時(shí)間：2023-08-04 17:19:12
導(dǎo)語：在動(dòng)畫電影場(chǎng)景分析的撰寫旅程中，學(xué)習(xí)并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優(yōu)秀范文，愿這些內(nèi)容能夠啟發(fā)您的創(chuàng)作靈感，引領(lǐng)您探索更多的創(chuàng)作可能。
［關(guān)鍵詞］ 色彩；動(dòng)畫電影；表現(xiàn)
當(dāng)我們?cè)陔娪霸河^看動(dòng)畫電影時(shí)，無不對(duì)這些創(chuàng)作者的作品贊嘆不已，拍手叫絕。那又是什么吸引著每一位觀眾，打動(dòng)著每一位觀眾的心靈呢？是聽覺語言和視覺語言共同造就而成，色彩無疑是動(dòng)漫電影視覺語言元素的編碼和造就者。自然界中離不開色彩，生活中離不開色彩，現(xiàn)代動(dòng)畫電影同樣更加離不開色彩。
動(dòng)畫電影自從成為電影的一大門類后，完成了從黑白二維無聲片到立體音效三維彩色動(dòng)畫片的逐步演進(jìn)過程，到了今天，色彩成為動(dòng)畫電影中極其重要的視覺元素。一直以來，色彩為動(dòng)畫電影刻畫角色的情感；營(yíng)造場(chǎng)景環(huán)境的氛圍、增進(jìn)劇情、豐富畫面、加強(qiáng)真實(shí)感、提高動(dòng)畫電影本身的欣賞價(jià)值起到了關(guān)鍵的表現(xiàn)作用。
現(xiàn)代社會(huì)是科技、信息高速發(fā)展的時(shí)代，動(dòng)畫電影更是每個(gè)國(guó)家信息技術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展的風(fēng)向標(biāo)，但是每個(gè)國(guó)家又有著自己的地域風(fēng)格、自己的表達(dá)方式和自己的技術(shù)水平，這都通過色彩表現(xiàn)得淋漓盡致。下面本人將對(duì)動(dòng)畫電影中的色彩表現(xiàn)作出以下分析。
一、動(dòng)畫電影與實(shí)拍電影中色彩的不同表現(xiàn)
實(shí)拍電影受自然環(huán)境、外界因素的影響在色彩表現(xiàn)上具有一定的局限性，而動(dòng)畫電影則不同，它帶有強(qiáng)烈的主觀色彩，可以根據(jù)故事情節(jié)、人物性格、場(chǎng)景布局任意發(fā)揮。實(shí)拍電影中的色彩表現(xiàn)，是通過攝影機(jī)的移動(dòng)，來客觀記錄景物和角色活動(dòng)變化的，也就是說，這種拍攝方式要求遵循，自然的光影法則和色彩變化規(guī)律，其色彩表現(xiàn)是現(xiàn)實(shí)生活中色彩的真實(shí)寫照。
當(dāng)然，同樣實(shí)拍電影中也有許多具有強(qiáng)烈的主觀色彩因素的典型例子。例如，國(guó)產(chǎn)影片《紅高粱》《英雄》等；國(guó)外影片《辛德勒的名單》當(dāng)中所表現(xiàn)的，整部影片中始終是黑白畫面處理，只有在集中營(yíng)中出現(xiàn)的猶太小女孩，畫面處理成了穿著紅色衣服，非常鮮明突出，讓觀眾突然覺得有了希望同時(shí)又感覺到了德國(guó)納粹的血腥，這里的色彩主觀處理起到了畫龍點(diǎn)睛的作用。法國(guó)影片《天使愛美麗》中，愉快的色彩畫面處理，也摻雜了主觀色彩的表現(xiàn)方法，充分烘托出了法國(guó)人天生向往浪漫、美好、輕松的生活場(chǎng)景。雖然以上提到的幾部影片多少都在色彩處理上做出了夸張，但是它還是不能脫離現(xiàn)實(shí)生活的束縛。
動(dòng)畫電影在色彩處理上就更加自由，不守拘束，可以天馬行空，因?yàn)槠渲械纳识际莿?chuàng)作人主觀設(shè)計(jì)出來的，通過逐格拍攝的手繪畫面，或者是電腦制作的二維、三維影像，來完成更大的表現(xiàn)過程和想象空間?？梢酝ㄟ^色彩處理對(duì)每部動(dòng)畫電影中的人物性格進(jìn)行最大的夸張；對(duì)場(chǎng)景進(jìn)行最細(xì)微的描繪，最有利的烘托、渲染；為人物感情、心理變化、劇情發(fā)展做出到位的鋪墊。例如，動(dòng)畫電影《獅子王》中辛巴、丁滿、鵬鵬一起生活、共同長(zhǎng)大的場(chǎng)景處理，橙色的辛巴、黃色的丁滿、紅色的鵬鵬分別在變化中的紫色調(diào)、藍(lán)色調(diào)、綠色調(diào)背景中出現(xiàn)，寓意著在這段日子中它們的生活是快樂的、安逸的，同時(shí)也為以后的沖突情節(jié)埋下了伏筆。
二、色彩在動(dòng)畫電影中的視覺平衡
視覺平衡指的是在動(dòng)畫電影中，色彩在鏡頭移動(dòng)時(shí)的位置、大小、形狀變化，所要達(dá)到的給觀眾留下的視覺感受和心理感受。最典型的例子：中國(guó)早期的經(jīng)典動(dòng)畫片《大鬧天宮》當(dāng)中，天神馬監(jiān)軍與孫悟空的一段打斗場(chǎng)景，馬監(jiān)軍和孫悟空穿的都是紅色的衣服，在白藍(lán)色的天空下非常醒目。在整個(gè)場(chǎng)景的色彩處理中，馬監(jiān)軍剛出現(xiàn)的時(shí)候盛氣凌人，但是最后被孫悟空打敗，其色彩面積由大到小，位置由上到下地變化處理，而孫悟空的色彩面積處理是由小到大的變化。在這一變化中，充分反映出孫悟空的英勇和愛憎分明的性格特征，從而也符合了廣大觀眾的心理要求。
再如中國(guó)動(dòng)畫電影《寶蓮燈》中，二郎神發(fā)怒時(shí)制造的火山噴發(fā)的畫面，巖漿從中間位置噴發(fā)出來，從遠(yuǎn)到近流向最下方，直到最后充滿整個(gè)畫面，其色調(diào)變成一片火紅。象征著大災(zāi)難已經(jīng)到來，從視覺上造成強(qiáng)烈的沖擊力，心理上構(gòu)成了一種同情感和恐怖感。
三、色彩情感在動(dòng)畫電影中的應(yīng)用
色彩情感一般都會(huì)表現(xiàn)在色調(diào)上，不同的色調(diào)處理會(huì)讓人產(chǎn)生不同的心理感受，如何處理好色調(diào)來表達(dá)設(shè)計(jì)意圖，成為動(dòng)畫電影中重要的技巧之一，下面就對(duì)幾部經(jīng)典的動(dòng)畫電影進(jìn)行分析。美國(guó)音樂動(dòng)畫電影《幻想曲2000》，一段音樂故事中描繪著象征生命的女孩與代表黑暗勢(shì)力的火山抗?fàn)幍墓适?。?dāng)春天到來時(shí)，萬物慢慢蘇醒，畫面整個(gè)充滿了淡綠色，顏色隨著女孩在空中飛舞慢慢擴(kuò)大，隨著音樂的歡快節(jié)奏，女孩制造了無數(shù)美麗的鮮花，顏色更加豐富了，變得五彩斑斕，女孩的心情很是舒暢、愉悅。但是就在這時(shí)，她飛到了火山口處，色彩頓時(shí)變成灰黑色，氣氛變得陰森、恐怖，突然之間一雙火紅的眼睛睜開，火山噴發(fā)了，霎時(shí)間整片綠色大地變成了一片火海，也把整個(gè)劇情帶進(jìn)了，過了一會(huì)兒鏡頭直接切換成灰色調(diào)，死氣沉沉，萬物沒有一絲生機(jī)，觀眾的心情也會(huì)隨之進(jìn)入最低谷，在找那個(gè)女孩的身影，悲傷的女孩慢慢出現(xiàn)，喚醒了一棵將要死亡的植物，立刻色彩又有了生機(jī)，從淡綠色到深綠色，再到五顏六色，綠色填充了整個(gè)畫面，森林又恢復(fù)了以往的生機(jī)勃勃。色彩變化隨著劇情的波瀾起伏在不斷地變化，可想，如果沒有這些色彩，其中的精彩劇情又該如何展現(xiàn)。
在國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫片《大鬧天宮》中，玉皇大帝指派托塔李天王李靖帶領(lǐng)十萬天兵天將捉拿孫悟空時(shí)，把花果山團(tuán)團(tuán)圍住的時(shí)候，整個(gè)畫面色調(diào)由原來的明快，變?yōu)榛野?，陰影從天而降，陰云中出現(xiàn)了里三層外三層的天兵天將，哪吒三太子與托塔李天王李靖氣勢(shì)洶洶地出現(xiàn)在畫面的中央。從情感上表現(xiàn)出了維權(quán)派的氣勢(shì)和勢(shì)力之強(qiáng)大，從而在心理上給觀眾造成了一種壓抑感，讓人不得不為孫悟空捏把冷汗，觀眾情緒隨著劇情變化而緊張起來。
四、色彩對(duì)比在動(dòng)畫電影中的體現(xiàn)
色彩有了對(duì)比才有了層次，才豐富了畫面。繪畫離不開色彩對(duì)比，設(shè)計(jì)離不開色彩對(duì)比，同樣，動(dòng)畫電影也離不開大與小、多與少、明與暗、遠(yuǎn)與近、冷與暖、輕與重、粗糙與細(xì)膩等一系列色彩對(duì)比關(guān)系。我們要用對(duì)比的眼光看待整個(gè)世界的萬事萬物，才會(huì)發(fā)現(xiàn)自然界中的色彩真是千差萬別、豐富多彩。
動(dòng)畫電影中的色彩對(duì)比主要指的是，運(yùn)動(dòng)畫面中的色彩平衡及其和觀眾在心理上產(chǎn)生的相對(duì)感受，所研究的范圍也是指在一定的環(huán)境、空間里，運(yùn)動(dòng)畫面所需要表現(xiàn)的對(duì)比關(guān)系。通過強(qiáng)烈的色彩對(duì)比視覺效果，來達(dá)到電影所需要刻畫的人物、景物、場(chǎng)景對(duì)象的性格特征和氣氛烘托。沒有色彩對(duì)比，動(dòng)畫電影也就變得蒼白無力，不能很好地吸引觀眾。
