時間：2022-06-06 15:44:41
導語：在舞蹈課程總結(jié)的撰寫旅程中，學習并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優(yōu)秀范文，愿這些內(nèi)容能夠啟發(fā)您的創(chuàng)作靈感，引領您探索更多的創(chuàng)作可能。
關鍵詞 青少年 啦啦操 課程
中圖分類號：G811 文獻標識碼：A
1前言
啦啦操運動自2000年在我國開展至今，已漸漸成為了一項風靡全國的體育文化運動。在青少年體育蓬勃發(fā)展的今天，啦啦操這一觀賞性、娛樂性、教育性于一身的運動項目受到了廣大青少年的喜愛。啦啦操項目包括舞蹈啦啦操和技巧啦啦操兩種。舞蹈啦啦操更適合于青少年體育課程。
2 研究對象和方法
2.1研究對象
青少年啦啦操課程內(nèi)容。
2.2研究方法
（1）文獻資料法。參考與青少年體育與啦啦操相關的文獻和書籍，作為本文理論依據(jù)。
（2）訪談法。對多名有多年教學經(jīng)驗的體育及舞蹈教師進行訪談。了解現(xiàn)今青少年體育的課程內(nèi)容。
（3）綜合分析法。通過訪談和文獻資料進行綜合整理分析，根據(jù)分析結(jié)果給出青少年啦啦操課程內(nèi)容的相關建議。
3舞蹈啦啦操課程內(nèi)容構(gòu)建
經(jīng)分析研究，青少年舞蹈啦啦操課程內(nèi)容可包含：準備部分、熱身、舞蹈基本功訓練、素質(zhì)訓練、新動作的學習、組合的連接、表現(xiàn)力練習。
3.1準備部分
可進行韌帶的拉伸（桿上），舞蹈基本功訓練（站姿、坐姿）、音樂冥想（輕松舒緩音樂，讓學生身心放松，與學生有肢體接觸，以便于學生更快地進入學習和課堂狀態(tài)）。
3.2熱身部分
3.2.1韌帶的拉伸、柔韌性訓練
韌帶的拉伸和柔韌性訓練有區(qū)別，韌帶拉伸主要防止運動損傷，增加關節(jié)活動幅度。主要包含肩帶部位、髖關節(jié)周圍等。柔韌性訓練是指除韌帶以外的肌肉、肌腱等其他組織的彈性和活動范圍。所以我們主要鍛煉的是肩帶柔韌性訓練、下肢柔韌性訓練、腰背柔韌性訓練。除相應關節(jié)部位韌帶拉伸之外，主要肌肉拉伸包括：頸肩部位肌肉、肩帶肌群（三角、肱三、肱二）、腰背肌群、大腿肌群（前側(cè)、內(nèi)側(cè)、后側(cè)）、小腿后側(cè)肌群。
3.2.2關節(jié)靈活性訓練
舞蹈啦啦操動作想在完成的同時要有力度和美感，首先關節(jié)要靈活。所以在課程當中要有關節(jié)靈活性的練習，同時通過不同的速度、力度、數(shù)量及節(jié)奏鍛煉相應的關節(jié)周圍肌肉的控制和爆發(fā)力。主要包含：頸部（上、下、前、后、左、右、平移）、肩部（上、下、前、后、繞環(huán)）、脊椎（含腆與復原、波浪、橫移）、髖（前、后、左、右、繞環(huán)）、上肢（波浪）、下肢（蹲）。
3.2.3路線練習
將本學期所學內(nèi)容較重要或較復雜的動作融入到斜線當中，進行路線訓練，進行加強訓練。同時練習學生方向感及舞臺掌控能力。
3.2.4本節(jié)課需所學新動作
在熱身中提前進入課程內(nèi)容，讓學生對動作有初步了解，提高學生學習新動作速度。
3.3舞蹈基本功訓練
舞蹈啦啦操對舞蹈基本基礎要求很高，同時舞蹈技巧能提高學生基本身體能力、舞蹈感覺以及身體的直立感，蹲、半腳尖、擦地、單吸腿、各種旋轉(zhuǎn)及跳躍、軟開度訓練。
3.4素質(zhì)訓練
肌肉力量訓練、耐力訓練等素質(zhì)訓練能提高學生在舞蹈啦啦操時的完成。
3.5新動作學習
將組合中較困難復雜的動作進行篩選，進行單獨的學習。將需單獨教授的動作運用不同方法讓學生理解并完成。
3.6組合的串聯(lián)
將組合進行串聯(lián)，同時要保證完成。
3.7氣場及表現(xiàn)力訓練
可通過走秀、擺pose、表演組合等方法培養(yǎng)學生的表現(xiàn)力及自信心。舞蹈啦啦對青少年的自信和表現(xiàn)力也有重要的作用和意義。
3.8結(jié)束部分
要有結(jié)課總結(jié)，對學生表現(xiàn)進行評價并總結(jié)所學內(nèi)容。要有課下練習部分和復習部分的作業(yè)。
4結(jié)論與建議
筆者通過實踐研究對啦啦操課程內(nèi)容和教學方法進行了初步的探究和運用，對于青少年啦啦操課程的更好完成起到了有效幫助。通過研究我們可以得出，青少年啦啦操課程內(nèi)容主要包括備部分、熱身、舞蹈基本功訓練、素質(zhì)訓練、新動作的學習、組合的連接、表現(xiàn)力練習。
青少年體育對青少年身體塑造和人格塑造都有著至關重要的作用，啦啦操這一項目更是非常適合學校體育。啦啦操作為國內(nèi)的新興項目，較美國等啦啦操發(fā)展成熟的國家，不管是研究和實踐都尚在發(fā)展階段，青少年啦啦操課程的相關研究則是少之又少，所以需要廣大研究者對此項目運用于學校體育進行更深層次的研究。
Research on the Teaching Strategies of Dance
in Primary and Secondary Schools
WANG Junjuan
（Yunnan Jiangcheng County Elementary School Extracurricular Activity Center， Puer， Yunnan 665900）
Abstract Strengthening the art education to enhance the appearance， shape， style and other aspects of the students have an irreplaceable role， so more and more people begin to pay attention to the art of dance education， as an important part of art education， which plays an irreplaceable role in promoting art education research significance. Dance teaching in primary and secondary schools as an important basic part of art education， but also a comprehensive art， strengthen the research on primary school dance teaching strategies and promotion of school quality education， strengthen the art education. Therefore， it is very important to study the teaching strategies of primary and middle schools.
Key words dance teaching； dilemma； strategy research
中小?W舞蹈課程正是學生們學習舞蹈的基礎，為日后學生們的藝術風貌產(chǎn)生著重要影響。但是長期以來中小學舞蹈并沒有得到充分的重視，出現(xiàn)良莠不齊的現(xiàn)象，這樣使得中小學的藝術教育沒有得到全面的發(fā)展，在理論研究上也沒有得到理想的成果。本文首先結(jié)合當前中小學舞蹈教學的策略，歸納在當前中小學舞蹈教育面對的困境，最后針對當前面臨的問題進行解決對策的研究，旨在為相關人士提供舞蹈教學參考策略，共同促進中小學舞蹈課程的進步。
1 中小學舞蹈存在的意義
舞蹈擁有著幾千年的悠久歷史和燦爛文化，具有著極大的文化傳承價值。以人體為工具，以音樂等因素為背景，經(jīng)過提煉、加工、美化，豐富人的肢體動作。舞蹈教育主要表現(xiàn)為對舞蹈教育的培養(yǎng)和舞蹈藝術的感受，能夠讓學習者通過對舞蹈的認知與學習豐富文化生活，在了解舞蹈藝術文化、接受文化熏陶的同時，也能將藝術修養(yǎng)與精神境界得到提高。舞蹈教育的普及，對提升全民舞蹈水平非常有利，對培養(yǎng)受教育者的藝術素質(zhì)、審美水平、創(chuàng)造能力等方面以及開發(fā)廣大青少年的多種智力潛力具有著重要意義。
2 中小學舞蹈教學的自身價值
2.1 對中小學生肢體發(fā)育、氣質(zhì)培養(yǎng)的價值
