試改革探索
基于現(xiàn)狀分析，鑒于各種既有課程考試方式各有優(yōu)缺點，筆者嘗試提出非藝術類高校音樂欣賞課考試改革基本思路。
3.1 融合定性定量考核
音樂欣賞課考試采用過程性評價與測試性評價相結合的方式。過程性評價，即課程平時成績，主要由網(wǎng)上三次課后作業(yè)、至少一次校外賞析實踐活動表現(xiàn)、課堂專題展示、課堂互動交流情況及限時才藝展示等組成。測試性評價，即課程期末成績，主要由傳統(tǒng)論文與筆試升級為上機考試、在線答題等。具體考核結果不僅由任課教師一人產(chǎn)生，逐步轉(zhuǎn)變?yōu)榻處熢u價、同學互評及學生自評相結合的方式。多元評價方式貫穿于所有過程性與測試性考核過程中，過程性與測試性評價的結果共同構成課程的課程總成績：
課程總成績=課程平時成績+課程期末成績
課程平時成績=網(wǎng)上三次課后作業(yè)（規(guī)定完成）+一次校外賞析實踐活動（有組織，規(guī)定完成）+課堂專題展示（自愿參與）+課堂互動交流（自愿參與）+限時才藝展示（自愿參與）
課程期末成績=上機考試（80%）+在線答題（20%）
3.2 加大課外實踐力度
在上文的最新課程考試方式的基礎上增加一項 ―― 每學期提供一次有組織的課外實踐探索交流的機會。依托學校已有校外音樂、影視類課外活動基地，為選課學生提供至少一次在基地的賞析活動，同時把課堂搬到影城基地，增加更強烈的感性認識的同時，為音樂欣賞課考試方式的改革做一次有益嘗試。校外基地實踐并非僅僅是看一場電影或聽一場音樂會，而是在影城上課，同時為學生的視聽賞析答疑解惑并形成見仁見智的交流討論氛圍。
3.3 期末考核方式升級
無論是上機考試，還是在線答題，都是對傳統(tǒng)的筆試進行的一次徹底的改革。大致操作流程為：題庫建設考試范圍試卷生成組織考試評閱試卷試卷分析資料存檔。機考題型以選擇題為主，重點考察選課學生對音樂基礎知識的掌握情況，同時，在試題中融入一定比例的視聽材料判斷與應用題型，增強趣味性與靈活度的同時，加深學生對基礎知識點的理解。在線答題可以集中也可以分散自由進行，學生通過答題闖關，闖關數(shù)越多，試題難度越大，讓學生在娛樂中得到綜合提升。
依據(jù)上述考改措施，音樂欣賞課的課程總成績構成與各項權重分布建議如下：
課程總成績?yōu)榘俜种?，其中平時成績占30%，期末成績占70%。平時成績的五個項目中，實踐環(huán)節(jié)與網(wǎng)上作業(yè)為規(guī)定完成項目，占到平時成績的80%，余下的20%為另三個項目的加分空間，選課學生自愿參與。期末成績的兩個項目中，以上機考試為主，占到期末成績的90%，為規(guī)定完成項目，在線闖關答題占到10%，為學生自愿參與。
筆者嘗試著將本文的主要內(nèi)容小結如下：
通識育人勤補拙，音樂欣賞細琢磨。眾口難調(diào)求創(chuàng)新，考改融合尋突破。
參考文獻：
[1] 張珊珊.淺析《西方音樂史與音樂欣賞》課程評價體系的回歸[J].北方音樂，2015（1）.
[2] 徐皖閩.普通高校音樂欣賞課程的教學改革[J].藝術教育，2008（2）.