如美國(guó)動(dòng)畫電影《埃及王子》，在埃及王子逃亡的一組鏡頭中，用的就是色彩對(duì)比關(guān)系，從而表現(xiàn)出時(shí)間的過渡。色調(diào)從黃綠色的沙漠到黃色、再到橙色、到紅紫色、藍(lán)紫色、藍(lán)色。色彩對(duì)比由暖色調(diào)逐漸過渡到冷色調(diào)，同時(shí)也表達(dá)出埃及王子在逃亡過程中的艱辛和時(shí)間的漫長(zhǎng)。在電影當(dāng)中更為典型的色彩對(duì)比情節(jié)是，運(yùn)用黑色、藍(lán)色與橙色的補(bǔ)色對(duì)比關(guān)系，來表現(xiàn)其中人物的人性分裂。同樣是一個(gè)人，面部色彩一半是藍(lán)色代表著邪惡、非正義的一面；另一半面部色彩是橙色，代表著正義、光明的一面。最后藍(lán)色與橙色分離，同樣也預(yù)示著正義與邪惡的分裂，各奔東西。 在日本導(dǎo)演宮崎駿的動(dòng)畫電影《千與千尋》中，電影一開始的一組色彩對(duì)比畫面，小女孩千尋和父母，從陽光明媚的樹林慢慢走近一個(gè)城門里，色彩由明快變得晦暗，使得整個(gè)故事節(jié)奏變得緊張、神秘起來，也預(yù)示著千尋的一段奇妙旅程即將開始。在美國(guó)動(dòng)畫電影《小馬王》中，小馬王被關(guān)進(jìn)火車?yán)锏囊欢蝿∏橹?，悲傷的小馬王在經(jīng)歷一段幻境畫面時(shí)，運(yùn)用黑、白色相互交替的手法，在白雪茫茫中化成馳騁的白馬，再在深色背景中飛奔，充分體現(xiàn)出小馬王內(nèi)心向往自由的美好愿望，同時(shí)也暗示著它并不甘于現(xiàn)狀，想改變它的命運(yùn)的態(tài)度，觀眾的情緒也被這一場(chǎng)場(chǎng)畫面的交替所感動(dòng)。
五、色彩調(diào)和在動(dòng)畫電影中所起的作用
有了色彩對(duì)比就需要色彩調(diào)和來調(diào)節(jié)和滿足不同場(chǎng)景、不同人物、不同故事情節(jié)的波動(dòng)起伏變化。色彩調(diào)和是指兩個(gè)或兩個(gè)以上的色彩做有秩序、協(xié)調(diào)、和諧的組合，能夠使人產(chǎn)生愉快、歡喜、滿足的感覺。
動(dòng)畫電影中的色彩調(diào)和所研究的范圍是指，在一定的空間環(huán)境中，如何運(yùn)用畫面的色彩調(diào)和，來達(dá)到觀眾在心理上的愉悅。當(dāng)然動(dòng)畫電影中的色彩調(diào)和與前面所提到的色彩對(duì)比是相對(duì)而言的，沒有對(duì)比就沒有調(diào)和。從美學(xué)角度分析，凡是美的事物總是和諧的、統(tǒng)一的，這種和諧統(tǒng)一就是構(gòu)成世界上一切美的事物的基本法則之一，在統(tǒng)一變化中達(dá)到和諧是任何對(duì)比、矛盾畫面最后處理的歸宿。
動(dòng)畫片與真實(shí)電影同屬于電影范疇，在各自發(fā)展過程中應(yīng)結(jié)合各自的優(yōu)勢(shì)，互助互利，不斷提高。由此，我認(rèn)為對(duì)動(dòng)畫電影中的場(chǎng)面調(diào)度做進(jìn)一步的分析是完全有必要的。這里我是通過場(chǎng)面調(diào)度的幾個(gè)因素，場(chǎng)景、服裝、燈光及角色的運(yùn)動(dòng)在動(dòng)畫電影中各自的屬性和作用進(jìn)行探討，有針對(duì)性地介紹、分析動(dòng)畫的場(chǎng)面調(diào)度的設(shè)計(jì)和處理手法等內(nèi)容，有望給同行人員一些參考價(jià)值，同時(shí)也希望自己由此能對(duì)動(dòng)畫有更深的了解和進(jìn)一步的提高。
1.場(chǎng)面調(diào)度應(yīng)運(yùn)用于動(dòng)畫中
場(chǎng)面調(diào)度這詞源于法國(guó)戲劇術(shù)語，意為“舞臺(tái)化一個(gè)行動(dòng)”，包括的元素有布景、燈光、服裝及角色的行動(dòng)。
場(chǎng)面調(diào)度是導(dǎo)演處理影片的一種強(qiáng)有力的手段，根據(jù)對(duì)場(chǎng)面調(diào)度各元素的不同的處理可以使電影具有不同的特征，擁有各自獨(dú)特的風(fēng)格。對(duì)于電影，給觀眾帶來最強(qiáng)烈印象的東西，主要集中于場(chǎng)面調(diào)度的各方面。
動(dòng)畫電影就是電影，以電影的基本概念來要求它是完全有必要的?，F(xiàn)實(shí)中由于制作一部與真人電影等長(zhǎng)度的動(dòng)畫片在客觀條件上會(huì)碰到許多問題如硬件規(guī)格，軟件的技術(shù)限制，從業(yè)人員素質(zhì)和相互之間的默契，還有經(jīng)濟(jì)效益等，以致使得大量動(dòng)畫片在追求質(zhì)和量的統(tǒng)一上遠(yuǎn)不及真人電影。不過客觀條件不是一成不變的，隨著技術(shù)上的不斷改進(jìn)，客觀條件的限制將會(huì)越來越淡化。這時(shí)對(duì)主觀上的要求就更加顯得重要，也就是要求在觀念上得到改進(jìn)以及從業(yè)人員的素質(zhì)不斷提高。做到這些，對(duì)場(chǎng)面調(diào)度的深刻理解是其中的一關(guān)鍵要素。最早對(duì)場(chǎng)面調(diào)度運(yùn)用動(dòng)畫片中做了不少探索和實(shí)踐的屬美國(guó)動(dòng)畫，并且在這方面的確有所成效如早期迪斯尼動(dòng)畫片《白雪公主》、《美女與野獸》中，場(chǎng)景，服裝，人物動(dòng)作等賦予明顯的戲劇效果。
2.動(dòng)畫電影中場(chǎng)面調(diào)度的場(chǎng)景
場(chǎng)景是展開動(dòng)畫片劇情單元場(chǎng)次的特定空間環(huán)境。而每一個(gè)單元場(chǎng)景都是構(gòu)成動(dòng)畫片環(huán)境的基本單元。結(jié)合不同單元的場(chǎng)景，可以大致判斷出影片所涉及的時(shí)代、社會(huì)背景以及具體的自然環(huán)境、地域等。把握好各個(gè)場(chǎng)景之間的相互關(guān)系，對(duì)于整部動(dòng)畫片敘事的發(fā)展和形成獨(dú)特的風(fēng)格起著至關(guān)重要的作用。
作為一門時(shí)間和空間的藝術(shù)，電影的布景不僅僅是一個(gè)人類事件的容器，更是動(dòng)態(tài)的參與敘事行動(dòng)。所謂的“構(gòu)圖”在電影屏幕上被打碎，變化，重新組合是電影有別于繪畫。同樣，動(dòng)畫電影中的背景不能只是作為一張孤立、靜止的繪畫作品，如果它完全不與演員產(chǎn)生互動(dòng)，不與劇情產(chǎn)生關(guān)聯(lián)，那么它就不足以表達(dá)場(chǎng)景。換言之，脫離整個(gè)影片結(jié)構(gòu)的單幅背景必然是毫無意義的。一個(gè)場(chǎng)景的整體設(shè)計(jì)如風(fēng)格統(tǒng)一，對(duì)敘事情節(jié)的促進(jìn)，與人物的相關(guān)性等極大地影響著觀眾對(duì)整部片故事情節(jié)的理解。
3.動(dòng)畫電影中場(chǎng)面調(diào)度的服裝
在許多成功的影片中，服裝對(duì)導(dǎo)演來說遠(yuǎn)遠(yuǎn)不只是純粹意義上的道具而已。正如特里弗.R.格里菲斯曾經(jīng)說過：“演員的舞臺(tái)服裝的意義超出了服裝本身。舞臺(tái)服裝在演出中起著重要作用，它使船上特定服裝的演員看上去像是一幅立體的圖像。舞臺(tái)服裝能使觀眾多方面地了解角色及他們的突出個(gè)性，并能清楚地顯示該劇所設(shè)置的時(shí)間、地點(diǎn)、和時(shí)代特征?！彼苑b和場(chǎng)景一樣，在整個(gè)影片中也有它的特定功能。根據(jù)不同的劇情需要服裝既可以是對(duì)代表人物處在某個(gè)特殊時(shí)代，社會(huì)背景的真實(shí)再現(xiàn)，也可以是極端風(fēng)格化，喚起對(duì)其純粹視覺形式的注意或是加強(qiáng)對(duì)人物性格特性的刻畫。除此外，服裝具有為影片推動(dòng)敘事和突顯主題的功能，服裝與場(chǎng)景的密切結(jié)合或相互烘托對(duì)影片整體敘事進(jìn)程是有所增益的。
4.場(chǎng)面調(diào)度中燈光的運(yùn)用