何為肢體發(fā)育？肢體發(fā)育包括體能與體格的發(fā)育，體能是指人體各器官的機能，體格是指人的形態(tài)結(jié)構(gòu)。促進體能與體格的良好發(fā)展，能夠為身體形成較好的氣質(zhì)提供基礎。而我國的素質(zhì)教育并沒有得到真正落實，一些國人的氣質(zhì)的確存在著一些不足，因此，我們應該從小注重形體、氣質(zhì)的塑造以及優(yōu)美體態(tài)的培養(yǎng)。通過舞蹈形體的訓練，可以進一步糾正不良體態(tài)，塑造優(yōu)雅氣質(zhì)。長期而系統(tǒng)的進行舞蹈訓練對人的生長發(fā)育十分有益，從生理學的角度進行分析可以了解，青少年處于發(fā)育的黃金階段，通過長時間的進行舞蹈訓練，有利于保持理想的體重與形態(tài)，對優(yōu)美體型的塑造十分有利。
2.2 舞蹈教育對中、小學生智力發(fā)展的價值
舞蹈教育可以使得學生的意識指向性與集中性得到培養(yǎng)，通過每一個舞蹈動作的記憶與理解，可以讓學生對事物的觀察變得細致，撲捉事物與接受事物的能力變得敏捷。教師在向同學們講解舞蹈動作時，學生為了記住每一個舞蹈動作，就必須專心致志的聽教師的講解，包括動作、規(guī)律、節(jié)拍、流動路線等。學生通過專心的聽課過程，捕捉舞蹈教學信息進而輸入給大腦，通過肢體動作進行表達。
3 中、小學舞蹈教育面臨的問題
3.1 舞蹈硬件設施的缺失，教學設備不夠完善
目前，在我國中、小學的教育中，舞蹈并不處于重要地位，而是扮演著輔助的角色，同時灌輸?shù)摹皩W習書本知識”理念使得學生沒有對舞蹈樹立良好的認識，只有很少部分的學生進行專業(yè)的舞蹈訓練。學校的舞蹈硬件缺失，導致學生沒有足夠優(yōu)秀的學習平臺，沒有相關的多媒體設備以及學習舞蹈相關的設施，甚至沒有一間可以訓練的舞蹈教室，一些學校不允許教師帶領學生進行“教室外”的舞蹈課程，只是讓學生在教室里學習理論知識，而更多的理論學習屬于自習部分。這讓學生對舞蹈課程可望而不可及，僅僅依靠課間的活動時間讓學生提高身體素質(zhì)是單一而不可行的。
3.2 舞蹈教師隊伍缺乏專業(yè)性
教師是學生人生路上的導師，無論涉獵哪個專業(yè)知識層面，都對學生起著引導作用，作為一名中、小學的舞蹈教師更應該具備專業(yè)的舞蹈技能，學校在招聘舞蹈教師時，應該樹立嚴格的招聘制度，樹立公正、公平、公開的競聘原則。杜絕“關系門戶”的任職現(xiàn)象，從根本上提升學生學習舞蹈的效率。與此同時，對于在校任職的舞蹈教師學校要定期進行舞蹈專業(yè)培訓，不斷提高舞蹈教師自身的專業(yè)技能，才能加強舞蹈教師隊伍的專業(yè)性。但是在一些中、小學中，舞蹈教師隊伍的專業(yè)性并不明顯，一些教??沒有足夠的資歷與技能，只能教學生進行簡單的舞蹈動作。使得學生對舞蹈課失去興趣，身體素質(zhì)在不同程度上降低。
3.3 人們對舞蹈的認識存在誤區(qū)
舞蹈是一門高雅的藝術，其發(fā)展歷史源遠流長。舞蹈藝術源于生活，高于生活。如今，舞蹈教學已經(jīng)深入到各學校之中，但是人們對舞蹈的認知還是存在著誤區(qū)，一些人的思想觀念在長期的傳統(tǒng)觀念束縛之下，并沒有真正的和時代進行融合，一些家長甚至學校對舞蹈教學沒有正確的認知。這是制約著中、小學舞蹈教學發(fā)展的重要因素之一，家長們的思想認識對孩子的成長尤為重要，但是在長時間“應試教育”的灌輸之下，人們只注重對于專業(yè)課知識上的培養(yǎng)，投入的精力也更多，對于舞蹈課等藝術方向的課程沒有足夠的重視，甚至出現(xiàn)無視的情況。這導致學生的身體素質(zhì)下降。中、小學正是學生身體發(fā)育的關鍵時期，長期的壓抑身體缺乏合理的運動不利于身心的健康發(fā)展。所以，人們的主觀觀念主導著對舞蹈教學的認識，只有保持與時俱進的思想心態(tài)，才能全方面的對舞蹈進行認識，而不是片面單一的理解。
4 解決中、小學舞蹈教學問題的策略
4.1 豐富舞蹈教學的內(nèi)容與形式
舞蹈技能的學習主要體現(xiàn)在肢體的模仿與表演的自主編創(chuàng)，這是普通學校中舞蹈教學淺層次的基礎教學，因此，為更好的推動中小學舞蹈教學，應該注重動作與內(nèi)涵相結(jié)合的方式，注重舞蹈與文化的融合學習。在舞蹈教學中應該不只是依靠教材的內(nèi)容，在大多數(shù)的舞蹈教學中，教材為主要力量的情況屢見不鮮，但是這樣的教學方式缺乏實際的操作與訓練，學生的肢體得不到鍛煉，身體素質(zhì)也不能提高。因此，豐富舞蹈教學的內(nèi)容與形式不僅僅是固定的形體課、舞蹈課、藝術課等形式，也可以將舞蹈課程多樣化，從不同形式上加強舞蹈的教學，比如在體育課上尋找契機，找到與舞蹈課相關的內(nèi)容與結(jié)構(gòu)進行結(jié)合。也可以將舞蹈更合理的融于課間操，設計課間操的舞蹈游戲等，了解實時動態(tài)，尤其當今的中、小學生都屬于零零后，那么作為一名舞蹈教師更應該了解零零后這群富有生命力的少年，了解學生喜歡聽的音樂風格，或者是“偶像”來進行舞蹈的環(huán)節(jié)安排。抓住學生的興奮點，促進身心的和諧發(fā)展。使得大家重新對舞蹈進行認識。
4.2 進行與舞蹈有關的藝術課堂教學
與舞蹈有關的課程教學是指將舞蹈融入到其他相關的藝術課堂之中，形成一種新的教學模式。如在音樂中的舞蹈教育，美術中舞蹈教育等，在音樂課中融入舞蹈教學，可以更好的將音樂與舞蹈的藝術性體現(xiàn)出來，讓學生在音樂中享受舞蹈，在舞蹈中聆聽音樂，對學生多方面能力的塑造起到積極的促進作用。通過各種音樂實踐活動，培養(yǎng)學生的情操。如在學習社交舞中的倫巴舞時，可以了解到倫巴舞與西班牙舞有著一定的聯(lián)系，舞蹈的音樂曲風哀傷而慵懶，催眠曲式的演奏使得倫巴舞更加具有羅曼蒂克的風格與韻味。多種藝術課堂結(jié)合的教學模式，有利于學生綜合素質(zhì)的發(fā)展。使得學生的學習興趣大幅度增加，學習的層面也得到不斷豐富。
4.3 加強課間課中的舞蹈教育
加強課間、課中的舞蹈學習，是對舞蹈課程的進一步普及，讓每一位活潑好動的青少年都能參與其中。也可以開發(fā)出課間的互動舞蹈游戲，青少年正是身體發(fā)育的階段，好動是每一位青少年的特質(zhì)，那么教師就應該將“被動”化為“主動”，制定出符合學生喜好的舞蹈游戲，讓學生在游戲中體會快樂，也能夠拉近自身與舞蹈的距離，打破“三大主科”的傳統(tǒng)觀念，為學生構(gòu)建出一個積極健康的學習氛圍，一個簡單的舞蹈游戲，同時也是有氧運動，可以愉悅學生的身心，促進學生的健康成長。因此，在中、小學舞蹈教學中加強課間、課中的舞蹈教育，需要通過教師的不斷探究，根據(jù)學生的興趣、愛好，才能制定出合理的舞蹈環(huán)節(jié)。根據(jù)學生的自身特點、實際情況制定出舞蹈環(huán)節(jié)，這樣既可以增強學生的學習興趣，也滿足了學生的運動需求，對于中、小學舞蹈課程更是一種全新的突破。
4.4 提升舞蹈教師的素質(zhì)要求
作為一名中、小學舞蹈教師應該時刻保持積極、樂觀的心態(tài)，并且對自己的技能進行不斷完善，樹立開放性的思維以及創(chuàng)新意識，充實自己的文化素質(zhì)。舞蹈教師在教學的時候，不要把知識僅僅停留在形式上，應該更加注重思維方式的訓練。在教學方式上要對學生保持樂觀的心態(tài)，要有認真負責的態(tài)度，這樣才能為學生塑造一個輕松的學習環(huán)境。并且要與時俱進，在良好的基礎之上進行創(chuàng)新。教師自身應該不斷的豐富知識，具有一定的文化修養(yǎng)與藝術修養(yǎng)。對舞蹈學術方面具有一定的分析能力與鑒賞，及時的總結(jié)課堂經(jīng)驗，將心得進行記錄，以便于日后的歸納與總結(jié)。與學生進行零距離的溝通與交流，使得學生與教師不僅僅是師生關系，更應該是一種親密的朋友關系，這樣才能更好的促進舞蹈的教學，產(chǎn)生合作互動的效應。與此同時，還應該積極的展開自我反思，勇敢的對自己進行科學否定，只有在不斷的否定中找出解決方案，才能進一步解決問題，找出新的符合當下潮流的學習方案，從而更好的推動中、小學舞蹈教育。
關鍵詞：舞蹈 作品賞析 方法
目前，全國各個舞蹈專業(yè)院?；蚍菍I(yè)院校的舞蹈專業(yè)，大都開設了《舞蹈作品賞析》這門課程，而且很多高校的舞蹈專業(yè)的碩士招生也要求考《舞蹈作品分析》這一科目，因此，對于舞蹈專業(yè)的學生而言，《舞蹈作品賞析》也是一門重要的課程，目前學生針對這門課能夠參考的資料和著作雖為數(shù)不少，但存在兩方面的問題：一方面，著作類對大量優(yōu)秀的舞蹈作品進行評述，這對于指導學生欣賞和深入了解作品，具有很好的指導作用。但對于如何讓學生自己分析作品，或者說分析舞蹈作品的方法是什么，這一關鍵性的問題卻涉及甚少。這類著作如：劉青弋主編的《中外舞蹈作品賞析》六卷；1馮雙白著的《舞蹈鑒賞》；2江玲、陳鴻、毛毳主編的《舞蹈鑒賞》3等。另一方面，目前發(fā)表的論文中雖涉及到舞蹈作品賞析課程。但大都關注于舞蹈賞析課程的設置4及美育功能5，對于分析舞蹈作品的方法也涉及甚少。筆者從自身教學實踐出發(fā)，總結(jié)出有關于舞蹈作品賞析課程中幾個值得關注的問題，進行探討，試圖幫助學生找出舞蹈作品分析的有效方法。
