時(shí)間：2022-05-22 04:58:54
導(dǎo)語(yǔ)：在鋼琴學(xué)習(xí)論文的撰寫(xiě)旅程中，學(xué)習(xí)并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了一篇優(yōu)秀范文，愿這些內(nèi)容能夠啟發(fā)您的創(chuàng)作靈感，引領(lǐng)您探索更多的創(chuàng)作可能。
一、學(xué)習(xí)遷移與遷移理論
一項(xiàng)學(xué)習(xí)對(duì)另一項(xiàng)學(xué)習(xí)的作用，即是遷移。從本質(zhì)上來(lái)說(shuō)，學(xué)習(xí)就是通過(guò)對(duì)學(xué)習(xí)過(guò)的知識(shí)的利用，對(duì)新的學(xué)習(xí)知識(shí)加以掌握，促進(jìn)實(shí)質(zhì)性良好的學(xué)習(xí)結(jié)構(gòu)的創(chuàng)建，在心理學(xué)方面這種理論被定義為學(xué)習(xí)遷移理論。學(xué)習(xí)遷移理論的作用有正、負(fù)之分，一項(xiàng)學(xué)習(xí)如果對(duì)另一項(xiàng)學(xué)習(xí)有積極的促進(jìn)作用，這種遷移就是正遷移；一項(xiàng)學(xué)習(xí)對(duì)另一項(xiàng)學(xué)習(xí)作用的發(fā)揮如果有抑制性，則這種遷移就屬于負(fù)遷移。美國(guó)知名的心理學(xué)家莫里斯?比格曾指出，教學(xué)效果一般都是立足學(xué)生對(duì)教材的遷移數(shù)量的掌握而決定的，學(xué)習(xí)遷移對(duì)教學(xué)來(lái)講是重要基石。遷移理論是一種已經(jīng)掌握的技能向另一種新技能的傾斜，幫助學(xué)生對(duì)新內(nèi)容有更深入的了解和掌握。遷移是學(xué)習(xí)過(guò)程中的一種普遍情況，教師可以對(duì)此加以利用，促進(jìn)學(xué)生正遷移的形成，同時(shí)有利于原有教學(xué)結(jié)構(gòu)的拓寬和完善，給學(xué)生將來(lái)的學(xué)習(xí)及工作打下堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。在鋼琴教學(xué)階段，形成遷移的知識(shí)塊很多，教師要做的是引導(dǎo)學(xué)生在相應(yīng)環(huán)境下形成正遷移，促進(jìn)自身教學(xué)質(zhì)量的提高。
二、當(dāng)前鋼琴教育中存在的問(wèn)題
（一）教學(xué)目標(biāo)不夠清晰
我國(guó)高校音樂(lè)教育中，普遍存在教學(xué)目標(biāo)不太明確的現(xiàn)象，導(dǎo)致學(xué)生缺乏明確的學(xué)習(xí)目標(biāo)，影響學(xué)習(xí)能力的提高。要實(shí)現(xiàn)教學(xué)目標(biāo)，首先必須明確教學(xué)目標(biāo)的具體要求，而在實(shí)際教學(xué)過(guò)程中，很多教師講課時(shí)只針對(duì)某一作品的技術(shù)難點(diǎn)進(jìn)行大致的技術(shù)要求講解，這種教學(xué)的盲目性比較大，不利于學(xué)生更加深入地掌握其技能技巧。
（二）對(duì)學(xué)生的了解不夠深入
教師在教學(xué)時(shí)往往只注重自身教學(xué)的方式，而忽略了學(xué)生的接受能力。教師對(duì)每位學(xué)生的具體學(xué)習(xí)情況了解不深入，很難進(jìn)行因材施教的教學(xué)。這種方式往往會(huì)導(dǎo)致教學(xué)內(nèi)容不適合每位學(xué)生的學(xué)習(xí)，使學(xué)生的音樂(lè)學(xué)習(xí)產(chǎn)生兩極分化的情況。
（三）忽略鋼琴教學(xué)的系統(tǒng)性教育
音樂(lè)課程是一種系統(tǒng)性很強(qiáng)的學(xué)科，教學(xué)時(shí)必須循序漸進(jìn)，慢慢滲透。但是在實(shí)際鋼琴教學(xué)過(guò)程中，教師授課時(shí)比較隨意，解決問(wèn)題時(shí)不注重問(wèn)題的系統(tǒng)性聯(lián)系，致使學(xué)生在音樂(lè)演奏中時(shí)常出現(xiàn)技術(shù)性的問(wèn)題，影響學(xué)生音樂(lè)學(xué)習(xí)的提高與音樂(lè)素養(yǎng)的培養(yǎng)。
（四）缺乏與其他課程的聯(lián)系
在鋼琴教學(xué)中，各課程之間是相互聯(lián)系的，但教師往往忽略各課程間的聯(lián)系，致使學(xué)生在學(xué)習(xí)過(guò)程中對(duì)音樂(lè)知識(shí)的積累及學(xué)習(xí)比較散亂，沒(méi)有將各音樂(lè)課程建立相互聯(lián)系的意識(shí)，不利于學(xué)生音樂(lè)素質(zhì)的全面培養(yǎng)，也不利于學(xué)生音樂(lè)認(rèn)知結(jié)構(gòu)的建立。
三、將學(xué)習(xí)遷移理論引入鋼琴教學(xué)中的意義
面對(duì)鋼琴教育中存在的諸多問(wèn)題，高校鋼琴教學(xué)應(yīng)該在吸取傳統(tǒng)優(yōu)秀教學(xué)方式的基礎(chǔ)上，引入新的教育方式，利用現(xiàn)代教育理念中的美學(xué)、心理學(xué)、運(yùn)動(dòng)學(xué)等方面的理論，進(jìn)行教學(xué)改革，提高學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴的綜合能力。其中學(xué)習(xí)遷移理論就是現(xiàn)代教育心理學(xué)中的一個(gè)概念，它是指在學(xué)習(xí)過(guò)程中，各個(gè)學(xué)科與技能之間存在彼此相互影響的現(xiàn)象，也就是學(xué)生已有知識(shí)、技能對(duì)新知識(shí)與技能所產(chǎn)生的影響。
（一）有利于培養(yǎng)學(xué)生自主學(xué)習(xí)能力
教育的最高境界不是教給學(xué)生多少知識(shí)和技能，而是讓學(xué)生掌握學(xué)習(xí)的技巧與方法，培養(yǎng)學(xué)生的自主學(xué)習(xí)能力，使學(xué)生從主觀方面積極主動(dòng)地學(xué)習(xí)，而不是被動(dòng)地接受知識(shí)。學(xué)習(xí)遷移理論的運(yùn)用，就是一種授人以漁的學(xué)習(xí)方式，其注重培養(yǎng)學(xué)生的自學(xué)能力，讓學(xué)生學(xué)會(huì)學(xué)習(xí)。從這方面來(lái)說(shuō)，一個(gè)學(xué)生學(xué)習(xí)能力的高低與其學(xué)習(xí)遷移能力的強(qiáng)弱有著非常重要的關(guān)系。學(xué)習(xí)遷移不僅能有效提高學(xué)生的自學(xué)能力，而且能提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和學(xué)習(xí)效率。
（二）為實(shí)現(xiàn)高校教育目標(biāo)提供條件
教師在教育過(guò)程中是否教會(huì)學(xué)生學(xué)習(xí)的遷移能力，是教學(xué)質(zhì)量提高的關(guān)鍵。因?yàn)橹挥凶寣W(xué)生擁有了學(xué)習(xí)遷移能力，才能夠使其擁有自我學(xué)習(xí)能力以及可持續(xù)發(fā)展能力，使其積極主動(dòng)地積累知識(shí)和技能，從而更好地構(gòu)建知識(shí)與認(rèn)知結(jié)構(gòu)，以便于在鋼琴學(xué)習(xí)中全面發(fā)展，提高學(xué)生知識(shí)技能的綜合運(yùn)用能力，推動(dòng)高校鋼琴教學(xué)中教育目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)。
（三）有利于教學(xué)改革的實(shí)施與教學(xué)質(zhì)量的提高
把學(xué)習(xí)遷移理論引入高校鋼琴教育中，不僅為高校的鋼琴教育提供一種有效的教學(xué)方式，而且通過(guò)各個(gè)課程之間的相互聯(lián)系與相互影響，可以很好地提高高校鋼琴教學(xué)效率和教學(xué)質(zhì)量。從而為社會(huì)培養(yǎng)更加優(yōu)秀的鋼琴師資人才。
（四）為高校鋼琴教育提供系統(tǒng)化指導(dǎo)
高校鋼琴教育是一種系統(tǒng)化要求很高的課程教育活動(dòng)，在教學(xué)過(guò)程中必須有幾個(gè)相互聯(lián)系的步驟組成，而學(xué)習(xí)遷移理論運(yùn)用到鋼琴教育中，可以貫穿于教學(xué)的每一個(gè)環(huán)節(jié)，使各鋼琴課程以及同一課程不同單元之間建立相互聯(lián)系的有機(jī)統(tǒng)一體，使高校鋼琴教育在統(tǒng)一的整體下進(jìn)行相互之間關(guān)聯(lián)性的學(xué)習(xí)。利用系統(tǒng)化的教學(xué)方式，使學(xué)生的鋼琴認(rèn)知能力及鋼琴素養(yǎng)得以提升。學(xué)習(xí)遷移理論不僅能提高學(xué)生的學(xué)習(xí)效率，而且能夠有效地促進(jìn)教學(xué)方法的改變。高校鋼琴學(xué)科領(lǐng)域知識(shí)豐富、文獻(xiàn)眾多，學(xué)生不可能在短短的幾年內(nèi)掌握全部?jī)?nèi)容，教師在教學(xué)中利用學(xué)習(xí)遷移理論，積極創(chuàng)造學(xué)習(xí)遷移條件，使學(xué)生在原有知識(shí)上，進(jìn)行新知識(shí)的學(xué)習(xí)，以達(dá)到事半功倍的效果，同時(shí)提高學(xué)生積極主動(dòng)學(xué)習(xí)能力，為他們以后的工作和學(xué)習(xí)奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
四、有效實(shí)施遷移教學(xué)的措施
鋼琴演奏是一種技能，而技能是一種心智活動(dòng)方式，通過(guò)練習(xí)獲得鋼琴技能動(dòng)作，這種技能主要指手指、手腕、前臂、后臂以及整個(gè)身體之間的協(xié)調(diào)能力，同時(shí)也需要學(xué)生有很高的理論知識(shí)與藝術(shù)表現(xiàn)力。在此基礎(chǔ)上利用遷移學(xué)習(xí)方式，可促進(jìn)其技能的提高與素養(yǎng)的修煉。
（一）新舊知識(shí)的相互影響與聯(lián)系
學(xué)習(xí)遷移是一種通過(guò)新舊知識(shí)相互聯(lián)系形成一定的影響，而促進(jìn)學(xué)習(xí)的一種教學(xué)方式。從這方面來(lái)講，教師在進(jìn)行教學(xué)時(shí)要注意新舊知識(shí)之間的聯(lián)系，在新知識(shí)講解之前，首先對(duì)舊知識(shí)進(jìn)行復(fù)習(xí)，做到溫故而知新，并根據(jù)教學(xué)中可能出現(xiàn)的遷移點(diǎn)，引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)實(shí)際遷移點(diǎn)，從而結(jié)合已有的知識(shí)，實(shí)現(xiàn)知識(shí)的遷移。在教學(xué)過(guò)程中進(jìn)行示范演練，演練時(shí)注意提醒學(xué)生感受演奏中的異同點(diǎn)，幫助學(xué)生學(xué)會(huì)運(yùn)用比較法進(jìn)行新知識(shí)的學(xué)習(xí)，通過(guò)詳細(xì)的比較可以發(fā)現(xiàn)二者之間的聯(lián)系和區(qū)別，找到其異同，以便促進(jìn)共同點(diǎn)的遷移。對(duì)于學(xué)科的基本概念及原理等一些具有廣泛遷移價(jià)值的內(nèi)容，應(yīng)多提倡自主學(xué)習(xí)，要求學(xué)生對(duì)所學(xué)的內(nèi)容進(jìn)行理解式記憶，然后對(duì)知識(shí)進(jìn)行歸納、總結(jié)，再把總結(jié)好的知識(shí)引入原有知識(shí)的積累中，以舊知識(shí)促進(jìn)新知識(shí)的掌握。從而促使學(xué)生更好地把握學(xué)習(xí)的方向，打破思維定式，培養(yǎng)創(chuàng)造性思維，提升學(xué)生鋼琴練習(xí)的效率和水平，以及學(xué)生的學(xué)習(xí)技巧與學(xué)習(xí)能力，促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展。
（二）注重創(chuàng)造遷移條件
在教學(xué)過(guò)程中，教師要時(shí)刻注意遷移條件的創(chuàng)造，注重學(xué)習(xí)對(duì)象之間的共同因素。學(xué)習(xí)內(nèi)容之間的相同原理越多，遷移現(xiàn)象就越明顯，也就越有利于學(xué)生的學(xué)習(xí)。比如在訓(xùn)練八度彈奏技術(shù)時(shí)，教師可以將游戲的動(dòng)作機(jī)理遷移到彈奏方法的動(dòng)作要領(lǐng)上，能起到事半功倍的效果。教師可以舉些例子，比如我們?cè)谕媾钠で驎r(shí)，需要放松手腕和小臂，利用手腕的彈性來(lái)拍動(dòng)皮球，動(dòng)作自然、輕柔、緩和，順勢(shì)而為等，彈奏八度時(shí)手腕與排皮球時(shí)手腕的狀態(tài)有異曲同工之處。C.H.賈德在概括化理論中指出，學(xué)習(xí)中產(chǎn)生遷移的必要前提是，兩個(gè)學(xué)習(xí)活動(dòng)中存在的共同成分，而在學(xué)習(xí)活動(dòng)中概括出兩個(gè)學(xué)習(xí)活動(dòng)之間的共同原理是產(chǎn)生遷移的關(guān)鍵，對(duì)于原有知識(shí)經(jīng)驗(yàn)概括水平的高低直接影響著遷移的可能性。因此，在教學(xué)過(guò)程中，教師應(yīng)注重對(duì)學(xué)生已有經(jīng)驗(yàn)泛化水平的提高，為遷移創(chuàng)造條件，如音階的彈法與五指訓(xùn)練、琶音的訓(xùn)練在訓(xùn)練要領(lǐng)上有很多共同之處。因此，在教學(xué)過(guò)程中，三者的訓(xùn)練方式可以相互借鑒，通過(guò)學(xué)習(xí)一種技能前、后對(duì)另外兩種技能的訓(xùn)練，引導(dǎo)學(xué)生概括三者的共同成分，從而實(shí)現(xiàn)學(xué)習(xí)的遷移。
（三）保持良好心理狀態(tài)
學(xué)生的心理狀態(tài)對(duì)學(xué)習(xí)的遷移也有著很大的影響，心理狀態(tài)不佳，如過(guò)度緊張、注意力不集中、沒(méi)有興趣、沒(méi)有遷移的愿望等，都會(huì)對(duì)學(xué)習(xí)遷移造成障礙。因此，在教學(xué)過(guò)程中，除了要積極為學(xué)生創(chuàng)造遷移條件外，還應(yīng)關(guān)注學(xué)生的心理狀態(tài)。在教學(xué)的過(guò)程中，可采取談話法、觀摩鑒賞法、練習(xí)法等多樣化的教學(xué)方法，營(yíng)造良好的課堂氛圍，使學(xué)生保持輕松、良好的心理狀態(tài)，從而更好地使學(xué)生的思維處于活躍狀態(tài)，有效地實(shí)現(xiàn)學(xué)習(xí)遷移。在鋼琴練習(xí)中，可采取分階段練習(xí)，練習(xí)的時(shí)間不宜過(guò)長(zhǎng)，容易造成身心疲勞，在休息的過(guò)程中可以對(duì)練習(xí)中遇到的問(wèn)題進(jìn)行研究和探討，從而使鋼琴練習(xí)能夠順利進(jìn)行，同時(shí)擺脫消極情緒，達(dá)到更好的學(xué)習(xí)狀態(tài)。
（四）注重每位學(xué)生的特長(zhǎng)
鋼琴樂(lè)器的演奏看似與其他樂(lè)器之間存在很大的差異，但是從音樂(lè)方面來(lái)說(shuō)，在一定程度上，不同樂(lè)器間的動(dòng)作技能也是可以遷移的，如小提琴右手運(yùn)弓時(shí)對(duì)手臂的要求與鋼琴基本上是相同的，都是要在放松的基礎(chǔ)上稍微控制力道；而且左手的按琴與鋼琴中的觸鍵也有相似之處。筆者根據(jù)相關(guān)調(diào)查了解到，以前學(xué)過(guò)音樂(lè)知識(shí)的人，鋼琴的學(xué)習(xí)要比沒(méi)有接受過(guò)樂(lè)器教育的人快得多。所以說(shuō)學(xué)生的經(jīng)驗(yàn)對(duì)新知識(shí)的學(xué)習(xí)有一定的促進(jìn)作用。教師在教授課程的過(guò)程中，要根據(jù)每位學(xué)生學(xué)習(xí)的基本功情況進(jìn)行講授，做到具體問(wèn)題具體分析，為不同的學(xué)生制定不同的學(xué)習(xí)目標(biāo)和計(jì)劃，做到因材施教，使每位學(xué)生都能夠在自己原有知識(shí)的基礎(chǔ)上，有計(jì)劃、有目的地進(jìn)行遷移學(xué)習(xí)，從而提高學(xué)習(xí)效率，促進(jìn)自身綜合素質(zhì)的提高。然后再根據(jù)學(xué)生的特長(zhǎng)，選擇有針對(duì)性的教材，同時(shí)盡可能地從學(xué)生較為熟悉的音樂(lè)風(fēng)格開(kāi)始，教師可以選取大家耳熟能詳?shù)慕?jīng)典之作進(jìn)行遷移教學(xué)的實(shí)施，然后通過(guò)對(duì)比的方法，在學(xué)生熟悉的音樂(lè)風(fēng)格的基礎(chǔ)上，促進(jìn)學(xué)生對(duì)風(fēng)格把握能力的遷移。
作者：賀偉 單位：廣西師范大學(xué)漓江學(xué)院
在當(dāng)今社會(huì)中，越來(lái)越多的人們意識(shí)到音樂(lè)對(duì)于身心健康的發(fā)展是非常有益的。無(wú)論是從陶冶性情、綜合素質(zhì)的提升，還是智力開(kāi)發(fā)等方面，都會(huì)產(chǎn)生積極的促進(jìn)作用。這也造就了現(xiàn)今社會(huì)掀起了學(xué)習(xí)音樂(lè)的熱潮。本文將結(jié)合教學(xué)實(shí)踐，對(duì)如何培養(yǎng)學(xué)生具備良好的自主學(xué)琴能力，進(jìn)行闡述。
一、教師要始終保持學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣
1.根據(jù)學(xué)生的年齡、性格及手指特點(diǎn)，因材施教。
教師應(yīng)積極鼓勵(lì)、引導(dǎo)學(xué)生在課上多發(fā)表自己對(duì)于曲目的看法，讓學(xué)生全身心地參與到教學(xué)活動(dòng)中，從而達(dá)到良好的教學(xué)目的。學(xué)習(xí)新曲目時(shí)，教師應(yīng)運(yùn)用生動(dòng)、形象的語(yǔ)言介紹作曲家生平、作曲風(fēng)格、創(chuàng)作背景及主要思想感情。學(xué)生對(duì)曲目?jī)?nèi)容有了初步的理解后，教師再進(jìn)行有表情的、準(zhǔn)確的范奏。通過(guò)感受音樂(lè)，學(xué)生在接下來(lái)的彈奏中會(huì)更容易抓住曲目特點(diǎn)，演繹出富有感情的音樂(lè)。
2.教師可以根據(jù)學(xué)生的喜好，布置適合他們程度的課外曲目。
也可以讓具備預(yù)習(xí)能力的學(xué)生，課下通過(guò)網(wǎng)絡(luò)去搜索影音資料，或相關(guān)書(shū)籍查閱曲目資料。通過(guò)這一自主預(yù)習(xí)的過(guò)程，可以使學(xué)生產(chǎn)生尋找答案的樂(lè)趣。在接下來(lái)上課時(shí)，學(xué)生就可以將預(yù)習(xí)的內(nèi)容，跟教師進(jìn)行交流。對(duì)于正確的，尤其是具有學(xué)生自己獨(dú)到見(jiàn)解的思想，教師要給予極大的肯定以及誠(chéng)懇的鼓勵(lì)。學(xué)生課下做足了功課，那么課上會(huì)更容易、輕松地學(xué)習(xí)曲目。
二、教師應(yīng)培養(yǎng)學(xué)生建立良好的讀譜習(xí)慣以及掌握高效的練琴方法
1.讀譜方面。
首先，彈奏每一首曲目前，教師都要提醒學(xué)生看好譜號(hào)、調(diào)號(hào)、拍號(hào)。而有些曲目的開(kāi)始以及曲目進(jìn)行中關(guān)于以上三點(diǎn)會(huì)做改變，這一點(diǎn)教師要提醒學(xué)生時(shí)刻注意。關(guān)于曲目中的臨時(shí)變化音記號(hào)以及重升、重降記號(hào)，教師應(yīng)確保學(xué)生已明確這些記號(hào)的用法，以便正確地彈奏出來(lái)。對(duì)于加線較多的音，教師要提醒學(xué)生仔細(xì)識(shí)譜。其次，節(jié)拍、節(jié)奏、時(shí)值方面，要嚴(yán)格遵照曲譜來(lái)演奏，比如同樣是三拍子，不要將四三拍和八三拍速度演奏成一樣。對(duì)于較復(fù)雜的節(jié)奏，教師應(yīng)帶領(lǐng)學(xué)生多加練習(xí)，直到學(xué)生能讀準(zhǔn)節(jié)奏，進(jìn)而彈準(zhǔn)節(jié)奏。音符的時(shí)值不要彈的過(guò)長(zhǎng)或過(guò)短，休止符也不要忽略。最后，樂(lè)譜中出現(xiàn)的表情記號(hào)、表現(xiàn)符號(hào)、音樂(lè)術(shù)語(yǔ)和指法，教師應(yīng)向?qū)W生逐一講解這些符號(hào)、術(shù)語(yǔ)的含義。樂(lè)譜中標(biāo)記的指法是長(zhǎng)期實(shí)踐得來(lái)的，教師應(yīng)讓學(xué)生通過(guò)彈奏去感受指法的合理性、科學(xué)性。當(dāng)然，有的學(xué)生手小，不適合使用樂(lè)譜中的指法，那就將合適的指法重新標(biāo)記在樂(lè)譜上。
2.練琴方面。
每一首曲目都應(yīng)分手、分樂(lè)句、分聲部練習(xí)，而且最開(kāi)始一定要慢速去彈奏，這樣眼看譜、腦分析、口唱譜、手彈奏、耳聽(tīng)音，就有充足時(shí)間反應(yīng)。慢速能夠較從容、細(xì)致地將表情、語(yǔ)氣彈奏出來(lái)后，就可以一點(diǎn)點(diǎn)將速度調(diào)整到曲目規(guī)定的速度。關(guān)于重點(diǎn)、難點(diǎn)，教師要確保學(xué)生在課上已經(jīng)掌握了如何彈奏，才能保證課下的練習(xí)可以順利進(jìn)行。練琴過(guò)程中，學(xué)生如遇到了易錯(cuò)、易停頓的地方，應(yīng)拿筆標(biāo)記上，將這個(gè)地方慢速反復(fù)練習(xí)，直到非常連貫，和前后樂(lè)句銜接順暢。關(guān)于以上讀譜及練琴的要點(diǎn)，教師要做到長(zhǎng)期、有條理的教授學(xué)生，及時(shí)了解學(xué)生課下的練琴情況，直到學(xué)生養(yǎng)成良好的習(xí)慣，形成主動(dòng)意識(shí)，這樣才能起到事半功倍的效果，易于讓學(xué)生擁有成就感，使學(xué)生對(duì)于鋼琴學(xué)習(xí)容易產(chǎn)生自信心。
三、教師應(yīng)幫助學(xué)生建立自我評(píng)價(jià)意識(shí)
在整個(gè)教學(xué)活動(dòng)中，如想達(dá)到良好的教學(xué)目的，學(xué)生在課下練習(xí)時(shí)能夠進(jìn)行自我評(píng)價(jià)也非常重要。教師應(yīng)要求學(xué)生每次練琴前做到回憶課上的要求、重點(diǎn)、難點(diǎn)后再開(kāi)始練琴。練習(xí)的過(guò)程中要?jiǎng)幽X，多聽(tīng)，勤反思、多總結(jié)，要及時(shí)發(fā)現(xiàn)問(wèn)題并改之。也可以將練習(xí)的曲目錄下來(lái)，學(xué)生聽(tīng)錄音的同時(shí)一定要看譜，再結(jié)合教師課堂中的范奏，對(duì)沒(méi)完成預(yù)期目標(biāo)的地方要在樂(lè)譜上標(biāo)記出來(lái)，并有條理的分析沒(méi)有彈奏好的原因，進(jìn)而運(yùn)用正確的方法加強(qiáng)練習(xí)。教師在課堂中可以進(jìn)行多次模擬自我評(píng)價(jià)的演示過(guò)程，直到學(xué)生課下可以很好地將反思和練琴結(jié)合起來(lái)。綜上所述，學(xué)生只有具備了良好的自主學(xué)習(xí)能力，才能推動(dòng)鋼琴教學(xué)順利進(jìn)行。教師應(yīng)做到以學(xué)生為主體，充分發(fā)揮他們的主觀能動(dòng)性，激發(fā)他們的學(xué)習(xí)熱情，并引導(dǎo)，教授科學(xué)、有效的方法，才能讓學(xué)生快樂(lè)學(xué)琴，感受鋼琴藝術(shù)的魅力，享受音樂(lè)。