在真實(shí)電影中影像的沖擊力大部分來自燈光的運(yùn)用。同樣在動(dòng)畫電影中，燈光唯一目的不僅是為了照明使觀眾能夠清晰地看到物體及動(dòng)作。掌握好燈光的運(yùn)用可以有助于表達(dá)一種情感，或吸引觀眾注意一個(gè)關(guān)鍵動(dòng)作和某些特定的物體，而且能為場(chǎng)景提供更大的深度，展現(xiàn)更豐富的層次。在黑色背景中一片明亮的亮光區(qū)域可以吸引觀眾注意里面的內(nèi)容變化，同時(shí)一片相對(duì)較暗的陰影則能掩飾某些細(xì)節(jié)，制造某些懸念。光還可以在某些程度上強(qiáng)化物體的不同質(zhì)感、特性以及輪廓美等。所以，在選擇燈光時(shí)，應(yīng)考慮到對(duì)場(chǎng)景會(huì)造成如何的基調(diào)，對(duì)故事情節(jié)的發(fā)展有怎樣的輔助作用，人物的性格又是如何才能得到更有力的刻畫。
5.動(dòng)畫電影中場(chǎng)面調(diào)度的角色
對(duì)于導(dǎo)演來說，場(chǎng)面調(diào)度中的角色不僅是指人物，它所涵蓋的范圍很廣，也可以是指動(dòng)物、機(jī)器人，物體如桌子、廚具等，甚至可以是一個(gè)形狀如幾何形之類的。場(chǎng)面調(diào)度可以使這些角色表達(dá)情感和思想，也可激活它們，創(chuàng)造出不同的運(yùn)動(dòng)形式。在動(dòng)畫電影中，通過動(dòng)畫手段、繪畫或者三維物體可以被賦予許多有生命的運(yùn)動(dòng)，從而來表現(xiàn)故事，推動(dòng)情節(jié)的發(fā)展。
動(dòng)畫角色的設(shè)定必須根據(jù)劇本的要求來考慮角色的性格、背景資料（包括地域、民族、性別、年齡、體形、職業(yè)等）、與其它角色之間的關(guān)系、正面角色或反面角色、角色動(dòng)作特征、服裝與道具的特殊要求、生活習(xí)慣等。
6.動(dòng)畫電影中場(chǎng)面調(diào)度的綜合應(yīng)用
以上對(duì)場(chǎng)面調(diào)度的幾個(gè)方面（場(chǎng)景、服裝、燈光及角色的運(yùn)動(dòng)）作了具體的闡述?？梢钥闯鰧?dǎo)演在這幾方面的合理的控制和利用，對(duì)于制作出一部?jī)?yōu)秀的影片來說是多么的重要，因?yàn)閳?chǎng)面調(diào)度的這幾方面自始自終貫穿于整部影片，牽動(dòng)著每一個(gè)故事情節(jié)的發(fā)展。
【關(guān)鍵詞】動(dòng)畫電影；色彩運(yùn)用；重要性
色彩作為動(dòng)畫電影中的一個(gè)極其重要的視覺元素，為刻畫角色的情感、營(yíng)造環(huán)境的氛圍、增強(qiáng)劇情畫面的豐富，創(chuàng)造動(dòng)畫片的欣賞價(jià)值起到了非常重要的作用。色彩在表現(xiàn)人物的心理特征時(shí)具有很強(qiáng)的主觀性，有時(shí)為了更夸張地表現(xiàn)、營(yíng)造出一種神秘的氛圍，顏色的運(yùn)用也具有很高的自由度。通過顏色的轉(zhuǎn)換可以看到色彩不僅帶給觀眾顏色本身的魅力，而且直接參與了劇情的渲染，同時(shí)也強(qiáng)化了主題。
所以一直以來，色彩為動(dòng)畫電影刻畫角色的情感；營(yíng)造場(chǎng)景環(huán)境的氛圍、增進(jìn)劇情、朔造角色形象、豐富畫面、加強(qiáng)真實(shí)感、提高動(dòng)畫電影本身的欣賞價(jià)值起到了關(guān)鍵的表現(xiàn)作用。
一、色彩在動(dòng)畫電影中的視覺效果
我們經(jīng)常說色彩是有靈魂的，那是因?yàn)槲覀兊囊曈X經(jīng)驗(yàn)與外來色彩刺激發(fā)生呼應(yīng)時(shí)，便會(huì)引起我們的某種情緒，進(jìn)而影響觀眾對(duì)動(dòng)畫內(nèi)容的注意程度和信息的認(rèn)知程度。柔和的色彩表現(xiàn)寧靜的心態(tài)，而強(qiáng)烈的色彩則表現(xiàn)亢奮的心情。 如中國(guó)動(dòng)畫電影《寶蓮燈》中，二郎神發(fā)怒時(shí)制造的火山噴發(fā)的畫面，巖漿從中間位置噴發(fā)出來，從遠(yuǎn)到近流向最下方，直到最后充滿整個(gè)畫面，其色調(diào)變成一片火紅。象征著大災(zāi)難已經(jīng)到來，從視覺上造成強(qiáng)烈的沖擊力，心理上構(gòu)成了一種同情感和恐怖感。日本動(dòng)畫電影《千與千尋》中有明顯的體現(xiàn)，千尋誤入童話般的神明世界，當(dāng)發(fā)現(xiàn)已無法回到人類的世界時(shí)夜色來臨，在河邊一艘燈火輝煌的華麗輪船靠岸，從船上下來了千奇百怪的各色神明。背景船只造型宏大雄偉且始終處于暖色亮光中，而前景中處于黑暗中的弱小千尋愈加透明，顯得非常無助。背景色變化多端，主角色彩的單調(diào)，這種視覺效果下使觀眾更加擔(dān)心小主人公的命運(yùn)。
二、色彩情感在動(dòng)畫電影中的應(yīng)用
色彩情感一般都會(huì)表現(xiàn)在色調(diào)上，不同的色調(diào)處理會(huì)讓人產(chǎn)生不同的心理感受，如何處理好色調(diào)來表達(dá)設(shè)計(jì)意圖，成為動(dòng)畫電影中重要的技巧之一。著名攝影師斯托拉羅曾經(jīng)說過：“色彩是電影語言的一部分，我們使用色彩表達(dá)不同的情感和感受，就像運(yùn)用光與影象征生與死的沖突一樣?！蔽覀?cè)诳从捌臅r(shí)候會(huì)發(fā)現(xiàn)彩色影像要比黑白影像更能引起觀眾的情感共鳴。與線條、造型相比，色彩更能直接地影響觀眾的情緒?！肚c千尋》中有明顯的體現(xiàn)，當(dāng)千尋經(jīng)過白龍的指引通過狹長(zhǎng)危險(xiǎn)的樓梯來到鍋爐爺爺工作的工房時(shí)，在幽暗冷色調(diào)的環(huán)境中溫暖明亮的光在通道的盡頭的門里閃耀著，正像小主人公的心情一樣，從驚恐、無助、彷徨中似乎看到了希望的曙光。在鍋爐爺爺?shù)膸椭?，千尋跟隨小玲到油屋找湯婆婆，場(chǎng)景的色調(diào)又由溫暖轉(zhuǎn)變?yōu)殛幇担諘?、昏暗的電梯井使人感到壓抑，表現(xiàn)了千尋內(nèi)心的不安，穿插出現(xiàn)的油屋中色彩明亮的場(chǎng)景使這種感覺更加強(qiáng)烈。正是這種在統(tǒng)一色調(diào)下的對(duì)比，產(chǎn)生了暗示與聯(lián)想，使劇情更加連貫，在不同的色彩感覺想象發(fā)展過程中揭示了影片所要傳達(dá)的知覺與情感。
三、色彩對(duì)動(dòng)畫角色形象和性格的塑造
一些色彩的運(yùn)用可以很好的朔造動(dòng)畫電影中角色的鮮明個(gè)性，最典型的例子：中國(guó)早期的經(jīng)典動(dòng)畫片《大鬧天宮》當(dāng)中，天神馬監(jiān)軍與孫悟空的一段打斗場(chǎng)景，馬監(jiān)軍和孫悟空穿的都是紅色的衣服，在白藍(lán)色的天空下非常醒目。在整個(gè)場(chǎng)景的色彩處理中，馬監(jiān)軍剛出現(xiàn)的時(shí)候盛氣凌人，但是最后被孫悟空打敗，其色彩面積由大到小，位置由上到下地變化處理，而孫悟空的色彩面積處理是由小到大的變化。在這一變化中，充分反映出孫悟空的英勇和愛憎分明的性格特征，從而也符合了廣大觀眾的心理要求。
四、色彩對(duì)比在動(dòng)畫電影中的奇特效果
色彩對(duì)比在動(dòng)畫電影中的運(yùn)用主要指的是，運(yùn)動(dòng)畫面中的色彩對(duì)比及其和觀眾在心理上產(chǎn)生的相對(duì)感受，所研究的范圍也是指在一定的環(huán)境、空間里，運(yùn)動(dòng)畫面所需要表現(xiàn)的對(duì)比關(guān)系。通過強(qiáng)烈的色彩對(duì)比視覺效果，來達(dá)到電影所需要刻畫的人物、景物、場(chǎng)景對(duì)象的性格特征和氣氛烘托。沒有色彩對(duì)比，動(dòng)畫電影也就變得蒼白無力，不能很好地吸引觀眾。如動(dòng)畫電影《千與千尋》中，電影一開始的一組色彩對(duì)比畫面，小女孩千尋和父母，從陽光明媚的樹林慢慢走近一個(gè)城門里，色彩由明快變得晦暗，使得整個(gè)故事節(jié)奏變得緊張、神秘起來，也預(yù)示著千尋的一段奇妙旅程即將開始。
如美國(guó)動(dòng)畫電影《埃及王子》，在埃及王子逃亡的一組鏡頭中，用的就是冷暖色調(diào)的對(duì)比，從而表現(xiàn)出時(shí)間的過渡。色調(diào)從黃綠色的沙漠到黃色、再到橙色、到紅紫色、藍(lán)紫色、藍(lán)色。色彩對(duì)比由暖色調(diào)逐漸過渡到冷色調(diào)，同時(shí)也表達(dá)出埃及王子在逃亡過程中的艱辛和時(shí)間的漫長(zhǎng)。在動(dòng)畫電影當(dāng)中更為典型的色彩對(duì)比情節(jié)是，運(yùn)用黑色、藍(lán)色與橙色的補(bǔ)色對(duì)比關(guān)系，來表現(xiàn)其中人物的人性分裂。
五、環(huán)境氛圍的色調(diào)渲染