問題一：賞析與欣賞的區(qū)別
目前，大多數(shù)學生對于“舞蹈作品賞析”的理解僅處于“欣賞”層次，而不是“賞析”這個層次?？赐暌粋€作品，學生只是抓住了某些動作、舞蹈中的人物角色、服裝等視覺印象。針對這一問題，我們需要討論“賞析”和“欣賞”的區(qū)別?！靶蕾p”，簡單的說就是觀看，指觀賞者對于一個舞蹈作品的視聽覺的感受過程，主要是關注舞蹈本體的某些元素。舞蹈的本體指的是舞蹈動作、舞蹈語言，包括姿態(tài)造型、步伐、律動、技巧、構(gòu)圖等內(nèi)容。其次還包括音樂、服裝、燈光、舞美、表演者的表演效果、編導所采用的形式、手法等因素。6這些都是視覺感官的直接接受到的審美體驗。而賞析則是比欣賞更深一層次的“鑒賞”，其實。它更強調(diào)“分析”。它通常是以舞蹈的本體為基礎。對舞蹈作品以及表演者專業(yè)能力方面去評判，例如作品的選材是否符合內(nèi)容的表現(xiàn)，是否具有深刻內(nèi)涵、各要素能否完美地融入舞蹈表演等。不僅如此，還要對舞蹈整體進行細致入微的探討，對作品和表演者在意境表現(xiàn)、文化語境、藝術特色、形式手法等方面深入地分析思考。從而提出見解。讓創(chuàng)作和表演者更好地完善作品。分析的目的就是為了更好的理解和認識舞蹈作品。從而創(chuàng)造出優(yōu)秀的舞蹈作品。指導和促進舞蹈藝術的不斷向前發(fā)展。
問題二：抓住分析的著重點
我們要分析作品，就需要從舞蹈動作語言的表面層次進入藝術形象的內(nèi)在層次里去。才能更好地分析并理解舞蹈作品。而對于舞蹈形象的把握，是舞蹈作品分析中最為關鍵的一步。
舞蹈形象是指由舞蹈動作構(gòu)成。并在音樂、服飾和舞臺美術等因素輔助下。負擔著表意抒情的藝術任務，創(chuàng)造著舞蹈之美，并作為鑒賞舞蹈的主要對象而存在。6舞蹈形象是作品內(nèi)容的主要載體，也是舞蹈形式結(jié)構(gòu)的核心。比如芭蕾舞蹈《天鵝之死》中受傷的白天鵝形象，它是編導和演員要表達的——與命運極力抗爭的生命贊歌。這一主題的物質(zhì)載體，它是整個作品的關鍵所在。舞蹈表現(xiàn)了一只受傷的天鵝。在生命的最后時刻。努力作最后的掙扎。不斷地揮動著受傷的翅膀，試圖要重新回到藍天。但是越是掙扎，傷口就越是讓它更加的衰弱。一次次的努力之后。天鵝最終還是倒下了，在生命結(jié)束的最后一秒，它的翅膀還在微微地顫動。似乎還不甘心這樣悲慘的命運。該舞蹈就是通過這樣一個生動的天鵝形象，闡釋了動人的生命主題。
除舞蹈形象之外，圍繞主要形象所展現(xiàn)的主題思想，也是舞蹈作品分析的重要內(nèi)容?！爸黝}思想是舞蹈家經(jīng)過對現(xiàn)實生活的觀察、體驗、分析研究，經(jīng)過對題材的提煉而得出來的思想結(jié)晶，也是舞蹈家對現(xiàn)實生活的認識、評價和理想的表現(xiàn)?！?比如舞蹈作品《海浪》，是賈作光編導從他長期的生活體驗考察中，萌發(fā)的創(chuàng)作有關表現(xiàn)大海形象、并借以大海形象抒發(fā)時代感，謳歌祖國和人民的舞蹈創(chuàng)作思路。其中的愛國情感和時代主題。也是整個作品中最為打動人心的東西。
問題三：抓住舞蹈作品的“獨特之處”
對于一個成功的舞蹈作品。它必然有著它的閃光點或者是感人之處，這也是我們在做舞蹈作品賞析時必須要分析的一個方面。這其中就包括編導或演員在舞蹈創(chuàng)作過程中所使用的特殊的手法、特殊舞蹈語匯等。如特殊道具、特殊音效、背景燈光的對比變化、音樂節(jié)奏的對比變化等，這些都是取得較好藝術效果的有效手段。比如舞蹈《庭院深深》中使用了一把太師椅作道具。象征著封建男權社會對女子的禁錮。而舞蹈中背景燈光由藍色變?yōu)榉凵Ｊ沟梦璧副憩F(xiàn)的意境一下子從冰冷的現(xiàn)實變成了美好的憧憬或回憶。再比如《昭君出塞》中所用的舞蹈動作“半腳尖圓場碎步”和“水袖”就是有效表達人物形象內(nèi)心矛盾情感的有效手段，也是這個舞蹈的創(chuàng)新和閃光點。而朝鮮男子獨舞《殘春》則是通過男舞者的反復跌倒復起，以及身體的扭曲，手臂的伸縮，這種獨特的人體動態(tài)，形象地表現(xiàn)了人們對逝去美好青春的記憶和對時光流逝的感嘆。通過以上實例，可以看出抓住舞蹈作品“獨特之處”。能夠幫助我們深入分析舞蹈作品的形象和情感主題。
問題四：分析舞蹈作品的段落層次
要深入分析一個舞蹈作品，還必須對它的基本段落結(jié)構(gòu)有一個清楚的了解。對于情節(jié)類舞蹈，根據(jù)情節(jié)的發(fā)展。很容易就可以了解各個段落所表述內(nèi)容。而非情節(jié)類的舞蹈作品，我們要對的它段落層次有一個清楚的了解。就需要考慮以下幾個方面：1、音樂情緒的變化：特別是音樂節(jié)奏的變化，是分段的一個依據(jù)。一般的舞蹈作品大都是慢板一快板一慢板的節(jié)奏變化模式。比如舞蹈《母親》、《書韻》等。都是以慢板展現(xiàn)主要形象。然后以快板展開，抒發(fā)主題情感，然后回到慢板，揭示主題。這也是符合我國傳統(tǒng)的漸變的音樂審美觀念。2、關注舞臺背景燈光的變化：燈光的渲染。一般是處理作品場景變換的有效手段。例如現(xiàn)實到幻象的虛實場景的轉(zhuǎn)化。就可以用不同的燈光色彩來完成。如前面提到的舞蹈《庭院深深》，舞蹈中背景燈光藍色和粉色的變換。使得舞蹈表現(xiàn)的實景與虛境得以很好地變換，并且符合人物情感的心理變化，也是分析段落結(jié)構(gòu)的一個有效依據(jù)。3、特殊音效的使用，一般這種時刻都會出現(xiàn)轉(zhuǎn)折。如舞蹈《胭脂扣》中的鐘聲，電影原聲音樂的出現(xiàn)。表現(xiàn)出情緒、情節(jié)的轉(zhuǎn)變，使主要形象從執(zhí)著追求愛情的幻想中不斷清醒、并絕望。而這里特殊音效的使用，使得整體結(jié)構(gòu)有一個清楚的分割，因此也是分段的一個依據(jù)。
以上，針對在教學過程中所遇到的幾個問題進行了探討，試圖從舞蹈作品分析的實踐中總結(jié)出幾點重要內(nèi)容。作為學生分析舞蹈作品的有效方法來用。希望能給舞蹈專業(yè)的學生一點幫助，對于不到之處，還望同行學者給予指正。最后，還需指出的一點是，要學好這門課程、要掌握舞蹈作品分析的有效方法，還需要舞蹈學員們作到勤看書、勤搜集相關資料、勤觀摩優(yōu)秀舞蹈作品。不斷豐富自己的知識結(jié)構(gòu)和文化視野：不僅如此，還要勤于思考、勤于鉆研，不斷培養(yǎng)自己對舞蹈藝術問題的敏感性，只有這樣才能有長足的進步。
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[關鍵詞]藝術推進 舞蹈教學評價 過程檔案袋
“藝術推進”(Arts Propel)是以美國著名心理學家霍德華?加德納(Howard Gardner)的多元智力理論(Multiple Intelligences)為主要依據(jù)的一項藝術課程的研究。該課程對美國的藝術教育產(chǎn)生了極大的影響，同時也成為許多國家藝術教育改革的重要指導思想。舞蹈教育作為藝術教育的重要組成部分，各國都在不失時機的圍繞教學質(zhì)量的提高進行著教育改革，其中舞蹈教學評價的導向功能的發(fā)揮在舞蹈教育改革中顯得日益重要。筆者嘗試從“藝術推進”項目與高校舞蹈教學評價中找到契合點，以更新舞蹈教學評價觀念，進行評價內(nèi)容與方法的改革，探索以評價目標、內(nèi)容、方法的多元化來培養(yǎng)整合學生的多種智能。
一、“藝術推進”課程的評估理念
霍德華-加德納在批判傳統(tǒng)智力理論的基礎上提出了多元智力理論，對“智力”作出了如下定義：“智力是在特定文化背景下或社會中解決問題或制造產(chǎn)品的能力。”智力的核心就是解決實際問題的能力和創(chuàng)造力。加德納認為人的智力是以多元方式存在著，他提出了每個人至少有七種或更多的智力存在，其中最主要的是言語－語言智力、音樂－節(jié)奏智力、邏輯－數(shù)理智力、視覺－空間智力、身體－動覺智力、自知－自省智力、交流－交往智力。同時他還認為上述七種基本智力中至少有四種與藝術有著直接的聯(lián)系，它們是言語－語言智力、音樂－節(jié)奏智力、視覺－空間智力、身體－動覺智力。這些是藝術形式的基本要素。有研究者甚至強調(diào)說“加德納提出的八又二分之一種智能本身，幾乎都與藝術有關。”多元智力理論提出了將人的潛能的開發(fā)、促進多種智能的全面發(fā)展當作藝術教育的重要目標，它為藝術教育提供了理論基礎。