【論文摘要】鋼琴課作為一門重要的專業(yè)主干課程，其教學內(nèi)容的拓展必然成為高師音樂專業(yè)教學改革中的一項重要環(huán)節(jié)，專業(yè)的任務是培養(yǎng)中等學校音樂師資，鋼琴課是音樂各專業(yè)學生的基拙課，其目的在于提高所有音樂專業(yè)學生的鋼琴彈奏能力，并通過這一實踐開闊視野、擴大知識面，提高音樂修養(yǎng)和獨立鉆研業(yè)務能力。
高等師范教育因培養(yǎng)目標的特定性在高等教育中占有特殊地位，高師院校鋼琴教學目標是在培養(yǎng)高等師范院校綜合大學藝術教育機構，中等師范院校普通中學從事音樂教學工作的各種層次的音樂教育人才，就師范中的音樂教育專業(yè)來說，其重要職能是向社會輸送普通音樂教育的合格師資。這就要求高師院校有責任培養(yǎng)學生的鋼琴教學能力，所以僅僅開設鋼琴課與鋼琴即興伴奏課是不夠的，應該強化音樂欣賞音樂理論和鋼琴教學法等課程的教學，因此，高師音樂教育專業(yè)的教學，將會直接關系到普通音樂教育師資隊伍的整體質(zhì)量。
鋼琴課作為一門重要的專業(yè)主干課程，其教學內(nèi)容的拓展必然成為高師音樂專業(yè)教學改革中的一項重要環(huán)節(jié)，專業(yè)的任務是培養(yǎng)中等學校音樂師資，鋼琴課是音樂各專業(yè)學生的基礎課，其目的在于提高所有音樂專業(yè)學生的鋼琴彈奏能力，并通過這一實踐開闊視野、擴大知識面，提高音樂修養(yǎng)和獨立鉆研業(yè)務能力。高師音樂教育專業(yè)的學生不同于音樂院校鋼琴專業(yè)的學生，鋼琴課程對他們而言是必修課而不是“主修”課，由于專業(yè)方向、課程設置以及教學大綱的差異，音樂教育的學生不可能花費大量的時間用于鋼琴練習。在這些學生之中，更有一部分人進校前從未學過鋼琴，從而使針對這部分“弱勢群體”所展開的不利因素，加之教師之間在教學水平、教學能力、教學經(jīng)驗、教學熱情以及教學側重點等方面所必然存在的個體差異，均會直接影響到高師鋼琴課程的整體教學質(zhì)量。，這就要求高師院校有責任培養(yǎng)學生的鋼琴教學能力，所以僅僅開設鋼琴課與鋼琴即興伴奏課是不夠的，應該強化音樂欣賞音樂理論和鋼琴教學法等課程的教學。因此，如何積極調(diào)和充實高師鋼琴課的教學內(nèi)容，使學生的學習更富有熱情和效率，對知識的掌握更為主動和全面，是一項很值得我們研討和研究的重要課題，針對這一課題，以下是我的幾條基本思路。
一、強化音樂欣賞音樂理論和鋼琴教學法等課程的教學，培養(yǎng)學生的教學能力
1.通過欣賞教學理論教學，培養(yǎng)和發(fā)展學生對鋼琴藝術的感知能力和音樂分析能力，音樂欣賞是以具體音樂作品為對象，通過聆聽的方式及其他輔助手段，如閱讀、分析樂譜和介紹有關背景材料等來領悟音樂真諦，從而得到精神愉悅的一種審關活動，音樂欣賞是鋼琴教學的重要組成部分，音樂欣賞的能力不僅是一個人的審美修養(yǎng)標志之一，也是文化素質(zhì)水平的標志之一，音樂欣賞對學生的教育作用是其他任何教學手段所不能替代的，通過欣賞學習音樂是最直接而有效地。對音樂本體分析，包括對音樂語言，音樂結構、音樂織體等音樂形式問題的理解，也涉及音樂體裁，風格與流派的了解等等，而且還有必要結合時代人文背景，作曲家個案等方面的背景材料來深入分析。以求正確理解音樂的情感內(nèi)涵。