動(dòng)畫電影中多用冷色調(diào)來烘托氣氛，比如片中比較恐怖、怪誕的場(chǎng)景經(jīng)常使用深藍(lán)色等冷色調(diào)?！肚c千尋》中在表現(xiàn)白龍走向油屋頂層天臺(tái)的場(chǎng)景中，暗藍(lán)色的建筑內(nèi)部樓梯盤旋而上，被刻意拉長(zhǎng)的白龍的影子映射在墻壁上，渲染出詭異的氣氛，預(yù)示陰謀的進(jìn)行。此外在表現(xiàn)河神即將到來洗澡的湯屋外景時(shí)，用深灰色調(diào)的云彩和深藍(lán)色調(diào)的雨夜來增加環(huán)境氛圍的渲染，讓人感覺更加的陰郁、沉悶。而喜劇片、愛情片多用暖色調(diào)來烘托喜悅、輕松的氣氛，傳達(dá)愛情的熱烈，給觀看這部電影的觀眾以快樂。例如，動(dòng)畫電影《獅子王》中辛巴、丁滿、鵬鵬一起生活、共同長(zhǎng)大的場(chǎng)景處理，橙色的辛巴、黃色的丁滿、紅色的鵬鵬分別在變化中的紫色調(diào)、藍(lán)色調(diào)、綠色調(diào)背景中出現(xiàn)，寓意著在這段日子中它們的生活是快樂的、安逸的，同時(shí)也為以后的沖突情節(jié)埋下了伏筆。
六、色彩調(diào)和在動(dòng)畫電影中所起的作用
我們?cè)谶M(jìn)行動(dòng)畫電影制作時(shí)，也要考慮到角色在畫面中的色彩、大小、遠(yuǎn)近、動(dòng)靜等對(duì)比關(guān)系如何協(xié)調(diào)。如在中國(guó)早期動(dòng)畫電影《哪吒鬧?！分?，四海龍王為了報(bào)復(fù)到處危害百姓時(shí)的一組鏡頭，火紅色的龍王在深藍(lán)色的大海背景下，面積由大到小，直到最后占據(jù)整個(gè)畫面，表現(xiàn)出了龍王的個(gè)性霸道、可惡，同時(shí)從面積調(diào)和的角度分析，從視覺上給人一種強(qiáng)烈的沖擊力，但是，由于畫面是在不斷變化的，所以總體感覺上色彩是平衡的。還有在小哪吒出世的一組鏡頭中，整組鏡頭都是暖色調(diào)，只有在蓮花瓣上出現(xiàn)一些紫紅色，在整個(gè)暖色系里面加入少許冷色調(diào)用以調(diào)和，再加上全景中有穿冷色衣服的仆人做陪襯，更加顯得小哪吒形象可愛、活潑。
綜上所述，從色彩理論的方方面面在動(dòng)畫電影中的表現(xiàn)做了一系列的剖析，這就說明想讓每一部動(dòng)畫電影無論從電腦特效，還是美學(xué)角度都達(dá)到很高的境界，色彩創(chuàng)造出了視覺與藝術(shù)的完美結(jié)合。當(dāng)前對(duì)比國(guó)內(nèi)外動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)，中國(guó)動(dòng)畫市場(chǎng)還有很大的發(fā)展?jié)摿?，這就需要我們作為一名設(shè)計(jì)專業(yè)工作者去思考，如何在今后能夠加入到國(guó)內(nèi)動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)中貢獻(xiàn)自己的力量。
參考文獻(xiàn)：
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【關(guān)鍵詞】文化工業(yè)；中國(guó)動(dòng)畫電影；審美體驗(yàn)；審美價(jià)值
中圖分類號(hào)：J905 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2017）01-0135-01
文化工業(yè)是德國(guó)法蘭克福學(xué)派的學(xué)者西奧多?阿多諾在其著作《啟蒙辯證法》中提出的概念，旨在批判大眾文化的生產(chǎn)方式類似于工業(yè)生產(chǎn)流程，呈現(xiàn)出標(biāo)準(zhǔn)化、程式化、齊一化的特征，缺乏藝術(shù)性。中國(guó)動(dòng)畫電影在文化工業(yè)浪潮下也未能免俗，在動(dòng)畫形式等方面，模仿日本和美國(guó)動(dòng)畫電影的痕跡較重，受大眾文化的審美傾向深遠(yuǎn)。
一、審美體驗(yàn)的膚淺化
隨著大眾文化的發(fā)展，我國(guó)動(dòng)畫電影從關(guān)注其藝術(shù)表現(xiàn)力轉(zhuǎn)向關(guān)注大眾真實(shí)需求本身，這一轉(zhuǎn)型要求其首先必須滿足受眾感官愉悅這一淺層次審美需求。因此，當(dāng)下中國(guó)動(dòng)畫電影大量采用造型、特效、場(chǎng)景等來吸引受眾的注意力，達(dá)到感官上美的享受。一方面，動(dòng)畫電影對(duì)審美主體感官愉悅的關(guān)注有著理論支撐。1974年“使用與滿足理論”從受眾的角度分析傳播效果，將受眾作為主動(dòng)者來研究。在這一理論支撐下，媒介的功能不再是說服、教化受眾，而是轉(zhuǎn)向分析受眾接受媒介的動(dòng)機(jī)，來滿足受眾的需求。在異化嚴(yán)重的當(dāng)代社會(huì)，公眾承受著巨大的社會(huì)壓力，對(duì)感官刺激的追求成為重要需求，因此，媒介產(chǎn)品追求滿足受眾感官享受成為一大制勝法寶。另一方面，動(dòng)畫電影能夠做到滿足受眾的感官刺激，其背后有著巨大的技術(shù)支持。隨著數(shù)字三維動(dòng)畫、 Flas等技術(shù)手段的出現(xiàn)，使得動(dòng)畫電影形象更加逼真，在場(chǎng)景塑造上，電腦所創(chuàng)造出的“虛擬現(xiàn)實(shí)”有時(shí)比現(xiàn)實(shí)環(huán)境更富感染力和感官?zèng)_擊力，極大地滿足了受眾的感官追求。但是，應(yīng)該注意到，我國(guó)動(dòng)畫電影的主要受眾群是低齡人群，動(dòng)畫電影對(duì)審美主體感官體驗(yàn)會(huì)影響他們審美趣味甚至審美價(jià)值的養(yǎng)成。
二、審美導(dǎo)向的商業(yè)化
文化工業(yè)下媒介產(chǎn)品的批量生產(chǎn)，極大豐富了受眾文化生活，使受眾有更多選擇，但同時(shí)，受眾選擇的多樣性給產(chǎn)品制造商帶來巨大挑戰(zhàn)，如何讓受眾在諸多產(chǎn)品中選擇自己的產(chǎn)品，已然成為重要課題。我國(guó)動(dòng)畫電影制造者在巨大的市場(chǎng)壓力下，利用各種手段來抓住受眾“眼球”，獲得經(jīng)濟(jì)利益。因此，媒介產(chǎn)品的藝術(shù)價(jià)值在不知不覺中滲入了商業(yè)因子，導(dǎo)致受眾在觀賞影片時(shí)的審美導(dǎo)向被商業(yè)化。
另外，動(dòng)畫電影并非單一產(chǎn)品，具有市場(chǎng)潛力的是其眾多的衍生品。“按照國(guó)際慣例的動(dòng)漫藝術(shù)市場(chǎng)分為三個(gè)層次：第一個(gè)層次是動(dòng)畫片本身的播出市場(chǎng)；第二個(gè)層次是卡通圖書和音像制品市場(chǎng)；第三個(gè)層次是卡通形象的衍生品，包括服裝、玩具、飲料、兒童用品等。其中最后一個(gè)層次比前一個(gè)層次的周期更長(zhǎng)，市場(chǎng)反響更為深遠(yuǎn)?！盵1]這些衍生品充斥著人們的生活，時(shí)刻以市場(chǎng)的標(biāo)準(zhǔn)影響著人們的審美。
三、審美價(jià)值的多元化
“通常，不管是現(xiàn)實(shí)中的事物，或者是動(dòng)漫藝術(shù)作品中的美與丑，雖然他們的形態(tài)是限定的，但他們卻在人們各自的審美感知中發(fā)生質(zhì)的變化，美的可能轉(zhuǎn)化為丑，丑也可能變成美的，這種美與丑的轉(zhuǎn)變，便是人們的審美思維的變化過程。那么這種審美思維形態(tài)就產(chǎn)生了審美價(jià)值?！盵2]在文化工業(yè)熏陶下的大眾，呈現(xiàn)出非常明顯的多元化價(jià)值判斷標(biāo)準(zhǔn)。中國(guó)動(dòng)畫電影審美價(jià)值的多元化還體現(xiàn)在內(nèi)涵的豐富性上。我國(guó)早期動(dòng)畫電影非常注重道理解讀，社會(huì)轉(zhuǎn)型時(shí)期，各種社會(huì)焦點(diǎn)問題在中國(guó)動(dòng)畫電影上也開始有所體現(xiàn)?！八囆g(shù)的創(chuàng)造能夠在人們的心里喚起一度曾經(jīng)體驗(yàn)過的感情，并且在喚起這種感情之后，用動(dòng)作、線條、色彩以及言辭所表達(dá)的形象來傳達(dá)這種感情，使別人也能體驗(yàn)到這同樣的感情――這就是藝術(shù)活動(dòng)?！盵3]多重術(shù)內(nèi)涵的表達(dá)，在豐富人們審美體驗(yàn)的同時(shí)，也擴(kuò)展了審美價(jià)值的普世性。
四、結(jié)語
媒介產(chǎn)品在文化工業(yè)下呈現(xiàn)的商業(yè)化是一把雙刃劍，一方面可以促使動(dòng)畫電影在走向激烈的市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)時(shí)，采用更多技術(shù)手段來加深受眾的審美體驗(yàn)，使受眾獲得美的享受；另一方面，也不能把動(dòng)畫電影僅僅作為一件商品來看待，還要在藝術(shù)性、社會(huì)責(zé)任感上下功夫，注重正確的審美導(dǎo)向，塑造積極的人生觀、價(jià)值觀、世界觀。
參考文獻(xiàn)：