“藝術推進”就是以多元理論為主要依據(jù)的藝術課程，它提倡學生以廣泛的藝術媒介和資源對藝術進行感知與欣賞，同時對藝術及藝術創(chuàng)作進行反思與評價、交流與合作的過程種進行藝術表現(xiàn)與創(chuàng)作。這是一種新的藝術課程和評估方法，它在教育評估方面體現(xiàn)出與以往藝術課程的不同特點，提出以四方面對學生進行綜合評估。(1)創(chuàng)作能力――學生創(chuàng)作時體現(xiàn)出來的能力。包括技巧、創(chuàng)新、自身情感的抒發(fā)及堅持藝術創(chuàng)作的恒心與決心。(2)感知能力――包括精細鑒別領域內(nèi)作品的能力、對環(huán)境的敏感體驗、對藝術材料的敏感體驗等。(3)反思能力――對他人的作品有自己獨到的見解，能對自己的作品做出合理中肯的評價，虛心并能積極聽取、采納他人對自己藝術創(chuàng)作的意見與建議等。(4)工作方法――學生在進行藝術學習與創(chuàng)作時所投入的程度、獨立工作與合作的能力、運用各種資料的能力等。同時評估者由教師、學生、學校領導、家長等組成，教師評價與學生評價相結(jié)合，采用領域?qū)ｎ}、過程作品集、個人反思、同學的評價、自我評價、創(chuàng)作過程的錄影錄像、家長的評價等。這一全新的評估理念與方法，給高校舞蹈教學評價提供了新的視野。
二、“藝術推進”課程對我國舞蹈教學評價的啟示
(一)重塑舞蹈教學評價目標
我國當前高校的舞蹈教學比較強調(diào)技術教育和德育的功能。因此注重舞蹈技術技法的訓練，常以學生技能達到的程度來評價舞蹈的教學質(zhì)量，這種單一、主觀、片面的評價忽視了學生綜合舞蹈能力與舞蹈素養(yǎng)的培養(yǎng)，極易造成學生學習與創(chuàng)作興趣的降低。同時也違背了教育以促進學生的全面發(fā)展、差異發(fā)展和主體發(fā)展的根本目的。
英國著名的舞蹈藝術家簡?羅素說：“我們關心的不是培養(yǎng)出技巧表演者，而是怎樣通過表演來教導學生認識開發(fā)自己的身體，使學生熱愛舞蹈，增長見識，豐富想象力及培養(yǎng)敏銳的洞察力?！边@也告訴了我們教學不只是著眼于提高學生的舞蹈技能技巧，更應關注的是學生的想象力、創(chuàng)造力等能力的培養(yǎng)，同時以積極的態(tài)度對待學生潛能的開發(fā)，讓每個學生的基本智力都能得到充分的發(fā)展。
“藝術推進”課程提出了以創(chuàng)作、感知、反思三種藝術能力為教育目標，它擴展了傳統(tǒng)的藝術教育目標定位，明顯體現(xiàn)了人本主義的傾向，更接近于素質(zhì)教育的理想。這在當前的藝術教育過于注重技法訓練的現(xiàn)狀下尤其有現(xiàn)實意義。這一理論也啟示了我們舞蹈教育者舞蹈教學評價的目標應當是多緯度的，不僅是相關知識的掌握，也不應僅是技能技巧的形成，而應以學生人格發(fā)展為本，注重人體綜合素質(zhì)的培養(yǎng)，實現(xiàn)全面發(fā)展。
因此，高校的舞蹈要真正實現(xiàn)舞蹈教育的本質(zhì)，首先要重塑教學評價目標，圍繞以創(chuàng)作、感知、反思三種藝術能力為教育目標，呈現(xiàn)出評價目標的多元化，從注重知識與技能轉(zhuǎn)變?yōu)榇龠M舞蹈能力與人文素養(yǎng)的整合發(fā)展。
(二)拓展舞蹈教學評價內(nèi)容
長期以來，高校的舞蹈課是以學生掌握舞蹈知識和技能獲得的水平作為舞蹈教學評價的主要內(nèi)容，而忽略
對每個學生進行全面具體的學業(yè)評估，這樣的舞蹈教學評價大多缺乏全面性?！八囆g推進”的評估理念為我們高校的舞蹈教學評價內(nèi)容的改革提供了新的思路，筆者總結(jié)十多年的教學經(jīng)驗，嘗試以多元化的評價內(nèi)容來改變當前評價的單一性。
(1)創(chuàng)作能力
舞蹈的創(chuàng)作能力是學生進行創(chuàng)作時體現(xiàn)出來的能力。主要包括舞蹈構(gòu)思、動作編排的創(chuàng)新能力、自身情感的抒發(fā)及堅持創(chuàng)作的恒心與決心等。它決不僅是體現(xiàn)在課堂中的練習中，更重要的是課外的實踐鍛煉。如：課堂中可通過音樂即興舞蹈、命題即興舞蹈、民族民間舞、古典舞、現(xiàn)代舞等不同種類舞蹈的組合編創(chuàng)來提高舞蹈的創(chuàng)作能力。課外實踐活動作為課堂教學的延伸和補充，顯得尤為重要。教師需要為學生創(chuàng)造藝術實踐的機會，鼓勵學生積極參與中小學校的舞蹈排練，參加各項文藝演出與比賽…使學生在各類藝術實踐活動的創(chuàng)作中提高舞蹈的表現(xiàn)欲與創(chuàng)造欲。
(2)感知能力
舞蹈的感知能力主要包括舞蹈技能技法的接受能力及舞蹈的理解力和鑒賞力。其中基本的技能技法可通過舞蹈課堂訓練來實現(xiàn)，而要培養(yǎng)舞蹈理解力和鑒賞力，舞蹈教育必須開辟“第二戰(zhàn)場”，即通過舞蹈史、舞蹈評論、美學等舞蹈藝術的知識，通過作品的創(chuàng)作背景及作品中所體現(xiàn)的藝術家個體的思維方式來獲得對舞蹈藝術的整體理解。比如：漢族舞蹈的教學評價，不僅是各類漢族舞蹈組合技術的考核，而且要有漢族的歷史文化、民俗文化以及漢族舞蹈的美學特征等知識的感知。
(3)反思能力
反思能力是自己對舞蹈學習與創(chuàng)作過程中的反思，是自我指導藝術學習的能力。主要 包括對舞蹈動作學習過程中自己的感受、要領的分析與比較、錯誤動作的辨別、在創(chuàng)作過程中所出現(xiàn)的問題的分析、對于別人提出的意見的反思等等。自我學習能力的提高為學生一生的藝術學習與創(chuàng)作奠定了一定的基礎。如每位同學在階段性的訓練之后及時反思，了解進步之處、找到存在的問題、明確下階段的學習目標。這樣的自我評價可以充分提高學習的主動性，使學生能夠在不斷的自我反思中增強自信與動力。
(4)、工作方法
舞蹈的工作方法主要包括學生在舞蹈學習與創(chuàng)作過程中的興趣與態(tài)度、課堂紀律、個性與情感、交流與合作、運用各種資料等各方面的能力。濃厚的興趣與積極的態(tài)度、飽滿的創(chuàng)作激情、良好的團隊精神與合作能力等都是舞蹈學習與創(chuàng)作成功的重要因素。如：完成一段民間故事等即興舞蹈設計，可由善于交往的學生擔任負責人，由語言表達能力強的學生擔任編寫，由空間智能發(fā)達的學生來畫，由肢體動作技能熟練的學生擔任主角等。使學生在舞蹈學習與創(chuàng)作過程中各自發(fā)揮其特長，在良好的交流與合作中能力得到提高。
(三)革新舞蹈教學評價方法
當前的高校舞蹈教學大多只重視教學的結(jié)果而忽視學生學習的發(fā)展與變化過程，因而在評價的方式上也顯得比較單一，以終結(jié)性考試評價為主?！八囆g推進”課程提出了在教學中使用多種評估方式和手段，注重對過程的評估。因此筆者總結(jié)認為只有終結(jié)性考試評價與過程評價融合的多元化的教學評價方法能改變當前高校舞蹈評價單一的現(xiàn)狀。
(1)、過程評價
根據(jù)心理學教育學研究人腦記憶和遺忘規(guī)律實驗表明，評價在學習上效果之顯著，在于及時評價，時時評價。舞蹈教學是一個循序漸進的過程，如轉(zhuǎn)、翻身、跳躍等動作的技巧或感覺的形成需要幾個星期、幾個月甚至更長的時間。因此在學習與創(chuàng)作中采取隨堂即時評價、作業(yè)評價、單元考試等各種方法相結(jié)合的方式交替進行，對練習過程中易出現(xiàn)問題的地方及時給予糾正，避免走彎路，形成正確的動作概念。
(2)、評價主體多元化
由學生自評與互評、教師主持的集體與單個評價等方法的結(jié)合。通過自評與他人評價幫助學生形成良好的舞蹈動作概念和正確的感知評價。讓評價活動成為學生展示自我的平臺，了解自己在發(fā)展中的需求，在認識自我中建立自信，激發(fā)自我的主體意識，為持續(xù)發(fā)展奠定基礎。
(3)、過程檔案袋
它是以文件的形式保存記錄習舞者某一時期在學習、思想、成長等各方面的情況。它能促使學生投入到學習活動中，幫助學生學會反思和自我評價的技能，有效地展示由學生自己所完成的書面成果，促進學生加深對學習的理解。筆者認為其中可收集包括舞蹈作品展示、文本記錄、評價表格等。總結(jié)如下：多元模式評價表(姓名日期)
目前，我國學前教育中對于幼兒的舞蹈技能課程的重視程度正在逐漸的加深，通過對該課程的教學內(nèi)容與方法進行了深刻的分析與研究，從而進行更深程度的改革。對我國幼兒舞蹈課程進行全新的設計，并進行徹底的改革，改革主要以我國高職學前教育專業(yè)為基礎，通過改善高職教學學前舞蹈課程，從而在根本上完善我國學前教育的舞蹈課程體系。
關鍵詞：
學前教育；幼兒舞蹈；高職教學；課程設計