作者：劉軻 單位：遼寧省沈陽(yáng)市艾諾音樂(lè)學(xué)校
內(nèi)容摘要：初學(xué)鋼琴的幼兒，大部分還不能自覺(jué)主動(dòng)地練琴，如果用強(qiáng)制手段使他們練琴，只能適得其反，甚至扼殺了他們學(xué)琴學(xué)音樂(lè)的興趣。只有循循善誘、耐心啟發(fā)，讓他們?cè)诳鞓?lè)中學(xué)習(xí)、在游戲中領(lǐng)悟音樂(lè)，逐步培養(yǎng)他們學(xué)習(xí)鋼琴的興趣和熱情。
幼兒學(xué)鋼琴是一件很困難的事，因?yàn)閷W(xué)鋼琴既要用腦又要用手，既要學(xué)藝術(shù)又要學(xué)技術(shù)。所以對(duì)幼兒來(lái)說(shuō)，首先要培養(yǎng)他們學(xué)鋼琴的興趣。因?yàn)榕d趣是最好的老師，如果孩子對(duì)什么感興趣，他就會(huì)學(xué)得很快；如果不感興趣，怎么教也收效甚微。那么，如何培養(yǎng)幼兒學(xué)習(xí)鋼琴的興趣呢？
一、把握幼兒教學(xué)特點(diǎn)，以激發(fā)興趣為首要任務(wù)
前蘇聯(lián)教育家阿爾托波列夫斯卡雅說(shuō)：“激發(fā)感染孩子們掌握音樂(lè)語(yǔ)言的愿望，這是教師最初任務(wù)中的最重要的任務(wù)?！币晃缓玫匿撉倮蠋?，除了要有諸多方面的知識(shí)，還要把握好幼兒教學(xué)的特殊性，把引導(dǎo)孩子喜歡音樂(lè)、喜歡鋼琴、激發(fā)他們的學(xué)習(xí)熱情作為教學(xué)的首要任務(wù)。每個(gè)孩子的先天素質(zhì)不同，有的孩子很小就顯露出音樂(lè)才能，而多數(shù)孩子需要家長(zhǎng)和老師的引導(dǎo)和培養(yǎng)。尤其是教師在上課時(shí)，不僅要教孩子彈奏鋼琴的技巧，還要善于和他們溝通，只有熱愛(ài)孩子才能教好孩子。對(duì)多數(shù)孩子來(lái)說(shuō)，在見(jiàn)教師之前，總是把教師想成一副嚴(yán)肅而令人害怕的樣子，這對(duì)孩子的學(xué)琴動(dòng)機(jī)是不利的。有些家長(zhǎng)認(rèn)為自己的孩子調(diào)皮，因此希望教師在上課時(shí)對(duì)孩子嚴(yán)厲些。但事實(shí)上，再調(diào)皮的孩子在上課時(shí)也會(huì)表現(xiàn)得很老實(shí)，雖然不排除教師的威嚴(yán)有讓孩子精力集中的作用，但教師更應(yīng)該讓孩子喜歡自己。比如，上課時(shí)的語(yǔ)調(diào)對(duì)孩子的影響就很大。當(dāng)孩子出錯(cuò)時(shí)，教師不應(yīng)該責(zé)備，應(yīng)該耐心地講解，找出錯(cuò)誤的原因并找到解決的方法。教師應(yīng)該使孩子產(chǎn)生一種愿意和這個(gè)老師學(xué)習(xí)的愿望，進(jìn)而使孩子愿意學(xué)琴。
二、運(yùn)用恰當(dāng)?shù)谋扔骱陀螒?，培養(yǎng)孩子的學(xué)習(xí)興趣
那種認(rèn)為初學(xué)階段簡(jiǎn)單、誰(shuí)都能教、怎么教都行的想法是不正確的。教師應(yīng)針對(duì)孩子的特點(diǎn)，設(shè)計(jì)好每節(jié)課要達(dá)到的目的，一定要用生動(dòng)的語(yǔ)言去啟發(fā)他們，使孩子對(duì)鋼琴課感興趣。在初學(xué)鋼琴的幼兒中，大多是不識(shí)字的小朋友，為了讓孩子能記住老師的要求或理解樂(lè)曲的內(nèi)容，教師可以用形象的比喻來(lái)說(shuō)明教學(xué)要求。比如，教初學(xué)的孩子學(xué)手型時(shí)，可以把手比作美觀的石拱橋。二指、三指、四指、五指各為一道“拱梁”，都要自然彎曲，呈“拱”型。大拇指是“一條船”，要能從橋下開(kāi)過(guò)來(lái)、開(kāi)過(guò)去。如果掌關(guān)節(jié)塌下去，“船”就不能通過(guò)；如果小指傾斜了，“橋”就造歪了，“船”就開(kāi)不過(guò)去。通過(guò)這個(gè)比喻，學(xué)生就能做到關(guān)于手型的基本要求了。所以在教學(xué)中，恰當(dāng)?shù)谋扔鞑粌H能生動(dòng)地說(shuō)明問(wèn)題，而且能激發(fā)幼兒的學(xué)習(xí)興趣，并留下深刻的印象。
尤其給年齡小的孩子上課，一定要設(shè)法創(chuàng)造一種愉快的課堂氣氛，讓他們?cè)谕嬷袑W(xué)習(xí)，在不知不覺(jué)中感受音樂(lè)的熏陶。比如，教初級(jí)的孩子斷奏，有的孩子一教就會(huì)，有的孩子彈的聲音卻很硬，找不到手臂的自然重量，這時(shí)可以先和他一起做大象甩鼻子的游戲，站到地上彎腰90度，手臂放松垂直，手臂像大象的鼻子一樣甩來(lái)甩去。然后再站直了甩手臂，接著再教兩只手臂畫(huà)圈，并告訴他這游戲叫荷蘭大風(fēng)車(chē)。不久，孩子就完全明白了什么是手臂重量。這時(shí)再教他把手臂重量完全放松，掉在大腿上，掉在鋼琴上，這樣學(xué)起來(lái)，孩子會(huì)覺(jué)得又好玩又容易。又比如，教孩子一只手彈歌唱的連奏，另一只手卻要彈富有彈性的跳音時(shí)，可以先教他玩錘子和抹布的游戲。在這個(gè)游戲里錘子代表跳音，用左手捶左腿，抹布代表連音，用右手摸右腿。隨著動(dòng)作的熟練動(dòng)作加快、難度提高，雙手的動(dòng)作能轉(zhuǎn)換準(zhǔn)確，以后在彈琴中遇到這種情況就不成問(wèn)題了。另外教師的演奏示范也很關(guān)鍵，聽(tīng)了教師優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的示范，孩子們會(huì)更想練琴。偶爾也可以讓他們用鋼琴模仿大象走路、模仿小鳥(niǎo)的叫聲……總之，教師要使每堂課都生動(dòng)有趣、有說(shuō)有笑、有彈有唱，讓孩子們高高興興地去上每節(jié)課。
三、合理選用教材，調(diào)動(dòng)孩子的學(xué)習(xí)興趣
教材選用是否恰當(dāng)，將對(duì)孩子的學(xué)習(xí)興趣產(chǎn)生很大影響。鋼琴教材的選用要在循序漸進(jìn)原則的基礎(chǔ)上，注意音樂(lè)內(nèi)容的多樣性和生動(dòng)性，要符合孩子們的心理特征。如果總是選用練習(xí)曲和技巧偏難的樂(lè)曲，將使孩子很快失去學(xué)習(xí)興趣。如選用較為系統(tǒng)全面且?guī)в胁鍒D和標(biāo)題的成套教材入門(mén)，使孩子既在短時(shí)期內(nèi)學(xué)習(xí)多種內(nèi)容，又始終在一種愉快活潑的想象中學(xué)習(xí)；多選一些世界名曲，注重培養(yǎng)孩子的音樂(lè)欣賞能力；教師也可以給孩子們講講作曲家的故事和作品內(nèi)容，這樣既能提高彈奏興趣又能加深對(duì)樂(lè)曲的理解；還可選擇一些孩子們喜愛(ài)的歌曲并教他們配彈簡(jiǎn)單的伴奏，既調(diào)動(dòng)了學(xué)習(xí)興趣又鍛煉了即興伴奏的能力。超級(jí)秘書(shū)網(wǎng)
四、多參加音樂(lè)活動(dòng)，提高孩子的音樂(lè)欣賞水平
教師要?jiǎng)?chuàng)造條件，經(jīng)常讓孩子們練習(xí)齊奏、重奏等，還要搞孩子們自己的音樂(lè)會(huì)或比賽，來(lái)激發(fā)他們的學(xué)習(xí)興趣和熱情。教師還應(yīng)讓家長(zhǎng)多給孩子聽(tīng)音樂(lè)，多看各種音樂(lè)演出。隨著鋼琴水平的不斷提高，不少家長(zhǎng)對(duì)孩子練琴抓得很緊，只要一有時(shí)間就讓孩子坐在琴邊用功。這種分秒必爭(zhēng)的精神是好的，然而對(duì)音樂(lè)欣賞這部分也是不能忽略的。有些家長(zhǎng)認(rèn)為孩子聽(tīng)音樂(lè)會(huì)是浪費(fèi)時(shí)間，又聽(tīng)不懂，還不如在家練琴，這是極其錯(cuò)誤的。音樂(lè)語(yǔ)言和文學(xué)語(yǔ)言一樣，大家都懂得，學(xué)習(xí)文學(xué)不單純是識(shí)字、造句，還要通過(guò)閱讀、欣賞等各種渠道來(lái)提高文學(xué)水平。如果孩子沒(méi)讀過(guò)好文章，自然就缺乏鑒賞能力，也不會(huì)寫(xiě)出好文章，音樂(lè)欣賞的重要性就不言而喻了。鋼琴文獻(xiàn)是極其豐富的，一個(gè)人一生所要學(xué)習(xí)的作品是有限的，欣賞卻是彌補(bǔ)這一缺陷的重要手段。還有些孩子很有音樂(lè)才能，但彈出來(lái)的東西卻是乏味的，即使老師再三啟發(fā)強(qiáng)調(diào)也無(wú)濟(jì)于事。原因何在呢？很大程度上是孩子聽(tīng)得太少，見(jiàn)得太少。對(duì)音樂(lè)的理解也太少，缺乏對(duì)音樂(lè)的認(rèn)識(shí)和理解，更談不上對(duì)音樂(lè)的鑒賞能力，自然也就彈不出好的音樂(lè)來(lái)。怎樣解決?就是要加強(qiáng)孩子們的音樂(lè)欣賞，多聽(tīng)音樂(lè)會(huì)、多聽(tīng)好的演奏。沒(méi)有條件的可以多聽(tīng)錄音。另外，如果我們有指導(dǎo)地去引導(dǎo)孩子欣賞音樂(lè)會(huì)，那么，聽(tīng)一場(chǎng)音樂(lè)會(huì)比悶頭練幾個(gè)小時(shí)的琴收獲大得多。有條件的話要讓孩子經(jīng)常接觸與音樂(lè)相關(guān)的藝術(shù)，拓寬孩子的視野，提高他們的審美能力。讓他們?cè)谏钪泻茏匀坏厥艿揭魳?lè)的熏陶，感受音樂(lè)的魅力，從而更積極主動(dòng)地學(xué)習(xí)鋼琴和音樂(lè)藝術(shù)。
鈴木鎮(zhèn)一博士曾說(shuō)：“有三分鐘的熱情都值得去練琴?！睂?duì)于初學(xué)鋼琴的幼兒，如果每天能有十次三分鐘那就更好。教師和家長(zhǎng)一定要盡最大努力鼓勵(lì)孩子熱愛(ài)鋼琴，使孩子每天都保持練琴的興趣，因?yàn)椤芭d趣是一種魔力，他可以創(chuàng)造人間奇跡”。
摘要：幼兒時(shí)期的年齡特征就是對(duì)任何事物都具有強(qiáng)烈的好奇心與求知欲，而現(xiàn)實(shí)當(dāng)中很多孩子學(xué)習(xí)鋼琴都是在父母強(qiáng)迫的情況下學(xué)習(xí)的。文章結(jié)合奧蘇貝爾的學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)論,對(duì)如何利用這種好奇心與求知欲來(lái)激發(fā)、保持幼兒學(xué)習(xí)鋼琴的興趣作一些淺顯的探討。
關(guān)鍵詞：認(rèn)知內(nèi)驅(qū)力自我——增強(qiáng)驅(qū)力附屬內(nèi)驅(qū)力鋼琴教育
音樂(lè)教育中對(duì)鋼琴的學(xué)習(xí)不僅可以培育兒童良好的道德情操、提高美感促進(jìn)其心理品質(zhì)的發(fā)展，而且有助于兒童思維的發(fā)展。然而現(xiàn)實(shí)中的鋼琴教育，并不一定像我們所想象的那樣。因此，如何激發(fā)幼兒學(xué)習(xí)鋼琴的興趣，成為每一個(gè)鋼琴教育者最為關(guān)心的問(wèn)題。論文百事通美國(guó)著名教育家?jiàn)W蘇貝爾認(rèn)為：“動(dòng)機(jī)與學(xué)習(xí)之間的關(guān)系是典型的相輔相成的關(guān)系，絕非一種單向性的關(guān)系。具體地說(shuō)，動(dòng)機(jī)是學(xué)習(xí)的先決條件。成就動(dòng)機(jī)主要由三方面的驅(qū)力組成：認(rèn)知內(nèi)驅(qū)力，自我——增強(qiáng)驅(qū)力，附屬內(nèi)驅(qū)力。”這一思想對(duì)我們研究、指導(dǎo)鋼琴教學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生積極主動(dòng)地學(xué)習(xí)鋼琴有一定的借鑒意義。
一、認(rèn)知內(nèi)驅(qū)力在鋼琴教學(xué)中的作用
所謂認(rèn)知內(nèi)驅(qū)力，就是指學(xué)生渴望認(rèn)知、理解和掌握知識(shí)，以及陳述和解決問(wèn)題的傾向。簡(jiǎn)言之，就是一種求知的需要，它主要發(fā)自學(xué)生好奇的傾向，以及探究、操作、理解和應(yīng)付環(huán)境的心理傾向。學(xué)生的這些傾向或心理需要開(kāi)始時(shí)只是潛在的，這種潛在的動(dòng)機(jī)只有在不斷取得成功時(shí)才能表現(xiàn)出來(lái)。
幼兒期指的是年齡在三歲到六七歲的孩子。這個(gè)年齡階段的特征體現(xiàn)為認(rèn)知內(nèi)驅(qū)力較強(qiáng)，對(duì)任何事物都充滿了好奇與渴望，具有好學(xué)的態(tài)度。在鋼琴教學(xué)中，教師可以充分利用幼兒對(duì)鋼琴的好奇心來(lái)教授知識(shí)。兒童在接觸、學(xué)習(xí)鋼琴之前，可以先讓他聆聽(tīng)一些優(yōu)美的鋼琴曲，當(dāng)他觀察到彈奏鋼琴的美妙之處，產(chǎn)生強(qiáng)烈的彈奏欲望時(shí)，再讓他接觸、學(xué)習(xí)鋼琴。
二、自我——增強(qiáng)內(nèi)驅(qū)力在鋼琴教學(xué)中的作用
成就動(dòng)機(jī)的第二個(gè)組成部分是自我——增強(qiáng)內(nèi)驅(qū)力。自我——增強(qiáng)內(nèi)驅(qū)力反映了一個(gè)要求憑自己的才能和成就獲得相應(yīng)的社會(huì)地位的愿望。隨著學(xué)生年齡的增長(zhǎng)，這種需求日益加劇，這與社會(huì)文化的影響是密不可分的，這是一種外部動(dòng)機(jī)。它與認(rèn)知內(nèi)驅(qū)力的不同在于，并不是直接指向?qū)W習(xí)任務(wù)本身，而是把成就看作贏得地位及自尊心的根源。
盡管這種內(nèi)驅(qū)力具有隨著年齡的增長(zhǎng)而增長(zhǎng)的特征，但并不是說(shuō)在幼兒時(shí)期沒(méi)有這種自我——增強(qiáng)內(nèi)驅(qū)力。在同孩子進(jìn)行交流的過(guò)程中，孩子有時(shí)會(huì)問(wèn)老師一些問(wèn)題，如“我現(xiàn)在學(xué)習(xí)鋼琴，等長(zhǎng)大后我也可以像老師一樣教學(xué)生嗎？”或“長(zhǎng)大后，我也能像郎朗（國(guó)際著名的鋼琴家）那樣彈得那么好嗎？”這恰恰說(shuō)明在孩子的心中也是具有這種自我——增強(qiáng)內(nèi)驅(qū)力的。盡管這種內(nèi)驅(qū)力會(huì)帶有一定的功利性，但如果能夠適當(dāng)?shù)丶右岳?，可以取得很好的學(xué)習(xí)效果。
三、附屬內(nèi)驅(qū)力在鋼琴教學(xué)中的作用
附屬內(nèi)驅(qū)力指的是學(xué)生為了保持師長(zhǎng)們對(duì)他的贊許或認(rèn)可，而表現(xiàn)出來(lái)的把工作做好的一種需要。一般說(shuō)來(lái)，這種附屬內(nèi)驅(qū)力在成就動(dòng)機(jī)中的比重成分，是隨著年齡的增長(zhǎng)而逐漸減少的。但不是說(shuō)隨著年齡的增長(zhǎng)，它的作用會(huì)越來(lái)越小。在教師與學(xué)生交流的過(guò)程中，教師一個(gè)關(guān)愛(ài)的眼神或一句鼓勵(lì)的話都會(huì)給學(xué)生很大的影響。尤其對(duì)初學(xué)鋼琴的幼兒來(lái)說(shuō)，不論是音樂(lè)知識(shí)還是彈奏方法對(duì)他們來(lái)說(shuō)都是較難理解的，因此在幼兒的學(xué)習(xí)過(guò)程中，教師和家長(zhǎng)的態(tài)度要以鼓勵(lì)或贊揚(yáng)為主。但是，學(xué)生的情況千差萬(wàn)別，教師應(yīng)掌握批評(píng)與表?yè)P(yáng)的分寸。上鋼琴課時(shí)，如果學(xué)生彈奏得質(zhì)量不夠好，但聽(tīng)得出是努力練習(xí)過(guò)的，這種情況下，就不要輕易地批評(píng)，最好先予以肯定，之后再指出缺點(diǎn)，并幫助學(xué)生改正。如果學(xué)生彈奏的質(zhì)量還不錯(cuò)，但沒(méi)用功，只是依賴(lài)個(gè)人音樂(lè)素質(zhì)，這種情況就不能盲目表?yè)P(yáng)，而應(yīng)當(dāng)指出其缺點(diǎn)，加以改正。
四、有效引導(dǎo)學(xué)生積極主動(dòng)地學(xué)習(xí)鋼琴
1.教師的教育觀念
一個(gè)學(xué)習(xí)鋼琴的孩子，他將來(lái)有可能在藝術(shù)的道路上發(fā)展下去，成為一名鋼琴家，也可能成為一名數(shù)學(xué)家，但不管怎樣都不能偏離鋼琴教育修身養(yǎng)性、陶冶情操的目的。教師的教育觀念首先要認(rèn)真地盡心盡力地去教育孩子；其次，不能把鋼琴教育當(dāng)作無(wú)休止的對(duì)技能、技巧的學(xué)習(xí)。當(dāng)然技術(shù)是要為演奏準(zhǔn)備的，但最終目的還是要去彈奏曲子。要讓孩子多接觸優(yōu)秀的樂(lè)曲，真正讓他們體會(huì)到彈琴的樂(lè)趣，而不要給他們一種彈鋼琴就是“痛苦的練習(xí)技巧”這樣的認(rèn)識(shí)。
“人是情感的動(dòng)物”，情感是我們與生俱來(lái)的。心理學(xué)研究也表明：情感是影響教學(xué)質(zhì)量的一個(gè)重要因素。積極豐富的情感能促進(jìn)認(rèn)識(shí)過(guò)程，使學(xué)生個(gè)性品質(zhì)得到全面發(fā)展，對(duì)于學(xué)生的學(xué)習(xí)，尤其是鋼琴的學(xué)習(xí)具有極其重要的作用。德國(guó)教育家第斯多惠說(shuō)：“誰(shuí)要是自己還沒(méi)有發(fā)展培養(yǎng)自己的情感，他就不能發(fā)展和培養(yǎng)好別人的情感?！币虼?，教師應(yīng)當(dāng)真正去愛(ài)、去關(guān)心每一個(gè)學(xué)生的成長(zhǎng)、學(xué)習(xí)，給學(xué)生以親切感、信任感。因此，教師要用自己的人格魅力來(lái)吸引學(xué)生，在潛移默化中影響學(xué)生。
2.教學(xué)方法要靈活貼切
教師的教學(xué)方法不要枯燥、單一，要讓學(xué)生在娛樂(lè)中學(xué)習(xí)，在學(xué)習(xí)中娛樂(lè)。例如，兒童具有愛(ài)玩的天性，我們要尊重兒童這種愛(ài)玩的天性。在上課的過(guò)程中可適當(dāng)?shù)嘏c他們做些游戲，但做游戲也不是漫無(wú)目的。我們可以在鋼琴上彈出不同的音，然后讓孩子來(lái)猜出音高的音名，目的是鍛煉孩子聽(tīng)音的準(zhǔn)確性，讓他們記住音高，或者，在琴鍵的上方用張紙擋住孩子的視線不讓他看到琴鍵，然后讓他在鋼琴上找出do、re、mi的位置，目的是讓他們能夠熟悉鋼琴鍵盤(pán)及每個(gè)音的位置，為以后視奏打基礎(chǔ)等等。這些方法能給孩子們帶來(lái)新鮮感，讓他們?cè)诳鞓?lè)中學(xué)習(xí)。此外，還可以找一些簡(jiǎn)易的鋼琴四手聯(lián)彈曲目，讓孩子增加對(duì)鋼琴的了解，體會(huì)與人合作的樂(lè)趣。
編者按：本文主要從認(rèn)知內(nèi)驅(qū)力在鋼琴教學(xué)中的作用；自我——增強(qiáng)內(nèi)驅(qū)力在鋼琴教學(xué)中的作用；附屬內(nèi)驅(qū)力在鋼琴教學(xué)中的作用；有效引導(dǎo)學(xué)生積極主動(dòng)地學(xué)習(xí)鋼琴進(jìn)行論述。其中，主要包括：音樂(lè)教育中對(duì)鋼琴的學(xué)習(xí)不僅可以培育兒童良好的道德情操、如何激發(fā)幼兒學(xué)習(xí)鋼琴的興趣，成為每一個(gè)鋼琴教育者最為關(guān)心的問(wèn)題、幼兒期指的是年齡在三歲到六七歲的孩子、成就動(dòng)機(jī)的第二個(gè)組成部分是自我——增強(qiáng)內(nèi)驅(qū)力、并不是說(shuō)在幼兒時(shí)期沒(méi)有這種自我——增強(qiáng)內(nèi)驅(qū)力、附屬內(nèi)驅(qū)力指的是學(xué)生為了保持師長(zhǎng)們對(duì)他的贊許或認(rèn)可、教師的教育觀念、情感是我們與生俱來(lái)的、教學(xué)方法要靈活貼切、教師的教學(xué)方法不要枯燥、單一，要讓學(xué)生在娛樂(lè)中學(xué)習(xí)，在學(xué)習(xí)中娛樂(lè)等，具體請(qǐng)?jiān)斠?jiàn)。
摘要：幼兒時(shí)期的年齡特征就是對(duì)任何事物都具有強(qiáng)烈的好奇心與求知欲，而現(xiàn)實(shí)當(dāng)中很多孩子學(xué)習(xí)鋼琴都是在父母強(qiáng)迫的情況下學(xué)習(xí)的。文章結(jié)合奧蘇貝爾的學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)論,對(duì)如何利用這種好奇心與求知欲來(lái)激發(fā)、保持幼兒學(xué)習(xí)鋼琴的興趣作一些淺顯的探討。
關(guān)鍵詞：認(rèn)知內(nèi)驅(qū)力自我——增強(qiáng)驅(qū)力附屬內(nèi)驅(qū)力鋼琴教育
音樂(lè)教育中對(duì)鋼琴的學(xué)習(xí)不僅可以培育兒童良好的道德情操、提高美感促進(jìn)其心理品質(zhì)的發(fā)展，而且有助于兒童思維的發(fā)展。然而現(xiàn)實(shí)中的鋼琴教育，并不一定像我們所想象的那樣。因此，如何激發(fā)幼兒學(xué)習(xí)鋼琴的興趣，成為每一個(gè)鋼琴教育者最為關(guān)心的問(wèn)題。美國(guó)著名教育家?jiàn)W蘇貝爾認(rèn)為：“動(dòng)機(jī)與學(xué)習(xí)之間的關(guān)系是典型的相輔相成的關(guān)系，絕非一種單向性的關(guān)系。具體地說(shuō)，動(dòng)機(jī)是學(xué)習(xí)的先決條件。成就動(dòng)機(jī)主要由三方面的驅(qū)力組成：認(rèn)知內(nèi)驅(qū)力，自我——增強(qiáng)驅(qū)力，附屬內(nèi)驅(qū)力。”這一思想對(duì)我們研究、指導(dǎo)鋼琴教學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生積極主動(dòng)地學(xué)習(xí)鋼琴有一定的借鑒意義。
一、認(rèn)知內(nèi)驅(qū)力在鋼琴教學(xué)中的作用
所謂認(rèn)知內(nèi)驅(qū)力，就是指學(xué)生渴望認(rèn)知、理解和掌握知識(shí)，以及陳述和解決問(wèn)題的傾向。簡(jiǎn)言之，就是一種求知的需要，它主要發(fā)自學(xué)生好奇的傾向，以及探究、操作、理解和應(yīng)付環(huán)境的心理傾向。學(xué)生的這些傾向或心理需要開(kāi)始時(shí)只是潛在的，這種潛在的動(dòng)機(jī)只有在不斷取得成功時(shí)才能表現(xiàn)出來(lái)。
幼兒期指的是年齡在三歲到六七歲的孩子。這個(gè)年齡階段的特征體現(xiàn)為認(rèn)知內(nèi)驅(qū)力較強(qiáng)，對(duì)任何事物都充滿了好奇與渴望，具有好學(xué)的態(tài)度。在鋼琴教學(xué)中，教師可以充分利用幼兒對(duì)鋼琴的好奇心來(lái)教授知識(shí)。兒童在接觸、學(xué)習(xí)鋼琴之前，可以先讓他聆聽(tīng)一些優(yōu)美的鋼琴曲，當(dāng)他觀察到彈奏鋼琴的美妙之處，產(chǎn)生強(qiáng)烈的彈奏欲望時(shí)，再讓他接觸、學(xué)習(xí)鋼琴。
二、自我——增強(qiáng)內(nèi)驅(qū)力在鋼琴教學(xué)中的作用
成就動(dòng)機(jī)的第二個(gè)組成部分是自我——增強(qiáng)內(nèi)驅(qū)力。自我——增強(qiáng)內(nèi)驅(qū)力反映了一個(gè)要求憑自己的才能和成就獲得相應(yīng)的社會(huì)地位的愿望。隨著學(xué)生年齡的增長(zhǎng)，這種需求日益加劇，這與社會(huì)文化的影響是密不可分的，這是一種外部動(dòng)機(jī)。它與認(rèn)知內(nèi)驅(qū)力的不同在于，并不是直接指向?qū)W習(xí)任務(wù)本身，而是把成就看作贏得地位及自尊心的根源。