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作者簡(jiǎn)介：
第一作者：許軼華（1981-），碩士，講師，研究方向：新聞學(xué)；
第二作者：徐 君（1969-），學(xué)士，副教授，研究方向：傳播學(xué)；
關(guān)鍵詞：動(dòng)畫電影 藝術(shù)特色 表現(xiàn)手段 實(shí)拍電影
“越長(zhǎng)大越孤單……”就像許多歌曲中唱的一樣，人會(huì)因成長(zhǎng)而變的孤僻，在巨大的社會(huì)壓力下越來越多的人不會(huì)處理感情和控制自己的情緒，因而變的過于現(xiàn)實(shí)和冷漠。成人的精神世界迫切需要用一種媒介來體現(xiàn)并宣泄出來，而動(dòng)畫就可以是個(gè)很好的媒介，因?yàn)樗梢允莻€(gè)故事，可以是個(gè)夢(mèng)境使人身臨其境。動(dòng)畫的虛擬性在實(shí)際的動(dòng)畫電影中，主人公的生活境遇往往是大膽地進(jìn)行想象和創(chuàng)作的，這一點(diǎn)是實(shí)拍電影無法比擬的。
動(dòng)畫電影與實(shí)拍電影之間有著本質(zhì)上、逼真性和假定性的異同，所以如果是同樣的劇本，動(dòng)畫和實(shí)拍產(chǎn)生的效果就是截然不同的。動(dòng)畫電影的表現(xiàn)手段完全因動(dòng)畫藝術(shù)家的想法而定，完全顛覆并拓寬了傳統(tǒng)真人實(shí)拍電影的表現(xiàn)空間，尤其是對(duì)人們精神世界的藝術(shù)加工，動(dòng)畫表現(xiàn)形式無論從色彩、造型等都更具強(qiáng)烈的感染力。1982年英國(guó)導(dǎo)演阿倫?帕克為注明迷幻搖滾樂隊(duì)拍攝了一部影響深刻且引起廣泛爭(zhēng)議的電影《迷墻》，這是實(shí)拍電影與動(dòng)畫的結(jié)合，整部片中無對(duì)白，完全靠音樂為線索來組織畫面，在瘋狂切換的鏡頭中肆意展現(xiàn)人物的內(nèi)心世界和作者有意傳輸?shù)木褚庾R(shí)，片中正是因?yàn)橛辛藙?dòng)畫的段落而大方異彩，由動(dòng)畫創(chuàng)作出的各種超現(xiàn)實(shí)的形象變化與人物表情夸張構(gòu)建而成的一個(gè)迷幻世界，狂想的視像與動(dòng)畫視像使實(shí)拍的畫面具有了強(qiáng)烈的震撼力。在這部影片中，艾倫?帕克將動(dòng)畫作為表現(xiàn)思維的形象手段。就思維活動(dòng)本身，不論形象思維還是邏輯思維都是別人看不見的，聽不到的，摸不著的。在現(xiàn)實(shí)世界中，只有通過語言或其他視覺物化等手段表現(xiàn)、傳達(dá)，才可能被他人所知曉。
一、動(dòng)畫形象與現(xiàn)實(shí)形象的對(duì)比體現(xiàn)動(dòng)畫藝術(shù)表現(xiàn)力的特殊性
動(dòng)畫電影本性不是一般電影的“物質(zhì)現(xiàn)實(shí)的復(fù)原”，而是“物質(zhì)現(xiàn)實(shí)的變形”。這種“變形”的本性又決定動(dòng)畫電影的極端假定性。也就是說，動(dòng)畫電影的基本構(gòu)成元素或產(chǎn)生于無生命的物質(zhì)材料，或是變形的‘物質(zhì)世界’不受逼真性的任何約束?！耙詣?dòng)畫電影《鐘樓怪人》和實(shí)拍電影《巴黎圣母院》為例，主人公的角色是一個(gè)外貌丑惡但內(nèi)心善良的人，但因?yàn)閯?dòng)畫獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)力，《鐘樓怪人》里面將三個(gè)本來是佇立在窗口的石像擬人化，以生動(dòng)可愛的卡通形象相伴主人公卡西莫多的左右，像朋友一樣為他出謀劃策，一旦有其他人物出現(xiàn)這三個(gè)能說會(huì)動(dòng)的人物立馬變成了冰冷的石像，好像根本不存在似的，這就側(cè)面烘托著主人公孤僻的性格特點(diǎn)，因?yàn)樗麤]有朋友，石像就是他的朋友，是他虛構(gòu)和幻想出來的。而這三個(gè)角色的出現(xiàn)也正表現(xiàn)出主人公卡西莫多精神世界的活動(dòng)，實(shí)拍電影《巴黎圣母院》里就不會(huì)有這樣的表現(xiàn)手法，只有單一的怪物形象的表現(xiàn)。
二、色彩和場(chǎng)面調(diào)度的差異
電影中的一切都不是偶然的，電影中的任何事物都在“表達(dá)”。一部電影中出現(xiàn)過的任何事物都是“演員”，當(dāng)然也包括了動(dòng)畫電影中的“背景”和一切道具。既然如此，動(dòng)畫電影需要付出像對(duì)待每一個(gè)人物那樣的投入程度來對(duì)待片中的每一件小事物，接受他們也必須處于“自始至終處于動(dòng)態(tài)”的基本的電影屬性。所以動(dòng)畫中色彩和場(chǎng)面調(diào)度對(duì)表現(xiàn)人物內(nèi)心精神世界的變化就尤為重要。還是以《鐘樓怪人》為例，其中有一段虛偽的神父在壁爐前自虐靈魂的片段令人映象深刻，他面前妖嬈扭動(dòng)的“地獄之火”極其生動(dòng)有力的表現(xiàn)出神父扭曲的內(nèi)心世界，一系列的場(chǎng)面調(diào)度和色彩的變化所表現(xiàn)出來的藝術(shù)境界是原本實(shí)拍電影無法觸及的。
三、總結(jié)
關(guān)鍵詞：三維動(dòng)畫電影；技術(shù)性；藝術(shù)性
中圖分類號(hào)：J218.7 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A
文章編號(hào)：1005-5312（2012）29-0135-02
隨著電腦技術(shù)與圖形圖像學(xué)的發(fā)展，電腦逐漸進(jìn)入了動(dòng)畫制作領(lǐng)域，并對(duì)傳統(tǒng)動(dòng)畫的制作方式、動(dòng)畫形式甚至動(dòng)畫觀念都產(chǎn)生了深刻的影響，從動(dòng)畫片的制作材質(zhì)、傳播媒介與傳播方式也發(fā)生了根本性的改變。電腦技術(shù)帶動(dòng)動(dòng)畫高速發(fā)展的同時(shí)，也隨之產(chǎn)生了新的動(dòng)畫藝術(shù)形式，那就是三維動(dòng)畫，即3D（three dimensions）動(dòng)畫。它是通過動(dòng)畫設(shè)計(jì)師利用三維動(dòng)畫制作軟件，在構(gòu)建模擬現(xiàn)實(shí)世界的虛擬空間中，通過各種造型方式，按照表現(xiàn)對(duì)象的形狀、尺寸、位置建立虛擬的三維物體，即三維模型，并為模型賦予顏色、肌理和材質(zhì)，并通過虛擬燈光的設(shè)置，根據(jù)需要為模型制作各種動(dòng)畫與表演，再由計(jì)算機(jī)計(jì)算最終渲染成連續(xù)的畫面。簡(jiǎn)單來說，就是利用計(jì)算機(jī)進(jìn)行動(dòng)畫的設(shè)計(jì)、創(chuàng)作與制作，產(chǎn)生真實(shí)的立體場(chǎng)景與動(dòng)畫。隨著現(xiàn)在三維技術(shù)的不斷發(fā)展，三維動(dòng)畫很快發(fā)展到電影行業(yè)，以1995年皮克斯制作的《玩家總動(dòng)員》為代表，標(biāo)志著動(dòng)畫電影開始進(jìn)入三維時(shí)代。
當(dāng)中國(guó)觀眾第一次從電影院看到《玩家總動(dòng)員》時(shí)，不禁被三維動(dòng)畫所呈現(xiàn)的完美的仿真畫面效果和嘆為觀止的模擬現(xiàn)實(shí)的計(jì)算機(jī)技術(shù)折服，欣然的接受并且喜愛上了這種新型的動(dòng)畫藝術(shù)形式。在隨后十幾年里，幾乎每部國(guó)外的三維動(dòng)畫電影在中國(guó)都贏得了滿堂紅，位居電影票房前列，三維動(dòng)畫電影迅速占據(jù)了國(guó)內(nèi)商業(yè)動(dòng)畫電影市場(chǎng)。除了電影票房之外，由三維動(dòng)畫電影所產(chǎn)生的各種各樣動(dòng)畫衍生產(chǎn)品更是鋪天蓋地的席卷而來。國(guó)內(nèi)動(dòng)畫制作企業(yè)和商家也紛紛看到了三維動(dòng)畫電影產(chǎn)生了巨大的經(jīng)濟(jì)效益，便開始紛紛嘗試投資制作三維動(dòng)畫電影。但三維動(dòng)畫在中國(guó)是一個(gè)全新的領(lǐng)域，并且技術(shù)性極強(qiáng)。想制作與國(guó)際接軌的三維動(dòng)畫電影并非易事。三維技術(shù)的開發(fā)，團(tuán)隊(duì)的組建與磨合等居多的困難使得許多的投資商望而卻步。