作為一門可以培養(yǎng)幼兒舞蹈教學能力的專業(yè)課程，學前教育的舞蹈技能課是一門十分重要的舞蹈專業(yè)課程。舞蹈課應當以培養(yǎng)學生教學為前提，并從實際角度考慮該舞蹈技能課的教育內(nèi)容與方式，從而對舞蹈技能課程進行全面的改革，從而實現(xiàn)舞蹈教學技能由“繼承性”向“創(chuàng)新性”的教學模式發(fā)展。通過有效的改革可以在一定程度上激發(fā)幼兒對舞蹈課程的學習興趣。所以，為了提供給學生一個全新的學習舞蹈的平臺并且滿足當代社會的就業(yè)需求，應該對舞蹈技能課程的改革道路進行全新的探索。
1我國舞蹈課程教學的現(xiàn)狀與不足
近年來，學前教育專業(yè)的舞蹈課程逐漸成為我國學前教育中的重要內(nèi)容，因此受到了各大高校的關注。該專業(yè)的主要目的是為了培養(yǎng)出更多的從事幼兒舞蹈教育方面的人才，而學習該專業(yè)的學生將來都將有可能從事幼兒舞蹈教育工作。所以，在學前教育專業(yè)中成立了該門可以培養(yǎng)學生舞蹈才藝與技能的專業(yè)課程。在舞蹈教學過程中，學生能夠?qū)W習到如何對幼兒的舞蹈進行教學，以及對幼兒進行舞蹈教學應當了解到的理論知識。所以舞蹈教學課程已經(jīng)逐漸成為我國學前教育專業(yè)中最為重要的專業(yè)課程。
目前，我國出現(xiàn)了舞蹈教學課程不能從根本上滿足對幼兒進行舞蹈教學的需求問題，由于我國幼兒教育的水平提升較快，而舞蹈教學發(fā)展相對較為緩慢，因此出現(xiàn)了舞蹈教學落后與幼兒教育的水平的現(xiàn)象。由于教學的對象均為幼小的兒童，其在選擇要學習的舞蹈類型方面也是多種多樣的，這種現(xiàn)象導致我國高校中的舞蹈教學課程遠遠落后于幼兒教育行業(yè)的轉(zhuǎn)變速度，因此滿足不了快速變化的幼兒教育行業(yè)的要求，所以高校培養(yǎng)出的幼兒舞蹈教師適應不了幼兒舞蹈教育行業(yè)的發(fā)展速度。舞蹈教學模式較為單一，使得學生不能與幼兒舞蹈快速的結(jié)合。在教學過程中，由于教學模式是固定的，所以十分枯燥乏味，缺少創(chuàng)新，使得教學脫離了教育的最初目的。學前教學的舞蹈教育專業(yè)是為了更好的服務于幼兒舞蹈教育行業(yè)，并有效的訓練孩子的舞蹈技能。但是我國現(xiàn)階段的學前教育專業(yè)中的舞蹈教學課程所學習的基本為現(xiàn)代舞蹈，對于幼兒的舞蹈教學方面還不能進行有效的結(jié)合，并對自身的才藝技能方面沒能有效的提高。對于學生以后的發(fā)展并沒有帶來一定的優(yōu)勢。
2如何對學前教育舞蹈教學進行改革
近年來，許多學前教育專業(yè)的大學生，幾乎沒有舞蹈基礎，其對舞蹈的認識也相對較為淺薄。較少部分的大學生對舞蹈方面的接觸也相對較少，因此這些大學生在以后的舞蹈授課當中將可能會遇到一定的困難。我國學前教育專業(yè)相比于其他專業(yè)的課程有些許的差異，該課程的主要教學目標并不是單純的為了傳授學生舞蹈技能，同時還為了可以在一定程度上培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力與組織能力。因此，構(gòu)建一套適用于我國學前教育專業(yè)幼兒舞蹈課程的教學模式是十分必要的。
2．1創(chuàng)新教學模式，提高學生的學習興趣。某些高校中的舞蹈教學模式相對較為落后，影響學生對舞蹈教學的學習興趣，因此有必要對這種現(xiàn)狀進行改革。首先，應當對現(xiàn)代的舞蹈教學方式進行改革，只有真正的改變傳統(tǒng)的教學模式才能為我國舞蹈教學課程融入新的動力，從而在一定程度上加強學生對該門課程的學習熱情。面對十分激烈的幼兒教育工作，不斷的對舞蹈課程進行創(chuàng)新，才能提高學生的學習激情，使得學生更好的掌握舞蹈教學技巧。使得學生在以后的就業(yè)中成為對社會有用的人才。
2．2舞蹈基礎訓練。在對于我國學生舞蹈基礎的訓練方面，應該針對各種舞蹈對學生開展全方位的訓練。通過舞蹈基礎訓練課程，不僅僅能夠有效的提高學生對肌肉能力的鍛煉，還可以提高四肢的協(xié)調(diào)能力。由于我國高職學生的肌肉與骨骼形態(tài)幾乎已經(jīng)成型，所以適當?shù)慕档土擞柧毜碾y度。對這些高職學生可以堅持由淺及深、由易到難的訓練原則，在其訓練的過程中可以讓學生先了解律動與元素，并結(jié)合標準站姿來鍛煉自己。在動作訓練方面，可以先從單一的動作做起，在逐漸練習組合動作，從而不斷完善舞蹈訓練體系。
2．3幼兒舞蹈的學習能力與編排能力。學前教育專業(yè)中最為重要的部分就是培養(yǎng)學生的舞蹈教學能力。對于該能力的培養(yǎng)主要因素有組織、創(chuàng)編以及指導幼兒進行舞蹈活動。該舞蹈技能培養(yǎng)課程的主要教學目標是：重點培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維，加強引導學生對幼兒舞蹈編排的能力。有效的與典型舞蹈相結(jié)合，針對不同年齡段的幼兒肢體特點進行分析，從而組織與編排出最為適合幼兒舞蹈的短劇。這種做法可以在一定程度上提高學生對幼兒舞蹈的理解，幫助學生將自身的教育潛能發(fā)揮出來。
2．4幼兒教育理念中引進先進的教學思想。由于我國幼兒教育的思想理念相對較為落后，因此如何才能夠引進先進的教學思想成為我國現(xiàn)階段學前教育中的一個難題。由于落后的舞蹈教學思想，所以許多較為前衛(wèi)、新潮的舞蹈沒能及時的引進，因此對于這種弊端應當采取適當?shù)目茖W的改進措施。研究表明，通過對其他國家的舞蹈進行學習或者引進一些國外的新型教學理念，可以為我國舞蹈教學專業(yè)注入新的思想與理念，并且提高我國學前教育專業(yè)中幼兒舞蹈教學水平。在我國傳統(tǒng)的舞蹈技能課程中主要的教學目標是提升學生的舞蹈技能，這在一定程度上忽視的對幼兒進行教育的工作特點。在對學前教育進行改革的過程中，應當重視這一特點并確定好學前教育舞蹈課程的學習態(tài)度與目標。
3總結(jié)
總而言之，隨著我國學前教育事業(yè)的不斷完善與改進，對學前教育也產(chǎn)生了新的要求，因此，我國教育事業(yè)應當秉著以“舞蹈教學操作性”為首要原則，并時刻根據(jù)市場需要對教學過程中的缺點進行調(diào)整與補充，從而不斷完善我國學前教育中的舞蹈課程教學體系使得我國可以培養(yǎng)出更加出色的復合型人才。
參考文獻
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【關鍵詞】課程設置 基訓 民間舞蹈 教學實踐 舞蹈創(chuàng)編
作為培養(yǎng)學前教育舞蹈師資的舞蹈教學，屬于學前藝術教育的舞蹈技能課它既不同于舞蹈專業(yè)院校舞蹈教學，也不同于普通中學的舞蹈美育課，而是以培養(yǎng)幼兒園師資為主要對象。要求舞蹈師資具備表演、創(chuàng)作、編導、教學的綜合能力，它要求學生不僅能較為規(guī)范的示范、教授舞蹈基本訓練方法和幾大民間舞蹈，還要掌握舞蹈教學及創(chuàng)編舞蹈的基本原則及方法。這樣的要求對于幼兒師范類的學生來說有一定的難度。為此，如何采用好的教學方法以提高學前教育舞蹈課程的教學質(zhì)量，打破固有的教學模式，摸索一條最適合高等學前舞蹈教學的思路，一直以來是很多舞蹈教育者思考的問題。
一、舞蹈課課程設置的原則及內(nèi)容
（一）明確教學目的與要求
學前教育舞蹈專業(yè)中的舞蹈教學其目的不是培養(yǎng)演員，是為了讓學生今后從事學前兒童教學時，能夠運用舞蹈這一手段對幼兒進行美育及舞蹈特長的啟蒙與培訓。學生通過本課程的學習，具有適應舞蹈需要的正確身姿、完整、流暢、正確、優(yōu)美地表演各種風格的舞蹈，掌握舞蹈的基本理論，具有創(chuàng)編幼兒舞蹈、組織幼兒舞蹈教學的能力。也可以說，要求學生畢業(yè)時要具備會跳、會教、會編的能力，要扮演幾種角色，演員、教師、編導，甚至是幼兒心理專家。
（二）舞蹈課課程設置內(nèi)容
根據(jù)培養(yǎng)目標，課程內(nèi)容的設置要改變以往教學中比照舞蹈專業(yè)院校的錯誤傾向，幼師舞蹈教學曾長期將舞蹈動作技能作為基礎的認識，將專業(yè)動作技能和表演性組合刪減作為舞蹈教學內(nèi)容。而通過我們的教學實踐證明，上述要求和幼師學生的實際要求差距太遠，學生在有限的課時內(nèi)是完不成這些基礎的，更何況我們培養(yǎng)的不是專業(yè)演員，而是幼兒教師。因此，課程內(nèi)容的設置要求有明確的目的性，要體現(xiàn)培養(yǎng)目標的要求。舞蹈課程內(nèi)容和課程結(jié)構(gòu)設計上應以“舞蹈基礎、舞蹈教學和舞蹈創(chuàng)編”三個層面的內(nèi)容作為課程基礎，以此來構(gòu)建符合幼兒舞蹈教育發(fā)展需要的教學課程結(jié)構(gòu)。在具體的教學安排上，應為：