盡管這種內(nèi)驅(qū)力具有隨著年齡的增長(zhǎng)而增長(zhǎng)的特征，但并不是說(shuō)在幼兒時(shí)期沒(méi)有這種自我——增強(qiáng)內(nèi)驅(qū)力。在同孩子進(jìn)行交流的過(guò)程中，孩子有時(shí)會(huì)問(wèn)老師一些問(wèn)題，如“我現(xiàn)在學(xué)習(xí)鋼琴，等長(zhǎng)大后我也可以像老師一樣教學(xué)生嗎？”或“長(zhǎng)大后，我也能像郎朗（國(guó)際著名的鋼琴家）那樣彈得那么好嗎？”這恰恰說(shuō)明在孩子的心中也是具有這種自我——增強(qiáng)內(nèi)驅(qū)力的。盡管這種內(nèi)驅(qū)力會(huì)帶有一定的功利性，但如果能夠適當(dāng)?shù)丶右岳茫梢匀〉煤芎玫膶W(xué)習(xí)效果。
三、附屬內(nèi)驅(qū)力在鋼琴教學(xué)中的作用
附屬內(nèi)驅(qū)力指的是學(xué)生為了保持師長(zhǎng)們對(duì)他的贊許或認(rèn)可，而表現(xiàn)出來(lái)的把工作做好的一種需要。一般說(shuō)來(lái)，這種附屬內(nèi)驅(qū)力在成就動(dòng)機(jī)中的比重成分，是隨著年齡的增長(zhǎng)而逐漸減少的。但不是說(shuō)隨著年齡的增長(zhǎng)，它的作用會(huì)越來(lái)越小。
在教師與學(xué)生交流的過(guò)程中，教師一個(gè)關(guān)愛(ài)的眼神或一句鼓勵(lì)的話都會(huì)給學(xué)生很大的影響。尤其對(duì)初學(xué)鋼琴的幼兒來(lái)說(shuō)，不論是音樂(lè)知識(shí)還是彈奏方法對(duì)他們來(lái)說(shuō)都是較難理解的，因此在幼兒的學(xué)習(xí)過(guò)程中，教師和家長(zhǎng)的態(tài)度要以鼓勵(lì)或贊揚(yáng)為主。但是，學(xué)生的情況千差萬(wàn)別，教師應(yīng)掌握批評(píng)與表?yè)P(yáng)的分寸。上鋼琴課時(shí)，如果學(xué)生彈奏得質(zhì)量不夠好，但聽(tīng)得出是努力練習(xí)過(guò)的，這種情況下，就不要輕易地批評(píng)，最好先予以肯定，之后再指出缺點(diǎn)，并幫助學(xué)生改正。如果學(xué)生彈奏的質(zhì)量還不錯(cuò)，但沒(méi)用功，只是依賴(lài)個(gè)人音樂(lè)素質(zhì)，這種情況就不能盲目表?yè)P(yáng)，而應(yīng)當(dāng)指出其缺點(diǎn)，加以改正。
四、有效引導(dǎo)學(xué)生積極主動(dòng)地學(xué)習(xí)鋼琴
1.教師的教育觀念
一個(gè)學(xué)習(xí)鋼琴的孩子，他將來(lái)有可能在藝術(shù)的道路上發(fā)展下去，成為一名鋼琴家，也可能成為一名數(shù)學(xué)家，但不管怎樣都不能偏離鋼琴教育修身養(yǎng)性、陶冶情操的目的。教師的教育觀念首先要認(rèn)真地盡心盡力地去教育孩子；其次，不能把鋼琴教育當(dāng)作無(wú)休止的對(duì)技能、技巧的學(xué)習(xí)。當(dāng)然技術(shù)是要為演奏準(zhǔn)備的，但最終目的還是要去彈奏曲子。要讓孩子多接觸優(yōu)秀的樂(lè)曲，真正讓他們體會(huì)到彈琴的樂(lè)趣，而不要給他們一種彈鋼琴就是“痛苦的練習(xí)技巧”這樣的認(rèn)識(shí)。
“人是情感的動(dòng)物”，情感是我們與生俱來(lái)的。心理學(xué)研究也表明：情感是影響教學(xué)質(zhì)量的一個(gè)重要因素。積極豐富的情感能促進(jìn)認(rèn)識(shí)過(guò)程，使學(xué)生個(gè)性品質(zhì)得到全面發(fā)展，對(duì)于學(xué)生的學(xué)習(xí)，尤其是鋼琴的學(xué)習(xí)具有極其重要的作用。德國(guó)教育家第斯多惠說(shuō)：“誰(shuí)要是自己還沒(méi)有發(fā)展培養(yǎng)自己的情感，他就不能發(fā)展和培養(yǎng)好別人的情感。”因此，教師應(yīng)當(dāng)真正去愛(ài)、去關(guān)心每一個(gè)學(xué)生的成長(zhǎng)、學(xué)習(xí)，給學(xué)生以親切感、信任感。因此，教師要用自己的人格魅力來(lái)吸引學(xué)生，在潛移默化中影響學(xué)生。
2.教學(xué)方法要靈活貼切
教師的教學(xué)方法不要枯燥、單一，要讓學(xué)生在娛樂(lè)中學(xué)習(xí)，在學(xué)習(xí)中娛樂(lè)。例如，兒童具有愛(ài)玩的天性，我們要尊重兒童這種愛(ài)玩的天性。在上課的過(guò)程中可適當(dāng)?shù)嘏c他們做些游戲，但做游戲也不是漫無(wú)目的。我們可以在鋼琴上彈出不同的音，然后讓孩子來(lái)猜出音高的音名，目的是鍛煉孩子聽(tīng)音的準(zhǔn)確性，讓他們記住音高，或者，在琴鍵的上方用張紙擋住孩子的視線不讓他看到琴鍵，然后讓他在鋼琴上找出do、re、mi的位置，目的是讓他們能夠熟悉鋼琴鍵盤(pán)及每個(gè)音的位置，為以后視奏打基礎(chǔ)等等。這些方法能給孩子們帶來(lái)新鮮感，讓他們?cè)诳鞓?lè)中學(xué)習(xí)。此外，還可以找一些簡(jiǎn)易的鋼琴四手聯(lián)彈曲目，讓孩子增加對(duì)鋼琴的了解，體會(huì)與人合作的樂(lè)趣。
一、走神
在生活中做事情容易走神的成年人，彈琴時(shí)也容易走神，因?yàn)樽呱褚呀?jīng)成了習(xí)慣。在上鋼琴課時(shí)，筆者經(jīng)常發(fā)現(xiàn)他們走神，手在彈，心卻在想別的事情，而且是不知不覺(jué)的。上課時(shí)尚且要時(shí)刻提醒他們集中精神，何況平時(shí)他們自己練習(xí)的時(shí)候，往往五分鐘、十分鐘可以練好的東西，他們要花上一個(gè)小時(shí)甚至更多時(shí)間，這樣練琴的效率就比較低。本來(lái)就少得可憐的練習(xí)時(shí)間怎么經(jīng)得起這么浪費(fèi)。走神的習(xí)慣會(huì)妨礙視譜、讀譜、背譜以及手指訓(xùn)練、聲音訓(xùn)練等，甚至上臺(tái)的演奏也會(huì)因?yàn)樽呱穸鵁o(wú)法完整，從而錯(cuò)漏百出。
所以，我們就要培養(yǎng)“集中精神的習(xí)慣”，取代“走神的習(xí)慣”。集中精神的習(xí)慣雖然很重要，但并不難養(yǎng)成，可以在日常生活中進(jìn)行培養(yǎng)。一方面是平時(shí)做事情的時(shí)候多提醒自己，并且專(zhuān)心地去做每一件事情；另一方面可以有意識(shí)地進(jìn)行訓(xùn)練，積少成多的道理成年人是明白的。同樣的道理，集中精神可以從短時(shí)間的集中到長(zhǎng)時(shí)間的集中，開(kāi)始訓(xùn)練時(shí)可根據(jù)個(gè)人的情況來(lái)定時(shí)，一般五分鐘是沒(méi)有問(wèn)題的，慢慢地加到十分鐘，十五分鐘……在增加這個(gè)時(shí)間的同時(shí)，習(xí)慣慢慢養(yǎng)成，看書(shū)、寫(xiě)字、讀譜都可以用來(lái)做訓(xùn)練。集中精神能夠提高練琴的效率，為學(xué)琴帶來(lái)許多好處，也是培養(yǎng)其他好習(xí)慣的先決條件。
二、坐姿
彈琴時(shí)，對(duì)坐姿是有一定要求的。日常生活中再怎么隨意、懶散地坐著，也無(wú)須受到指責(zé)?！奥N著二郎腿”“雙腳交叉”或“彎腰駝背”等坐姿都是常見(jiàn)的。很多人都習(xí)慣這些坐姿，習(xí)慣如自然，彈琴時(shí)也是這些坐姿，然而諸類(lèi)坐姿都是彈琴時(shí)的大忌。許多書(shū)上都曾告訴我們正確的彈奏坐姿是怎樣的，作為成年人自然也能分辨對(duì)錯(cuò)，怎奈平時(shí)已養(yǎng)成習(xí)慣，自然成為學(xué)琴時(shí)的問(wèn)題之一。
“翹著二郎腿”以及“雙腳交叉”這兩種習(xí)慣在彈奏時(shí)其實(shí)并不怎么舒服，只要每次坐到琴邊先提醒自己把腳放好，假以時(shí)日便可養(yǎng)成“彈奏時(shí)腿腳不翹不交叉的習(xí)慣”。最普遍的坐姿要算“彎腰駝背”了，在臺(tái)上這樣坐也是常見(jiàn)的，這個(gè)習(xí)慣比前兩種難改，因?yàn)樗恢皇瞧綍r(shí)坐姿的習(xí)慣，還有樂(lè)器條件的影響，立式鋼琴譜臺(tái)較低，看譜要低著頭，眼睛無(wú)法平視，老低頭看脖子累，尤其是視譜階段，那就干脆彎彎腰。前輩們說(shuō)彈奏時(shí)要直腰挺胸，醫(yī)生告訴我們彎腰駝背會(huì)對(duì)脊椎和肺部造成傷害。教學(xué)實(shí)踐告訴我們，直腰挺胸的坐姿一旦養(yǎng)成習(xí)慣就比彎腰駝背要舒服，所以一定要下決心養(yǎng)成彈奏時(shí)直腰挺胸的習(xí)慣。方法：1.在日常生活中要做到直腰挺胸。2.光線要充足（減少眼睛看譜時(shí)的負(fù)擔(dān)）。3.練琴時(shí)多提醒自己。4.勞逸結(jié)合，注意脖子的活動(dòng)和休息，這些都是行之有效的方法。另外當(dāng)然還要有毅力，持之以恒，每次坐到琴邊就強(qiáng)迫自己按照彈琴的標(biāo)準(zhǔn)坐姿坐好。在很短的時(shí)間內(nèi)，直腰挺胸的好習(xí)慣便可養(yǎng)成。
三、手指觸覺(jué)
手指雖然時(shí)常與物件接觸，但需要它仔細(xì)地去感受這些物件的時(shí)候不多，所以手指指尖、指腹就養(yǎng)成了反應(yīng)遲鈍的習(xí)慣。然而彈鋼琴時(shí)對(duì)手指觸覺(jué)的靈敏度要求是很高的，琴鍵是否到底、重量是否集中等都與它息息相關(guān)。一部分人手指的觸覺(jué)是很敏感的，但大部分人手指觸覺(jué)是遲鈍的。筆者曾經(jīng)做過(guò)試驗(yàn)，把一個(gè)濕的杯子遞給學(xué)生拿著，然后拿回來(lái)，問(wèn)：“什么感覺(jué)？”學(xué)生回答：“你把杯子給我，然后又拿回去了。”重復(fù)一次，回答依然如此。然后筆者又說(shuō)：“你不覺(jué)得杯子是濕的嗎？”“哦！你不說(shuō)我還真沒(méi)注意！”筆者認(rèn)為這就是觸覺(jué)遲鈍的表現(xiàn)，然而人天性中手指的感覺(jué)應(yīng)該是很靈敏的。
在練琴的同時(shí)，訓(xùn)練手指的觸覺(jué)對(duì)于成人來(lái)說(shuō)是比較難的，除了每天用于練琴的時(shí)間很有限之外，練琴時(shí)認(rèn)譜、數(shù)拍、手型、放松等要求已經(jīng)讓他們透不過(guò)氣、顧不過(guò)來(lái)了，所以筆者也把這個(gè)訓(xùn)練放在生活中進(jìn)行，隨時(shí)可以練習(xí)，在其他工作進(jìn)行時(shí)也可以練習(xí)。訓(xùn)練方法也是十分簡(jiǎn)單的，只要平時(shí)多用心去觸摸東西，或者任何東西到手上都用手指尖、指腹仔細(xì)地感受這些東西的質(zhì)地。并不是要求他們真能做到像盲人一樣能摸出字來(lái)，不需要說(shuō)出觸摸的具體感受，只要去注意，去感覺(jué)就可以，目的是讓手指尖敏感起來(lái)，直至養(yǎng)成習(xí)慣，就是手指什么時(shí)候觸摸到東西，都會(huì)馬上有知覺(jué)。以后練琴時(shí)注意指尖，指尖集中這一環(huán)節(jié)就很容易做到了。
四、僵硬
一個(gè)人立正的時(shí)候，開(kāi)始都能做到放松，立正并保持姿勢(shì)一段時(shí)間，而后有人提醒：放松點(diǎn)，此時(shí)就會(huì)發(fā)現(xiàn)身體在不知不覺(jué)中僵硬了。又比如寫(xiě)字，很多人的右手三指指關(guān)節(jié)左側(cè)都有個(gè)(轉(zhuǎn)第75頁(yè)）(接第86頁(yè)）突起的小包——繭，這就是寫(xiě)字時(shí)沒(méi)有注意放松，筆抓得太緊，手指僵硬，長(zhǎng)年累月，繭就長(zhǎng)起來(lái)了。類(lèi)似的事例在生活中比比皆是，不勝枚舉。人的一舉一動(dòng)或是靜止不動(dòng)都有可能使身體局部或全部出現(xiàn)僵硬，如果你仔細(xì)些，就會(huì)發(fā)現(xiàn)自己身體的各部分在一天的大部分時(shí)間里都會(huì)僵硬，只是僵硬的程度不一樣而已。如此頻繁地出現(xiàn)僵硬，為什么不被發(fā)現(xiàn)呢？因?yàn)槲覀兊纳眢w已經(jīng)習(xí)慣了。只有僵到一定的程度，身體出現(xiàn)不適或是阻礙了某事情繼續(xù)進(jìn)行的時(shí)候，我們才去理會(huì)，讓自己放松。
僵硬的習(xí)慣對(duì)于成年人來(lái)說(shuō)要比兒童更加根深蒂固。一個(gè)五六歲的小孩子開(kāi)始學(xué)琴的時(shí)候即便有僵硬的習(xí)慣，也不過(guò)是五六年，但一個(gè)成年人學(xué)琴，僵硬的這種習(xí)慣已經(jīng)是養(yǎng)了十幾年了，改之不易。如果留意自己一天當(dāng)中的身體狀況，不難發(fā)現(xiàn)，僵硬幾乎存在你生活中的任何時(shí)候，因此它也會(huì)隨時(shí)出現(xiàn)在你彈琴的時(shí)候，主要是身體（包括腰、手臂、肩膀、手腕、手掌）在不知不覺(jué)中僵硬，演奏中出現(xiàn)手臂酸疼、手腕刺痛、大拇指扣緊、手指跑不動(dòng)等等，對(duì)學(xué)琴造成的障礙就不言而喻了。既然僵硬是一種習(xí)慣，那么與之相對(duì)立的放松同樣也可以養(yǎng)成習(xí)慣。筆者認(rèn)為，有必要在學(xué)琴之前花點(diǎn)時(shí)間來(lái)培養(yǎng)放松的習(xí)慣，如果能花一個(gè)月或更長(zhǎng)的時(shí)間有意的培養(yǎng)放松的習(xí)慣，那么開(kāi)始學(xué)琴的時(shí)候就會(huì)發(fā)現(xiàn)，手臂、肩膀很容易就放松了，至少對(duì)放松有了較強(qiáng)的意識(shí)和控制力，稍微提醒一下就可以做到。成年人一旦養(yǎng)成了放松的習(xí)慣，學(xué)琴時(shí)就能去掉一個(gè)大障礙了。
培養(yǎng)的方法：留意生活中任何時(shí)候自己的身體狀況（特別是當(dāng)手里拿著東西的時(shí)候），如發(fā)現(xiàn)身體任何部分僵硬，就要有意的讓它放松，尤其是肩膀、手臂、手腕，讓腦子對(duì)身體的僵硬敏感起來(lái)并對(duì)其作出放松的指令，最后形成條件反射。一有僵硬就自然的會(huì)放松，慢慢的把放松養(yǎng)成習(xí)慣。筆者不主張成年人初學(xué)鋼琴的時(shí)候在琴上一邊學(xué)彈，一邊學(xué)放松。一是這樣的放松學(xué)得慢；二是在要注意手型、留意樂(lè)譜的情況下，放松很難做得好。
總之，習(xí)慣對(duì)于成人學(xué)鋼琴是很重要的，有利于彈奏的習(xí)慣在學(xué)琴之初或之前就應(yīng)該開(kāi)始培養(yǎng)，各種習(xí)慣的養(yǎng)新替舊都會(huì)有一定的難度。一方面新習(xí)慣的培養(yǎng)會(huì)因舊的習(xí)慣存在而受到干擾，產(chǎn)生一定的困難，但是成年人依靠自身的毅力和自控能力，加上一些正確的方法，還是可以做得到的。另一方面，成人能用于練琴的時(shí)間不多，因?yàn)樗麄冞€有其他工作要做，在音樂(lè)院校里學(xué)習(xí)的成人，他們要學(xué)習(xí)許多的文化課，應(yīng)付各種考試，練琴的時(shí)間也是很有限的，但要培養(yǎng)的習(xí)慣很多，光靠練琴時(shí)那微不足道的一點(diǎn)時(shí)間是絕對(duì)不夠用的。并非所有的習(xí)慣培養(yǎng)都要有鋼琴才能進(jìn)行，既然妨礙學(xué)琴的習(xí)慣是在生活中養(yǎng)成的，那么有利于學(xué)琴的習(xí)慣也可以在生活中去培養(yǎng)。既然練琴的時(shí)間不夠用，那么我們可以利用在日常生活中做其他事情的時(shí)間、工作的時(shí)間，或是休息的時(shí)間，訓(xùn)練一些與鋼琴演奏相關(guān)的感覺(jué)和動(dòng)作，把它們養(yǎng)成習(xí)慣。培養(yǎng)各種有利于鋼琴演奏的習(xí)慣，不但可以提高練琴的效率，更徹底地解決學(xué)琴時(shí)出現(xiàn)的問(wèn)題，還可以在生活中起到積極的作用。
內(nèi)容摘要：成年人學(xué)習(xí)鋼琴所出現(xiàn)的大部分問(wèn)題是由生活中的一些習(xí)慣造成的，應(yīng)該在生活中培養(yǎng)好的習(xí)慣，使學(xué)習(xí)鋼琴出現(xiàn)的問(wèn)題得到有效的解決。
關(guān)鍵詞：習(xí)慣集中精神坐姿
內(nèi)容摘要：初學(xué)鋼琴的幼兒，大部分還不能自覺(jué)主動(dòng)地練琴，如果用強(qiáng)制手段使他們練琴，只能適得其反，甚至扼殺了他們學(xué)琴學(xué)音樂(lè)的興趣。只有循循善誘、耐心啟發(fā)，讓他們?cè)诳鞓?lè)中學(xué)習(xí)、在游戲中領(lǐng)悟音樂(lè)，逐步培養(yǎng)他們學(xué)習(xí)鋼琴的興趣和熱情。
關(guān)鍵詞：興趣比喻游戲教材音樂(lè)欣賞
幼兒學(xué)鋼琴是一件很困難的事，因?yàn)閷W(xué)鋼琴既要用腦又要用手，既要學(xué)藝術(shù)又要學(xué)技術(shù)。所以對(duì)幼兒來(lái)說(shuō)，首先要培養(yǎng)他們學(xué)鋼琴的興趣。因?yàn)榕d趣是最好的老師，如果孩子對(duì)什么感興趣，他就會(huì)學(xué)得很快；如果不感興趣，怎么教也收效甚微。那么，如何培養(yǎng)幼兒學(xué)習(xí)鋼琴的興趣呢？
一、把握幼兒教學(xué)特點(diǎn)，以激發(fā)興趣為首要任務(wù)
前蘇聯(lián)教育家阿爾托波列夫斯卡雅說(shuō)：“激發(fā)感染孩子們掌握音樂(lè)語(yǔ)言的愿望，這是教師最初任務(wù)中的最重要的任務(wù)。”一位好的鋼琴老師，除了要有諸多方面的知識(shí)，還要把握好幼兒教學(xué)的特殊性，把引導(dǎo)孩子喜歡音樂(lè)、喜歡鋼琴、激發(fā)他們的學(xué)習(xí)熱情作為教學(xué)的首要任務(wù)。每個(gè)孩子的先天素質(zhì)不同，有的孩子很小就顯露出音樂(lè)才能，而多數(shù)孩子需要家長(zhǎng)和老師的引導(dǎo)和培養(yǎng)。尤其是教師在上課時(shí)，不僅要教孩子彈奏鋼琴的技巧，還要善于和他們溝通，只有熱愛(ài)孩子才能教好孩子。對(duì)多數(shù)孩子來(lái)說(shuō)，在見(jiàn)教師之前，總是把教師想成一副嚴(yán)肅而令人害怕的樣子，這對(duì)孩子的學(xué)琴動(dòng)機(jī)是不利的。有些家長(zhǎng)認(rèn)為自己的孩子調(diào)皮，因此希望教師在上課時(shí)對(duì)孩子嚴(yán)厲些。但事實(shí)上，再調(diào)皮的孩子在上課時(shí)也會(huì)表現(xiàn)得很老實(shí)，雖然不排除教師的威嚴(yán)有讓孩子精力集中的作用，但教師更應(yīng)該讓孩子喜歡自己。比如，上課時(shí)的語(yǔ)調(diào)對(duì)孩子的影響就很大。當(dāng)孩子出錯(cuò)時(shí)，教師不應(yīng)該責(zé)備，應(yīng)該耐心地講解，找出錯(cuò)誤的原因并找到解決的方法。教師應(yīng)該使孩子產(chǎn)生一種愿意和這個(gè)老師學(xué)習(xí)的愿望，進(jìn)而使孩子愿意學(xué)琴。
二、運(yùn)用恰當(dāng)?shù)谋扔骱陀螒颍囵B(yǎng)孩子的學(xué)習(xí)興趣
那種認(rèn)為初學(xué)階段簡(jiǎn)單、誰(shuí)都能教、怎么教都行的想法是不正確的。教師應(yīng)針對(duì)孩子的特點(diǎn)，設(shè)計(jì)好每節(jié)課要達(dá)到的目的，一定要用生動(dòng)的語(yǔ)言去啟發(fā)他們，使孩子對(duì)鋼琴課感興趣。在初學(xué)鋼琴的幼兒中，大多是不識(shí)字的小朋友，為了讓孩子能記住老師的要求或理解樂(lè)曲的內(nèi)容，教師可以用形象的比喻來(lái)說(shuō)明教學(xué)要求。比如，教初學(xué)的孩子學(xué)手型時(shí)，可以把手比作美觀的石拱橋。二指、三指、四指、五指各為一道“拱梁”，都要自然彎曲，呈“拱”型。大拇指是“一條船”，要能從橋下開(kāi)過(guò)來(lái)、開(kāi)過(guò)去。如果掌關(guān)節(jié)塌下去，“船”就不能通過(guò)；如果小指傾斜了，“橋”就造歪了，“船”就開(kāi)不過(guò)去。通過(guò)這個(gè)比喻，學(xué)生就能做到關(guān)于手型的基本要求了。所以在教學(xué)中，恰當(dāng)?shù)谋扔鞑粌H能生動(dòng)地說(shuō)明問(wèn)題，而且能激發(fā)幼兒的學(xué)習(xí)興趣，并留下深刻的印象。
尤其給年齡小的孩子上課，一定要設(shè)法創(chuàng)造一種愉快的課堂氣氛，讓他們?cè)谕嬷袑W(xué)習(xí)，在不知不覺(jué)中感受音樂(lè)的熏陶。比如，教初級(jí)的孩子斷奏，有的孩子一教就會(huì)，有的孩子彈的聲音卻很硬，找不到手臂的自然重量，這時(shí)可以先和他一起做大象甩鼻子的游戲，站到地上彎腰90度，手臂放松垂直，手臂像大象的鼻子一樣甩來(lái)甩去。然后再站直了甩手臂，接著再教兩只手臂畫(huà)圈，并告訴他這游戲叫荷蘭大風(fēng)車(chē)。不久，孩子就完全明白了什么是手臂重量。這時(shí)再教他把手臂重量完全放松，掉在大腿上，掉在鋼琴上，這樣學(xué)起來(lái)，孩子會(huì)覺(jué)得又好玩又容易。又比如，教孩子一只手彈歌唱的連奏，另一只手卻要彈富有彈性的跳音時(shí)，可以先教他玩錘子和抹布的游戲。在這個(gè)游戲里錘子代表跳音，用左手捶左腿，抹布代表連音，用右手摸右腿。隨著動(dòng)作的熟練動(dòng)作加快、難度提高，雙手的動(dòng)作能轉(zhuǎn)換準(zhǔn)確，以后在彈琴中遇到這種情況就不成問(wèn)題了。另外教師的演奏示范也很關(guān)鍵，聽(tīng)了教師優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的示范，孩子們會(huì)更想練琴。偶爾也可以讓他們用鋼琴模仿大象走路、模仿小鳥(niǎo)的叫聲……總之，教師要使每堂課都生動(dòng)有趣、有說(shuō)有笑、有彈有唱，讓孩子們高高興興地去上每節(jié)課。
三、合理選用教材，調(diào)動(dòng)孩子的學(xué)習(xí)興趣
教材選用是否恰當(dāng)，將對(duì)孩子的學(xué)習(xí)興趣產(chǎn)生很大影響。鋼琴教材的選用要在循序漸進(jìn)原則的基礎(chǔ)上，注意音樂(lè)內(nèi)容的多樣性和生動(dòng)性，要符合孩子們的心理特征。如果總是選用練習(xí)曲和技巧偏難的樂(lè)曲，將使孩子很快失去學(xué)習(xí)興趣。如選用較為系統(tǒng)全面且?guī)в胁鍒D和標(biāo)題的成套教材入門(mén)，使孩子既在短時(shí)期內(nèi)學(xué)習(xí)多種內(nèi)容，又始終在一種愉快活潑的想象中學(xué)習(xí)；多選一些世界名曲，注重培養(yǎng)孩子的音樂(lè)欣賞能力；教師也可以給孩子們講講作曲家的故事和作品內(nèi)容，這樣既能提高彈奏興趣又能加深對(duì)樂(lè)曲的理解；還可選擇一些孩子們喜愛(ài)的歌曲并教他們配彈簡(jiǎn)單的伴奏，既調(diào)動(dòng)了學(xué)習(xí)興趣又鍛煉了即興伴奏的能力。
四、多參加音樂(lè)活動(dòng)，提高孩子的音樂(lè)欣賞水平