特別是對作品中所表現(xiàn)的思想內(nèi)容及審美理想，以及作曲家的創(chuàng)造力及演奏家的表現(xiàn)力進行評價，從廣義上來說，音樂的演奏，創(chuàng)作與教學活動都必須建立在欣賞分析的基礎上，音樂欣賞，音樂分析的教學是發(fā)展學生的音樂感受能力，音樂分析能力與音樂創(chuàng)造能力的有力手段，由于音樂欣賞、音樂分析的問題涉及音樂學的諸多方面，如音樂美學，音樂技術理論，音樂史，音樂心理學，音樂社會學等，因此，對于高等師范學生來說，提高音樂理論修養(yǎng)是至關重要的問題。 2.誦討鋼琴教學法與音樂教學實習的有機結合，培養(yǎng)和發(fā)
展學生的鋼琴教學能力的過程中，應該堅持貫徹理論聯(lián)系實際的原則，把音樂教學法與音樂教學實習兩門課有機的結合起來，引導學生運用所學到的理論知識去研究鋼琴音樂藝術中的實際問題。
把學過的知識和技能集中，系統(tǒng)的運用到實踐活動中，圓滿的完成實習任務，通過鋼琴教學法音樂教學實習等教學活動，使學生掌握學校音樂鋼琴教學的基本理論知識和基本技能，培養(yǎng)學生具有獨立從事不同類型，不同層次學校鋼琴教學工作和輔導課外音樂活動的能力，另外，教學理念絕不能局限在就鋼琴論鋼琴，就音樂論音樂的狹小范圍內(nèi)，還應和美術、文學舞蹈、戲劇、建筑、哲學等學科相結合，做到各學科門類間的融會貫通。要鼓勵學生多聽、多看，學生通過這些啟發(fā)欣賞、觸類旁通，自然就會提高對所演奏作品的理解及審美鑒賞能力。這種學科間的相互滲透，開闊了他們的視野，同時也達到了培養(yǎng)其音樂素質(zhì)、修養(yǎng)的目的。為他們從事學校音樂教學工作打下良好的基礎。
二、拓寬文化與藝術視野，培養(yǎng)多元人才
我們的鋼琴教學許多年來一直沿用一對一的教學方式，突出了技巧的完善和對作品的藝術處理，無疑，這種教學方式在鋼琴或任何器樂的專業(yè)教學中都是相當適用和必須的，但這種教學方式也存在著嚴重的不足，因為對于學習演奏的學生來說當中演奏應是必修課。并且采用個別課和集體課相結合的形式，還要定期舉辦各種規(guī)模的音樂會，這種教學方式既符合鋼琴教學技巧性強的特點，又考慮到培養(yǎng)學生的音樂表演心理素質(zhì)，使學生更多的通過音樂與聽眾交流，還要關注世界的多元化，不僅提高專業(yè)綜合素質(zhì)，還要加強相關學科的綜合，要與文學、歷史、民族、民俗等緊密聯(lián)系，使音樂的人文內(nèi)涵更加豐富和鮮明。同時隨著現(xiàn)代高新技術的發(fā)達以及高等教育與國際接軌的趨勢，高師音樂教育必須提高學生的外語水平和計算機教育體系和教學方法的強有力工具，應視為與音樂專業(yè)課程同等重要的地位。與此同時還可通過拓寬學生的音樂藝術視野。
三、逐步建立鋼琴藝術資料數(shù)據(jù)庫
關鍵詞：音樂；欣賞；教學；審美
中圖分類號：J605-4 文獻標識碼：A 文章編號：1006-026X（2013）10-0000-01
審美教育，顧名思義，就是通過美來進行的教育，在現(xiàn)年的經(jīng)濟教育中，作為一種美的享受，是通過藝術手段來實現(xiàn)的教育。音樂的美感，一直都是人們追求精神領域享受的有利契機。通過耳濡目染、潛移默化的正規(guī)教學，高校的音樂欣賞課程，逐漸成為高校課堂中最精彩的一頁，對于形成正規(guī)含化合理的教學結果和目的，具有重要的現(xiàn)實意義。審美教育，在人類誕生史上，幾乎就有其深刻烙印。