1．基礎訓練課：包括芭蕾基訓與古典舞基訓。對學生進行規(guī)范的舞蹈基本訓練，使其掌握基本技能、專業(yè)素質(zhì)、基本技術技巧，同時還要了解有關肌肉的訓練意義和各部位身體訓練的運動路線,為將來對幼兒的舞蹈形體訓練打好基礎。將古典舞身韻融入基礎訓練課，使學生掌握古典身韻的基本規(guī)律和要求，把握好古典身韻的六大元素提、沉、沖、靠、含、腆、旁移極其特性，外在形象，內(nèi)在意象，做到神形兼?zhèn)?，為以后的中國舞學習打下基礎。
2．民族民間舞課：我國是個多民族國家，由于生活、歷史和自然條件的不同，也產(chǎn)生了風格各異的舞蹈種類，民族民間舞蹈的學習一方面提高學生自身的舞蹈表演水平，同時又為學生今后的舞蹈創(chuàng)編積累素材。民族民間舞蹈教學的內(nèi)容主要是我國的幾大民族民間舞，如：藏族、東北秧歌、蒙族、維族、傣族舞蹈等。除此之外，根據(jù)學生的具體情況進行補充教材的教學，如、膠州秧歌、海洋秧歌、朝鮮族舞蹈等。民族民間舞實行漸進式的組合教學，也就是說各舞種之間前后順序的開設，本身就是一個循序漸進的過程，有明顯的層級之分，同時各舞蹈內(nèi)部也從簡單到復雜，從單一動作到元素到組合，難度逐漸升級，環(huán)環(huán)相扣。
3．幼兒舞蹈教學實踐課：課堂教學不僅要強調(diào)動作技能的實踐練習，更要注意培養(yǎng)學生對舞蹈知識技能運用的實踐意識，在輕松和諧的教學氛圍下，鼓勵學生創(chuàng)造性學習，給學生自主創(chuàng)作的空間，一是讓學生自己設計動作，設計情緒，大膽而且富于新意，二是讓他們設計課堂教學，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性，將關注的焦點投放到實踐的情景中，營造豐富多樣，生動有趣的實踐教學活動。教學實踐課的內(nèi)容可以以北京舞蹈學院的中國舞考級1-3級為教材，在學習教材的同時讓學生對教材內(nèi)容進行課堂教學實踐并且對教材內(nèi)容進行簡單的動作及隊形改編，為以后的幼兒舞蹈課教學與幼兒舞蹈創(chuàng)編打基礎。
4．幼兒舞蹈創(chuàng)編課：幼師的培養(yǎng)目標是未來的幼兒園教師，因而，舞蹈教學要以舞蹈知識技能與實踐應用的高度統(tǒng)一為終極目標。通過舞蹈教學使學生不僅學到舞蹈基礎知識，基本技能，同時還通過知識技能聯(lián)系實踐的學習。舞蹈編排能力的培養(yǎng)是學前教育舞蹈專業(yè)基礎教育的基礎。由于學生今后面對的舞蹈對象年齡偏小，要克服和避免舞蹈創(chuàng)作中的“成人化”、“專業(yè)化”的傾向。素質(zhì)教育是以培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神和實踐能力為核心的，這意味著舞蹈更加要注重培養(yǎng)幼兒的想像力和創(chuàng)造力，這就要求學生必須具備獨立編創(chuàng)舞蹈的能力。我們在平時的教學中也應注重培養(yǎng)學生的這種能力。
二、不同舞蹈課的授課方法
教學，是一切學校工作的中心，沒有教學，就不能成其為教育。教學將教師與學生緊密的連為一體，教學成果的好壞，所體現(xiàn)的仍是教師與學生的雙向成果，它們是相輔相成的，因此我們不能忽略在教育中的這對主體，它們應該是站在同一條起跑線上。舞蹈藝術專業(yè)的特點決定了舞蹈教育所采取的教學方法與其他專業(yè)有著根本性的不同。舞蹈是一種人體動態(tài)藝術，具有“立象盡意”、“只能意會、不能言傳”的特性，“口傳身教”的教學方法歷來為舞蹈教育的主要教學方式，要求教師有較強的示范能力，能按規(guī)范、準確的示范動作及講解進行授課，學生對每一動作的準確模仿、領會及掌握就顯得尤為重要。特別對于民間的舞蹈中的風格韻味、古典身韻及一些技術技巧的授課，都只能以“以身授法”的方式進行，學生必須從教師的一招一式，基礎動作開始學習，而對這些技能技巧方法的掌握，需要學生們大量的訓練量的積累方能獲得。
（一）基礎訓練課
注重身體基本能力訓練，以芭蕾基訓為基礎。以古典舞基訓與身韻為輔助。芭蕾基訓包括身體軟開度練習、跳躍練習、芭蕾手位等基本訓練；古典舞身韻注重元素訓練及氣息訓練，訓練學生的舞蹈感覺。授課方式以示范、教授為主，讓學生不僅自己要會做動作，還要知道如何教，如何教幼兒。每節(jié)課學完新動作后，讓幾個學生邊講要領邊示范，其余學生針對示范學生的錯誤表述和動作予以糾正，教師最后進行總結(jié)，這樣讓學生在復習動作的過程中不僅學會做，還學會了教。
（二）民族民間舞課
民間舞訓練的精粹，在于讓學生輕易而準確的掌握風格，她首先應該是“節(jié)拍”，然后是舞蹈的律動。在民間舞教學中，我們常用“心理節(jié)奏”、“呼吸節(jié)奏”的術語，這二者是指什么呢？實際上心理節(jié)奏的指向，一方面是說對其具體節(jié)拍的感應，另一方面即是指舞蹈風格的體現(xiàn)。而要把握、表現(xiàn)風格的最關鍵一步是“心態(tài)的體驗”。而心態(tài)體驗在課堂訓練中最直接的熏染便是節(jié)奏的把握過程。而“呼吸節(jié)奏”則是人體對這一個心理節(jié)奏把握后使動作構(gòu)成這一個舞蹈律動體現(xiàn)的主要傳導方法。針對民間舞的這一特點我們進行民間舞教學首先要創(chuàng)設民間舞的學習環(huán)境，音樂和服裝道具是首要的，有條件還可以給學生看一些民間舞的教學演出光盤。進入到學習過程，以組合教學為主，如體態(tài)動律組合，風格組合，表演性組合等，學生有了組合的基礎才能為以后的成品舞學習打下基礎或是為舞蹈創(chuàng)編積累素材。民間舞的學習要讓學生多想多練，才能真正掌握民間舞的不同風格。
（三）幼兒舞蹈教學實踐課
在教學方式上，采用以示范學習方式與合作、探究、綜合學習相結(jié)合的多種方式進行。以小組為單位，讓大家模擬幼兒舞蹈課教學。同學之間互相學習，互相提出意見，教師做總結(jié)性發(fā)言，讓每一個學生在回課中提高自己的教學能力。教師經(jīng)常給學生用多媒體觀看一些優(yōu)質(zhì)課錄像，學校也應與幼兒園合作，定期組織學生去幼兒園進行優(yōu)質(zhì)課觀摩學習與實習，提高學生的實踐教學能力。
（四）幼兒舞蹈創(chuàng)編課
創(chuàng)編課教學主要采用回課模式，針對每節(jié)課學習都有課下作業(yè)，第二節(jié)課回課。比如隊形回課，舞段回課，成品舞回課等，以漸進的回課方式，逐步讓學生掌握幼兒舞蹈的創(chuàng)編步驟和技巧，同時在上課與回課過程中教師還要注意以下幾個常見的問題。首先，我們應培養(yǎng)學生獨立編創(chuàng)舞蹈的興趣。興趣是人們力求知識、探求某種事物或從事某種活動的心理傾向。當學生對舞蹈創(chuàng)編產(chǎn)生濃厚的興趣時，她會有高度的學習積極性，就會有堅強的毅力和忘我的學習精神。因此，激發(fā)興趣是培養(yǎng)學生舞蹈創(chuàng)編能力的前提。其次，我們應鼓勵學生大膽的去創(chuàng)作。曾有位國際著名的舞蹈編導曾說“要想編好一個好作品，你必須先編一百個糟糕的作品”。在我們最大限度的鼓勵學生大膽創(chuàng)新、大膽嘗試的同時，實際上也是在培養(yǎng)學生的創(chuàng)造精神和實踐能力，避免了學生在創(chuàng)作時過于程式化，我們也才能培養(yǎng)出“腦子靈活”的學生來。只有學生的思維活，才有可能去創(chuàng)編出好的舞蹈作品并且引導幼兒大膽的想像和創(chuàng)造。
舞蹈教育應該是在一個平和的、相互尊重、相互信任、充滿熱情的教學氛圍中進行。因此，嚴格要求與誘導、啟發(fā)、鼓勵和贊揚的教學態(tài)度，將是調(diào)動學生發(fā)揮主體作用的最好方法。學生只有在尊重和愛戴老師的基礎上，才會自覺的投入到艱苦的學習訓練中，愿意和敢于與老師們進行交流、探討，積極、努力去配合老師的教學，只有充分發(fā)揮了學生的主體作用才能形成一個很好的教學環(huán)境，使學生們充分施展才華、各顯其能。因此，舞蹈的課程設置、內(nèi)容的安排及授課方法的選擇應該始終堅持科學性原則、指導性原則、實用性原則，淡化技術難度，強化概念意識，在基本訓練、教學實踐與舞蹈創(chuàng)編中激發(fā)學生的自信心，豐富的想象力和無限的創(chuàng)造力，鼓勵學生與教師一起不斷探索幼師舞蹈教學改革的新路子，使學生在今后的工作崗位上真正發(fā)揮出自己的才能。
參考文獻：
[1]林長瑛.舞蹈基本功與技巧[M].北京：北京大學出版社,2001.5.