教師要?jiǎng)?chuàng)造條件，經(jīng)常讓孩子們練習(xí)齊奏、重奏等，還要搞孩子們自己的音樂(lè)會(huì)或比賽，來(lái)激發(fā)他們的學(xué)習(xí)興趣和熱情。教師還應(yīng)讓家長(zhǎng)多給孩子聽(tīng)音樂(lè)，多看各種音樂(lè)演出。隨著鋼琴水平的不斷提高，不少家長(zhǎng)對(duì)孩子練琴抓得很緊，只要一有時(shí)間就讓孩子坐在琴邊用功。這種分秒必爭(zhēng)的精神是好的，然而對(duì)音樂(lè)欣賞這部分也是不能忽略的。有些家長(zhǎng)認(rèn)為孩子聽(tīng)音樂(lè)會(huì)是浪費(fèi)時(shí)間，又聽(tīng)不懂，還不如在家練琴，這是極其錯(cuò)誤的。音樂(lè)語(yǔ)言和文學(xué)語(yǔ)言一樣，大家都懂得，學(xué)習(xí)文學(xué)不單純是識(shí)字、造句，還要通過(guò)閱讀、欣賞等各種渠道來(lái)提高文學(xué)水平。如果孩子沒(méi)讀過(guò)好文章，自然就缺乏鑒賞能力，也不會(huì)寫(xiě)出好文章，音樂(lè)欣賞的重要性就不言而喻了。鋼琴文獻(xiàn)是極其豐富的，一個(gè)人一生所要學(xué)習(xí)的作品是有限的，欣賞卻是彌補(bǔ)這一缺陷的重要手段。還有些孩子很有音樂(lè)才能，但彈出來(lái)的東西卻是乏味的，即使老師再三啟發(fā)強(qiáng)調(diào)也無(wú)濟(jì)于事。原因何在呢？很大程度上是孩子聽(tīng)得太少，見(jiàn)得太少。對(duì)音樂(lè)的理解也太少，缺乏對(duì)音樂(lè)的認(rèn)識(shí)和理解，更談不上對(duì)音樂(lè)的鑒賞能力，自然也就彈不出好的音樂(lè)來(lái)。怎樣解決?就是要加強(qiáng)孩子們的音樂(lè)欣賞，多聽(tīng)音樂(lè)會(huì)、多聽(tīng)好的演奏。沒(méi)有條件的可以多聽(tīng)錄音。另外，如果我們有指導(dǎo)地去引導(dǎo)孩子欣賞音樂(lè)會(huì)，那么，聽(tīng)一場(chǎng)音樂(lè)會(huì)比悶頭練幾個(gè)小時(shí)的琴收獲大得多。有條件的話要讓孩子經(jīng)常接觸與音樂(lè)相關(guān)的藝術(shù)，拓寬孩子的視野，提高他們的審美能力。讓他們?cè)谏钪泻茏匀坏厥艿揭魳?lè)的熏陶，感受音樂(lè)的魅力，從而更積極主動(dòng)地學(xué)習(xí)鋼琴和音樂(lè)藝術(shù)。
鈴木鎮(zhèn)一博士曾說(shuō)：“有三分鐘的熱情都值得去練琴?！睂?duì)于初學(xué)鋼琴的幼兒，如果每天能有十次三分鐘那就更好。教師和家長(zhǎng)一定要盡最大努力鼓勵(lì)孩子熱愛(ài)鋼琴，使孩子每天都保持練琴的興趣，因?yàn)椤芭d趣是一種魔力，他可以創(chuàng)造人間奇跡”。
音樂(lè)教育中對(duì)鋼琴的學(xué)習(xí)不僅可以培育兒童良好的道德情操、提高美感促進(jìn)其心理品質(zhì)的發(fā)展，而且有助于兒童思維的發(fā)展。然而現(xiàn)實(shí)中的鋼琴教育，并不一定像我們所想象的那樣。因此，如何激發(fā)幼兒學(xué)習(xí)鋼琴的興趣，成為每一個(gè)鋼琴教育者最為關(guān)心的問(wèn)題。美國(guó)著名教育家?jiàn)W蘇貝爾認(rèn)為：“動(dòng)機(jī)與學(xué)習(xí)之間的關(guān)系是典型的相輔相成的關(guān)系，絕非一種單向性的關(guān)系。具體地說(shuō)，動(dòng)機(jī)是學(xué)習(xí)的先決條件。成就動(dòng)機(jī)主要由三方面的驅(qū)力組成：認(rèn)知內(nèi)驅(qū)力，自我——增強(qiáng)驅(qū)力，附屬內(nèi)驅(qū)力?！边@一思想對(duì)我們研究、指導(dǎo)鋼琴教學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生積極主動(dòng)地學(xué)習(xí)鋼琴有一定的借鑒意義。
一、認(rèn)知內(nèi)驅(qū)力在鋼琴教學(xué)中的作用
所謂認(rèn)知內(nèi)驅(qū)力，就是指學(xué)生渴望認(rèn)知、理解和掌握知識(shí)，以及陳述和解決問(wèn)題的傾向。簡(jiǎn)言之，就是一種求知的需要，它主要發(fā)自學(xué)生好奇的傾向，以及探究、操作、理解和應(yīng)付環(huán)境的心理傾向。學(xué)生的這些傾向或心理需要開(kāi)始時(shí)只是潛在的，這種潛在的動(dòng)機(jī)只有在不斷取得成功時(shí)才能表現(xiàn)出來(lái)。
幼兒期指的是年齡在三歲到六七歲的孩子。這個(gè)年齡階段的特征體現(xiàn)為認(rèn)知內(nèi)驅(qū)力較強(qiáng)，對(duì)任何事物都充滿了好奇與渴望，具有好學(xué)的態(tài)度。在鋼琴教學(xué)中，教師可以充分利用幼兒對(duì)鋼琴的好奇心來(lái)教授知識(shí)。兒童在接觸、學(xué)習(xí)鋼琴之前，可以先讓他聆聽(tīng)一些優(yōu)美的鋼琴曲，當(dāng)他觀察到彈奏鋼琴的美妙之處，產(chǎn)生強(qiáng)烈的彈奏欲望時(shí)，再讓他接觸、學(xué)習(xí)鋼琴。
二、自我——增強(qiáng)內(nèi)驅(qū)力在鋼琴教學(xué)中的作用
成就動(dòng)機(jī)的第二個(gè)組成部分是自我——增強(qiáng)內(nèi)驅(qū)力。自我——增強(qiáng)內(nèi)驅(qū)力反映了一個(gè)要求憑自己的才能和成就獲得相應(yīng)的社會(huì)地位的愿望。隨著學(xué)生年齡的增長(zhǎng)，這種需求日益加劇，這與社會(huì)文化的影響是密不可分的，這是一種外部動(dòng)機(jī)。它與認(rèn)知內(nèi)驅(qū)力的不同在于，并不是直接指向?qū)W習(xí)任務(wù)本身，而是把成就看作贏得地位及自尊心的根源。
盡管這種內(nèi)驅(qū)力具有隨著年齡的增長(zhǎng)而增長(zhǎng)的特征，但并不是說(shuō)在幼兒時(shí)期沒(méi)有這種自我——增強(qiáng)內(nèi)驅(qū)力。在同孩子進(jìn)行交流的過(guò)程中，孩子有時(shí)會(huì)問(wèn)老師一些問(wèn)題，如“我現(xiàn)在學(xué)習(xí)鋼琴，等長(zhǎng)大后我也可以像老師一樣教學(xué)生嗎？”或“長(zhǎng)大后，我也能像郎朗（國(guó)際著名的鋼琴家）那樣彈得那么好嗎？”這恰恰說(shuō)明在孩子的心中也是具有這種自我——增強(qiáng)內(nèi)驅(qū)力的。盡管這種內(nèi)驅(qū)力會(huì)帶有一定的功利性，但如果能夠適當(dāng)?shù)丶右岳?，可以取得很好的學(xué)習(xí)效果。
三、附屬內(nèi)驅(qū)力在鋼琴教學(xué)中的作用
附屬內(nèi)驅(qū)力指的是學(xué)生為了保持師長(zhǎng)們對(duì)他的贊許或認(rèn)可，而表現(xiàn)出來(lái)的把工作做好的一種需要。一般說(shuō)來(lái)，這種附屬內(nèi)驅(qū)力在成就動(dòng)機(jī)中的比重成分，是隨著年齡的增長(zhǎng)而逐漸減少的。但不是說(shuō)隨著年齡的增長(zhǎng)，它的作用會(huì)越來(lái)越小。在教師與學(xué)生交流的過(guò)程中，教師一個(gè)關(guān)愛(ài)的眼神或一句鼓勵(lì)的話都會(huì)給學(xué)生很大的影響。尤其對(duì)初學(xué)鋼琴的幼兒來(lái)說(shuō)，不論是音樂(lè)知識(shí)還是彈奏方法對(duì)他們來(lái)說(shuō)都是較難理解的，因此在幼兒的學(xué)習(xí)過(guò)程中，教師和家長(zhǎng)的態(tài)度要以鼓勵(lì)或贊揚(yáng)為主。但是，學(xué)生的情況千差萬(wàn)別，教師應(yīng)掌握批評(píng)與表?yè)P(yáng)的分寸。上鋼琴課時(shí)，如果學(xué)生彈奏得質(zhì)量不夠好，但聽(tīng)得出是努力練習(xí)過(guò)的，這種情況下，就不要輕易地批評(píng)，最好先予以肯定，之后再指出缺點(diǎn)，并幫助學(xué)生改正。如果學(xué)生彈奏的質(zhì)量還不錯(cuò)，但沒(méi)用功，只是依賴(lài)個(gè)人音樂(lè)素質(zhì)，這種情況就不能盲目表?yè)P(yáng)，而應(yīng)當(dāng)指出其缺點(diǎn)，加以改正。
四、有效引導(dǎo)學(xué)生積極主動(dòng)地學(xué)習(xí)鋼琴
1.教師的教育觀念
一個(gè)學(xué)習(xí)鋼琴的孩子，他將來(lái)有可能在藝術(shù)的道路上發(fā)展下去，成為一名鋼琴家，也可能成為一名數(shù)學(xué)家，但不管怎樣都不能偏離鋼琴教育修身養(yǎng)性、陶冶情操的目的。教師的教育觀念首先要認(rèn)真地盡心盡力地去教育孩子；其次，不能把鋼琴教育當(dāng)作無(wú)休止的對(duì)技能、技巧的學(xué)習(xí)。當(dāng)然技術(shù)是要為演奏準(zhǔn)備的，但最終目的還是要去彈奏曲子。要讓孩子多接觸優(yōu)秀的樂(lè)曲，真正讓他們體會(huì)到彈琴的樂(lè)趣，而不要給他們一種彈鋼琴就是“痛苦的練習(xí)技巧”這樣的認(rèn)識(shí)。
“人是情感的動(dòng)物”，情感是我們與生俱來(lái)的。心理學(xué)研究也表明：情感是影響教學(xué)質(zhì)量的一個(gè)重要因素。積極豐富的情感能促進(jìn)認(rèn)識(shí)過(guò)程，使學(xué)生個(gè)性品質(zhì)得到全面發(fā)展，對(duì)于學(xué)生的學(xué)習(xí)，尤其是鋼琴的學(xué)習(xí)具有極其重要的作用。德國(guó)教育家第斯多惠說(shuō)：“誰(shuí)要是自己還沒(méi)有發(fā)展培養(yǎng)自己的情感，他就不能發(fā)展和培養(yǎng)好別人的情感。”因此，教師應(yīng)當(dāng)真正去愛(ài)、去關(guān)心每一個(gè)學(xué)生的成長(zhǎng)、學(xué)習(xí)，給學(xué)生以親切感、信任感。因此，教師要用自己的人格魅力來(lái)吸引學(xué)生，在潛移默化中影響學(xué)生。
2.教學(xué)方法要靈活貼切
教師的教學(xué)方法不要枯燥、單一，要讓學(xué)生在娛樂(lè)中學(xué)習(xí)，在學(xué)習(xí)中娛樂(lè)。例如，兒童具有愛(ài)玩的天性，我們要尊重兒童這種愛(ài)玩的天性。在上課的過(guò)程中可適當(dāng)?shù)嘏c他們做些游戲，但做游戲也不是漫無(wú)目的。我們可以在鋼琴上彈出不同的音，然后讓孩子來(lái)猜出音高的音名，目的是鍛煉孩子聽(tīng)音的準(zhǔn)確性，讓他們記住音高，或者，在琴鍵的上方用張紙擋住孩子的視線不讓他看到琴鍵，然后讓他在鋼琴上找出do、re、mi的位置，目的是讓他們能夠熟悉鋼琴鍵盤(pán)及每個(gè)音的位置，為以后視奏打基礎(chǔ)等等。這些方法能給孩子們帶來(lái)新鮮感，讓他們?cè)诳鞓?lè)中學(xué)習(xí)。此外，還可以找一些簡(jiǎn)易的鋼琴四手聯(lián)彈曲目，讓孩子增加對(duì)鋼琴的了解，體會(huì)與人合作的樂(lè)趣。
有些鋼琴教師不愿接收五、六歲的孩子學(xué)鋼琴。因?yàn)?，這一年齡段的孩子不易集中注意力，所以進(jìn)步不大，然而，年齡稍大的孩子又有許多其它活動(dòng)，因而也難有許多的時(shí)間全身心地投入到音樂(lè)學(xué)習(xí)中去。而當(dāng)筆者的兩個(gè)孩子一個(gè)六歲，一個(gè)七歲時(shí)，我就把他們帶到練琴室，想拜一位很有天賦、受人愛(ài)戴的鋼琴老師為師。他酷愛(ài)音樂(lè)而且是一位出色的鋼琴教師，可他掃了一眼孩子，說(shuō)出了一句令人驚訝的話，“請(qǐng)別給我?guī)н@么小的孩子來(lái)，不能小于十二歲?！?
這就是受人愛(ài)戴和尊敬的大師的建議，他解釋道，年幼兒童較難控制自己，所以不易進(jìn)步，而且不會(huì)識(shí)譜就更行不通。但我依然想試試，就決定通過(guò)游戲與練習(xí)相結(jié)合的方式來(lái)試教自己的兩個(gè)孩子。
我體會(huì)到，讓學(xué)生一邊彈一邊指出這個(gè)鍵的音名，這樣的游戲是很見(jiàn)效的。如，彈“爬上山”的音階練習(xí)，就是讓學(xué)生從最低的A音彈到最高的C音，并在教師的指導(dǎo)下，辨認(rèn)每個(gè)白鍵的音級(jí)名稱(chēng)。起初，學(xué)生們無(wú)需考慮指法是否正確，可用任意一個(gè)手指來(lái)彈，但最終仍然必用傳統(tǒng)的指法技巧彈奏方妥。
練習(xí)彈奏“滑下山”難度較大，因?yàn)閷W(xué)生要倒序說(shuō)出這些音名。孩子們喜愛(ài)的另一個(gè)游戲是“降落傘”練習(xí)。讓學(xué)生閉上雙眼，手自然向下降落，落至某一白鍵上，并說(shuō)出其唱名，再?gòu)逆I盤(pán)上找出與其相同唱名的鍵。當(dāng)學(xué)生們練熟了，老師再給學(xué)生加碼。有了進(jìn)步后，便以資鼓勵(lì)。如獎(jiǎng)個(gè)紅五星或粘貼畫(huà)等。教孩子識(shí)別黑鍵時(shí)，要有進(jìn)一步的要求，告訴他們彈上行鍵使用升號(hào)，下行使用降號(hào)。待他們能熟練地說(shuō)出這些鍵后，再讓他們說(shuō)出兩種音名。
對(duì)于初學(xué)兒童的教學(xué)內(nèi)容應(yīng)包括練習(xí)手型、指法并把每課所學(xué)的簡(jiǎn)短樂(lè)曲背熟為好。給學(xué)生介紹七個(gè)基本音級(jí)名稱(chēng)時(shí)，要讓學(xué)生邊彈邊唱A、B、C、D和E，然后再反過(guò)來(lái)彈這些音符，彈到A音再順彈。這樣來(lái)回反復(fù)練習(xí)，邊練邊唱。用同樣的方法練習(xí)C、D、E、F、G，學(xué)生們便開(kāi)始聽(tīng)出大調(diào)和小調(diào)在鍵盤(pán)上的區(qū)別。邊重復(fù)五聲調(diào)式練習(xí)，邊唱。歌詞可隨季節(jié)的變化而改寫(xiě)，但學(xué)生們首先當(dāng)唱音名來(lái)進(jìn)行練習(xí)，如此施教，收益更大。
學(xué)生們熟悉音名后，就可介紹一些有上、下行三度的音程和重復(fù)音的歌曲。這首曲子是可從C音開(kāi)始到D或F音進(jìn)行彈唱，使孩子們了解不同的鍵，給他們解釋墨鍵幫助他們唱得更準(zhǔn)確。鼓勵(lì)學(xué)生課上、家中練習(xí)彈唱音名的同時(shí)也要練習(xí)彈唱歌詞。
從一開(kāi)始學(xué)琴，就讓孩子們背譜，使他們有一種必須完成任務(wù)的感覺(jué)，這種教學(xué)方法對(duì)于他們學(xué)識(shí)譜以后也很有裨益。如果學(xué)生能在不同的音符上起奏旋律，預(yù)先又練習(xí)了平行音階或進(jìn)行了五指練習(xí)，背譜的學(xué)習(xí)方法就更有價(jià)值了。要盡早把指法練習(xí)，音階和分解和弦介紹給學(xué)生，并注意觀察手指在鍵盤(pán)上的位置，使一指和其余四指穿越自如。待他們能流暢地彈奏，再對(duì)手指、手腕和手臂進(jìn)一步地嚴(yán)格要求，但對(duì)于每一正確指法和技能要及時(shí)給予鼓勵(lì)表?yè)P(yáng)。
可采用各種方法來(lái)幫助孩子們識(shí)譜。比方，讓學(xué)生邊彈邊說(shuō)出音名，要求他們每首彈三遍并說(shuō)出音名，然后大聲數(shù)拍子，大聲唱歌詞。要把每個(gè)二分音符、附點(diǎn)音符及全音符弄清，仔細(xì)數(shù)夠拍子。
為了幫助孩子們判斷高音和低音音符，可讓他們?cè)谡n上、家中以盡可能快的速度將音符寫(xiě)在五線譜紙上。兒童喜愛(ài)用音名來(lái)做拼單詞的游戲，并在不同的八度音中找出同樣的音符。然而，要找出五個(gè)G音或五個(gè)F音，學(xué)生們就必須能判斷出五個(gè)C音，而且還要知道他們之間的所有音符。教師可使用這樣的指法練習(xí)冊(cè)。但是，許多五線譜的間隔太密，孩子們不便寫(xiě)記音符，這個(gè)問(wèn)題可由老師解決。畫(huà)張放大間隔的五線譜，然后將其復(fù)印在音樂(lè)紙上即可。
開(kāi)始讀譜時(shí)，伴隨著的歌詞幫助眼睛從左向右移動(dòng)，同時(shí)還增添了感情色彩。配有歌詞的曲子強(qiáng)調(diào)這樣一個(gè)事實(shí)，音樂(lè)與詞意之間有著密切的聯(lián)系。應(yīng)鼓勵(lì)學(xué)生自己填詞配樂(lè)或改寫(xiě)新歌詞。
鋼琴學(xué)生往往閱讀低音譜號(hào)不如閱讀高音譜號(hào)那么流暢。如果是右撇子，左手比右手彈得更差些。為了解決這個(gè)問(wèn)題，用左手在低音區(qū)練習(xí)彈奏，而且要加強(qiáng)從低音到高音讀譜的能力。右手主旋律相對(duì)于左手易于彈奏些，左手主旋律也應(yīng)同樣如此。練習(xí)雙手一起彈奏前，在低音區(qū)先進(jìn)行右手彈奏練習(xí)，不但有助于讀譜能力的提高，而且也增進(jìn)手指力度。
初學(xué)者還應(yīng)掌握好節(jié)奏。彈奏時(shí)，學(xué)習(xí)數(shù)拍子的好方法是二重奏，為了使學(xué)生專(zhuān)心數(shù)拍子，讓學(xué)生用一只手彈并要求學(xué)生大聲數(shù)拍子的同時(shí)老師彈奏其余的音符。
視譜彈奏，也是入門(mén)教程的一項(xiàng)內(nèi)容?？蛇厪椷厰?shù)拍子。把這些練習(xí)補(bǔ)充到鋼琴入門(mén)教材里，使孩子們更易接受，更能提高他們的視譜能力。
顯而易見(jiàn)，第一年鋼琴入門(mén)的學(xué)習(xí)是十分重要的。當(dāng)學(xué)生們達(dá)到扎實(shí)的基礎(chǔ)技能和對(duì)音樂(lè)理解能力，同時(shí)明確這一學(xué)習(xí)目的，以后學(xué)起來(lái)就容易多了，并且更易激發(fā)他們學(xué)習(xí)鋼琴的興趣。
摘要：本文從外部聽(tīng)覺(jué)和內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)兩方面入手，論述了在鋼琴學(xué)習(xí)中，通過(guò)對(duì)音高、音值、音量、主調(diào)音樂(lè)、復(fù)調(diào)音樂(lè)和音質(zhì)的傾聽(tīng)以及內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)的三個(gè)階段來(lái)辨別、改進(jìn)鋼琴演奏的實(shí)際效果，從而說(shuō)明聽(tīng)覺(jué)在鋼琴學(xué)習(xí)的整個(gè)過(guò)程中所起的至關(guān)重要的作用。
關(guān)鍵詞：外部聽(tīng)覺(jué)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)主調(diào)
音樂(lè)是聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù)。鋼琴是通過(guò)手的觸鍵而發(fā)聲的，但以手觸鍵只是機(jī)械性的動(dòng)作，它不能直接感受音樂(lè)，那么，如何能彈出我們需要的音？全靠用聽(tīng)覺(jué)來(lái)鑒別，鑒別力越高，要求自己彈奏技術(shù)和表現(xiàn)音樂(lè)的能力就越高?？梢哉f(shuō)，耳朵的傾聽(tīng)是鋼琴學(xué)習(xí)過(guò)程中至關(guān)重要的中介環(huán)節(jié)，它關(guān)系到演奏者對(duì)音樂(lè)的理解、布局、設(shè)計(jì)、演奏效果如何改進(jìn)以及用力、指觸與鋼琴發(fā)出的實(shí)際音響之間如何協(xié)調(diào)等問(wèn)題。因此，聽(tīng)覺(jué)的敏感對(duì)學(xué)好鋼琴具有決定性意義。
音樂(lè)中的聽(tīng)覺(jué)分為外部聽(tīng)覺(jué)和內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)，這兩個(gè)方面貫穿在鋼琴學(xué)習(xí)的始終。
一、外部聽(tīng)覺(jué)驗(yàn)證是否彈奏了所“設(shè)計(jì)”的鋼琴音樂(lè)
一首鋼琴曲子，用音響的形式呈現(xiàn)出來(lái)的僅是譜面音響，我們用耳朵聽(tīng)到的是外部音響，這就是外部聽(tīng)覺(jué)。
在外部聽(tīng)覺(jué)中，耳朵的任務(wù)是辨別所聽(tīng)到的樂(lè)音與譜面是否完全吻合，并不斷以聽(tīng)到的效果來(lái)幫助大腦對(duì)手指發(fā)出調(diào)整的指令。聽(tīng)覺(jué)在這個(gè)過(guò)程中要辨別五個(gè)方面的內(nèi)容：
1.準(zhǔn)確無(wú)誤的音高，即音的高低。
2.紋絲不差的音值，即音的長(zhǎng)短。
3.恰如其分的音量，即音的強(qiáng)弱。
這三個(gè)方面是組成音樂(lè)的最基本因素。
4.主調(diào)音樂(lè)，即以一條旋律為主要樂(lè)思，而其他部分通常作為和聲因素處于服從、陪襯、協(xié)作的地位，一般情況下，它們的音量都不會(huì)超出要突出的那一條旋律。這一方面涉及到橫向的旋律進(jìn)行和縱向的和聲進(jìn)行，與前三個(gè)方面相比，就更復(fù)雜。
(1)從橫向的旋律上來(lái)講，首先要將旋律線條理清。在練琴過(guò)程中，要注意三點(diǎn)：一是不斷感受旋律的輪廓，即旋律進(jìn)行中由級(jí)進(jìn)、小跳、大跳組成的上行、下行、拱形、波形；二是感受旋律中的樂(lè)句，樂(lè)句的劃分很重要，就像說(shuō)話要斷句，音樂(lè)中的語(yǔ)言也需要斷句，這樣才能清晰準(zhǔn)確地表達(dá)我們所要表達(dá)的音樂(lè)內(nèi)容；三是感受旋律感情的刻畫(huà)，不同的感情內(nèi)容需要不同的演奏方法和手段去表現(xiàn)。
(2)從縱向的和聲上來(lái)講，在彈奏中必須傾聽(tīng)和聲的進(jìn)行、和聲的傾向性、和聲的調(diào)性、和聲的色彩、和聲的立體感。
不同時(shí)代不同作曲家對(duì)和聲的運(yùn)用是不同的，基本有兩種情況：一種是把旋律當(dāng)作一組和聲的表層來(lái)對(duì)待，和弦的最高音就是旋律音。在這種情況下，彈奏時(shí)特別要傾聽(tīng)和聲進(jìn)行中的旋律線條，而不能僅僅強(qiáng)調(diào)和弦的縱向?qū)ξ?。另一種就是在20世紀(jì)的印象主義作品中，作曲家受當(dāng)時(shí)的文學(xué)與繪畫(huà)中印象主義和象征主義的影響，將十分獨(dú)特的和聲與音樂(lè)結(jié)合在一起，制造出了音樂(lè)色彩的變化，給聽(tīng)者一種視覺(jué)上的感受。
5.復(fù)調(diào)音樂(lè)，即兩個(gè)或兩個(gè)以上各具相對(duì)獨(dú)立意義旋律的同時(shí)進(jìn)行，換句話說(shuō)，也就是由幾條不同的旋律線編織成的一個(gè)縱向、立體結(jié)構(gòu)的橫向運(yùn)動(dòng)。
在復(fù)調(diào)音樂(lè)中，復(fù)調(diào)樂(lè)曲中同時(shí)出現(xiàn)兩個(gè)、三個(gè)甚至四個(gè)聲部的旋律，它們以對(duì)位的手法構(gòu)成多聲部的進(jìn)行，同時(shí)各個(gè)聲部又是獨(dú)立進(jìn)行的，在節(jié)奏上互不倚靠。這在演奏上是非常困難的，有時(shí)需要用一只手彈兩個(gè)聲部，有時(shí)則需要用兩只手交替來(lái)彈一個(gè)聲部。演奏這類(lèi)作品時(shí)，聽(tīng)覺(jué)主要針對(duì)容易出現(xiàn)的三種傾向發(fā)揮其作用：
(1)當(dāng)彈奏幾個(gè)聲部時(shí)，尤其是一只手彈兩個(gè)聲部時(shí)，幾個(gè)聲部的旋律容易互相干擾，以致聲部混淆不清。在這種情況下，只有靠聽(tīng)覺(jué)來(lái)對(duì)手指控制能力進(jìn)行調(diào)整，從而使各個(gè)聲部的旋律線條逐漸清晰。
(2)強(qiáng)調(diào)每個(gè)聲部中主題的突出，從而忽略其他聲部的對(duì)稱(chēng)，致使聲部之間缺乏平衡。在這種情況下，只有靠聽(tīng)覺(jué)來(lái)對(duì)手指的力度進(jìn)行調(diào)整，從而使聲部之間相得益彰。
(3)對(duì)各個(gè)聲部的進(jìn)行都強(qiáng)調(diào)，從而缺少旋律的層次感，致使主題不鮮明。在這種情況下，只有靠聽(tīng)覺(jué)來(lái)對(duì)手指的觸鍵力度以及控制能力進(jìn)行調(diào)整，從而使聲部之間主次交替的層次、力度強(qiáng)弱對(duì)比的層次逐漸清晰。
二、內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)能引導(dǎo)我們正確地詮釋鋼琴音樂(lè)