1、 審美教育的歷史淵源和重要性
審美教育的誕生，幾乎與人類的歷史發(fā)展同步。原始社會，就已經(jīng)以巫術等手段將審美教育滲透到他們的學習和生活之中。封建教育時代，廣泛的審美教育，已經(jīng)深深的根植入它們的教學思想活動中去。在封建教育體制之中，除了對藝術的追求和美化訓練之外，更注重行為藝術和語言藝術，從現(xiàn)今流傳的歷史作品中，大致可以看出內(nèi)種存在的審美意趣和情操價值框架。
從世界現(xiàn)存的中西方古建筑中，大致可以感受到先人對藝術和美的追求，工藝美術、鋼琴樂曲、園林設計，工藝美術等等諸項。教堂音樂，佛教勝音，宗教雕塑，古玩字畫，樂譜曲譜……無一不透漏出人類對審美意趣的追求。即便是在現(xiàn)代，審美教育都成為國民教育中，最重要的組成部分。
2、 高校音樂欣賞教學中存在的問題
國家對音樂審美教育的宗旨就是培養(yǎng)全面的、應用的、復合型人才。審美教育的設施，往往涵蓋著不同方面的內(nèi)容：家庭、社會、學校。但是多數(shù)情況下，對著三種基礎教育攝氏度惡霸我，往往包含其自身方面的意義和內(nèi)容，他們?nèi)咴趯嵤┯屑毿〉膶徝澜逃Y果過程中，往往涵蓋自身不同方面的內(nèi)容，相互脫軌，互不聯(lián)系。
高校的音樂欣賞教學中，往往注重對學生自身音樂、課程的理論灌輸，而缺乏實際的、內(nèi)在的價格機制和感情機理，相關的審美教育和學生自主審美觀念的作用機理和影響作用往往不大，到最后形成具體完備的情感措施時，往往哪個喪失掉作為內(nèi)在精神領域的產(chǎn)物，最終的情操趣味。
高校的音樂欣賞課程中，往往忽略了對學生自身審美意趣的培養(yǎng)。在相關的美學領域里，缺乏對美的感知能力。即便是對高校專門的音樂專業(yè)學生而言，在對莫扎特貝多芬的鋼琴音樂培養(yǎng)過程中，學生對于自身認知美和感受美的能力，大大降低。在日常對音樂的追求和欣賞過程中怕你個，往往帶有一知半解的作風。
學生作為音樂欣賞教學的主題環(huán)節(jié)，缺少與音樂教師的雙方環(huán)節(jié)的互動，在實際的教學情形中，對于經(jīng)典音樂和器樂賞析以及歌舞話劇等音樂活動，往往處于不求甚解甚至是一知半解的程度，音樂的美感美在哪里，只有作為音樂欣賞教學的教師自己才嫩感受到，這樣就造成了整個教育環(huán)節(jié)和內(nèi)容的脫軌。
3、 高校音樂欣賞教學中審美情趣的培養(yǎng)
針對上述音樂欣賞教學中存在的問題，對于如何利用學校教育這一教學設施實現(xiàn)音樂欣賞課程中，教學能力和素質(zhì)的培養(yǎng)，就必須將審美教育滲透到音樂欣賞教學之中，這樣能夠才能在長久的環(huán)境中，形成內(nèi)在和諧的審美技巧和音樂欣賞技術。
在音樂教育之中，將審美意趣和感知能力，作為音樂欣賞的主動力去貫徹實施，這樣就可以從根本上消除其審美疲勞。將審美教育的技巧和能力，與音樂欣賞教育課程理論貫徹落實到具體的工作情形之中，對于形成正確的音樂欣賞認知和感知能力，具有正確的技巧性貫徹能力。
國家實施音樂教育的宗旨，主要是為了全面發(fā)展學生能力。高校的音樂欣賞教學中，問了提高學生的因月審美情趣，除了在具體的音樂教學實踐過程中，注入創(chuàng)新精神和可持續(xù)發(fā)展能力之外，還要以尊重學生和發(fā)展學生能力并重，兩方面內(nèi)容進行具體的貫徹落實。