舞蹈教育領域充斥著兩種權威觀點：教師決定論，名言為“名師出高徒”、“師不高弟子拙”和學生決定論，論點是“一切教育本質(zhì)上都是‘自我教育’”。
“教師中心論”認為教師水平和學生發(fā)展存在依存關系。一般情況下學生的發(fā)展取決于教師的水平，教學、教學質(zhì)量是由教師、教師水平而決定的。在舞蹈教育中，舞蹈教師主要依靠自身的示范來進行教學活動，示范的準確到位與否則直接決定其教學質(zhì)量的優(yōu)劣。“學生中心論”認為自我努力、自我激勵是學生發(fā)展的內(nèi)因，天賦、智商是學生發(fā)展的“基因”，學習的質(zhì)量、學生的發(fā)展是由學生自身決定的。我們在舞蹈教育教學中確實這些特殊才俊，他們天資聰慧“悟性”極高，也有一些勤奮學生憑借自身的不懈努力取得出色的成績。
筆者認為，過分強調(diào)教師中心或?qū)W生中心容易產(chǎn)生相互排斥走向極端，從哲學上講也容易把教學引向主觀唯心主義的誤區(qū)。從現(xiàn)實角度思考，在實際的舞蹈教學中除了“人”的因素以外，“物”（教材）的作用則更為突出。
二、中小學對舞蹈教材的需求
（1）學校需求
中小學舞蹈教育迎來了春的美好，各大小學、中學爭相開設舞蹈課程，迫切需求完善的、與之相適應的具有特色的舞蹈教材。一個沒有教材或不依賴教材的課堂，教學就會失去內(nèi)涵，失去方向，質(zhì)量也就沒有了依據(jù)，沒有了根基，舞蹈教學同樣如此。以北京市第八十中學為例，2004年展開舞蹈藝術教育探索和實踐，12年來逐步形成了一套具有校本特征的教材，總結(jié)摸索出與教材相適應的教學法以及建構(gòu)出相對完整的教學結(jié)構(gòu)，并成立金帆舞蹈團隸屬于北京市第八十中學。北京市第八十中學的舞蹈教育之所以能夠發(fā)展和延續(xù)至今，歸根到底在于教材。學校根據(jù)自身情況擬定實施舞蹈教育發(fā)展之路，總結(jié)摸索出一套適應于自身的舞蹈教材，舞蹈教材體現(xiàn)特色辦學，并能夠在長達10多年的實踐和檢驗中逐漸彰顯其獨特的價值，這對于舞蹈教育教學的適用價值和風格特點具有重要意義。
（2）教育主體的需求
教師是“教”的主體?，F(xiàn)階段中小學舞蹈教師的構(gòu)成主要分兩個層次：專業(yè)舞蹈教師和非專業(yè)舞蹈教師。在沒有具體舞蹈教材為指導的情況下，專業(yè)教師由于自身的專業(yè)水平較高，會不由自主的選擇難度較高、技術性較強的教材進行教學，這些教材對中小學生來講是極不相符的，從而降低學生學習的興趣、打擊了學生跳舞的積極性；其次，由于沒有合適的教材，加之非專業(yè)教師自身專業(yè)水平的局限性，往往對教材內(nèi)容的理解有所偏差，從而影響教學質(zhì)量。因此，建構(gòu)科學的、系統(tǒng)的、特色分明的中小學舞蹈教材是滿足教師教學的有效途徑。
學生是“學”的主體。雖然在舞蹈的課堂教學中，學生不需要手捧教材上課的，由舞蹈教師通過語言教學和肢體示范教學來完成教學內(nèi)容的，但是，教材作為“隱身的存在”它始終存在于教師課下的備課中和學生課下的自主學習中；教材是教師執(zhí)教的依據(jù)，也是學生學習的依據(jù)，教材不但界定教師教的任務，也界定學生學的任務，教材才是教學過程真正的核心，必須以教材為中心來發(fā)揮師生的主觀能動性。因此，舞蹈教材是每位學生的需求。
三、加快中小學舞蹈教材建設步伐
［關鍵詞］少兒舞蹈;教學方法;激發(fā)學習興趣
中圖分類號:G613．5 文獻標志碼:A 文章編號:1007－2233(2016)01－0074－02
少兒時期是人生中最美好且最關鍵的時期，他們天性都是那么的純真與活潑好動，對外界事物好奇心很大，并且喜歡模仿身邊事物，對一切未知的新事物都有強烈的求知欲望。我針對這個時期少兒身心發(fā)展的特點，在他們喜歡且感興趣的情況下培養(yǎng)他們將舞蹈作為一項特長。作為家長如何挖掘和培養(yǎng)孩子在舞蹈學習方面的興趣愛好，這一點是少兒舞蹈教學中最關鍵的問題。而如何運用正確的教學方法這個的問題就歸結(jié)到了教師身上，教師的主導性作用至關重要。少兒舞蹈教學的創(chuàng)新教學法值得我們深入的去探究。因此，在少兒舞蹈教學中，使用節(jié)奏感較強且對比明顯的音樂編排出少兒喜歡且愿意學習的舞蹈動作，就成了教師所要解決的問題。通過三年的少兒舞蹈教學工作，我在這里通過以下的幾點談談我的心得體會。
一、采取恰當?shù)幕臃绞郊ぐl(fā)學生的學習興趣
能否與學生在課堂教學過程中有個良好的互動，是激發(fā)學生學習興趣的關鍵之所在。語言上要具有啟發(fā)性、情感性和語言藝術的感染力，這樣教學中的重點與難點就會很明顯的表現(xiàn)出來，有利于我們找出問題與解決問題，也是在學生與老師的溝通之間建立了一個良好的紐帶，可以很快促使學生集中注意力進入學習狀態(tài)。做一件事情能有一個好的開始已經(jīng)預示成功一半了，老師在授課時言語上稍加潤色來吸引學生，激發(fā)課堂中的每一個學生對學習舞蹈動作的興趣，不斷讓學生對所學內(nèi)容與動作產(chǎn)生思考，讓學生在最短的時間內(nèi)進入學習舞蹈最好且最佳的狀態(tài)，是能否達到預期教學目的的關鍵之所在，也是每一個教師在課后應當時常斟酌考慮的問題。例如:在教學中維吾爾族舞蹈手位組合練習，我先給同學們講講維吾爾族人民生活的方式和風俗習慣。維吾爾族人民能歌善舞、熱情好客，在日常生活中或者遇到盛大節(jié)日時他們會聚集在一起載歌載舞，我會通過這種方法讓同學們聯(lián)想維吾爾族人民在節(jié)日時載歌載舞歡樂的場景。我還會準備一個視頻短片涵蓋很多方面的內(nèi)容，講述維吾爾族人民生活畫面，讓學生們可以根據(jù)視頻深入詳細的了解維吾爾族人民日常生活的習慣。當學生們了解了維吾爾族民族的生活方式的特點后再進行維吾爾族舞蹈動作的教學。在教學中我用言語來描述并引導學生再跳維吾爾族舞蹈時上身整個體態(tài)挺拔高傲的感覺。讓學生們閉上眼睛感受一下維吾爾族人在節(jié)日上歡樂的心情與對于舞蹈的那份熱愛。在一個熱鬧且場面宏大的節(jié)日上，幾位維吾爾族姑娘梳著長長的辮子，整齊劃一的步伐走進人群中心，她們美麗的容貌和甜美的笑容還有挺拔的體態(tài)，干凈熱情的動作讓人向往?，F(xiàn)在我們雙手放于下巴下方，雙肩打開整體體態(tài)向上拔起。運用這樣簡單生動的語言引導學生的思維帶領到課堂內(nèi)容上面來，使學生對民族舞蹈產(chǎn)生濃厚的興趣，學習欲望增強，更想要和老師一起學習維吾爾族舞蹈動作。通過教師的正確積極的引導學生，對所學知識掌握程度大幅度提高，在心理欲求上由學習舞蹈變?yōu)槲乙獙W舞蹈，發(fā)生一個質(zhì)的轉(zhuǎn)變。通過這些我們可以觀察到，這樣正確的教學方法對教學質(zhì)量提高有促進作用。
二、舞蹈課程中增加情感基調(diào)，吸引與調(diào)動學生興趣
許多教師在少兒舞蹈教學中都認為，根據(jù)教材上最科學、最系統(tǒng)的方法對學生進行專業(yè)的訓練開、繃、直練習以及身體各個關節(jié)的靈活程度練習，針對芭蕾中站姿與各種各樣的腳位訓練。但是讓孩子們像專業(yè)的舞蹈演員一樣用大量時間的進行單一動作的重復訓練，可能使一大部分孩子很快就會對舞蹈失去興趣，我們要達到的訓練效果也會大打折扣。針對少兒這個階段一些心理特點，教授孩子們學習舞蹈最好的方法就是要充分發(fā)揮老師的主觀能動性使教學內(nèi)容具有風趣性，讓孩子們產(chǎn)生興趣。興趣是一種特別奇怪的的意識傾向，能夠顯著提高人們接受新事物的能力。針對少兒舞蹈課程，現(xiàn)在大部分的人都認為就是將舞蹈動作大量重復進行訓練，老師沒有必要在激發(fā)興趣上面多花心思，其實事實與其正相反，少兒在上舞蹈課時和他們在學校學習其他課程是一樣的，都會在孩子們口中說出感興趣與不感興趣。要提高每一堂舞蹈課程的教學效果，就需要教師教授的內(nèi)容能充分激發(fā)孩子的興趣，這樣才能達到教學質(zhì)量的提升，產(chǎn)生事半功倍的效果。在表演很多蘊含細膩情感和韻味的動作時，老師會常常說“只能意會不能言傳”這句話。根據(jù)本人多年從事舞蹈表演與教學過程中，總結(jié)出一點就是在舞蹈教學中必須添加感彩。有很多教師在教學中只是進行單純性的動作示范和讓學生直觀的去模仿他的動作，這樣的教學方法在課堂上會缺乏感染力。很多教師不會使用加入情感色彩的授課語言來對舞蹈動作的要領進行解釋和說明，這樣的教學效果一定較差，導致這種效果的出現(xiàn)就是因為教師沒有把所教授內(nèi)容的技術性與知識性同孩子們是否真正感興趣相結(jié)合，整體的課堂氛圍調(diào)動不起來略顯枯燥，學生們不愿意去集中注意力學習。那么如果更多的老師能夠從吸引學生興趣出發(fā)，為整個教學課堂增加情感基調(diào)，針對教學內(nèi)容中的音樂選擇與動作編排進行深度探究和挖掘，學生掌握動作的要領與動作基本的運動路線的同時，還能夠親身體驗都舞蹈的美與藝術的靈動性，通過長期使用這樣的教學方法并深入每一堂課，一定會大大提高教學質(zhì)量。