當(dāng)我們看到音符時(shí)，不借助鋼琴的聲音也不哼唱，在全然的寂靜中，在內(nèi)心想象出并“聽(tīng)見(jiàn)”音符的高度、長(zhǎng)度、力度，這就是內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)，它是人對(duì)音響的感受和對(duì)聲音的想象力。德國(guó)音樂(lè)家貝多芬，26歲時(shí)出現(xiàn)了耳聾跡象后，依然沒(méi)有停止創(chuàng)作，寫(xiě)出了《第三英雄交響曲》《第五命運(yùn)交響曲》和《第九合唱交響曲》等杰出的作品。其中的原因就是他憑借自己高度發(fā)達(dá)的內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)，他在創(chuàng)作的時(shí)候，內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)使他在頭腦中想象并聽(tīng)到了作品的音響效果。在實(shí)際的鋼琴學(xué)習(xí)過(guò)程中，內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)要求對(duì)音質(zhì)進(jìn)行鑒別，主要有以下三個(gè)方面的內(nèi)容：
1.聲音要通，切忌聲音硬、散、虛。
我們所要求的“通”就是指聲音要通暢、通順、動(dòng)聽(tīng)。通的聲音混入的噪音少，振動(dòng)狀態(tài)好，無(wú)論強(qiáng)弱，都會(huì)共鳴好，傳得遠(yuǎn)，延續(xù)長(zhǎng)。聲音硬多半是由手腕僵硬而造成的。如果弱而又散，則是虛，感覺(jué)音浮在琴鍵上。要解決這個(gè)問(wèn)題，我們就要建立不硬、不散、不虛、集中的聲音聽(tīng)覺(jué)觀念，并在這種聽(tīng)覺(jué)觀念的引導(dǎo)下進(jìn)行彈奏，同時(shí)聚精會(huì)神地傾聽(tīng)所彈音的“品質(zhì)”，從中感受以便及時(shí)改進(jìn)并彈奏出正確的聲音。
2.雙音與和弦的彈奏。
雙音，指任何兩個(gè)音的同時(shí)彈奏。和弦，指三個(gè)及三個(gè)以上不同音按一定規(guī)則結(jié)合起來(lái)，同時(shí)發(fā)音。二者有一個(gè)共同點(diǎn)，就是同時(shí)發(fā)音，這就要求兩個(gè)或兩個(gè)以上的音在彈下時(shí)要整齊如一。我們可先在內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)里憑記憶想象一下兩個(gè)或兩個(gè)以上的音同時(shí)彈奏出的效果，然后在聽(tīng)覺(jué)的監(jiān)督下仔細(xì)聆聽(tīng)彈奏的實(shí)際效果，將它與內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)的音響效果相比較，再進(jìn)行改進(jìn)，直到滿意為止。在彈雙音與和弦連奏時(shí)，幾個(gè)手指的同時(shí)起落也需要聽(tīng)覺(jué)來(lái)檢驗(yàn)。聽(tīng)覺(jué)要仔細(xì)地監(jiān)督，保證前后兩個(gè)音之間沒(méi)有一絲間斷也沒(méi)有一毫重疊。同時(shí)由于每一個(gè)手指的長(zhǎng)短和粗細(xì)不一樣，又很容易出現(xiàn)音色、力度不統(tǒng)一的狀況，避免這些問(wèn)題的唯一辦法就是，在聽(tīng)覺(jué)的高度專(zhuān)注下，細(xì)心控制好樂(lè)音彈下的力度與時(shí)間。
3.踏板的運(yùn)用。
俄羅斯鋼琴家魯賓斯坦說(shuō)過(guò)：“踏板是鋼琴的靈魂?！闭_使用踏板，可以使音樂(lè)充滿活力、富有生氣。如果使用不當(dāng)，則會(huì)導(dǎo)致旋律模糊、樂(lè)句不明、和聲混濁、節(jié)奏韻律紊亂等。在踏板的學(xué)習(xí)中，耳朵起到了關(guān)鍵作用。正如有人說(shuō)“踏板是不能教的，只能靠耳朵”，這句話雖有失偏頗，但在一定程度上說(shuō)明了聽(tīng)覺(jué)在踏板學(xué)習(xí)中的重要作用。踏板以什么速度踩下和抬起，踩下多深，抬起多高，都會(huì)因樂(lè)曲和彈奏者的不同而有差異。因此，想從老師那里學(xué)習(xí)到踏板運(yùn)用的每一細(xì)節(jié)，或同老師一模一樣地踩踏板，這些都是不可能的。唯一的、永遠(yuǎn)的老師，只能是自己的耳朵。要很好地使用踏板，就必須使自己的耳朵能敏銳地覺(jué)察到，踩在踏板上的腳或大或小的任何動(dòng)作所引起的聲音的任何變化。聽(tīng)覺(jué)既要檢驗(yàn)已經(jīng)彈出的聲音是否符合要求，又要想象出將要彈奏的預(yù)期的音響效果，并指示腳做出相應(yīng)的動(dòng)作，以實(shí)現(xiàn)它希望的音響效果。
在實(shí)際的鋼琴學(xué)習(xí)過(guò)程中，內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)發(fā)揮其重要作用，主要是通過(guò)三個(gè)階段來(lái)實(shí)現(xiàn)的：
內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)的第一階段，就是要事先“儲(chǔ)存”杰出的音響信息。通過(guò)聽(tīng)音樂(lè)會(huì)、唱片錄音等，把鋼琴家對(duì)作品的具體處理進(jìn)行研究并牢記他們的聲音，這些最具表現(xiàn)力又最完美無(wú)缺的聲音，為我們提供了一個(gè)聲音追求的目標(biāo)。
內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)的第二階段，就是通過(guò)對(duì)這些美好聲音的儲(chǔ)存和研究，想象自己所演奏曲目的音響效果。要在心里首先聽(tīng)到自己的演奏，然后將自己的演奏與想象中所“聽(tīng)”到的音響相比較，逐步縮短二者之間的距離。這對(duì)提高演奏質(zhì)量具有決定性作用。
內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)的第三階段，就是想象從未聽(tīng)到過(guò)的聲音，這是鋼琴學(xué)習(xí)和演奏的最高階段。在鋼琴風(fēng)格的演變史上，正是因?yàn)橛幸恍┙艹龅母挥袆?chuàng)造性的演奏大師們敢于想象、敢于嘗試，以常人不可想象的彈奏法，創(chuàng)造出嶄新的音響，從而促進(jìn)鋼琴藝術(shù)的發(fā)展。任何新的演奏方法的產(chǎn)生都是由對(duì)新的聲音的追求而引發(fā)的，只有豐富的想象才能引發(fā)對(duì)新音色、新聲音的追求。內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)正是基于對(duì)聲音的想象，先“聽(tīng)”到，才能后做到。
簡(jiǎn)言之，內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)在鋼琴學(xué)習(xí)中就是通過(guò)“樹(shù)立聲音標(biāo)準(zhǔn)”“模仿杰出聲音”“創(chuàng)造新的聲音”來(lái)提高演奏水平的。
結(jié)語(yǔ)
本文對(duì)聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練在鋼琴學(xué)習(xí)和練習(xí)中的重要性作了分析，通過(guò)從外部聽(tīng)覺(jué)到內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)，從聽(tīng)覺(jué)的內(nèi)容到它的實(shí)際過(guò)程的分析，得出耳朵的傾聽(tīng)，確實(shí)是鋼琴學(xué)習(xí)中至關(guān)重要的中介環(huán)節(jié)。音樂(lè)通過(guò)聲音而實(shí)現(xiàn)的全部實(shí)際音響效果，只有通過(guò)耳朵的傾聽(tīng)來(lái)鑒別、來(lái)協(xié)調(diào)才能彈奏出更美妙的音樂(lè)。
摘要：幼兒時(shí)期的年齡特征就是對(duì)任何事物都具有強(qiáng)烈的好奇心與求知欲，而現(xiàn)實(shí)當(dāng)中很多孩子學(xué)習(xí)鋼琴都是在父母強(qiáng)迫的情況下學(xué)習(xí)的。文章結(jié)合奧蘇貝爾的學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)論,對(duì)如何利用這種好奇心與求知欲來(lái)激發(fā)、保持幼兒學(xué)習(xí)鋼琴的興趣作一些淺顯的探討。
關(guān)鍵詞：認(rèn)知內(nèi)驅(qū)力自我——增強(qiáng)驅(qū)力附屬內(nèi)驅(qū)力鋼琴教育
音樂(lè)教育中對(duì)鋼琴的學(xué)習(xí)不僅可以培育兒童良好的道德情操、提高美感促進(jìn)其心理品質(zhì)的發(fā)展，而且有助于兒童思維的發(fā)展。然而現(xiàn)實(shí)中的鋼琴教育，并不一定像我們所想象的那樣。因此，如何激發(fā)幼兒學(xué)習(xí)鋼琴的興趣，成為每一個(gè)鋼琴教育者最為關(guān)心的問(wèn)題。美國(guó)著名教育家?jiàn)W蘇貝爾認(rèn)為：“動(dòng)機(jī)與學(xué)習(xí)之間的關(guān)系是典型的相輔相成的關(guān)系，絕非一種單向性的關(guān)系。具體地說(shuō)，動(dòng)機(jī)是學(xué)習(xí)的先決條件。成就動(dòng)機(jī)主要由三方面的驅(qū)力組成：認(rèn)知內(nèi)驅(qū)力，自我——增強(qiáng)驅(qū)力，附屬內(nèi)驅(qū)力?！边@一思想對(duì)我們研究、指導(dǎo)鋼琴教學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生積極主動(dòng)地學(xué)習(xí)鋼琴有一定的借鑒意義。
一、認(rèn)知內(nèi)驅(qū)力在鋼琴教學(xué)中的作用
所謂認(rèn)知內(nèi)驅(qū)力，就是指學(xué)生渴望認(rèn)知、理解和掌握知識(shí)，以及陳述和解決問(wèn)題的傾向。簡(jiǎn)言之，就是一種求知的需要，它主要發(fā)自學(xué)生好奇的傾向，以及探究、操作、理解和應(yīng)付環(huán)境的心理傾向。學(xué)生的這些傾向或心理需要開(kāi)始時(shí)只是潛在的，這種潛在的動(dòng)機(jī)只有在不斷取得成功時(shí)才能表現(xiàn)出來(lái)。
幼兒期指的是年齡在三歲到六七歲的孩子。這個(gè)年齡階段的特征體現(xiàn)為認(rèn)知內(nèi)驅(qū)力較強(qiáng)，對(duì)任何事物都充滿了好奇與渴望，具有好學(xué)的態(tài)度。在鋼琴教學(xué)中，教師可以充分利用幼兒對(duì)鋼琴的好奇心來(lái)教授知識(shí)。兒童在接觸、學(xué)習(xí)鋼琴之前，可以先讓他聆聽(tīng)一些優(yōu)美的鋼琴曲，當(dāng)他觀察到彈奏鋼琴的美妙之處，產(chǎn)生強(qiáng)烈的彈奏欲望時(shí)，再讓他接觸、學(xué)習(xí)鋼琴。
二、自我——增強(qiáng)內(nèi)驅(qū)力在鋼琴教學(xué)中的作用
成就動(dòng)機(jī)的第二個(gè)組成部分是自我——增強(qiáng)內(nèi)驅(qū)力。自我——增強(qiáng)內(nèi)驅(qū)力反映了一個(gè)要求憑自己的才能和成就獲得相應(yīng)的社會(huì)地位的愿望。隨著學(xué)生年齡的增長(zhǎng)，這種需求日益加劇，這與社會(huì)文化的影響是密不可分的，這是一種外部動(dòng)機(jī)。它與認(rèn)知內(nèi)驅(qū)力的不同在于，并不是直接指向?qū)W習(xí)任務(wù)本身，而是把成就看作贏得地位及自尊心的根源。
盡管這種內(nèi)驅(qū)力具有隨著年齡的增長(zhǎng)而增長(zhǎng)的特征，但并不是說(shuō)在幼兒時(shí)期沒(méi)有這種自我——增強(qiáng)內(nèi)驅(qū)力。在同孩子進(jìn)行交流的過(guò)程中，孩子有時(shí)會(huì)問(wèn)老師一些問(wèn)題，如“我現(xiàn)在學(xué)習(xí)鋼琴，等長(zhǎng)大后我也可以像老師一樣教學(xué)生嗎？”或“長(zhǎng)大后，我也能像郎朗（國(guó)際著名的鋼琴家）那樣彈得那么好嗎？”這恰恰說(shuō)明在孩子的心中也是具有這種自我——增強(qiáng)內(nèi)驅(qū)力的。盡管這種內(nèi)驅(qū)力會(huì)帶有一定的功利性，但如果能夠適當(dāng)?shù)丶右岳?，可以取得很好的學(xué)習(xí)效果。
三、附屬內(nèi)驅(qū)力在鋼琴教學(xué)中的作用
附屬內(nèi)驅(qū)力指的是學(xué)生為了保持師長(zhǎng)們對(duì)他的贊許或認(rèn)可，而表現(xiàn)出來(lái)的把工作做好的一種需要。一般說(shuō)來(lái)，這種附屬內(nèi)驅(qū)力在成就動(dòng)機(jī)中的比重成分，是隨著年齡的增長(zhǎng)而逐漸減少的。但不是說(shuō)隨著年齡的增長(zhǎng)，它的作用會(huì)越來(lái)越小。在教師與學(xué)生交流的過(guò)程中，教師一個(gè)關(guān)愛(ài)的眼神或一句鼓勵(lì)的話都會(huì)給學(xué)生很大的影響。尤其對(duì)初學(xué)鋼琴的幼兒來(lái)說(shuō)，不論是音樂(lè)知識(shí)還是彈奏方法對(duì)他們來(lái)說(shuō)都是較難理解的，因此在幼兒的學(xué)習(xí)過(guò)程中，教師和家長(zhǎng)的態(tài)度要以鼓勵(lì)或贊揚(yáng)為主。但是，學(xué)生的情況千差萬(wàn)別，教師應(yīng)掌握批評(píng)與表?yè)P(yáng)的分寸。上鋼琴課時(shí)，如果學(xué)生彈奏得質(zhì)量不夠好，但聽(tīng)得出是努力練習(xí)過(guò)的，這種情況下，就不要輕易地批評(píng)，最好先予以肯定，之后再指出缺點(diǎn)，并幫助學(xué)生改正。如果學(xué)生彈奏的質(zhì)量還不錯(cuò)，但沒(méi)用功，只是依賴(lài)個(gè)人音樂(lè)素質(zhì)，這種情況就不能盲目表?yè)P(yáng)，而應(yīng)當(dāng)指出其缺點(diǎn)，加以改正。
四、有效引導(dǎo)學(xué)生積極主動(dòng)地學(xué)習(xí)鋼琴
1.教師的教育觀念
一個(gè)學(xué)習(xí)鋼琴的孩子，他將來(lái)有可能在藝術(shù)的道路上發(fā)展下去，成為一名鋼琴家，也可能成為一名數(shù)學(xué)家，但不管怎樣都不能偏離鋼琴教育修身養(yǎng)性、陶冶情操的目的。教師的教育觀念首先要認(rèn)真地盡心盡力地去教育孩子；其次，不能把鋼琴教育當(dāng)作無(wú)休止的對(duì)技能、技巧的學(xué)習(xí)。當(dāng)然技術(shù)是要為演奏準(zhǔn)備的，但最終目的還是要去彈奏曲子。要讓孩子多接觸優(yōu)秀的樂(lè)曲，真正讓他們體會(huì)到彈琴的樂(lè)趣，而不要給他們一種彈鋼琴就是“痛苦的練習(xí)技巧”這樣的認(rèn)識(shí)。
“人是情感的動(dòng)物”，情感是我們與生俱來(lái)的。心理學(xué)研究也表明：情感是影響教學(xué)質(zhì)量的一個(gè)重要因素。積極豐富的情感能促進(jìn)認(rèn)識(shí)過(guò)程，使學(xué)生個(gè)性品質(zhì)得到全面發(fā)展，對(duì)于學(xué)生的學(xué)習(xí)，尤其是鋼琴的學(xué)習(xí)具有極其重要的作用。德國(guó)教育家第斯多惠說(shuō)：“誰(shuí)要是自己還沒(méi)有發(fā)展培養(yǎng)自己的情感，他就不能發(fā)展和培養(yǎng)好別人的情感?！币虼耍處煈?yīng)當(dāng)真正去愛(ài)、去關(guān)心每一個(gè)學(xué)生的成長(zhǎng)、學(xué)習(xí)，給學(xué)生以親切感、信任感。因此，教師要用自己的人格魅力來(lái)吸引學(xué)生，在潛移默化中影響學(xué)生。
2.教學(xué)方法要靈活貼切
教師的教學(xué)方法不要枯燥、單一，要讓學(xué)生在娛樂(lè)中學(xué)習(xí)，在學(xué)習(xí)中娛樂(lè)。例如，兒童具有愛(ài)玩的天性，我們要尊重兒童這種愛(ài)玩的天性。在上課的過(guò)程中可適當(dāng)?shù)嘏c他們做些游戲，但做游戲也不是漫無(wú)目的。我們可以在鋼琴上彈出不同的音，然后讓孩子來(lái)猜出音高的音名，目的是鍛煉孩子聽(tīng)音的準(zhǔn)確性，讓他們記住音高，或者，在琴鍵的上方用張紙擋住孩子的視線不讓他看到琴鍵，然后讓他在鋼琴上找出do、re、mi的位置，目的是讓他們能夠熟悉鋼琴鍵盤(pán)及每個(gè)音的位置，為以后視奏打基礎(chǔ)等等。這些方法能給孩子們帶來(lái)新鮮感，讓他們?cè)诳鞓?lè)中學(xué)習(xí)。此外，還可以找一些簡(jiǎn)易的鋼琴四手聯(lián)彈曲目，讓孩子增加對(duì)鋼琴的了解，體會(huì)與人合作的樂(lè)趣。
內(nèi)容摘要：經(jīng)過(guò)大量的社會(huì)調(diào)查發(fā)現(xiàn)，大多數(shù)學(xué)習(xí)鋼琴的兒童是在眾多的壓力之下，同時(shí)又是在缺少愉快心理的過(guò)程中度過(guò)的。為什么聽(tīng)起來(lái)美妙無(wú)比的音樂(lè)，學(xué)起來(lái)卻痛苦不堪呢?本文從四個(gè)方面對(duì)兒童學(xué)習(xí)鋼琴的負(fù)重心理進(jìn)行了分析，從而進(jìn)一步提出了在鋼琴教學(xué)中減輕兒童負(fù)重心理的主要途徑。
關(guān)鍵詞：兒童鋼琴教學(xué)負(fù)重心理
經(jīng)過(guò)大量的社會(huì)調(diào)查發(fā)現(xiàn)，大多數(shù)學(xué)習(xí)鋼琴的兒童是在缺少愉快的心理過(guò)程中度過(guò)的。由于兒童的心理承受能力較低，這種負(fù)重心理在學(xué)習(xí)的過(guò)程中不斷重復(fù)，到達(dá)一定程度就會(huì)出現(xiàn)崩潰，以致終止學(xué)習(xí)。為什么聽(tīng)起來(lái)美妙無(wú)比的音樂(lè)，學(xué)起來(lái)卻痛苦不堪呢?究其原因，除了教學(xué)體制、教學(xué)方法外，還有社會(huì)、家庭以及兒童自身的心理問(wèn)題等等。
一、兒童學(xué)習(xí)鋼琴的負(fù)重心理分析
學(xué)習(xí)鋼琴雖然對(duì)培養(yǎng)兒童的想象力、創(chuàng)造力以及正確的審美觀大有裨益，但是，我們又必須要用科學(xué)的態(tài)度來(lái)審視這一教育功能，找出其自身的規(guī)律，避免其盲目性。
第一，兒童自身的心理問(wèn)題。準(zhǔn)確分析兒童的心理活動(dòng)，是掌握兒童學(xué)琴規(guī)律的最好方法。心理研究發(fā)現(xiàn)3－7歲的兒童，他們最根本的心理特征就是缺乏自我意識(shí)。這個(gè)年齡階段的孩子不易分清質(zhì)與量、因與果、主體與客體、現(xiàn)象與本質(zhì)等關(guān)系，他們絕大多數(shù)的主觀意識(shí)及認(rèn)識(shí)世界的方法是靠家長(zhǎng)及教師傳授的。所以這個(gè)時(shí)期的兒童對(duì)直接感性認(rèn)識(shí)接受得較為積極，而對(duì)間接理性認(rèn)識(shí)接受得較為被動(dòng)。雖然鋼琴發(fā)出的美妙聲音感性因素居多，但是，在技巧訓(xùn)練的過(guò)程中的確是理性因素居多。所以?xún)和瘋冊(cè)谛蕾p鋼琴音樂(lè)時(shí)常常表現(xiàn)得較為主動(dòng)，而學(xué)習(xí)鋼琴理論與技能時(shí)卻表現(xiàn)得較為被動(dòng)。
第二，教學(xué)體制。目前高等師范院校音樂(lè)專(zhuān)業(yè)的鋼琴教學(xué)體系，絕大多數(shù)采用的是音樂(lè)學(xué)院鋼琴專(zhuān)業(yè)的教學(xué)體系，在教學(xué)的過(guò)程中往往過(guò)多地強(qiáng)調(diào)技能的訓(xùn)練，而長(zhǎng)時(shí)間的艱苦訓(xùn)練會(huì)使人產(chǎn)生疲倦感，疲倦感的不斷反復(fù)又會(huì)給人的心理造成沉重的壓力。高等師范音樂(lè)專(zhuān)業(yè)的學(xué)生很多都是在這樣一個(gè)艱苦的過(guò)程中度過(guò)的，這種教學(xué)體制的模式已在他們的頭腦中打上了深深的烙印。所以，在他們的教學(xué)中，對(duì)學(xué)生實(shí)施的也會(huì)是同樣的教學(xué)模式。
第三，教學(xué)方法。兒童天真活潑，同時(shí)也十分臟弱，心理承受能力較低。機(jī)械的反復(fù)、長(zhǎng)時(shí)間的注意，都會(huì)使兒童難以承受。在學(xué)習(xí)鋼琴的過(guò)程中，由于多數(shù)鋼琴教師在教學(xué)中會(huì)重復(fù)自己在學(xué)校里的學(xué)習(xí)過(guò)程，即更多地強(qiáng)調(diào)與注重學(xué)生的共性發(fā)展，而忽視了個(gè)性的存在(忽視以人為本的教學(xué)原則)。例如：過(guò)分強(qiáng)調(diào)技術(shù)的訓(xùn)練，很少注重兒童的心理，在教學(xué)過(guò)程中，急于求成、拔苗助長(zhǎng)。兒童由于教學(xué)方法上的不正確所帶來(lái)的厭倦心理，也會(huì)轉(zhuǎn)嫁到鋼琴學(xué)習(xí)上。
第四，家庭和社會(huì)。當(dāng)今社會(huì)，對(duì)孩子的教育投資越來(lái)越大，教育備受關(guān)注已是一個(gè)很重要的社會(huì)現(xiàn)象。多數(shù)家長(zhǎng)在選擇孩子接受教育的內(nèi)容和方式上，都不同程度地存在著不切實(shí)際的盲目心理與從眾心理。但是，并不是所有的孩子都具有學(xué)習(xí)音樂(lè)的天賦。只有提供給學(xué)習(xí)鋼琴的孩子一個(gè)良好的學(xué)習(xí)環(huán)境，才能使我們的鋼琴教育事業(yè)有一個(gè)健康的發(fā)展。
二、減輕兒童負(fù)重心理的基本途徑
針對(duì)兒童學(xué)習(xí)鋼琴的負(fù)重心理，我們?cè)阡撉俳虒W(xué)中應(yīng)該注重保護(hù)兒童的學(xué)習(xí)積極性，減輕他們的學(xué)琴壓力。下面，談?wù)勗阡撉俳虒W(xué)中如何減輕兒童的心理負(fù)荷。
(一)動(dòng)機(jī)、興趣、情緒
動(dòng)機(jī)、興趣、情緒是減輕兒童負(fù)重心理的內(nèi)部動(dòng)因，在學(xué)琴過(guò)程中，需要越迫切，興趣越濃厚，情緒越穩(wěn)定，兒童的學(xué)習(xí)熱情就越高漲，學(xué)琴的狀態(tài)就越積極。
第一，良好的動(dòng)機(jī)。動(dòng)機(jī)是驅(qū)使人們活動(dòng)的一種力量，鋼琴學(xué)習(xí)也直接受到一定的動(dòng)機(jī)支配。有些孩子來(lái)上第一節(jié)課時(shí)，常常會(huì)帶著一種恐懼加被動(dòng)的服從。通過(guò)詢(xún)問(wèn)，我們可以發(fā)現(xiàn)原因是家長(zhǎng)在學(xué)鋼琴前對(duì)孩子進(jìn)行了一些不良動(dòng)機(jī)的誘導(dǎo)。例如，“你平時(shí)太調(diào)皮了，學(xué)琴是為了讓你收心；學(xué)琴可苦了，你要好好練?！边@些有害的暗示會(huì)使孩子覺(jué)得鋼琴學(xué)習(xí)是一種“可怕”的事，從而增加了他們的心理負(fù)荷，失去了學(xué)習(xí)的積極性。其實(shí)，從激發(fā)學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)出發(fā)，應(yīng)該讓孩子覺(jué)得鋼琴音樂(lè)很好聽(tīng)，彈鋼琴并不是一件特別困難的事；父母能從孩子的琴聲中得到快樂(lè)，小伙伴也會(huì)因?yàn)橛幸粋€(gè)會(huì)彈琴的朋友而自豪等等。良好的動(dòng)機(jī)是減輕兒童學(xué)琴負(fù)重的原動(dòng)力。