2006年，中國(guó)首部三維動(dòng)畫電影《魔比斯環(huán)》問世，這部耗時(shí)五年，投資1.3億元的三維動(dòng)畫片由環(huán)球數(shù)碼投資與制作，《魔比斯環(huán)》開創(chuàng)了中國(guó)動(dòng)畫電影的先河，聚集有400多人的制作團(tuán)隊(duì)，整部影片的創(chuàng)作班底，包括原創(chuàng)者、導(dǎo)演、技術(shù)人員等，都是來自不同國(guó)家的動(dòng)漫精英，可謂陣容龐大，技術(shù)一流，許多觀眾和業(yè)界人士為這部影片賦予了很高的期望?！赌П人弓h(huán)》上映后，觀眾卻對(duì)這部片子反響平平，全國(guó)的票房只有區(qū)區(qū)的340多萬，于是各種質(zhì)疑聲不絕于耳，主要反映在影片的劇本和影片的藝術(shù)性上。于是批評(píng)這部影片和支持這部影片的業(yè)界人士形成兩大陣營(yíng)，爭(zhēng)論的焦點(diǎn)始終停留在中國(guó)三維動(dòng)畫電影是該注重技術(shù)性還是藝術(shù)性。
一、三維動(dòng)畫電影技術(shù)性與藝術(shù)性二種觀點(diǎn)的博弈
觀點(diǎn)一：三維動(dòng)畫電影技術(shù)性大于藝術(shù)性。這種觀點(diǎn)認(rèn)為，三維動(dòng)畫是技術(shù)的產(chǎn)物，技術(shù)性是三維動(dòng)畫特有的屬性，三維動(dòng)畫的模型制作，材質(zhì)與貼圖的制作，動(dòng)作捕捉，色彩調(diào)控，特效制作，非線性編輯等，都依賴技術(shù)的發(fā)展。沒有技術(shù)支持與發(fā)展，三維動(dòng)畫電影事業(yè)中國(guó)不可能創(chuàng)造奇跡。他們認(rèn)為，國(guó)外三維動(dòng)畫電影只所以能取悅觀眾，征服觀眾的眼球，正是因?yàn)樗麄兙哂懈叱娜S動(dòng)畫制作技術(shù)，才能制作出象《怪物公司》中那逼真的毛發(fā)、《海底總動(dòng)員》中那樣有美麗的光影、以及《冰河世紀(jì)》中那樣宏大的場(chǎng)面。這些都是技術(shù)在的支撐，技術(shù)所能達(dá)到的這種虛擬的真實(shí)，能讓觀眾一次次的感受到于技術(shù)所創(chuàng)造的視覺沖擊和美的享受。因此，三維動(dòng)畫技術(shù)性大于藝術(shù)性，國(guó)產(chǎn)三維動(dòng)畫電影要想有較高的發(fā)展，首先要發(fā)展技術(shù)，
觀點(diǎn)二：三維動(dòng)畫電影藝術(shù)性大于技術(shù)性。三維動(dòng)畫電影作為電影藝術(shù)的一個(gè)門類，就應(yīng)歸宿于電影的藝術(shù)屬性，動(dòng)畫是一個(gè)整體的概念，最重要的是具備文化內(nèi)涵和精神頤養(yǎng)，技術(shù)雖然必不可少，但它僅僅是一種工具，技術(shù)不能代表動(dòng)畫藝術(shù)的全部，要表現(xiàn)動(dòng)畫電影的真正內(nèi)涵，必須要結(jié)合他的藝術(shù)特征，三維動(dòng)畫電影重點(diǎn)還應(yīng)放到創(chuàng)作者對(duì)生活的敏感度，個(gè)人藝術(shù)的修養(yǎng)和電影藝術(shù)的表現(xiàn)上來。任何電影失去了這些，都必將失敗，《魔比斯環(huán)》就是失敗就是一個(gè)很好的例證。
二、三維動(dòng)畫電影技術(shù)和藝術(shù)的二者之間的關(guān)系
筆者認(rèn)為，三維動(dòng)畫電影實(shí)質(zhì)上就是藝術(shù)與技術(shù)的結(jié)合物，技術(shù)與藝術(shù)的完美統(tǒng)一是電腦三維動(dòng)畫制作的首要前提和最終目標(biāo)。從藝術(shù)角度來說，它相比其它藝術(shù)形式具有更強(qiáng)的技術(shù)性，是其它藝術(shù)難以相比的，從技術(shù)角度來說，它給予人們更多的是思想的啟迪和精神的享受。只有藝術(shù)沒有技術(shù)，或者只有技術(shù)沒有藝術(shù)，都會(huì)成為三維動(dòng)畫電影發(fā)展的桎梏，二者是三維動(dòng)畫電影不可缺少的兩個(gè)條件。只強(qiáng)調(diào)其一，必將失敗。
技術(shù)激發(fā)藝術(shù)，藝術(shù)挑戰(zhàn)技術(shù)。在三維動(dòng)畫電影中，技術(shù)和藝術(shù)相輔相成，你中有我，我中有你，互相促進(jìn)發(fā)展。一方面，在三維動(dòng)畫電影制作中，藝術(shù)的表現(xiàn)需要技術(shù)的支持，技術(shù)是藝術(shù)的表現(xiàn)工具。沒有技術(shù)的支持，很多優(yōu)美的畫面、藝術(shù)的鏡頭等藝術(shù)表達(dá)都難以實(shí)現(xiàn)。例如在三維動(dòng)畫的運(yùn)動(dòng)，它不是依靠物理表演所產(chǎn)生的運(yùn)動(dòng)，它完全依靠動(dòng)畫制作者的想法，去進(jìn)行自由加工形成的一種對(duì)運(yùn)動(dòng)效果的模擬，這是其它藝術(shù)所不能表現(xiàn)的運(yùn)動(dòng)美，它能把人們對(duì)運(yùn)動(dòng)的創(chuàng)造力和想象力發(fā)揮到極致，以便設(shè)計(jì)者能將藝術(shù)的運(yùn)動(dòng)思維得到更好的發(fā)揮。另一方面，藝術(shù)表現(xiàn)要求的提高也會(huì)促進(jìn)技術(shù)的進(jìn)步。如：從《紅色的夢(mèng)》中夜晚的雨滴，到《小雪人大行動(dòng)》中飄動(dòng)的雪粒，再到《玩具總動(dòng)員2》中架子上2.4百萬個(gè)灰塵顆粒，為烘托表演的氣氛，對(duì)技術(shù)的要求也越來越高，也導(dǎo)致了技術(shù)逐漸步入成熟與進(jìn)步。
三、從技術(shù)和藝術(shù)的角度審視國(guó)內(nèi)三維動(dòng)畫電影的問題和看法
從三維動(dòng)畫電影從技術(shù)也藝術(shù)的角度來看，中國(guó)三維動(dòng)畫電影主要存在以下問題：
1、從技術(shù)層面來看，國(guó)產(chǎn)三維動(dòng)畫電影缺乏技術(shù)上的突破與創(chuàng)新。在國(guó)外，像“皮克斯”、“夢(mèng)工廠”這些公司，都往往根據(jù)劇本劇情的需要或者是為達(dá)到視覺上更高的要求，公司會(huì)組織技術(shù)人員重新開發(fā)新軟件來制作想要達(dá)到的效果，這樣就不斷的推動(dòng)了他們技術(shù)上的創(chuàng)新。例如“皮克斯”在制作《怪物公司》時(shí)，當(dāng)時(shí)的三維電腦制作毛發(fā)的效果并不好，為達(dá)到怪物身上的毛發(fā)逼真的效果，公司放慢了片子的制作進(jìn)度，而是讓技術(shù)開發(fā)人員從新開發(fā)制作毛發(fā)的插件，最終達(dá)才到了對(duì)毛發(fā)的預(yù)期效果。又如夢(mèng)工廠在制作《功夫熊貓2》時(shí)，在一場(chǎng)關(guān)鍵戰(zhàn)斗場(chǎng)景中，當(dāng)炮彈擊中水面時(shí)，美術(shù)師需要制作巨大的水花，以突出表現(xiàn)強(qiáng)烈的沖擊效果。對(duì)于這個(gè)特寫鏡頭，特效藝術(shù)家要求開發(fā)一個(gè)新型的軟件，對(duì) 1000 萬個(gè)顆粒進(jìn)行了渲染，終得以完成?！豆Ψ蛐茇?》在制作過程中實(shí)現(xiàn)了多個(gè)技術(shù)突破與創(chuàng)新，最終達(dá)到了讓觀眾嘆為觀止的視覺藝術(shù)效果，獲得了觀眾的一致好評(píng)。但在國(guó)內(nèi)，三維動(dòng)畫電影創(chuàng)作者往往對(duì)技術(shù)是追求只看眼前，一味的學(xué)習(xí)與借鑒，沒能站的更高、看的更遠(yuǎn)，忽視了三維動(dòng)畫電影制作時(shí)間的周期性，殊不知在電影制作出來時(shí)，當(dāng)時(shí)先進(jìn)的技術(shù)早已過時(shí)，制作出來的動(dòng)畫電影畫面效果又趕不上別人的電影?！赌П人弓h(huán)》就是一個(gè)有力的例證。2001年，《魔比斯環(huán)》剛啟動(dòng)制作時(shí)，采用的就是采用當(dāng)時(shí)最先進(jìn)的技術(shù)，五年磨一劍，磨到最后，卻發(fā)現(xiàn)自己做出的東西別人已經(jīng)做過，而且別人的技術(shù)更先進(jìn)，畫面效果更好。因此，在學(xué)習(xí)先進(jìn)技術(shù)的同時(shí)，要加強(qiáng)自身技術(shù)的開發(fā)，發(fā)動(dòng)各方的資源，去突破技術(shù)上的難題，才能保證三維動(dòng)畫電影在技術(shù)上的領(lǐng)先地位。