音樂欣賞教學中，審美教育，是其生產(chǎn)和發(fā)展的主力軍，對于形成正確的欣賞能力，體驗音樂學習的興趣，將學生終身愛好音樂的興趣和潛能充分激活，實現(xiàn)審美教育和音樂真善美能力的全面提高。
為了提高音樂欣賞教學高校學生綜合能力的提高，在現(xiàn)實的音樂教育中，發(fā)揮音樂教學的應有功效，在音樂實踐教學中，就要克服傳統(tǒng)音樂教學中存在的不足，采用個體化方針，尊重學生，培養(yǎng)它們的審美觀，實現(xiàn)學生審美情趣的個性化發(fā)展。
4、 總結
高校音樂欣賞中，音樂審美情趣的培養(yǎng)，離不開音樂欣賞的多面效應，對于形成健全的音樂發(fā)展能力和審美意趣，具有積極的促進作用。審美教育是其影響因素中，比較重要的一支，對于新月教育的發(fā)展和高校學生綜合素質(zhì)提高，影響因素很博大。對于學生而言，運用美的特質(zhì)融合到其他學科之中，對于培養(yǎng)一個人的修養(yǎng)，以愉悅的身心投入到下一階段的學習中去，這個平臺的作用，無疑是悠長的。
參考文獻
【關鍵詞】高中生 音樂教育 音樂欣賞能力 提升
【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2015）06-0202-02
高中音樂課程作為基礎教育的重要組成部分，經(jīng)過多年不斷地發(fā)展和改進，已經(jīng)取得了很大的進步。然而，積極的進步并不能完全掩蓋目前音樂課程窘迫的地位和諸多與時代精神和時代要求不符的問題。高中生大多面臨著高考的壓力，在這種情況下，高中音樂課程往往作為“主課”大餐外的點綴或者作為調(diào)味品，不僅能夠緩解學生的學習壓力，更能夠使學生的自身文化修養(yǎng)和藝術修養(yǎng)得到提升。如何提升學生的音樂欣賞能力，是高中音樂課程的重要課題，多年來一代代的音樂教師們孜孜以求，逐漸探索并總結出一些經(jīng)驗和教訓供我們進行借鑒和發(fā)揚。
一、鼓勵學生欣賞優(yōu)秀的音樂作品
音樂作為一種人們表達情感和內(nèi)心想法的藝術形式，是人與人進行交流的重要手段之一。美國音樂家莫塞爾說：“音樂欣賞在一定意義上是音樂活動的基本形式，是作曲家和演奏家工作的出發(fā)點和歸宿點”。從這個意義上講，我們欣賞音樂，就是與優(yōu)秀的作曲家和演奏家進行交流，與人類的優(yōu)秀成員進行心靈的交流。
鼓勵學生進行音樂的欣賞，應該從聽、唱、品和說這幾個方面的能力進行全面的培養(yǎng)。首先，音樂是一種將情感和思想蘊含在聲波之中的藝術形式，欣賞音樂的第一步是進行就是全神貫注的聽，在這個過程中，高中生們可以獲得心靈休息的機會，可以獲得不同于平時的生活體驗，一張一弛，不僅能夠?qū)W好音樂課程，對于其他涉及到高考的科目也能起到事半功倍的效果。聽音樂是欣賞音樂的第一步，同時也是思維開始變得活躍的一個重要方法。其次，唱歌是個人參與音樂欣賞的最重要手段和方法，通過對優(yōu)秀音樂作品進行演唱，能夠更加感受到作品的精神，或高亢激昂，或華麗優(yōu)美，都能使學生在演唱的同時更加真實地感受到音樂本身的力量。例如，在學生感到疲累的時候，聽到諸如《中國人》或者《愚公移山》并且跟著演唱的時候，能夠從旋律和歌詞中獲得積極向上的力量，并且更加深刻地了解了這些優(yōu)秀音樂的主體精神，對優(yōu)秀音樂欣賞力的提升起到一定的幫助。