第二，濃厚的興趣。心理學(xué)研究表明，個(gè)體一旦對(duì)某種活動(dòng)產(chǎn)生了興趣，就能提高這種活動(dòng)的效率，對(duì)學(xué)琴也是如此。教育家孔子說(shuō)過(guò)：“知之者，不如好之者；好之者，不如樂(lè)之者?！睂?duì)鋼琴有濃厚興趣的孩子在學(xué)習(xí)中表現(xiàn)出來(lái)的積極性跟一般孩子是不一樣的。兒童的興趣特點(diǎn)是易于變化，優(yōu)美的音樂(lè)，有趣的圖片，動(dòng)人的故事，好玩的游戲都能引起他們的興趣。所以，在鋼琴學(xué)習(xí)中，培養(yǎng)并保持孩子學(xué)琴的興趣是減輕他們負(fù)重心理的有效途徑。教師優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的范奏、生動(dòng)形象的講解、靈活多變的教法、和藹可親的態(tài)度，都能提高兒童學(xué)琴的興趣。
第三，愉快的情緒。在鋼琴學(xué)習(xí)中保持愉快的情緒是必須具備的心理狀態(tài)。任何斥責(zé)、強(qiáng)迫都會(huì)影響孩子學(xué)琴的積極性。如果一個(gè)孩子在上課之前剛好被父母罵了一頓，那么他在上課過(guò)程中一定是情緒消沉，學(xué)習(xí)的熱情也會(huì)受到很大的影響。對(duì)兒童來(lái)說(shuō)，他們的情緒很容易真實(shí)地暴露出來(lái)，所以，教師和家長(zhǎng)要及時(shí)洞察孩子的情緒變化，調(diào)整相應(yīng)的教學(xué)策略。鼓勵(lì)是使兒童保持愉快情緒的最好辦法，它可以使兒童在精神上獲得很大的滿足，增強(qiáng)自信，在獲得愉快心理體驗(yàn)的同時(shí)對(duì)鋼琴的學(xué)習(xí)將投以更大的熱情。
(二)良好的學(xué)琴環(huán)境
兒童鋼琴學(xué)習(xí)的心理當(dāng)然也極易受外部環(huán)境的影響。所以，我們?cè)诮虒W(xué)中要?jiǎng)?chuàng)造良好的學(xué)琴環(huán)境來(lái)減輕兒童的負(fù)重心理。
第一，家庭環(huán)境。對(duì)一個(gè)琴童來(lái)說(shuō)，能為他(她)創(chuàng)造一個(gè)良好的家庭環(huán)境是至關(guān)重要的。在生活中，父母自身對(duì)音樂(lè)的愛(ài)好，會(huì)吸引孩子。例如，早晨，輕松愉快的音樂(lè)、會(huì)使孩子精神振奮；晚上，悠揚(yáng)動(dòng)聽(tīng)的旋律，會(huì)使孩子帶著微笑進(jìn)入夢(mèng)鄉(xiāng)……讓孩子多參加音樂(lè)會(huì)，多聽(tīng)鋼琴演奏，會(huì)建立起對(duì)鋼琴的親切感。此外，家長(zhǎng)對(duì)琴童的影響也不可低估，因?yàn)閷?duì)大多數(shù)孩子來(lái)說(shuō)，學(xué)鋼琴絕非是一件容易的事，對(duì)自己能力的無(wú)法肯定，使他們感到不可抗拒的壓力。孩子需要一種感情上的安全感和自我認(rèn)同感，如果家長(zhǎng)的態(tài)度是“叫你練琴就練琴，沒(méi)什么條件好談，”這對(duì)孩子來(lái)說(shuō)無(wú)疑是一種極大的心理摧殘。
第二，教學(xué)環(huán)境。鋼琴教師不但有讓兒童會(huì)彈琴、彈好琴的責(zé)任，還應(yīng)該培養(yǎng)兒童愛(ài)彈琴、樂(lè)彈琴。在教學(xué)環(huán)境中，老師過(guò)于嚴(yán)肅的面孔，不耐煩的情緒，都會(huì)給孩子造成心理負(fù)荷。所以，教師要鼓勵(lì)孩子，在輕松的氣氛中進(jìn)行教學(xué)，只有讓兒童時(shí)時(shí)感受到一種心理上的愉悅和滿足，才能使他們消除學(xué)琴時(shí)的緊張感和負(fù)重感。此外，由于鋼琴學(xué)習(xí)的整個(gè)進(jìn)程比較緩慢，在教學(xué)中往往會(huì)造成拔程度現(xiàn)象。其實(shí)，高度復(fù)雜的作業(yè)，必然會(huì)引起兒童緊張、恐懼加厭煩的情緒。因而，教師在安排教學(xué)內(nèi)容時(shí)，除了要選擇一些生動(dòng)、有趣的作品外，也應(yīng)掌握教材的難易，在兒童的能力范圍內(nèi)，選擇適合于他們彈奏的作品。
馬克吐溫說(shuō)過(guò)：“人的一生只有一個(gè)童年?！睂?duì)于每一位琴童來(lái)說(shuō)，無(wú)論他們將來(lái)從事專(zhuān)業(yè)工作還是增加音樂(lè)修養(yǎng)，學(xué)習(xí)鋼琴都應(yīng)該是一件愉快的事情。如何減輕他們學(xué)琴過(guò)程中的負(fù)重心理，需要我們不斷探索。只有發(fā)揮兒童自身的創(chuàng)造力、想象力，給他們展示自己的空間和自由，才能真正使“要我學(xué)琴”變?yōu)椤拔乙獙W(xué)琴”。
摘要：本文著重從背譜這方面進(jìn)行分析，使得大家了解在我們的學(xué)習(xí)、演奏的過(guò)程中，一定會(huì)接觸到一個(gè)問(wèn)題:背譜。無(wú)論是小小琴童還是鋼琴家，都需要背譜演奏。背譜可以影響我們的演奏效果，背譜也可以幫助我們有更多的精力表現(xiàn)音樂(lè)。因此,只有不斷提高自己的背譜能力才能很好的去演奏出不同時(shí)期的作品。
關(guān)鍵詞：樂(lè)段；觸覺(jué)；記憶能力；聽(tīng)覺(jué)；音符；音樂(lè)術(shù)語(yǔ)；技巧
緒論
鋼琴表演采用背譜形式直到浪漫主義時(shí)期才逐漸形成，“鋼琴之王”弗朗茨?李斯特首先倡導(dǎo)背譜演奏，著名女鋼琴家克拉拉?舒曼也極力推崇這種表演形式并贊其富有浪漫氣息。隨后鋼琴家們紛紛效仿，音樂(lè)會(huì)上背譜演奏漸成風(fēng)尚。到20世紀(jì)20年代時(shí)，已很少有鋼琴家上臺(tái)獨(dú)奏時(shí)還要看譜了。背譜演奏的形式保留下來(lái)，公開(kāi)場(chǎng)合的鋼琴表演一般都要背譜，背譜訓(xùn)練就成為鋼琴學(xué)習(xí)中的一項(xiàng)必要內(nèi)容。
背譜，對(duì)于一個(gè)學(xué)鋼琴的人來(lái)說(shuō)是一件非常重要的事，一場(chǎng)成功的音樂(lè)會(huì)，除了平時(shí)有計(jì)劃的耐心的練習(xí)之外，最后一關(guān)，就是背譜，把譜子背好，以便在正式演出時(shí)或是考試時(shí)能完整的、完美的表達(dá)樂(lè)意，否則，便等于將自己平時(shí)苦練，前功盡棄了。有些朋友說(shuō)，“ 譜子還用背嗎？彈熟了自然就記得了?！边@里的記得和背可是兩回事，每天因?yàn)椴粩嗟木毩?xí)彈奏，由于手指的觸覺(jué)和對(duì)鍵盤(pán)的熟悉反復(fù)再反復(fù)，直到練得非常的熟，而自然會(huì)背著彈奏出來(lái)，這種盲目的練習(xí)，到萬(wàn)一有某種外來(lái)的因素影響而突然停下來(lái)時(shí)，就沒(méi)有辦法接下去彈奏，也講不出自己在彈奏些什么，不知其所以然。這種靠熟練觸覺(jué)的背譜方法，不但得花很長(zhǎng)時(shí)間，而且收到的效果不是很好，所以，建議還在用這種方法的朋友，這種方法只能夠配合在背譜的時(shí)候運(yùn)用而已，不可作為唯一的好的背譜方法使用！建議有時(shí)間把譜子拿到書(shū)桌上好好看看，使音符及各種記號(hào)，因?yàn)橐曈X(jué)的反復(fù)練習(xí)，而背熟譜子，由大腦直接想出音符來(lái)，是很好的一種背譜的方法。舒曼說(shuō)過(guò)：“你必須練習(xí)，看到紙上的樂(lè)譜，就懂得音樂(lè)的進(jìn)行，以及每個(gè)音在鍵盤(pán)上的位置?！边@種背譜的方法是非常重要的一種背譜方法，我們稱(chēng)之為視覺(jué)背譜法！還有一種方法，就是在樂(lè)曲中，對(duì)作曲家的作品號(hào)碼、調(diào)性、和聲、音程、指法、曲式的變化及作曲家的風(fēng)格、環(huán)境等等，做最起碼的分析，使自己（演奏者），真正確實(shí)的了解曲意。比如：肖邦練習(xí)曲op25。no3，全曲共有72個(gè)小節(jié)，有f大調(diào)轉(zhuǎn)b大調(diào)，再回到f大調(diào)的三段體。練習(xí)時(shí)，只要將前面16小節(jié)練熟就可以了，有人問(wèn)：“為什么？”你可以發(fā)現(xiàn)這16個(gè)小節(jié)中，可分為兩段，前8小節(jié)與后8小節(jié)是一樣的，只不過(guò)多了一點(diǎn)變奏而已，而這8小節(jié)中第5 、6小節(jié)又和第1、2小節(jié)完全一樣，所以，等于只練6個(gè)小節(jié)就可以了解這16個(gè)小節(jié)的全段了，了解了這一段，也就對(duì)全曲都有了了解。
總之，背譜一定要先分段落，分樂(lè)句，有計(jì)劃有系統(tǒng)的背，然后再將整個(gè)曲子統(tǒng)一起來(lái)。背好譜子以后，可以默寫(xiě)（這是征對(duì)專(zhuān)業(yè)的有一定程度的朋友而言的）這是一個(gè)好方法，能夠使曲子確實(shí)而有把握的記下，是保持記憶的好方法。當(dāng)然，默寫(xiě)必須由少而多，開(kāi)始默2個(gè)小節(jié)，慢慢的就可以是4小節(jié)一小段，2小段逐漸就是整首曲子。
一、讓我們的背譜變得有效的方法
1．動(dòng)腦不動(dòng)手地看譜，靠視覺(jué)記住調(diào)號(hào)、旋律的進(jìn)行，低音的進(jìn)行，基本節(jié)奏音型，曲子的結(jié)構(gòu)等。
2．靠手指的觸覺(jué)和內(nèi)心的聽(tīng)覺(jué)，不出聲音地在琴上背奏，記住手指的鍵盤(pán)位置。
3．用弱音慢速在琴上彈。這需要高度思想集中才可能進(jìn)行到底。
4．把曲子分成幾段，編上號(hào)碼，學(xué)會(huì)從任何一個(gè)號(hào)碼開(kāi)始彈，這樣萬(wàn)一背斷了，仍有辦法接著彈，不至于手足無(wú)措。
5. 買(mǎi)些五線譜，讓孩子把簡(jiǎn)易的曲調(diào)寫(xiě)在譜上，這是非?？煽康谋匙V法，有時(shí)孩子彈煩了，家長(zhǎng)可叫他在譜紙上劃音符；他會(huì)覺(jué)得像做游戲一樣有趣。通過(guò)寫(xiě)，他會(huì)十分明確他彈的是什么音。
6．分手背。背譜時(shí)，問(wèn)題經(jīng)常出在左手和慢樂(lè)段，因?yàn)橐话阌沂钟行扇菀子涀?，而左手低音及和聲的進(jìn)行平日不注意?？斓臉?lè)段需要一定的彈奏技巧。為了解決技巧問(wèn)題，練習(xí)的次數(shù)多，速度又快，沒(méi)有時(shí)間去懷疑音符的正確與否；而慢段平時(shí)常被忽視。以為沒(méi)技巧問(wèn)題就可以少練，結(jié)果背譜時(shí)就會(huì)產(chǎn)生猶豫，出現(xiàn)意外事故，因此針對(duì)性地分手背有極大好處。
二、背譜在鋼琴教學(xué)中應(yīng)用的必要性
(一）有利于提高視奏能力。
對(duì)于鋼琴學(xué)習(xí)者而言，視奏能力的培養(yǎng)不容忽視。同樣一個(gè)作品，有的人很快就能拿下，而有的人練了很久還彈得斷斷續(xù)續(xù)，這在很大程度上源于兩人視奏能力的差異。在普通高校鋼琴教學(xué)中，視奏能力很少被單列開(kāi)來(lái)進(jìn)行培養(yǎng)，而是由學(xué)生自行鍛煉提高。這樣一來(lái)，有些學(xué)生可能不知道如何提高這種能力，加上老師通常只注重回課的質(zhì)量如何，對(duì)于視奏能力是否得到提高往往不加詢(xún)問(wèn)。而回課質(zhì)量的提高是可以通過(guò)加量練習(xí)做到的，事實(shí)也是如此。布置新的曲目后，老師通常會(huì)讓學(xué)生回去自行練習(xí)，當(dāng)然也就不知道學(xué)生回課快是因?yàn)橐曌嗄芰τ辛颂岣哌€是由于加時(shí)練習(xí)所致。長(zhǎng)期如此，視奏能力的培養(yǎng)肯定會(huì)被忽視，尤其是對(duì)于那些習(xí)慣于慢工出細(xì)活的學(xué)生而言。
（二）有利于形成良好的節(jié)奏感。
節(jié)奏是音樂(lè)中非常重要的表現(xiàn)手段，它能給曲調(diào)帶來(lái)鮮明的特點(diǎn)，有助于音樂(lè)形象的樹(shù)立。一首音樂(lè)作品的曲調(diào)，常由于具有特征的節(jié)奏而使它如浮雕般突出于其他伴奏聲部之上而成為主要曲調(diào)即所謂的“主旋律”。對(duì)于一個(gè)鋼琴學(xué)習(xí)者而言，面對(duì)一個(gè)全新的作品，如果采取“手感背譜”的傳統(tǒng)方法，往往在對(duì)整個(gè)作品缺乏整體了解和全局把握的情況下，就從第一小節(jié)開(kāi)始練習(xí)。其全部注意力可能會(huì)放在指法上，很少一開(kāi)始就考慮作品的節(jié)奏，更別提作品的音樂(lè)表現(xiàn)了。而通過(guò)讀譜，就可以對(duì)作品事先有個(gè)較為準(zhǔn)確的了解，在彈奏時(shí)，不至于偏離這個(gè)方向。雖然事先熟悉曲譜并不意味著在第一次彈奏時(shí)就能把握好作品所要求的節(jié)奏，但至少比那種茫然彈奏的方法更勝一籌。對(duì)于學(xué)習(xí)者而言，由于不要一邊看譜一邊彈奏，自然可以將更多的注意力放在準(zhǔn)確觸鍵和節(jié)奏把握上來(lái)。當(dāng)然，學(xué)習(xí)者也可以在此基礎(chǔ)上借助于節(jié)拍器來(lái)進(jìn)行彈奏，因?yàn)樵谝魳?lè)作品中，節(jié)奏和節(jié)拍密切聯(lián)系并受節(jié)拍的約束。對(duì)于學(xué)生而言，最好是養(yǎng)成這樣一種注意時(shí)值和節(jié)奏的好習(xí)慣，如果是不熟悉的曲譜，可以在開(kāi)始將節(jié)拍放慢點(diǎn)，在進(jìn)一步熟悉后再調(diào)到正常的速度上去。
（三）有利于增強(qiáng)對(duì)音準(zhǔn)的把握。
在學(xué)生的鋼琴演奏中，節(jié)奏混亂和錯(cuò)音往往是兩個(gè)頑癥。石叔城先生曾說(shuō)：“在鋼琴?gòu)椬噙^(guò)程中，碰錯(cuò)音可以原諒，但將譜面上的音符彈錯(cuò)則不可原諒?！痹阡撉傺葑嘀?，錯(cuò)音是影響彈奏效果的重要因素。不出現(xiàn)一個(gè)錯(cuò)音，這也是對(duì)音準(zhǔn)把握的最高要求。在鋼琴教學(xué)中，筆者發(fā)現(xiàn)一些學(xué)生對(duì)同一個(gè)作品，看譜彈時(shí)非常流暢，而一旦背譜彈就錯(cuò)音不斷。為了避免這些錯(cuò)誤，很多學(xué)生反復(fù)練習(xí)以便達(dá)到熟極而流。但由于借助的是一種機(jī)械性的記憶，稍微一緊張，就可能又出現(xiàn)斷音、錯(cuò)音。通過(guò)“解剖背譜法”的訓(xùn)練則有助于治療這個(gè)頑疾?！敖馄时匙V法”所帶來(lái)的效果往往是，彈奏者在沒(méi)有上琴之前，曲譜就可能已經(jīng)印入腦海，在上琴時(shí)，彈奏者可以把所有注意力集中在琴鍵上，而不分心。
結(jié)論
當(dāng)然，背譜方法因人而異，以上的方法也不一定適合于一切人與一切鋼琴作品。筆者提倡這種方法，也并不意味著要否定上琴的重要性，通過(guò)練琴來(lái)背譜對(duì)于許多復(fù)雜的曲目來(lái)說(shuō)，仍然是必要的。只是，筆者認(rèn)為，如果能將這種方法很好地引入普通高校的鋼琴教學(xué)中，并加以改進(jìn)和完善，充分發(fā)揮它的特點(diǎn)與作用，勢(shì)必給鋼琴教育帶來(lái)一定的驚喜。
內(nèi)容摘要：鋼琴藝術(shù)的學(xué)習(xí)品質(zhì)主要是由心理上的一些非智力因素構(gòu)成的，諸如動(dòng)機(jī)、態(tài)度、興趣、意志、情感、意識(shí)等等。良好的鋼琴學(xué)習(xí)品質(zhì)包括：正確的學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)、學(xué)習(xí)目的、興趣的培養(yǎng)等。
關(guān)鍵詞：鋼琴藝術(shù)學(xué)習(xí)品質(zhì) 動(dòng)機(jī) 興趣 注意 意志
學(xué)習(xí)品質(zhì)是伴隨人的學(xué)習(xí)活動(dòng)而產(chǎn)生的一種能動(dòng)的心理現(xiàn)象，是心理上的非智力因素在學(xué)習(xí)上的體現(xiàn)，是人的思想品質(zhì)在學(xué)習(xí)上的反映，是學(xué)習(xí)的內(nèi)在動(dòng)力。它決定著人的學(xué)習(xí)行為的目的性、傾向性和獨(dú)特性，其外在表現(xiàn)就是人們?cè)趯W(xué)習(xí)過(guò)程中的精神狀態(tài)。
鋼琴藝術(shù)學(xué)習(xí)品質(zhì)，主要是由心理上的一些非智力因素構(gòu)成的，諸如動(dòng)機(jī)、態(tài)度、興趣、意志、情感、意識(shí)等等。心理學(xué)研究表明，學(xué)習(xí)者在學(xué)習(xí)過(guò)程中既有智力的直接參與，又有學(xué)習(xí)品質(zhì)的間接參與。
一、正確的學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)
心理學(xué)認(rèn)為，動(dòng)機(jī)是某種需要引起的有意識(shí)或無(wú)意識(shí)的但可以實(shí)現(xiàn)的行為傾向，它是激勵(lì)或推動(dòng)人去行動(dòng)以達(dá)到一定目的的內(nèi)在動(dòng)因。對(duì)于鋼琴藝術(shù)學(xué)習(xí)者來(lái)說(shuō)，學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)便是鋼琴學(xué)習(xí)的原動(dòng)力，要獲得鋼琴學(xué)習(xí)的成功，就必須具備這種原動(dòng)力才行。
鋼琴藝術(shù)學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)產(chǎn)生于個(gè)人取得成功與進(jìn)步的欲望，要了解和掌握有關(guān)知識(shí)和解決某種問(wèn)題的要求，提高自己的能力以得到相應(yīng)地位或勝任某項(xiàng)工作的愿望，以及為了獲得表?yè)P(yáng)和贊許等等。正確的鋼琴學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)能把鋼琴學(xué)習(xí)變成一種自覺(jué)的行動(dòng)，使你努力去完成各項(xiàng)學(xué)習(xí)任務(wù)，產(chǎn)生克服困難的勇氣和毅力，并能在學(xué)習(xí)中發(fā)揮主動(dòng)性和創(chuàng)造精神，提高學(xué)習(xí)效果。
鋼琴藝術(shù)學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)的核心就是一個(gè)為什么而學(xué)的問(wèn)題，這涉及到理想和抱負(fù)，也涉及到對(duì)鋼琴學(xué)習(xí)的認(rèn)識(shí)和興趣等問(wèn)題。因此，確立正確的鋼琴學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)要解決以下幾個(gè)方面的問(wèn)題：
首先，確立正確的鋼琴學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)應(yīng)樹(shù)立崇高的理想和遠(yuǎn)大的抱負(fù)，具有明確的學(xué)習(xí)目的。古人云：“志不立，天下無(wú)可成之事?！睆?qiáng)調(diào)了“志”對(duì)事業(yè)的重要性。所謂“志”，就是理想和抱負(fù)，對(duì)青少年學(xué)生來(lái)說(shuō)，就是學(xué)習(xí)目的。一個(gè)學(xué)生如果有了明確的學(xué)習(xí)目的，就會(huì)產(chǎn)生強(qiáng)大的學(xué)習(xí)動(dòng)力、百折不撓的勇氣和決心。正確的學(xué)習(xí)目的，就是把人類(lèi)的命運(yùn)、祖國(guó)的前途、人民的需要，同個(gè)人的學(xué)習(xí)有機(jī)地結(jié)合起來(lái)。
其次，確立正確的鋼琴學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)，還要正確地對(duì)待成績(jī)，正確地對(duì)待批評(píng)和獎(jiǎng)勵(lì)。正確對(duì)待成績(jī)的主要表現(xiàn)是正確對(duì)待分?jǐn)?shù)，“分，分，學(xué)生的命根”的說(shuō)法是錯(cuò)誤的，不能單純?yōu)榱俗非蟾叻侄鴮W(xué)習(xí)。不然的話，得了高分就會(huì)忘乎所以，滿足現(xiàn)狀；得了低分就會(huì)垂頭喪氣，怨天尤人。另外，還有許多分?jǐn)?shù)以外的東西，如唱、奏的能力、鋼琴自學(xué)能力、鋼琴學(xué)習(xí)態(tài)度和習(xí)慣等，在目前的評(píng)分中還都沒(méi)有反映出來(lái)，但它們也都是鋼琴學(xué)習(xí)的重要內(nèi)容。批評(píng)和獎(jiǎng)勵(lì)同樣是一種手段而不是目的。因此，得到獎(jiǎng)勵(lì)時(shí)要把它作為鞭策自己的動(dòng)力，而不能驕傲自滿、自以為是；沒(méi)得到獎(jiǎng)勵(lì)要找差距，不能埋怨嫉妒；受到批評(píng)不要懊喪，要虛心聽(tīng)取意見(jiàn)，努力改進(jìn)，爭(zhēng)取好的成績(jī)。
另外，學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)與學(xué)習(xí)興趣密切相關(guān)，濃厚的學(xué)習(xí)興趣也會(huì)變成巨大的學(xué)習(xí)動(dòng)力。因此，確立正確的鋼琴學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)，還要注意培養(yǎng)鋼琴學(xué)習(xí)的興趣。
二、 積極的鋼琴學(xué)習(xí)興趣
每個(gè)人都會(huì)有被某種事物吸引而入迷的時(shí)候，有的人甚至可以達(dá)到著魔的地步。有的學(xué)生看小說(shuō)入了迷，連家人喊吃飯都聽(tīng)不見(jiàn)了；有的學(xué)生玩電子游戲入了迷，一坐到游戲機(jī)前甚至連睡覺(jué)也忘了，這都是對(duì)該事物產(chǎn)生了濃厚興趣的結(jié)果。凡是有濃厚興趣的事情，都可以使人廢寢忘食，專(zhuān)心致志。
從心理學(xué)的角度看，興趣是人的一種個(gè)性心理特征，它是在一定的情感體驗(yàn)影響下產(chǎn)生的一種積極探究某種事物或從事某種活動(dòng)的意識(shí)傾向。如對(duì)書(shū)法感興趣的人，就會(huì)關(guān)注各種碑帖字畫(huà)、文房四寶，以及各種書(shū)法方面的活動(dòng)。這種積極傾向在具體事物上的體驗(yàn)便是愛(ài)好。興趣和愛(ài)好又是引起并維持注意的一個(gè)重要的內(nèi)部因素。從生理學(xué)方面看，一個(gè)人如果對(duì)某種事物產(chǎn)生濃厚興趣時(shí)，往往在生理上伴隨著血液循環(huán)的亢進(jìn)，大腦皮層得到較充分的營(yíng)養(yǎng)，能充分調(diào)動(dòng)注意、記憶、想象等心理因素，使之進(jìn)入活躍狀態(tài)。所以，興趣是推動(dòng)人去尋求知識(shí)和從事工作的一種內(nèi)驅(qū)力。那些有成就的人的一個(gè)共同點(diǎn)，就是對(duì)其所從事的事業(yè)無(wú)比熱愛(ài)并有著極大的興趣，甚至到了如癡如醉的地步。譬如王羲之練字，常會(huì)到了拿饅頭蘸墨汁吃的地步。這樣的笑話，在一些名人身上簡(jiǎn)直是不勝枚舉。所以古人說(shuō)：“書(shū)癡者文必工，藝癡者技必良?！庇纱艘部梢钥闯?，興趣就是人對(duì)事物或活動(dòng)的一種關(guān)注，甚至是一種迷戀，并由此而產(chǎn)生的一種精神力量，它是人們?cè)谑聵I(yè)上取得成功的重要因素之一。
首先，興趣可以使人專(zhuān)心致志地學(xué)習(xí)。興趣是積極探究某種事物的意識(shí)傾向。鋼琴藝術(shù)學(xué)習(xí)興趣就是對(duì)鋼琴演奏進(jìn)行積極探究的意識(shí)傾向。所謂“意識(shí)傾向”，就是人的思想、精神的一種集中指向。所以人一旦對(duì)鋼琴學(xué)習(xí)發(fā)生興趣，也就必然會(huì)把思想和精神集中到鋼琴學(xué)習(xí)方面來(lái)，而置其他于不顧。由于興趣能夠使人集中精力去學(xué)習(xí)，所以有人說(shuō)興趣是學(xué)習(xí)入門(mén)的向?qū)?，?ài)因斯坦說(shuō)：“興趣是最好的老師?！?