2、從藝術(shù)層面來看，國(guó)產(chǎn)三維動(dòng)畫電影缺乏對(duì)藝術(shù)完美性的追求，制作過于粗糙，經(jīng)不住細(xì)細(xì)品味與推敲。一般來說，三維動(dòng)畫電影的藝術(shù)性主要體現(xiàn)在：故事題材的藝術(shù)性、造型元素的藝術(shù)性，畫面風(fēng)格的藝術(shù)性、表演動(dòng)作的藝術(shù)性、敘述方式的藝術(shù)性、鏡頭語言的藝術(shù)性等。一部?jī)?yōu)秀的三維動(dòng)畫電影作品是上述因素的綜合體，要做好這些并非容易，需要一個(gè)強(qiáng)大的團(tuán)隊(duì)共同協(xié)力完成。在國(guó)產(chǎn)三維動(dòng)畫電影中；從故事題材的選擇來說，缺乏藝術(shù)創(chuàng)新，每部片子仿佛總能找到國(guó)外三維動(dòng)畫電影的影子。從造型元素來說，缺乏有力的突破，還是離不開日美動(dòng)畫造型的怪圈，如《魔比斯環(huán)》、《超蛙戰(zhàn)士》的人物造型，怎么看都像美國(guó)其他片中的造型。在表演動(dòng)作上更是僵硬無比……。如此的藝術(shù)要求，怎能提高影片的質(zhì)量。因此，要想提高國(guó)產(chǎn)三維動(dòng)畫影片的質(zhì)量，首先要凝練團(tuán)隊(duì)，提高團(tuán)隊(duì)的整體藝術(shù)修養(yǎng)與水平，做到強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)合。制作者的藝術(shù)修養(yǎng)程度決定了影片的藝術(shù)成就，因此加強(qiáng)團(tuán)隊(duì)自身的建設(shè)和提高制作者的藝術(shù)修養(yǎng)就顯得尤為的重要。其次要提高自身的原創(chuàng)能力與精神，把重心放到對(duì)本土的文化與藝術(shù)的挖掘中去，從本土文化和自身生活的土壤中去吸取養(yǎng)分，來提高藝術(shù)的表現(xiàn)力。中華文化有著鮮明的地域特色，多民族性呈現(xiàn)了絢麗多彩的文化和藝術(shù)特征，這都為動(dòng)畫創(chuàng)新和創(chuàng)作提供了廣闊的空間。其三是加強(qiáng)學(xué)習(xí)與交流，學(xué)習(xí)國(guó)外的一些先進(jìn)的藝術(shù)表現(xiàn)方式，手法與技巧，特別電影中的藝術(shù)表現(xiàn)手法與技巧。增強(qiáng)了動(dòng)畫受眾的好奇心與欣賞欲望，并使其審美想象力得到自由的發(fā)揮，迅速地融入到動(dòng)畫影片的藝術(shù)氛圍之中。其四是加強(qiáng)娛樂的藝術(shù)效應(yīng)，減少教化性，通過強(qiáng)調(diào)影片的這種娛樂藝術(shù)元素，擴(kuò)大三維動(dòng)畫電影的受眾群體，形成老少皆宜的動(dòng)畫作品。
如果我們能做到這些，并且將每部三維動(dòng)畫電影當(dāng)做藝術(shù)品去制作，仔細(xì)的推敲與琢磨，認(rèn)真對(duì)待每一個(gè)細(xì)節(jié)，相信出來的必將是藝術(shù)精品。
四、結(jié)語
我們?cè)诹w慕國(guó)外三維動(dòng)畫電影成功的同時(shí)，應(yīng)該更多的去審視自己的不足、分析別人的成功之處，學(xué)習(xí)別人的優(yōu)點(diǎn)，揚(yáng)長(zhǎng)避短，充分發(fā)揮自己的優(yōu)勢(shì)，重視技術(shù)的學(xué)習(xí)與開發(fā)，加強(qiáng)自身的文化內(nèi)涵，追求藝術(shù)的完美性，將藝術(shù)和技術(shù)并重，這有這樣，才能創(chuàng)作出觀眾所喜愛的三維動(dòng)畫電影來。
參考文獻(xiàn)：
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中國(guó)的動(dòng)畫電影發(fā)展的起點(diǎn)是很高的，從萬氏兄弟的《鐵扇公主》到1965年的《大鬧天宮》，1979年《哪吒鬧?！?，到90年代的《寶蓮燈》，動(dòng)畫影片從中國(guó)傳統(tǒng)的文學(xué)題材中汲取了豐富的養(yǎng)分。場(chǎng)景設(shè)計(jì)和人物造型，配樂等，也大量借鑒了中國(guó)的戲?。ň﹦。?、民間文化的創(chuàng)作元素。在改革開放前，計(jì)劃經(jīng)濟(jì)時(shí)代的中國(guó)動(dòng)畫人，無需考慮經(jīng)濟(jì)成本和個(gè)人的得失，可以心無旁騖地專心于創(chuàng)作，所以此時(shí)的中國(guó)的動(dòng)畫作品中國(guó)的動(dòng)畫作品，產(chǎn)量不高，但作品題材豐富，試驗(yàn)性強(qiáng)，具有很強(qiáng)的中國(guó)特色，在國(guó)際上屢獲大獎(jiǎng)。而改革開放后，中國(guó)動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的處境十分尷尬。雖然產(chǎn)量急劇提高，但作品的質(zhì)量卻飽受詬病。其中最主要的批評(píng)聲是，在外來文化的沖擊下，過分追求效益的中國(guó)動(dòng)畫片在劇本創(chuàng)作和人物設(shè)定上模仿美國(guó)和日本的作品，導(dǎo)致中國(guó)本土造型的缺失，沒有中國(guó)的文化特色，沒有民族的風(fēng)格。相比較下，這期間的其他國(guó)家，歐洲動(dòng)畫雖然產(chǎn)量不高，但影片風(fēng)格鮮明，試驗(yàn)性強(qiáng)；美國(guó)和日本動(dòng)畫有自己的定位和特色。近十幾年，中國(guó)的動(dòng)畫人也在探索有中國(guó)特色文化的動(dòng)畫影片創(chuàng)作道路，試圖將中國(guó)本土的文化中找到和動(dòng)畫創(chuàng)作相結(jié)合的元素。
從先秦到近現(xiàn)代，中國(guó)的美學(xué)博大精深，中國(guó)動(dòng)畫人如何從傳統(tǒng)美學(xué)中汲取養(yǎng)分，來形成標(biāo)示性強(qiáng)的，獨(dú)具中國(guó)特色的中國(guó)動(dòng)畫電影？
2016年出品的商業(yè)動(dòng)畫電影《大魚海棠》以其精美的畫面，風(fēng)格化的創(chuàng)作在國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫的市場(chǎng)上獲得了好的票房和業(yè)界的好評(píng)。這部動(dòng)畫影片的創(chuàng)作周期為12年，制作成本是3000萬，可謂是一部精工精制的作品?！洞篝~海棠》主打的宣傳口號(hào)就是中國(guó)風(fēng)的動(dòng)畫片。影片開頭，是莊子的《逍遙游》中的開篇：北冥有魚，其名為鯤，鯤之大，不知其幾千里也?；鵀轼B，其名為鵬，鵬之背，不知其幾千里也。怒而飛，其翼若垂天之云。以此開宗明義，宣示電影的故事脫胎于《逍遙游》，是傳統(tǒng)的中國(guó)文化動(dòng)畫電影，以區(qū)分肖似美國(guó)、日本，其他中國(guó)動(dòng)畫電影。仔細(xì)分析其中的中國(guó)美學(xué)元素有以下幾點(diǎn)：
一、虛實(shí)相生的畫面場(chǎng)景設(shè)計(jì)：影片的主場(chǎng)景以福建的土樓為設(shè)計(jì)原型，大量使用圍爐、燈籠、磚瓦、木質(zhì)階梯等中國(guó)傳統(tǒng)建筑裝飾來展示其中國(guó)風(fēng)。
二、人物角色設(shè)定中，神農(nóng)嘗百草、祝融司火、鳳凰涅磐、女媧補(bǔ)天，這些人物和故事都出自《山海經(jīng)》、《搜神記》等中國(guó)古典神話小說；人物造型設(shè)計(jì)中，主角椿的服飾是漢服，其他配角的造型多采用中國(guó)傳統(tǒng)的服飾造型。從影片的形式來看，幾乎都是用中國(guó)古典、傳統(tǒng)審美來架構(gòu)的。
三、作品的題材，是對(duì)“道”的追求。主角追求愛情、自由和美。雖然這種對(duì)自由和美的自由，是不同于莊子的“外天下、外物、外生”的自由，但導(dǎo)演是希望可以表達(dá)出這種愿望。但由于商業(yè)影片的特性，它需要為了適應(yīng)大眾品味，要更直白、更生動(dòng)去打動(dòng)觀眾和感染觀眾，所以導(dǎo)致作品會(huì)有一定的分裂和不統(tǒng)一。但這部影片根本的美學(xué)追求是要“觀道”，盡管不一定能成功的達(dá)到，但這是一個(gè)很好的嘗試，也是一種進(jìn)步的實(shí)踐。
《大魚海棠》獲得了5億多的票房，說明這種體現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)理念的動(dòng)畫影片是大勢(shì)所趨，是未來的發(fā)展方向。
[關(guān)鍵詞] 藝術(shù)特色；瓦力；動(dòng)畫
一、動(dòng)畫電影內(nèi)涵及中美動(dòng)畫電影現(xiàn)狀
所謂動(dòng)畫電影，沒有一個(gè)明確的概念內(nèi)涵，在我國(guó)動(dòng)畫電影一般被稱之為美術(shù)片。當(dāng)然，美術(shù)片只是我國(guó)所特有的一種稱呼，在世界范圍來看，早期的動(dòng)畫電影一般被理解為動(dòng)畫片、木偶片、剪紙片的統(tǒng)稱。早期動(dòng)畫片的受眾人群，一般理解為學(xué)生、幼兒。但隨著科技的發(fā)展，越來越多的電腦特技和人文情懷加入其中，使得動(dòng)畫片不再是簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單的童話、寓言，更多的貼合時(shí)代的、情節(jié)生動(dòng)、寓意深刻的動(dòng)畫片應(yīng)運(yùn)而生，動(dòng)畫電影隨之發(fā)展壯大，并發(fā)展成了老少皆宜的一個(gè)制作題材?，F(xiàn)當(dāng)代的動(dòng)畫電影和常規(guī)電影在影片長(zhǎng)度上沒有區(qū)別，用1～2小時(shí)的時(shí)間向觀眾講述完整的故事情節(jié)。