再者，音樂品鑒是要在聽到或者學會演唱一些優(yōu)秀作品后進行仔細品味，通過作品的旋律或者詞曲進行聯(lián)想和想象。通過音樂品鑒和欣賞過程，能夠有效地開闊學生的思維，培養(yǎng)學生的思維創(chuàng)造力，拓寬視野，這也是我們千方百計提升學生音樂欣賞能力的最終目的之一。例如，欣賞貝多芬的《月光曲》，學生邊聽邊能感受到音樂中的平靜，聯(lián)想到皎潔月光泄?jié)M院落，樹木落下影影錯錯的斑駁，心情也必然能夠得到一絲寧靜和慰藉。最后，通過自己的語言將對莫一首音樂作品的感受描述出來，是音樂欣賞將感性轉(zhuǎn)為理性的關鍵一步，也是檢驗學生學習音樂鑒賞成果的重要方法和手段。
二、理論知識與實際欣賞活動相結合
音樂的基本樂理知識可以幫助一個人更好地更全面欣賞，音樂作品時代背景的了解幫助學生更好地了解一部作品，能夠設身處地站在作品的角度來理解作品，而良好的文學功底和文字素養(yǎng)能夠幫助學生更好地進行思想表達，幫助學生之間進行音樂欣賞的交流，為更好的音樂欣賞能力提升提供幫助。首先，在音樂教學的課堂上進行音樂基礎樂理知識的教學就像是在進行小學數(shù)學教學從1+1=2這種最基礎的知識教起。為了能夠更好地欣賞優(yōu)秀的音樂作品，讓學生掌握一定的樂理知識，比如懂得節(jié)拍、節(jié)奏、速度變化、旋律行進和調(diào)式等音樂基本要素等知識，具備了這些基礎知識，在聆聽和欣賞音樂作品時，就會增加更多的樂趣。比如，學生通過音樂欣賞可以更多的了解不同音樂作曲家的風格，例如巴赫的音樂風格與貝多芬的音樂風格有著本質(zhì)上的不同，單純憑感覺很難進行描述，如果了解了一定的樂理知識，加上一定的文字表達能力，就能夠?qū)⒍咧g的差別通過專業(yè)的方法并且用語言表達出來，就會更有說服力。另外，文化藝術修養(yǎng)在很大程度上決定著音樂欣賞能力的提升，某些藝術作品無論從題材和內(nèi)涵上來說都有很深的歷史背景和文化背景，比如欣賞簡-西貝柳斯的作品《芬蘭頌》和中國古曲《廣陵散》、古琴曲《高山 流水》，只有加強欣賞者的文化修養(yǎng)，才能夠使其更好地體會到音樂作品所要表現(xiàn)的內(nèi)涵。
三、注重教學策略的實施，調(diào)動學生對音樂課程的興趣
教學策略的實施是音樂教師通過自己的智慧進行教學的集中體現(xiàn)，同時也是教學經(jīng)驗積累的重要途徑。在教學的過層中，有針對性的安排教學內(nèi)容，選擇一些內(nèi)容具體的音樂作品就是一個十分有效的策略，比如一些音樂表達的故事性很強，老師們可以利用這一特點將作品創(chuàng)作時代的故事穿插到音樂教學課程中來，調(diào)動學生的興趣并注重與學生之間的情感交流，以自己的情感來引導學生的情感，帶動學生進行優(yōu)秀音樂的欣賞，提升他們的欣賞能力。
事實上，目前的音樂教材中引用了過多的名著級作品，這些作品使學生感到十分陌生，造成思維上的懈怠和情緒上的抵觸。如果我們將一些學生接觸較多并且熟悉的作品當做教學內(nèi)容，結果就大大不同了。例如，當我們講解到《草原放牧》這一課時，可以選用騰格爾的歌曲進行課題的導入，在配合上多媒體上的青青草原的景象，學生很難不被聲音與圖像的雙重優(yōu)美所擇服，對于其音樂欣賞能力的提升必然起到積極的意義?？傊?，在教學中選用學生們熟悉的音樂和歌曲作為引子，由淺入深，在音樂教學的道路上，已經(jīng)證明是一個可行并且有效的教學策略。