其次，興趣可以把艱苦的學(xué)習(xí)變成快樂(lè)的享受，從而取得良好的學(xué)習(xí)效果。學(xué)習(xí)鋼琴藝術(shù)并不是一件輕松的事情，需要付出艱巨的勞動(dòng)，要下一番苦功夫。但是如果對(duì)學(xué)習(xí)產(chǎn)生了興趣，有了一種獲取知識(shí)的強(qiáng)烈欲望，就不會(huì)把辛苦和困難放在眼里，甚至還會(huì)把它變成一種嗜好和享受。古代有個(gè)“漢書(shū)下酒”的故事，也說(shuō)明了興趣的作用。北宋詩(shī)人蘇舜欽，住在岳父家時(shí)每晚都要喝下一斗酒。他岳父很奇怪，后來(lái)發(fā)現(xiàn)他每晚讀《漢書(shū)》讀得津津有味，每讀到精彩處就痛飲一杯。他岳父見(jiàn)了笑道：“有如此下酒物，一斗不為多也?！比绻麑?duì)學(xué)習(xí)鋼琴藝術(shù)有了興趣，就可以形成一種巨大的動(dòng)力。在付出辛苦的同時(shí)也會(huì)從中體會(huì)到學(xué)習(xí)的樂(lè)趣；情操受到陶冶，智慧受到啟迪，能力得到發(fā)展。
三、培養(yǎng)對(duì)鋼琴藝術(shù)的興趣
興趣不是天生的，是主觀和客觀相結(jié)合的產(chǎn)物，因此需要后天環(huán)境的激發(fā)和耐心的培養(yǎng)。學(xué)習(xí)鋼琴藝術(shù)的興趣也是如此，學(xué)習(xí)鋼琴的興趣不能全靠自然形成，也不能光靠鋼琴課本身的吸引力，而要靠自覺(jué)的培養(yǎng)才行。實(shí)踐證明，興趣是完全可以培養(yǎng)的，對(duì)于那些本不感興趣的事物，經(jīng)過(guò)耐心有效的培養(yǎng)，也可以產(chǎn)生興趣，甚至還可以形成較為強(qiáng)烈的興趣。譬如在進(jìn)行哈農(nóng)彈奏練習(xí)時(shí)可以改變節(jié)奏,模仿動(dòng)物、行軍、野營(yíng)等，練習(xí)《獅王進(jìn)行曲》就是一個(gè)很好的例子。
布魯納說(shuō)：“要使學(xué)生對(duì)一個(gè)學(xué)科有興趣的最好辦法，是使他感到這個(gè)學(xué)科值得學(xué)習(xí)?！币虼?，作為一名鋼琴藝術(shù)學(xué)習(xí)者來(lái)說(shuō)，認(rèn)清學(xué)習(xí)鋼琴的重要的社會(huì)作用和其在國(guó)家建設(shè)中的意義，從而對(duì)學(xué)習(xí)鋼琴產(chǎn)生一種迫切需要之感，這有助于培養(yǎng)學(xué)習(xí)鋼琴的間接興趣。
培養(yǎng)廣泛的好奇心也是興趣培養(yǎng)的一部分。好奇心是指對(duì)于沒(méi)聽(tīng)見(jiàn)過(guò)、沒(méi)看見(jiàn)過(guò)的事物的一種新奇感和探究精神。它顯然是一種自發(fā)的、短暫的心理傾向，但它卻是興趣的開(kāi)始。好奇心可以促使人積極思考、大膽探究，從而使人產(chǎn)生興趣。對(duì)于具有好奇心的人，未知世界處處都是一種精神挑戰(zhàn)，會(huì)誘使你去追究、去創(chuàng)造，所以有人說(shuō)好奇心是“科學(xué)家的第一美德”。利用廣泛的好奇心就可以從多方面引起對(duì)鋼琴學(xué)習(xí)的注意和探究，從而形成對(duì)鋼琴學(xué)習(xí)的興趣。
四、采用一些具體方法也可以激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴的興趣
1.加強(qiáng)新舊學(xué)習(xí)內(nèi)容之間的聯(lián)系。完全生疏的東西很難引起興趣，而特別熟悉的內(nèi)容又容易使人厭煩，只有那些與已知的知識(shí)有聯(lián)系又能使人獲得新知識(shí)的內(nèi)容才容易引起人的興趣。
2.學(xué)習(xí)富于變化，不斷賦予學(xué)習(xí)以新意。如果學(xué)習(xí)的內(nèi)容、形式和方法總是那樣單調(diào)、呆板，就容易使人感到乏味，也易使人疲勞，從而失去興趣。因此，學(xué)習(xí)時(shí)在內(nèi)容的安排上、學(xué)習(xí)方式和方法的選擇上，要適當(dāng)調(diào)節(jié)，使之相互穿插，富于變化，有新意，這樣就容易培養(yǎng)起學(xué)習(xí)的興趣來(lái)。
3.注意發(fā)現(xiàn)自己學(xué)習(xí)上的進(jìn)步，捕捉興趣的效果。
4.在鋼琴學(xué)習(xí)中增添一點(diǎn)競(jìng)賽性，也可以培養(yǎng)興趣。
5.給鋼琴學(xué)習(xí)增添一點(diǎn)娛樂(lè)性，改變總是把鋼琴學(xué)習(xí)當(dāng)成是苦差事的狀況。在鋼琴學(xué)習(xí)中可以進(jìn)行娛樂(lè)的活動(dòng)是很多的，如講四手聯(lián)彈、樂(lè)句接龍等等，這些活動(dòng)都能寓教于樂(lè)。如果在學(xué)習(xí)中能夠得到一定的歡樂(lè)，在歡樂(lè)中學(xué)到知識(shí)，形成鋼琴學(xué)習(xí)動(dòng)力，就可以大大提高鋼琴學(xué)習(xí)的興趣。
總之，在鋼琴藝術(shù)的學(xué)習(xí)過(guò)程中，不但要有智力的參與，而且還必須有良好的學(xué)習(xí)品質(zhì)的協(xié)調(diào)與配合。例如鋼琴學(xué)習(xí)中的注意、記憶、想象、思維等智力活動(dòng)，往往都要有學(xué)習(xí)者的情感體驗(yàn)在其中起推動(dòng)或抑制的作用，并且這種推動(dòng)或抑制作用有時(shí)往往會(huì)成為學(xué)習(xí)的決定性因素。因此，良好的鋼琴藝術(shù)學(xué)習(xí)品質(zhì)的培養(yǎng)是非常重要的，必須引起高度重視。
音樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作的目的是要獲得它的藝術(shù)審美價(jià)值和社會(huì)意義，這種目的的獲得是以人類(lèi)聽(tīng)覺(jué)為基礎(chǔ)的。鋼琴藝術(shù)是表現(xiàn)人類(lèi)情感的聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)。對(duì)于鋼琴演奏者來(lái)說(shuō)，運(yùn)用廣博的文藝修養(yǎng)，深入研究并理解作品，使用科學(xué)合理的練琴方法，彈奏出美妙音色、感人的旋律，使欣賞者和演奏者本身從中感受到愉悅，并引發(fā)有關(guān)生活經(jīng)驗(yàn)產(chǎn)生音樂(lè)想象，從而感悟到作曲家在音樂(lè)中蘊(yùn)含的世界觀和人生哲理，達(dá)到凈化心靈、陶：臺(tái)情操、啟迪智慧的目的。
音樂(lè)的創(chuàng)作實(shí)踐過(guò)程由三個(gè)階段組成，即：一度創(chuàng)作，作曲家把對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的情感轉(zhuǎn)化為內(nèi)心歌唱的旋律并通過(guò)音符形式記錄下來(lái)；二度創(chuàng)作，演奏家通過(guò)傾聽(tīng)譜面把音符變?yōu)閭€(gè)人的內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)，然后又把個(gè)人內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)轉(zhuǎn)化為實(shí)際音響；三度創(chuàng)作，欣賞者對(duì)演奏家演奏的實(shí)際音響的體驗(yàn)感受。在這些過(guò)程中，都依賴(lài)于人的聽(tīng)覺(jué)和聲音。因此筆者認(rèn)為，人類(lèi)聽(tīng)覺(jué)既是作曲家創(chuàng)作的基礎(chǔ)，又是鋼琴演奏的基礎(chǔ)，更是音樂(lè)審美的基礎(chǔ)。
一、聽(tīng)覺(jué)的概念與鋼琴發(fā)音的原理、特性
所謂聽(tīng)覺(jué)是聲波物理特征的反映。發(fā)音體的振動(dòng)產(chǎn)生聲波稱(chēng)為聲音。發(fā)音體振動(dòng)發(fā)出的能量通過(guò)物質(zhì)媒介的逐層傳遞以縱波的形式傳到人耳而產(chǎn)生聽(tīng)覺(jué)。聲波的物理特性有頻率、振幅、波形和持續(xù)時(shí)間。這種特性與人類(lèi)聽(tīng)覺(jué)感受聲音的特性音高、音強(qiáng)、音色和時(shí)值相對(duì)應(yīng)。
鋼琴的發(fā)音體是琴弦，它是利用鍵盤(pán)的杠桿，作用于擊弦機(jī)通過(guò)毛氈裹制的小槌敲擊琴弦，使之振動(dòng)而發(fā)音的。弦的振動(dòng)通過(guò)音板的諧振產(chǎn)生共鳴來(lái)擴(kuò)大音量。鋼琴琴弦振動(dòng)的頻率決定音的高低，由弦的長(zhǎng)度、直徑、張力三方面決定，弦的長(zhǎng)度和直徑與振動(dòng)頻率、音的高低成反比，即弦越長(zhǎng)，直徑越大，振動(dòng)頻率越小，音越低。鋼琴是樂(lè)器之王，是音域最寬的樂(lè)器。它的音域從大至二組a到小至五組c，共88個(gè)音。鋼琴的音量取決于琴弦的質(zhì)量、擊弦力的大小和音板的質(zhì)量與性能。在鋼琴上音樂(lè)要求音量可以從最弱ppp或pppp到最強(qiáng)fff或ffff。鋼琴的音色取決于擊弦的方式和擊弦點(diǎn)的選擇。鋼琴發(fā)音的持續(xù)性取決于弦的質(zhì)量、弦的張力、音板的共振的好壞等因素。值得注意的是，鋼琴的音量音色是可以由鋼琴演奏者的指觸來(lái)發(fā)生變化的。
二、音樂(lè)聽(tīng)覺(jué)概念
音高、音強(qiáng)、音色和時(shí)值，在音樂(lè)作品中表現(xiàn)為橫向的旋律、節(jié)奏，縱向的和聲、織體，音強(qiáng)和音色是增強(qiáng)音樂(lè)表現(xiàn)力的重要手段。例如在鋼琴作品中，音色的豐富多彩如德彪西《月光》中“朦朧如紗”，中國(guó)曲目《百鳥(niǎo)朝鳳》中用鋼琴模仿“光棍好苦”、雞叫、八哥、布谷鳥(niǎo)、群烏爭(zhēng)斗等音色，豐富了鋼琴表現(xiàn)力，再現(xiàn)了人與大自然的和諧統(tǒng)一，可謂是天籟之音。
所謂音樂(lè)外部聽(tīng)覺(jué)，外部是指音響對(duì)人耳的聽(tīng)覺(jué)器官的刺激。這種外界的音響刺激作用于人的聽(tīng)覺(jué)器官，經(jīng)人腦信息加工而產(chǎn)生對(duì)音樂(lè)作品的個(gè)別屬性的反映，稱(chēng)為音樂(lè)感覺(jué)。在鋼琴學(xué)習(xí)過(guò)程中，初次傾聽(tīng)某樂(lè)曲，對(duì)其音樂(lè)節(jié)奏緩急、音樂(lè)旋律線曲折、音色明暗等產(chǎn)生感動(dòng)、傷心、高興、抑郁等生理上的反映，這種感覺(jué)就是音樂(lè)感覺(jué)。就像瑪克恩·德索在《美學(xué)與藝術(shù)理論》一書(shū)第三章“審美經(jīng)驗(yàn)”中曾恰當(dāng)?shù)匕堰@種生理感受稱(chēng)之為“審美反射”，他說(shuō)：“當(dāng)傾聽(tīng)某種歌聲時(shí)，我們還沒(méi)有聽(tīng)清其歌詞與旋律，便覺(jué)得已深受感動(dòng)了。有些音色會(huì)使人立即興奮或松弛，有時(shí)會(huì)使人狂怒，有時(shí)會(huì)像微風(fēng)一樣輕拂我們，它們作為通向生動(dòng)性情感的美感的激發(fā)，只在幾秒鐘對(duì)我們起作用?！雹僖魳?lè)外部聽(tīng)覺(jué)是產(chǎn)生音樂(lè)感覺(jué)的基礎(chǔ)。音樂(lè)外部聽(tīng)覺(jué)靈敏、持久，對(duì)于鋼琴學(xué)習(xí)者來(lái)說(shuō)，是一種基本的能力。
所謂音樂(lè)知覺(jué)是在音樂(lè)感覺(jué)的基礎(chǔ)上對(duì)音樂(lè)作品的綜合的、整體性的把握。音樂(lè)知覺(jué)是更為積極的音樂(lè)審美心理活動(dòng)。感覺(jué)和知覺(jué)合稱(chēng)為感知，在音樂(lè)審美活動(dòng)中二者共同發(fā)揮作用。例如，聽(tīng)肖邦降e大調(diào)夜曲作品9之2，肖邦采用如歌的曲調(diào)并加以裝飾的手法，單一的伴奏織體貫穿全曲，和聲色彩豐富，曲速較慢，讓人感受到肖邦凝神的沉思和略帶悲歌色彩，好象是明朗、幽靜的田園風(fēng)；肖邦降d大調(diào)前奏曲，作品25之15，全曲運(yùn)用均勻的八分音符，始終重復(fù)著降a(在中間部分以等音形式轉(zhuǎn)為升g)，讓人感到就像陰沉天空中，從房檐下滴答滴答落下的雨點(diǎn)聲，這首曲子因此被稱(chēng)為有節(jié)奏的雨滴聲的描繪練習(xí)；再如里姆斯基·科薩科夫《野蜂飛舞》，運(yùn)用十六分音符半音階快速上行、下行、重復(fù)，使人感到好似野蜂飛舞時(shí)扇動(dòng)翅膀發(fā)出的嗡嗡聲響，類(lèi)似這樣的例子很多。
音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)是指在內(nèi)心聽(tīng)到音樂(lè)節(jié)奏、力度、旋律，聯(lián)想到音樂(lè)形象，并通過(guò)認(rèn)真研究作品的背景材料，體會(huì)到音樂(lè)的主題思想，也就是在無(wú)聲的狀態(tài)下，人的內(nèi)心對(duì)音樂(lè)作品的感知、想象、理解和形成音樂(lè)思維，并以此為目的來(lái)指導(dǎo)演奏。對(duì)于鋼琴學(xué)習(xí)者來(lái)說(shuō)，鋼琴學(xué)習(xí)的過(guò)程是音樂(lè)外部聽(tīng)覺(jué)與內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)同時(shí)作用的過(guò)程。音樂(lè)外部聽(tīng)覺(jué)是視奏研究譜面，并將譜面熟練的過(guò)程，利用音樂(lè)外部聽(tīng)覺(jué)來(lái)判定演奏者彈奏的音符是否正確，曲調(diào)是否流暢，速度是否合理，表現(xiàn)手法是否得當(dāng)，它是鋼琴演奏和音樂(lè)感知的基礎(chǔ)。音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)是對(duì)鋼琴作品的理解、是演奏者對(duì)音樂(lè)作品的內(nèi)化。通過(guò)查閱各種資料，對(duì)作品深入分析，走進(jìn)和感受作曲家的生活，用心與作曲家的作品交流，理解感悟作品的意義，然后用心來(lái)演奏作品的過(guò)程。
三、音樂(lè)聽(tīng)覺(jué)與鋼琴學(xué)習(xí)
鋼琴較之其他樂(lè)器特點(diǎn)，它有88個(gè)鍵，因此有88個(gè)固定音高。在彈奏的過(guò)程中，手指落下就能有固定的音高發(fā)音。它不像小提琴必須靠演奏者手的把位、內(nèi)心敏銳的聽(tīng)覺(jué)來(lái)奏出準(zhǔn)確音高?？赡苷沁@個(gè)原因，有些鋼琴學(xué)習(xí)者雖然很用功，很刻苦，但是他們不善于主動(dòng)用聽(tīng)覺(jué)分辨自己彈出的音色、樂(lè)句，導(dǎo)致音色、力度沒(méi)有對(duì)比，音樂(lè)層次性差，樂(lè)句不清晰，踏板不干凈，使音樂(lè)失去了音樂(lè)情趣，削減了應(yīng)有的表現(xiàn)力，影響表現(xiàn)效果。如果連續(xù)練琴數(shù)小時(shí)，而不集中注意力去聆聽(tīng)和思考，這無(wú)異于浪費(fèi)時(shí)間!只有經(jīng)過(guò)訓(xùn)練的耳朵才能察覺(jué)到細(xì)微的不準(zhǔn)確性，以及不純凈的音色。要避免這些問(wèn)題只有真正地提高演奏技巧，同樣，只有通過(guò)自我檢驗(yàn)(聆聽(tīng))，才能培養(yǎng)出良好的聽(tīng)覺(jué)能力。通過(guò)聽(tīng)覺(jué)琢磨優(yōu)美的音色以及細(xì)微的聲音層次?！雹?
在鋼琴練習(xí)以及演出的過(guò)程中，音樂(lè)外部聽(tīng)覺(jué)相當(dāng)于觀測(cè)器，不時(shí)地把練習(xí)或演奏輸出的音樂(lè)反饋給大腦并和音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)進(jìn)行比較，并以指令的形式指揮大腦調(diào)整演奏。當(dāng)音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)指令正確無(wú)誤時(shí)，練習(xí)將會(huì)提高效率，對(duì)于演出，一定會(huì)成功。所以在練琴一開(kāi)始，要用心去傾聽(tīng)，一方面可以提高練琴效率，另一方面可以培養(yǎng)良好的音樂(lè)聽(tīng)覺(jué)習(xí)慣，提高音樂(lè)聽(tīng)覺(jué)的能力。
四、在鋼琴學(xué)習(xí)過(guò)程中如何培養(yǎng)良好的音樂(lè)聽(tīng)覺(jué)
(1)由基本練習(xí)入手提高練習(xí)者的音樂(lè)外部聽(tīng)覺(jué)的敏銳性?；揪毩?xí)是鋼琴學(xué)習(xí)者每日必備的功課。有些鋼琴學(xué)習(xí)者，沒(méi)有任何自我要求、約束，認(rèn)為只要順著下來(lái)彈兩遍就行。這樣的練習(xí)，無(wú)目的、無(wú)方法，只是為了練琴而練琴，日積月累，就會(huì)使鋼琴基本練習(xí)成為枯燥的技術(shù)練習(xí)，讓練習(xí)者生厭。針對(duì)上述問(wèn)題，通過(guò)明確基本練習(xí)的目的，例如變換音色、力度和層次，來(lái)練習(xí)觸鍵、觸鍵方式和下鍵速度等；還可根據(jù)練習(xí)者的手指能力情況，通過(guò)變換節(jié)奏、速度，提高其弱指的彈奏能力等。例如，練習(xí)降e大調(diào)音階。目的：練習(xí)手指力度由p至f的表現(xiàn)能力?；驹恚菏种赶骆I速度決定著彈出的音力度。手指下鍵速度快，觸鍵面積小，音自然就強(qiáng)；反之，手指下鍵速度慢，觸鍵面積大，音就弱。練習(xí)遍數(shù)：共五遍。速度：由慢逐漸快。具體方法：在第一遍時(shí)，讓練琴者用p力度，慢速?gòu)梼蓚€(gè)八度，在彈的過(guò)程中，注意細(xì)心傾聽(tīng)每個(gè)音的音量是否統(tǒng)一在一條線上，并及時(shí)調(diào)整手指的指觸。在第二遍時(shí)，讓練琴者用比前一遍稍強(qiáng)的力度mp，慢速?gòu)椚齻€(gè)八度，要求同上。依次在第四遍時(shí)，用f力度，較快速度，要在變換速度時(shí)，鍛煉手指下鍵的感覺(jué)，以及耳朵聽(tīng)辨的能力，每個(gè)音要像大小一樣的珍珠依次灑落在玉盤(pán)發(fā)出清脆悅耳的聲音。當(dāng)學(xué)生掌握了四個(gè)層次(p mp mff)的力度，第五遍，上行由p-f，下行由f-p，快速，四個(gè)八度。當(dāng)然，進(jìn)度可根據(jù)學(xué)生能力來(lái)適度調(diào)整。內(nèi)心有了對(duì)基本練習(xí)的要求，利用音樂(lè)外部聽(tīng)覺(jué)監(jiān)督，獲取好的聲音。這樣練習(xí)，使鋼琴演奏者練習(xí)有了興趣，既提高了音樂(lè)表現(xiàn)的技巧，又鍛煉了音樂(lè)的外部聽(tīng)覺(jué)，更進(jìn)一步培養(yǎng)了良好的音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)的習(xí)慣。
(2)認(rèn)真研讀譜面，通過(guò)分析作品創(chuàng)作手法并利用唱旋律、聽(tīng)和聲和打節(jié)奏等方法熟悉樂(lè)譜，加強(qiáng)對(duì)音樂(lè)作品的感知，來(lái)破譯作曲家內(nèi)心的音樂(lè)密碼，提高練習(xí)者的音樂(lè)表現(xiàn)技能，提高音樂(lè)外部聽(tīng)覺(jué)判斷性，逐漸養(yǎng)成音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)習(xí)慣。譜面是作曲家通過(guò)對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的感悟以音符的形式記錄他的思想。彈奏者在摸譜之前，應(yīng)先讀譜，不放過(guò)作曲家標(biāo)示在譜面的任何記號(hào)，并掌握清晰樂(lè)曲的曲式結(jié)構(gòu)、旋律和聲、調(diào)式調(diào)性、速度力度、句法奏法等。在練習(xí)的過(guò)程中，可用唱旋律方法體會(huì)旋律線條的曲折，感知旋律的變化。要注意傾聽(tīng)旋律線條的起落，旋律與伴奏之間的聲部是否平衡，和聲色彩明暗緊張度，節(jié)奏表現(xiàn)的是否準(zhǔn)確到位等等。在熟練時(shí)，也要讀譜，更要注重音樂(lè)的感知，抓住音樂(lè)的基本情緒。例如，練習(xí)中國(guó)曲目《繡金匾》，王建中老師在改編此曲時(shí)，保持了原民歌樸素而優(yōu)美的旋律，加以鋼琴的織體，并運(yùn)用古箏撥奏手法，使音色明亮，流暢，輕快。全曲共分三部分，其為再現(xiàn)的兩段體，a+b+a、。第一部分，是親切、流暢的奏出旋律。第二部分，旋律移高五度，并且情緒歡快，跳躍。第三部分，是前一段的變化再現(xiàn)。全曲旋律運(yùn)用加花的創(chuàng)作手法，在彈奏時(shí)，要抓住旋律的主要音，要有層次變化，手指要控制，耳朵要辨別。在速度方面，a段親切的歌唱，不易太快，中段是熱情的、跳躍的，速度有所變化，a’段是頌揚(yáng)的段落，可拉寬。只有通過(guò)具體的分析，內(nèi)心明確曲目要表達(dá)的意境，有目的去練琴，這樣才能收到既鍛煉音樂(lè)外部聽(tīng)覺(jué)的判斷能力，又提高了鋼琴演奏的表現(xiàn)能力。
(3)通過(guò)對(duì)作曲家音樂(lè)背景材料的分析，使演奏者心態(tài)接近作曲家的心態(tài)，領(lǐng)悟到音樂(lè)作品的真諦，并用恰當(dāng)?shù)姆绞奖磉_(dá)其音樂(lè)思想，豐富音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)，增強(qiáng)演奏者表現(xiàn)作品的欲望。鋼琴教育家趙曉生在《鋼琴演奏之道》一書(shū)中，強(qiáng)調(diào)：“演奏者必須研究作曲家與社會(huì)的聯(lián)系；作曲家的總的音樂(lè)風(fēng)格及風(fēng)格演變——作品在音樂(lè)史、鋼琴史、作曲家本人作品、同類(lèi)作品中的地位”，只有通過(guò)這一系列的問(wèn)題才能深刻體會(huì)音樂(lè)蘊(yùn)含的內(nèi)容。從這些文史資料中汲取表現(xiàn)音樂(lè)的能力，使演奏者更具感染力、震撼力。在了解作曲家的同時(shí)，增強(qiáng)了科學(xué)、歷史、文學(xué)等知識(shí)，使鋼琴學(xué)習(xí)變?yōu)橐环N文化的學(xué)習(xí)。
(4)運(yùn)用靈活多變的練琴方法，如有琴出聲、看譜想聲和無(wú)琴無(wú)聲，充分利用音樂(lè)記憶想象能力，提高音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)，使音樂(lè)融入演奏者的潛意識(shí)中，形成音樂(lè)思維和音樂(lè)語(yǔ)言，并運(yùn)用這些語(yǔ)言打動(dòng)人心。所謂有琴出聲練習(xí)是指在鋼琴上視奏、背奏的練習(xí)。這種練習(xí)在大腦注意力不集中的狀態(tài)下，會(huì)偏重手指肌肉的動(dòng)作記憶。當(dāng)練習(xí)者遇到緊張、心情不佳時(shí)，只憑手指動(dòng)作記憶，會(huì)使演奏者記憶中斷，大腦一片空白。鋼琴大師阿牢曾說(shuō)：“有分析的記憶才是最可貴的”。所謂看譜想聲與無(wú)琴無(wú)聲，是在沒(méi)有任何音響刺激的狀態(tài)下，利用音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)鍛煉大腦對(duì)手指的控制支配能力，對(duì)音樂(lè)作品的記憶想象能力，增強(qiáng)譜面理解與識(shí)記。特別是無(wú)琴無(wú)聲練習(xí)，不受時(shí)間、地點(diǎn)的限制，可在睡覺(jué)前，閉上雙眼，眼前回憶譜面，想象左右手每個(gè)音在琴鍵上的位置，明確左右手的指法和指觸，想象左右手彈奏的節(jié)奏、速度和表情，想象音樂(lè)內(nèi)容和音樂(lè)形象。經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的練習(xí)，樂(lè)曲將融入到練習(xí)者的潛意識(shí)中，形成音樂(lè)思維。當(dāng)練習(xí)者再次坐到鋼琴前演奏此曲時(shí)，彈奏就像說(shuō)話一樣流暢自如，富有表情與感染力。運(yùn)用多種練習(xí)方法結(jié)合，把樂(lè)譜上死板的音符通過(guò)音樂(lè)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)內(nèi)化為自身的音樂(lè)思維，使具有個(gè)性化的音樂(lè)語(yǔ)言在鋼琴上表現(xiàn)出來(lái)。
音樂(lè)教育在本質(zhì)上是審美教育，學(xué)習(xí)鋼琴是接受審美教育的一種手段。鋼琴學(xué)習(xí)的過(guò)程也是不斷地重復(fù)提高的過(guò)程，只有學(xué)生形成良好的音樂(lè)聽(tīng)覺(jué)習(xí)慣，才能培養(yǎng)、保持其學(xué)習(xí)鋼琴的興趣與熱情，并增強(qiáng)其在學(xué)習(xí)鋼琴中不斷克服種種困難的毅力，激發(fā)學(xué)生表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的欲望，使鋼琴學(xué)習(xí)的過(guò)程成為追求美的過(guò)程，使鋼琴?gòu)椬嗾叱蔀橐魳?lè)美的創(chuàng)造者。