三、重視教學反饋，提高課堂效率與教學質(zhì)量
少兒舞蹈課堂的教學，是授課老師與學生根據(jù)教學內(nèi)容進行的內(nèi)容傳授與學生學習的活動、是教師的教與學生的學二者相互配合的活動。教師在授課時要注意語言的藝術性與感染力，解釋動作難度要通俗易懂，這樣以便與學生進行溝通，但也不能忽視學生在學習新動作后給老師的教學反饋。只有經(jīng)常性的收集學生的建議與針對不同的學生調(diào)整授課方式才能使學生得到進步。每一天舞蹈課的教學目的都是為教學質(zhì)量服務的，只有教學質(zhì)量提高了，學生們的整體水平才會提高。必須設計合理科學嚴謹?shù)慕虒W過程，最佳的教學內(nèi)容，教師簡單易懂地把所要教授的知識傳授給學生，學生提早把學習內(nèi)容進行反饋，有時候可以給學生們多一些時間，這是在教學方法中一個重要的教學手段。作為一名合格的舞蹈教師要在日常學習的過程中多多關心學生，在學生遇到困難時，老師應當?shù)谝粫r間對學生的疑惑進行指導。只有這樣做才能達到老師的教與學生的學二者相互促進的作用。例如:在教授少兒舞蹈課中的基本“腳位”動作時，首先需要老師做到的就是在學生面前做示范，然后學生會根據(jù)老師的動作進行模仿，最后學生大致掌握要領的前提下去自己練習，作為教師我會在旁邊悉心指導與觀察學生的每一個所做動作的準確性，在我的多次觀察中可以發(fā)現(xiàn)有個別幾個學生腳下動作總是分不清楚、做不清晰，而且自身的身體協(xié)調(diào)性也很差，動作的快慢程度與節(jié)奏也配合得不是很好。在做動作時不舒展流暢，腳下步伐路線不清晰，沒有掌握老師所說的要領。為了使學生能夠放松身心全心全意投入訓練，我決定進行舞蹈動作練習，我隨機給學生一個主題音樂，讓學生自己在理解音樂的前提下隨著音樂的律動進行即興舞蹈表演，在把新課程標準中規(guī)定的舞蹈動作穿插在即興舞的動作里，我認為這樣的教學方法既可以使學生身心愉快且不會有太多壓力，身體上與心理上都達到一種放松舒適的狀態(tài)，這樣隨之而來的就是動作流暢度提高，不用刻意強求，所以身體的協(xié)調(diào)性也隨之增加。但是，有些學生由于自尊心很強，因為舞蹈動作的規(guī)范程度不夠而不敢去做動作，在這種情況下老師需要針對個別學生出現(xiàn)的情況進行單獨的指導。最后還可以采用學生分組表演組合讓各小組之間相互欣賞與相互評價的方式去鞏固這堂課老師所教授的教學內(nèi)容，讓學生對本節(jié)課的內(nèi)容反復練習加深印象。在這樣的學習過程中學生才能獲得對知識最深刻的印象，教師才能保證每堂課有較高的教學質(zhì)量。
結(jié)論
通過以上分析可以看出，少兒舞蹈教學中使用正確方法在課堂運用中是非常重要的。通過采取恰當?shù)幕臃绞郊ぐl(fā)學生的學習興趣、在舞蹈課程中增加情感基調(diào)，吸引與調(diào)動學生興趣、重視教學反饋，提高課堂效率這三種正確的教學方法可以使整個課堂教學秩序性更加深入，效率也同時大大提高。少兒舞蹈教學之路任重道遠，作為一名從事少兒舞蹈教學工作者，在今后的教學中要有不斷探索與研究的能力、不斷思考與總結(jié)的能力，創(chuàng)新教學方法并且積累豐富的經(jīng)驗以適應不斷發(fā)展的需求。
［參考文獻］
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【關鍵詞】舞蹈；基礎教育；表演意識；開發(fā)培養(yǎng)
一、引言
舞蹈作為美與力的表現(xiàn)形式，也逐漸成為了社會大眾欣賞與關注的焦點。通過舞蹈課程的學習不但可以使學生掌握舞蹈技巧、鍛煉形體技巧，而且還能通過舞蹈課程的學習塑造正確價值觀、提升堅韌不拔與團隊精神。因此，針對舞蹈課程開展研究，以更高質(zhì)量的課程培養(yǎng)模式來影響當代教育，將可有效促使現(xiàn)代舞蹈藝術形式更為廣泛的傳播，從而滿足當代社會大眾欣賞美、學會表現(xiàn)美的教育需要。
二、舞蹈基礎教育階段學生舞蹈表演意識培養(yǎng)的重要性
舞蹈基礎教育階段通常是指每個學生初步接觸舞蹈課程的階段。在這個階段當中，學生通常會走過認識舞蹈課程階段、熟悉舞蹈課程階段，以及對舞蹈課程產(chǎn)生興趣階段。在不同階段中，對學生的正確引導，都將會決定未來學生是否能在舞蹈這門藝術上漸行漸遠。舞蹈課程是一門具有多元化體系的綜合課程，其中不單單具有基礎的舞蹈動作學習，而且還會包括對不同門類舞蹈基礎知識、理論，乃至類型的講解，從而使舞蹈課程的教學需要具有科學性與系統(tǒng)性，以使學生在基礎階段的學習中對舞蹈的概念形成初步的理解。這種理解能力的培養(yǎng)與未來學生的發(fā)展戚戚相關，也就是學術界經(jīng)常提到的舞蹈意識。其實，對待每門學科的教學實際上最后想要達到的目的都是意識教學，使學生養(yǎng)成學科思維習慣、認識事物能力，從而使知識的學習不再僅僅停留在記憶的層次之上，而是逐步付諸實踐，使其成為生活中的一部分，并能夠利用這種能力來解決問題，或是獲取生活中的快樂。因此，可以看出，基礎階段教育對學生舞蹈表演意識的培養(yǎng)至關重要，其所處于的初級階段教育層次將會成為未來學生舞蹈意識成長的基石。
三、舞蹈基礎教育階段學生舞蹈表演意識培養(yǎng)存在的問題及改進對策
在當前舞蹈基礎教育階段中，國內(nèi)教育對待學生舞蹈表演意識的培養(yǎng)沒有引起足夠的重視，其原因一方面沒有從舞蹈課程教育中分離出舞蹈表演意識培養(yǎng)的內(nèi)容，從而對這一意識的教學并未加以重視，另一方面在對過于死板的教學方法與要求，從而使學生喪失了主觀能動性，以至于意識形態(tài)較難形成。然而，鑒于舞蹈基礎教育階段中對學生舞蹈表演意識培養(yǎng)的重要性，就應當積極使用現(xiàn)代教育方法及工具，將舞蹈表演意識培養(yǎng)帶入到現(xiàn)代學生的培養(yǎng)當中。主要可采用的方法如下所示：第一，舞蹈意識的培養(yǎng)需要注重過程。舞蹈意識的培養(yǎng)不是一蹴而就就可實現(xiàn)，其需要通過長久的培養(yǎng)才可得以形成。在實踐教學過程中，應把握學生尚且處于基礎教育階段的實際情況，要想提升學生舞蹈意識主要應采用興趣培養(yǎng)的方法。通過激發(fā)學生學習舞蹈及欣賞舞蹈的興趣，使學生逐漸了解到舞蹈表演的實質(zhì)，理解舞蹈表演動作與技巧的展現(xiàn)形式。在不斷提升對待舞蹈興趣的基礎上，形成對舞蹈表演藝術形式的掌握，并從中激發(fā)學生自身模仿舞蹈動作、展現(xiàn)舞蹈藝術的潛在表演欲望。興趣培養(yǎng)的方法需要注重“視聽一致”，舞蹈教師在教學過程中，不但需要讓學生不斷欣賞表演動作及技巧，而且還需要播放與舞蹈相互匹配的音樂，使學生達到借助音樂提升舞蹈表演意識的層次。通過持久的練習與欣賞，使學生逐漸掌握基礎舞蹈表演意識及能力，從而可利用不同的音樂節(jié)奏與渲染氛圍實現(xiàn)對舞蹈表演意識的創(chuàng)新。第二，舞蹈教師應積極從社會生活中尋找素材。舞蹈作為一門重要的藝術形式，其藝術特點及形式往往來自于生活。因此，為了更有助于學生開發(fā)舞蹈表演意識，就應當利用教師在課堂中扮演的角色，使學生習得利用舞蹈了解社會生活的方式，并學會從社會生活之中找到舞蹈藝術，使其凝練為舞蹈動作或技巧的能力。中國作為歷史悠久、民族多樣的世界級大國，不同民族都會擁有不同類型的舞蹈形式。而這些舞蹈形式之間所具有的巨大差異，給中國舞蹈賦予了更為強大的探索魅力與生命活力。為此，在進行舞蹈課程教學過程中，舞蹈教師就可積極挖掘國內(nèi)多民族舞蹈多樣性的魅力，使學生能夠借助對不同舞蹈形式的了解，以更為多樣的舞蹈意識表現(xiàn)形式作為學生學習的范本。例如：在進行舞蹈課程教學中，教師應當努力引導學生對不同舞蹈表演藝術形式的進行理解，并可采用模仿、鍛煉、發(fā)散等方式，讓學生產(chǎn)生與這些舞蹈形式的共鳴，從而將舞蹈中的每個動作更為精確的把握，以使學生在處于舞臺表演環(huán)境時，一樣可以將舞蹈中所賦予的感情表達的更為真切與淋漓盡致。
四、結(jié)論
舞蹈表演意識的習得是一個持續(xù)過程，利用基礎教育階段學生的培養(yǎng)，將會有效帶來表演意識的提升。在本文中作者在對舞蹈基礎階段重要性進行分析基礎上，對當前舞蹈基礎教育中存在的問題進行研究，并提出了有利于改進的對策與建議。謹此希望，通過上述對策與建議的提出為國內(nèi)舞蹈教育水平及質(zhì)量的提升做出自身貢獻。
參考文獻：
[1]冷英嘉.淺談學前教育專業(yè)舞蹈教學中表演意識的培養(yǎng)[J].科教文匯(中旬刊),2014(10).