總結：高中生的音樂欣賞及藝術欣賞能力與他們的科學知識一起，構成了完整的高中生活體驗。學生通過音樂課程的學習，掌握一定的基礎樂理知識和音樂創(chuàng)造背景知識，可以在其提升音樂欣賞能力的同時，培養(yǎng)起其對生活熱愛的態(tài)度。任課老師也應該采取一定的教學策略，爭取將音樂知識化解到寓教于樂的課堂氛圍當中。一句話，音樂欣賞能力對于學生的個人修養(yǎng)和生活幸福十分重要，十分值得廣大高中師生們進行思考。
參考文獻：
一、音樂情感體驗的概念
音樂是有情感的，是人類抒情達意的藝術，音樂中蘊涵著創(chuàng)作者在創(chuàng)作時的情緒感受，而欣賞者通過對這段音樂欣賞的同時體會到創(chuàng)作者所要表達的情感，或者產(chǎn)生不同于創(chuàng)作者情感的情緒感受的過程叫做音樂情感體驗。創(chuàng)作者對音樂的情緒感受不是與生俱來的，同樣欣賞者對音樂情感體驗的能力也不是與生俱來的，是在一定數(shù)量的實踐性的音樂欣賞的基礎之上產(chǎn)生的，并隨著年齡和生活閱歷的增長而增長。
二、將情感體驗融入初中音樂教學的措施
音樂情感體驗的能力與欣賞者的生活閱歷和一定量的實踐性的音樂欣賞有著密切的聯(lián)系。因此，在教學中，教師要不斷地讓學生進行實踐性的音樂欣賞，并讓學生適時地把音樂感受和已有的生活體驗進行聯(lián)系，在此基礎上不斷增強其音樂情感體驗的能力。
1.擴展音樂欣賞的范圍，體會多種音樂風格，增加實踐性音樂欣賞。影響音樂情感體驗的一個重要因素是實踐性的音樂欣賞的數(shù)量，音樂情感欣賞能力并不是與生俱來的，需要后天不斷地訓練和加強。初中生的音樂體驗較少，欣賞的音樂類型也以流行音樂為主，類型單一，對古典樂、鋼琴曲、戲曲等傳統(tǒng)音樂接觸較少，因此教師在教[第一論文dylw.net]學過程中要在課本的基礎上，選擇適合初中階段欣賞的不同類型和風格的音樂，推薦給學生。在下節(jié)課上課前讓學生分享各自的音樂體驗，通過對不同類型音樂的欣賞來鍛煉學生的情感體驗能力，同時也進一步提高學生的主動性和積極性。
2.激發(fā)學生的想象和聯(lián)想，構建音樂畫面。鋼琴曲作曲家貝多芬曾經(jīng)說過，在他進行音樂創(chuàng)作時總是會先在心中描繪一幅圖畫，然后順著圖畫的線條，用音符將其描述出來。由此可見，很多音樂都具有很強的畫面感。音樂教師在教學過程中要充分利用這一特征，在播放音樂資料時，可以用語言對畫面進行描述，并引導學生運用自己的聯(lián)想在頭腦中構想出畫面，從而對音樂進行欣賞。但這樣的音樂具有局限性，因為初中生本身抽象思維能力有限，加之并不是每個音樂都具有強烈的畫面感。因此，構建音樂畫面是教師教學過程中一個有選擇性、有效地激發(fā)學生想象和聯(lián)想的策略，教師應根據(jù)具體情況而進行選擇。
3.注重教材的選擇，增強音樂情感體驗和生活體驗的一致性。影響音樂情感體驗能力的另一個重要是生活閱歷，然而，作為初中生，他們的生活閱歷卻是極其有限的。針對這一情況，教師在教學過程中就要注重教材的選擇，盡量選擇和學生生活體驗可能一致的音樂教材，或者在教學過程中盡量在欣賞音樂時引導學生和自己的生活體驗聯(lián)系起來，這樣既可以培養(yǎng)學生觀察生活、體驗生活的能力，又能增強學生情感體驗的能力。