內(nèi)容摘要：本文從外部聽(tīng)覺(jué)和內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)兩方面入手，論述了在鋼琴學(xué)習(xí)中，通過(guò)對(duì)音高、音值、音量、主調(diào)音樂(lè)、復(fù)調(diào)音樂(lè)和音質(zhì)的傾聽(tīng)以及內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)的三個(gè)階段來(lái)辨別、改進(jìn)鋼琴演奏的實(shí)際效果，從而說(shuō)明聽(tīng)覺(jué)在鋼琴學(xué)習(xí)的整個(gè)過(guò)程中所起的至關(guān)重要的作用。
關(guān) 鍵 詞：外部聽(tīng)覺(jué) 內(nèi)心聽(tīng)覺(jué) 主調(diào)
音樂(lè)是聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù)。鋼琴是通過(guò)手的觸鍵而發(fā)聲的，但以手觸鍵只是機(jī)械性的動(dòng)作，它不能直接感受音樂(lè)，那么，如何能彈出我們需要的音？全靠用聽(tīng)覺(jué)來(lái)鑒別，鑒別力越高，要求自己彈奏技術(shù)和表現(xiàn)音樂(lè)的能力就越高?？梢哉f(shuō)，耳朵的傾聽(tīng)是鋼琴學(xué)習(xí)過(guò)程中至關(guān)重要的中介環(huán)節(jié)，它關(guān)系到演奏者對(duì)音樂(lè)的理解、布局、設(shè)計(jì)、演奏效果如何改進(jìn)以及用力、指觸與鋼琴發(fā)出的實(shí)際音響之間如何協(xié)調(diào)等問(wèn)題。因此，聽(tīng)覺(jué)的敏感對(duì)學(xué)好鋼琴具有決定性意義。
音樂(lè)中的聽(tīng)覺(jué)分為外部聽(tīng)覺(jué)和內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)，這兩個(gè)方面貫穿在鋼琴學(xué)習(xí)的始終。
一、外部聽(tīng)覺(jué)驗(yàn)證是否彈奏了所“設(shè)計(jì)”的鋼琴音樂(lè)
一首鋼琴曲子，用音響的形式呈現(xiàn)出來(lái)的僅是譜面音響，我們用耳朵聽(tīng)到的是外部音響，這就是外部聽(tīng)覺(jué)。
在外部聽(tīng)覺(jué)中，耳朵的任務(wù)是辨別所聽(tīng)到的樂(lè)音與譜面是否完全吻合，并不斷以聽(tīng)到的效果來(lái)幫助大腦對(duì)手指發(fā)出調(diào)整的指令。聽(tīng)覺(jué)在這個(gè)過(guò)程中要辨別五個(gè)方面的內(nèi)容：
1.準(zhǔn)確無(wú)誤的音高，即音的高低。
2.紋絲不差的音值，即音的長(zhǎng)短。
3.恰如其分的音量，即音的強(qiáng)弱。
這三個(gè)方面是組成音樂(lè)的最基本因素。
4.主調(diào)音樂(lè)，即以一條旋律為主要樂(lè)思，而其他部分通常作為和聲因素處于服從、陪襯、協(xié)作的地位，一般情況下，它們的音量都不會(huì)超出要突出的那一條旋律。這一方面涉及到橫向的旋律進(jìn)行和縱向的和聲進(jìn)行，與前三個(gè)方面相比，就更復(fù)雜。
(1)從橫向的旋律上來(lái)講，首先要將旋律線條理清。在練琴過(guò)程中，要注意三點(diǎn)：一是不斷感受旋律的輪廓，即旋律進(jìn)行中由級(jí)進(jìn)、小跳、大跳組成的上行、下行、拱形、波形；二是感受旋律中的樂(lè)句，樂(lè)句的劃分很重要，就像說(shuō)話要斷句，音樂(lè)中的語(yǔ)言也需要斷句，這樣才能清晰準(zhǔn)確地表達(dá)我們所要表達(dá)的音樂(lè)內(nèi)容；三是感受旋律感情的刻畫(huà)，不同的感情內(nèi)容需要不同的演奏方法和手段去表現(xiàn)。
(2)從縱向的和聲上來(lái)講，在彈奏中必須傾聽(tīng)和聲的進(jìn)行、和聲的傾向性、和聲的調(diào)性、和聲的色彩、和聲的立體感。
不同時(shí)代不同作曲家對(duì)和聲的運(yùn)用是不同的，基本有兩種情況：一種是把旋律當(dāng)作一組和聲的表層來(lái)對(duì)待，和弦的最高音就是旋律音。在這種情況下，彈奏時(shí)特別要傾聽(tīng)和聲進(jìn)行中的旋律線條，而不能僅僅強(qiáng)調(diào)和弦的縱向?qū)ξ?。另一種就是在20世紀(jì)的印象主義作品中，作曲家受當(dāng)時(shí)的文學(xué)與繪畫(huà)中印象主義和象征主義的影響，將十分獨(dú)特的和聲與音樂(lè)結(jié)合在一起，制造出了音樂(lè)色彩的變化，給聽(tīng)者一種視覺(jué)上的感受。
5.復(fù)調(diào)音樂(lè)，即兩個(gè)或兩個(gè)以上各具相對(duì)獨(dú)立意義旋律的同時(shí)進(jìn)行，換句話說(shuō)，也就是由幾條不同的旋律線編織成的一個(gè)縱向、立體結(jié)構(gòu)的橫向運(yùn)動(dòng)。
在復(fù)調(diào)音樂(lè)中，復(fù)調(diào)樂(lè)曲中同時(shí)出現(xiàn)兩個(gè)、三個(gè)甚至四個(gè)聲部的旋律，它們以對(duì)位的手法構(gòu)成多聲部的進(jìn)行，同時(shí)各個(gè)聲部又是獨(dú)立進(jìn)行的，在節(jié)奏上互不倚靠。這在演奏上是非常困難的，有時(shí)需要用一只手彈兩個(gè)聲部，有時(shí)則需要用兩只手交替來(lái)彈一個(gè)聲部。演奏這類(lèi)作品時(shí)，聽(tīng)覺(jué)主要針對(duì)容易出現(xiàn)的三種傾向發(fā)揮其作用：
(1)當(dāng)彈奏幾個(gè)聲部時(shí)，尤其是一只手彈兩個(gè)聲部時(shí)，幾個(gè)聲部的旋律容易互相干擾，以致聲部混淆不清。在這種情況下，只有靠聽(tīng)覺(jué)來(lái)對(duì)手指控制能力進(jìn)行調(diào)整，從而使各個(gè)聲部的旋律線條逐漸清晰。
(2)強(qiáng)調(diào)每個(gè)聲部中主題的突出，從而忽略其他聲部的對(duì)稱(chēng)，致使聲部之間缺乏平衡。在這種情況下，只有靠聽(tīng)覺(jué)來(lái)對(duì)手指的力度進(jìn)行調(diào)整，從而使聲部之間相得益彰。
(3)對(duì)各個(gè)聲部的進(jìn)行都強(qiáng)調(diào)，從而缺少旋律的層次感，致使主題不鮮明。在這種情況下，只有靠聽(tīng)覺(jué)來(lái)對(duì)手指的觸鍵力度以及控制能力進(jìn)行調(diào)整，從而使聲部之間主次交替的層次、力度強(qiáng)弱對(duì)比的層次逐漸清晰。
二、內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)能引導(dǎo)我們正確地詮釋鋼琴音樂(lè)
當(dāng)我們看到音符時(shí)，不借助鋼琴的聲音也不哼唱，在全然的寂靜中，在內(nèi)心想象出并“聽(tīng)見(jiàn)”音符的高度、長(zhǎng)度、力度，這就是內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)，它是人對(duì)音響的感受和對(duì)聲音的想象力。德國(guó)音樂(lè)家貝多芬，26歲時(shí)出現(xiàn)了耳聾跡象后，依然沒(méi)有停止創(chuàng)作，寫(xiě)出了《第三英雄交響曲》《第五命運(yùn)交響曲》和《第九合唱交響曲》等杰出的作品。其中的原因就是他憑借自己高度發(fā)達(dá)的內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)，他在創(chuàng)作的時(shí)候，內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)使他在頭腦中想象并聽(tīng)到了作品的音響效果。
在實(shí)際的鋼琴學(xué)習(xí)過(guò)程中，內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)要求對(duì)音質(zhì)進(jìn)行鑒別，主要有以下三個(gè)方面的內(nèi)容：
1.聲音要通，切忌聲音硬、散、虛。
我們所要求的“通”就是指聲音要通暢、通順、動(dòng)聽(tīng)。通的聲音混入的噪音少，振動(dòng)狀態(tài)好，無(wú)論強(qiáng)弱，都會(huì)共鳴好，傳得遠(yuǎn)，延續(xù)長(zhǎng)。聲音硬多半是由手腕僵硬而造成的。如果弱而又散，則是虛，感覺(jué)音浮在琴鍵上。要解決這個(gè)問(wèn)題，我們就要建立不硬、不散、不虛、集中的聲音聽(tīng)覺(jué)觀念，并在這種聽(tīng)覺(jué)觀念的引導(dǎo)下進(jìn)行彈奏，同時(shí)聚精會(huì)神地傾聽(tīng)所彈音的“品質(zhì)”，從中感受以便及時(shí)改進(jìn)并彈奏出正確的聲音。
2.雙音與和弦的彈奏。
雙音，指任何兩個(gè)音的同時(shí)彈奏。和弦，指三個(gè)及三個(gè)以上不同音按一定規(guī)則結(jié)合起來(lái)，同時(shí)發(fā)音。二者有一個(gè)共同點(diǎn)，就是同時(shí)發(fā)音，這就要求兩個(gè)或兩個(gè)以上的音在彈下時(shí)要整齊如一。我們可先在內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)里憑記憶想象一下兩個(gè)或兩個(gè)以上的音同時(shí)彈奏出的效果，然后在聽(tīng)覺(jué)的監(jiān)督下仔細(xì)聆聽(tīng)彈奏的實(shí)際效果，將它與內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)的音響效果相比較，再進(jìn)行改進(jìn)，直到滿意為止。在彈雙音與和弦連奏時(shí)，幾個(gè)手指的同時(shí)起落也需要聽(tīng)覺(jué)來(lái)檢驗(yàn)。聽(tīng)覺(jué)要仔細(xì)地監(jiān)督，保證前后兩個(gè)音之間沒(méi)有一絲間斷也沒(méi)有一毫重疊。同時(shí)由于每一個(gè)手指的長(zhǎng)短和粗細(xì)不一樣，又很容易出現(xiàn)音色、力度不統(tǒng)一的狀況，避免這些問(wèn)題的唯一辦法就是，在聽(tīng)覺(jué)的高度專(zhuān)注下，細(xì)心控制好樂(lè)音彈下的力度與時(shí)間。
3.踏板的運(yùn)用。
俄羅斯鋼琴家魯賓斯坦說(shuō)過(guò)：“踏板是鋼琴的靈魂?！闭_使用踏板，可以使音樂(lè)充滿活力、富有生氣。如果使用不當(dāng)，則會(huì)導(dǎo)致旋律模糊、樂(lè)句不明、和聲混濁、節(jié)奏韻律紊亂等。在踏板的學(xué)習(xí)中，耳朵起到了關(guān)鍵作用。正如有人說(shuō)“踏板是不能教的，只能靠耳朵”，這句話雖有失偏頗，但在一定程度上說(shuō)明了聽(tīng)覺(jué)在踏板學(xué)習(xí)中的重要作用。踏板以什么速度踩下和抬起，踩下多深，抬起多高，都會(huì)因樂(lè)曲和彈奏者的不同而有差異。因此，想從老師那里學(xué)習(xí)到踏板運(yùn)用的每一細(xì)節(jié)，或同老師一模一樣地踩踏板，這些都是不可能的。唯一的、永遠(yuǎn)的老師，只能是自己的耳朵。要很好地使用踏板，就必須使自己的耳朵能敏銳地覺(jué)察到，踩在踏板上的腳或大或小的任何動(dòng)作所引起的聲音的任何變化。聽(tīng)覺(jué)既要檢驗(yàn)已經(jīng)彈出的聲音是否符合要求，又要想象出將要彈奏的預(yù)期的音響效果，并指示腳做出相應(yīng)的動(dòng)作，以實(shí)現(xiàn)它希望的音響效果。
在實(shí)際的鋼琴學(xué)習(xí)過(guò)程中，內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)發(fā)揮其重要作用，主要是通過(guò)三個(gè)階段來(lái)實(shí)現(xiàn)的：
內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)的第一階段，就是要事先“儲(chǔ)存”杰出的音響信息。通過(guò)聽(tīng)音樂(lè)會(huì)、唱片錄音等，把鋼琴家對(duì)作品的具體處理進(jìn)行研究并牢記他們的聲音，這些最具表現(xiàn)力又最完美無(wú)缺的聲音，為我們提供了一個(gè)聲音追求的目標(biāo)。
內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)的第二階段，就是通過(guò)對(duì)這些美好聲音的儲(chǔ)存和研究，想象自己所演奏曲目的音響效果。要在心里首先聽(tīng)到自己的演奏，然后將自己的演奏與想象中所“聽(tīng)”到的音響相比較，逐步縮短二者之間的距離。這對(duì)提高演奏質(zhì)量具有決定性作用。
內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)的第三階段，就是想象從未聽(tīng)到過(guò)的聲音，這是鋼琴學(xué)習(xí)和演奏的最高階段。在鋼琴風(fēng)格的演變史上，正是因?yàn)橛幸恍┙艹龅母挥袆?chuàng)造性的演奏大師們敢于想象、敢于嘗試，以常人不可想象的彈奏法，創(chuàng)造出嶄新的音響，從而促進(jìn)鋼琴藝術(shù)的發(fā)展。任何新的演奏方法的產(chǎn)生都是由對(duì)新的聲音的追求而引發(fā)的，只有豐富的想象才能引發(fā)對(duì)新音色、新聲音的追求。內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)正是基于對(duì)聲音的想象，先“聽(tīng)”到，才能后做到。
簡(jiǎn)言之，內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)在鋼琴學(xué)習(xí)中就是通過(guò)“樹(shù)立聲音標(biāo)準(zhǔn)”“模仿杰出聲音”“創(chuàng)造新的聲音”來(lái)提高演奏水平的。
結(jié)語(yǔ)
本文對(duì)聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練在鋼琴學(xué)習(xí)和練習(xí)中的重要性作了分析，通過(guò)從外部聽(tīng)覺(jué)到內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)，從聽(tīng)覺(jué)的內(nèi)容到它的實(shí)際過(guò)程的分析，得出耳朵的傾聽(tīng)，確實(shí)是鋼琴學(xué)習(xí)中至關(guān)重要的中介環(huán)節(jié)。音樂(lè)通過(guò)聲音而實(shí)現(xiàn)的全部實(shí)際音響效果，只有通過(guò)耳朵的傾聽(tīng)來(lái)鑒別、來(lái)協(xié)調(diào)才能彈奏出更美妙的音樂(lè)。
摘要：本文著重從背譜這方面進(jìn)行分析，使得大家了解在我們的學(xué)習(xí)、演奏的過(guò)程中，一定會(huì)接觸到一個(gè)問(wèn)題:背譜。無(wú)論是小小琴童還是鋼琴家，都需要背譜演奏。背譜可以影響我們的演奏效果，背譜也可以幫助我們有更多的精力表現(xiàn)音樂(lè)。因此,只有不斷提高自己的背譜能力才能很好的去演奏出不同時(shí)期的作品。
關(guān)鍵詞：樂(lè)段；觸覺(jué)；記憶能力；聽(tīng)覺(jué)；音符；音樂(lè)術(shù)語(yǔ)；技巧
緒論
鋼琴表演采用背譜形式直到浪漫主義時(shí)期才逐漸形成，“鋼琴之王”弗朗茨?李斯特首先倡導(dǎo)背譜演奏，著名女鋼琴家克拉拉?舒曼也極力推崇這種表演形式并贊其富有浪漫氣息。隨后鋼琴家們紛紛效仿，音樂(lè)會(huì)上背譜演奏漸成風(fēng)尚。到20世紀(jì)20年代時(shí)，已很少有鋼琴家上臺(tái)獨(dú)奏時(shí)還要看譜了。背譜演奏的形式保留下來(lái)，公開(kāi)場(chǎng)合的鋼琴表演一般都要背譜，背譜訓(xùn)練就成為鋼琴學(xué)習(xí)中的一項(xiàng)必要內(nèi)容。
背譜，對(duì)于一個(gè)學(xué)鋼琴的人來(lái)說(shuō)是一件非常重要的事，一場(chǎng)成功的音樂(lè)會(huì)，除了平時(shí)有計(jì)劃的耐心的練習(xí)之外，最后一關(guān)，就是背譜，把譜子背好，以便在正式演出時(shí)或是考試時(shí)能完整的、完美的表達(dá)樂(lè)意，否則，便等于將自己平時(shí)苦練，前功盡棄了。有些朋友說(shuō)，“ 譜子還用背嗎？彈熟了自然就記得了?！边@里的記得和背可是兩回事，每天因?yàn)椴粩嗟木毩?xí)彈奏，由于手指的觸覺(jué)和對(duì)鍵盤(pán)的熟悉反復(fù)再反復(fù)，直到練得非常的熟，而自然會(huì)背著彈奏出來(lái)，這種盲目的練習(xí)，到萬(wàn)一有某種外來(lái)的因素影響而突然停下來(lái)時(shí)，就沒(méi)有辦法接下去彈奏，也講不出自己在彈奏些什么，不知其所以然。這種靠熟練觸覺(jué)的背譜方法，不但得花很長(zhǎng)時(shí)間，而且收到的效果不是很好，所以，建議還在用這種方法的朋友，這種方法只能夠配合在背譜的時(shí)候運(yùn)用而已，不可作為唯一的好的背譜方法使用！建議有時(shí)間把譜子拿到書(shū)桌上好好看看，使音符及各種記號(hào)，因?yàn)橐曈X(jué)的反復(fù)練習(xí)，而背熟譜子，由大腦直接想出音符來(lái)，是很好的一種背譜的方法。舒曼說(shuō)過(guò)：“你必須練習(xí)，看到紙上的樂(lè)譜，就懂得音樂(lè)的進(jìn)行，以及每個(gè)音在鍵盤(pán)上的位置?！边@種背譜的方法是非常重要的一種背譜方法，我們稱(chēng)之為視覺(jué)背譜法！還有一種方法，就是在樂(lè)曲中，對(duì)作曲家的作品號(hào)碼、調(diào)性、和聲、音程、指法、曲式的變化及作曲家的風(fēng)格、環(huán)境等等，做最起碼的分析，使自己（演奏者），真正確實(shí)的了解曲意。比如：肖邦練習(xí)曲op25。no3，全曲共有72個(gè)小節(jié)，有f大調(diào)轉(zhuǎn)b大調(diào)，再回到f大調(diào)的三段體。練習(xí)時(shí)，只要將前面16小節(jié)練熟就可以了，有人問(wèn)：“為什么？”你可以發(fā)現(xiàn)這16個(gè)小節(jié)中，可分為兩段，前8小節(jié)與后8小節(jié)是一樣的，只不過(guò)多了一點(diǎn)變奏而已，而這8小節(jié)中第5 、6小節(jié)又和第1、2小節(jié)完全一樣，所以，等于只練6個(gè)小節(jié)就可以了解這16個(gè)小節(jié)的全段了，了解了這一段，也就對(duì)全曲都有了了解。
總之，背譜一定要先分段落，分樂(lè)句，有計(jì)劃有系統(tǒng)的背，然后再將整個(gè)曲子統(tǒng)一起來(lái)。背好譜子以后，可以默寫(xiě)（這是征對(duì)專(zhuān)業(yè)的有一定程度的朋友而言的）這是一個(gè)好方法，能夠使曲子確實(shí)而有把握的記下，是保持記憶的好方法。當(dāng)然，默寫(xiě)必須由少而多，開(kāi)始默2個(gè)小節(jié)，慢慢的就可以是4小節(jié)一小段，2小段逐漸就是整首曲子。
一、讓我們的背譜變得有效的方法
1．動(dòng)腦不動(dòng)手地看譜，靠視覺(jué)記住調(diào)號(hào)、旋律的進(jìn)行，低音的進(jìn)行，基本節(jié)奏音型，曲子的結(jié)構(gòu)等。
2．靠手指的觸覺(jué)和內(nèi)心的聽(tīng)覺(jué)，不出聲音地在琴上背奏，記住手指的鍵盤(pán)位置。
3．用弱音慢速在琴上彈。這需要高度思想集中才可能進(jìn)行到底。
4．把曲子分成幾段，編上號(hào)碼，學(xué)會(huì)從任何一個(gè)號(hào)碼開(kāi)始彈，這樣萬(wàn)一背斷了，仍有辦法接著彈，不至于手足無(wú)措。
5. 買(mǎi)些五線譜，讓孩子把簡(jiǎn)易的曲調(diào)寫(xiě)在譜上，這是非?？煽康谋匙V法，有時(shí)孩子彈煩了，家長(zhǎng)可叫他在譜紙上劃音符；他會(huì)覺(jué)得像做游戲一樣有趣。通過(guò)寫(xiě)，他會(huì)十分明確他彈的是什么音。
6．分手背。背譜時(shí)，問(wèn)題經(jīng)常出在左手和慢樂(lè)段，因?yàn)橐话阌沂钟行扇菀子涀。笫值鸵艏昂吐暤倪M(jìn)行平日不注意?？斓臉?lè)段需要一定的彈奏技巧。為了解決技巧問(wèn)題，練習(xí)的次數(shù)多，速度又快，沒(méi)有時(shí)間去懷疑音符的正確與否；而慢段平時(shí)常被忽視。以為沒(méi)技巧問(wèn)題就可以少練，結(jié)果背譜時(shí)就會(huì)產(chǎn)生猶豫，出現(xiàn)意外事故，因此針對(duì)性地分手背有極大好處。
二、背譜在鋼琴教學(xué)中應(yīng)用的必要性
(一）有利于提高視奏能力。
對(duì)于鋼琴學(xué)習(xí)者而言，視奏能力的培養(yǎng)不容忽視。同樣一個(gè)作品，有的人很快就能拿下，而有的人練了很久還彈得斷斷續(xù)續(xù)，這在很大程度上源于兩人視奏能力的差異。在普通高校鋼琴教學(xué)中，視奏能力很少被單列開(kāi)來(lái)進(jìn)行培養(yǎng)，而是由學(xué)生自行鍛煉提高。這樣一來(lái)，有些學(xué)生可能不知道如何提高這種能力，加上老師通常只注重回課的質(zhì)量如何，對(duì)于視奏能力是否得到提高往往不加詢(xún)問(wèn)。而回課質(zhì)量的提高是可以通過(guò)加量練習(xí)做到的，事實(shí)也是如此。布置新的曲目后，老師通常會(huì)讓學(xué)生回去自行練習(xí)，當(dāng)然也就不知道學(xué)生回課快是因?yàn)橐曌嗄芰τ辛颂岣哌€是由于加時(shí)練習(xí)所致。長(zhǎng)期如此，視奏能力的培養(yǎng)肯定會(huì)被忽視，尤其是對(duì)于那些習(xí)慣于慢工出細(xì)活的學(xué)生而言。
（二）有利于形成良好的節(jié)奏感。
節(jié)奏是音樂(lè)中非常重要的表現(xiàn)手段，它能給曲調(diào)帶來(lái)鮮明的特點(diǎn)，有助于音樂(lè)形象的樹(shù)立。一首音樂(lè)作品的曲調(diào)，常由于具有特征的節(jié)奏而使它如浮雕般突出于其他伴奏聲部之上而成為主要曲調(diào)即所謂的“主旋律”。對(duì)于一個(gè)鋼琴學(xué)習(xí)者而言，面對(duì)一個(gè)全新的作品，如果采取“手感背譜”的傳統(tǒng)方法，往往在對(duì)整個(gè)作品缺乏整體了解和全局把握的情況下，就從第一小節(jié)開(kāi)始練習(xí)。其全部注意力可能會(huì)放在指法上，很少一開(kāi)始就考慮作品的節(jié)奏，更別提作品的音樂(lè)表現(xiàn)了。而通過(guò)讀譜，就可以對(duì)作品事先有個(gè)較為準(zhǔn)確的了解，在彈奏時(shí)，不至于偏離這個(gè)方向。雖然事先熟悉曲譜并不意味著在第一次彈奏時(shí)就能把握好作品所要求的節(jié)奏，但至少比那種茫然彈奏的方法更勝一籌。對(duì)于學(xué)習(xí)者而言，由于不要一邊看譜一邊彈奏，自然可以將更多的注意力放在準(zhǔn)確觸鍵和節(jié)奏把握上來(lái)。當(dāng)然，學(xué)習(xí)者也可以在此基礎(chǔ)上借助于節(jié)拍器來(lái)進(jìn)行彈奏，因?yàn)樵谝魳?lè)作品中，節(jié)奏和節(jié)拍密切聯(lián)系并受節(jié)拍的約束。對(duì)于學(xué)生而言，最好是養(yǎng)成這樣一種注意時(shí)值和節(jié)奏的好習(xí)慣，如果是不熟悉的曲譜，可以在開(kāi)始將節(jié)拍放慢點(diǎn)，在進(jìn)一步熟悉后再調(diào)到正常的速度上去。
（三）有利于增強(qiáng)對(duì)音準(zhǔn)的把握。
在學(xué)生的鋼琴演奏中，節(jié)奏混亂和錯(cuò)音往往是兩個(gè)頑癥。石叔城先生曾說(shuō)：“在鋼琴?gòu)椬噙^(guò)程中，碰錯(cuò)音可以原諒，但將譜面上的音符彈錯(cuò)則不可原諒?！痹阡撉傺葑嘀?，錯(cuò)音是影響彈奏效果的重要因素。不出現(xiàn)一個(gè)錯(cuò)音，這也是對(duì)音準(zhǔn)把握的最高要求。在鋼琴教學(xué)中，筆者發(fā)現(xiàn)一些學(xué)生對(duì)同一個(gè)作品，看譜彈時(shí)非常流暢，而一旦背譜彈就錯(cuò)音不斷。為了避免這些錯(cuò)誤，很多學(xué)生反復(fù)練習(xí)以便達(dá)到熟極而流。但由于借助的是一種機(jī)械性的記憶，稍微一緊張，就可能又出現(xiàn)斷音、錯(cuò)音。通過(guò)“解剖背譜法”的訓(xùn)練則有助于治療這個(gè)頑疾?！敖馄时匙V法”所帶來(lái)的效果往往是，彈奏者在沒(méi)有上琴之前，曲譜就可能已經(jīng)印入腦海，在上琴時(shí)，彈奏者可以把所有注意力集中在琴鍵上，而不分心。
結(jié)論
當(dāng)然，背譜方法因人而異，以上的方法也不一定適合于一切人與一切鋼琴作品。筆者提倡這種方法，也并不意味著要否定上琴的重要性，通過(guò)練琴來(lái)背譜對(duì)于許多復(fù)雜的曲目來(lái)說(shuō)，仍然是必要的。只是，筆者認(rèn)為，如果能將這種方法很好地引入普通高校的鋼琴教學(xué)中，并加以改進(jìn)和完善，充分發(fā)揮它的特點(diǎn)與作用，勢(shì)必給鋼琴教育帶來(lái)一定的驚喜。