我國(guó)動(dòng)畫電影重說教輕娛樂，長(zhǎng)期以來賦予動(dòng)畫片太多沉重的道德教育內(nèi)容。而美國(guó)動(dòng)畫電影則重娛樂和影音效果，使得動(dòng)畫電影呈現(xiàn)出一種輕松、愉悅的狀態(tài)。當(dāng)然這并不是說，美國(guó)動(dòng)畫片沒有教育內(nèi)涵，相反近些年的《冰河世紀(jì)》《機(jī)器人總動(dòng)員》等，在講述故事的同時(shí)，所傳達(dá)的保護(hù)環(huán)境等貼合時(shí)代主題的影片主旨給觀眾留下了深刻印象。相對(duì)而言，我國(guó)動(dòng)畫電影的制作，除了電腦特技、影音影像等方面欠缺之外，故事主旨脫離現(xiàn)實(shí)生活，使得內(nèi)容缺乏時(shí)代氣息?？v觀近幾年的國(guó)內(nèi)動(dòng)畫電影業(yè)，除了《喜羊羊與灰太狼》的賀歲系列以及傳統(tǒng)的神話、童話故事之外，鮮有優(yōu)秀作品出現(xiàn)。
追溯美國(guó)動(dòng)畫電影的發(fā)展歷程，可以說分為產(chǎn)生、發(fā)展、繁榮三個(gè)階段。特別是從20世紀(jì)90年代中期，美國(guó)動(dòng)畫電影達(dá)到了一個(gè)，誕生了一大批家喻戶曉的經(jīng)典影片，對(duì)世界動(dòng)畫電影業(yè)產(chǎn)生了意義深遠(yuǎn)的影響和推動(dòng)。筆者試圖從三個(gè)階段入手分析美國(guó)動(dòng)畫電影的發(fā)展歷程及藝術(shù)特色，以期為我國(guó)動(dòng)畫電影的發(fā)展帶來些許啟示。
二、美國(guó)動(dòng)畫電影初期：以搞笑為噱頭重動(dòng)作
美國(guó)早期動(dòng)畫電影可以追溯到20世紀(jì)初。1907年，動(dòng)畫片《一張滑稽面孔的幽默姿態(tài)》的問世，可謂開創(chuàng)了美國(guó)動(dòng)畫影片的先河。盡管影片只有短短的幾分鐘，故事簡(jiǎn)單，制作也很粗糙，但作為美國(guó)動(dòng)畫電影史上的第一部片子，可以載入史冊(cè)。此時(shí)的動(dòng)畫片很少作為獨(dú)立電影進(jìn)行播出，一般都出現(xiàn)在正式電影前的加演，其影響力稍顯薄弱。受美國(guó)國(guó)情的影響，美國(guó)人有著樂觀向上的國(guó)民性，因而在早期階段，美國(guó)的動(dòng)畫片的主旋律就是搞笑、幽默，重動(dòng)作輕故事。往往是虛構(gòu)一個(gè)場(chǎng)景，然后讓主人公展現(xiàn)出種種滑稽的動(dòng)作和尷尬的局面?！兑粡埢婵椎挠哪藨B(tài)》就是這種動(dòng)畫電影的典型代表作。
在美國(guó)動(dòng)畫電影發(fā)展初期，也誕生了一批家喻戶曉的優(yōu)秀作品，比如1929年的《大力水手》，就以詼諧的動(dòng)作、夸張的表情和搞笑輕松的劇情在當(dāng)時(shí)產(chǎn)生了極大的影響力。值得一提的是，在此階段，還誕生了一個(gè)對(duì)世界動(dòng)畫電影業(yè)都意義非凡的公司，即1925年7月，25歲的沃爾特·迪斯尼和哥哥洛伊·迪斯尼創(chuàng)立的迪斯尼兄弟制片廠。這個(gè)制片廠自誕生之日起，就制作出了一系列具有轟動(dòng)效應(yīng)的動(dòng)畫電影，至今都影響深遠(yuǎn)的動(dòng)畫片《米老鼠》就是這個(gè)公司在當(dāng)時(shí)創(chuàng)作出來的卡通形象。動(dòng)畫片中米老鼠的大鼻子以及劇中各種富有童話色彩的畫面和形象，深受少年兒童的喜歡。從當(dāng)時(shí)的動(dòng)畫片不難看出，滑稽、搞笑是該時(shí)期的主旋律，當(dāng)時(shí)的動(dòng)畫劇中頻添笑料與滑稽動(dòng)作，對(duì)于劇情和語言倒不是特別重視。故而此階段的動(dòng)畫片帶給觀眾是一種輕松、愉悅的狀態(tài)。動(dòng)畫電影所賦予的使命就是調(diào)解生活氣息，賦予輕松生活狀態(tài)。
三、美國(guó)動(dòng)畫電影發(fā)展階段：戲劇效果的童話世界
很難界定美國(guó)動(dòng)畫電影發(fā)展中期具體始于什么年份，但一般認(rèn)為從1937年后，美國(guó)的動(dòng)畫電影就如同搭上列車般，進(jìn)入了一個(gè)高速發(fā)展的階段。在此階段，美國(guó)動(dòng)畫電影以迅雷不及掩耳之勢(shì)推出系列優(yōu)秀影片，并迅速占領(lǐng)風(fēng)靡全球。整個(gè)迅速發(fā)展和提升的勢(shì)頭一直延續(xù)到1989年。故而，我們暫且將這五十年定位為美國(guó)動(dòng)畫電影高速發(fā)展階段。
在美國(guó)動(dòng)畫業(yè)迅猛發(fā)展的整個(gè)階段，迪斯尼公司功不可沒。自迪斯尼公司在早期階段創(chuàng)作了第一部有聲動(dòng)畫片《蒸汽船威利》和第一部彩色動(dòng)畫《花與樹》之后，迪斯尼公司在當(dāng)時(shí)的美國(guó)取得了一定的聲望。但華特·迪斯尼并不滿足于現(xiàn)狀，而是在此基礎(chǔ)上大膽創(chuàng)作了美國(guó)電影史上第一個(gè)長(zhǎng)篇?jiǎng)赢嫛栋籽┕鳌?，片長(zhǎng)74分鐘。這部動(dòng)畫片在制作之時(shí)飽受爭(zhēng)議，觀眾對(duì)情節(jié)簡(jiǎn)單的童話故事拍攝成影片存在嚴(yán)重的疑慮，但迪斯尼公司在影片中加入了音樂、舞蹈等很多成分，使得此動(dòng)畫片一經(jīng)推出受到了空前的歡迎。當(dāng)時(shí)的很多名人志士均對(duì)此片給予了很高的評(píng)價(jià)。這部動(dòng)畫片不僅成為美國(guó)動(dòng)畫電影業(yè)第一步真正意義的動(dòng)畫電影，而且還改寫了美國(guó)動(dòng)畫業(yè)延續(xù)的滑稽、搞笑風(fēng)格。第一次將敘事和劇情融入其中，盡管故事講述的是家喻戶曉的童話，但其大膽的藝術(shù)形式和敘事風(fēng)格將美國(guó)動(dòng)畫電影又向前推進(jìn)了一步。迪斯尼公司也借此奠定了自己在美國(guó)動(dòng)畫電影業(yè)領(lǐng)軍巨頭的位置。隨后推出的《木偶奇遇記》《小鹿斑比》等長(zhǎng)片動(dòng)畫相繼取得成功。但很可惜的是，第二次世界大戰(zhàn)的爆發(fā)，使得迪斯尼公司停止了本已初露頭角的動(dòng)畫長(zhǎng)片的制作。
[關(guān)鍵詞] 動(dòng)畫電影；數(shù)字技術(shù)；受眾；2013年
課題項(xiàng)目：本文系渭南師范學(xué)院教改項(xiàng)目（項(xiàng)目編號(hào)：JG201341）。
以數(shù)量和質(zhì)量而論，近三年中國(guó)動(dòng)畫電影發(fā)展的成績(jī)斐然。動(dòng)畫電影的放映場(chǎng)次、票房收益和觀眾人數(shù)等重要指數(shù)均有所提高：2012年全年上映20部動(dòng)畫電影，獲得了4億元左右的票房收入，而2013年上半年便突破了去年的票房總和。暑期全國(guó)主流院線上映的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影《昆塔·盒子總動(dòng)員》《賽爾號(hào)大電影3》《秦時(shí)明月大電影之龍騰萬里》等10余部，不過喜憂參半，值得思考。
一、技術(shù)提高中追求藝術(shù)風(fēng)格的多樣化
眾所周知，動(dòng)畫片在藝術(shù)表現(xiàn)力和內(nèi)容上的每一次提升，很大程度上都依賴技術(shù)的發(fā)展。在今天的數(shù)字時(shí)代，瑰麗的動(dòng)畫電影視覺效果不僅是創(chuàng)作者想象力的產(chǎn)物，同時(shí)也是技術(shù)進(jìn)步的產(chǎn)物。皮克斯動(dòng)畫電影的連年成功就是一個(gè)范例，他們的動(dòng)畫影片不僅依賴藝術(shù)創(chuàng)意的新穎，而且在于技術(shù)上的不斷突破。如《怪物公司》中的“門”、嚇小孩收集能量、到底誰怕誰等的創(chuàng)意，對(duì)于童年或經(jīng)歷了童年的觀眾，肯定會(huì)覺得影片構(gòu)思充滿心意、奇趣，深深地吸引著觀眾。在技術(shù)上的創(chuàng)新使不可能完成的浩大工程變成可能，該片中怪物幾百萬根“毛發(fā)”飄動(dòng)以及小女孩衣服“動(dòng)感”栩栩如生，是他們花費(fèi)了兩年時(shí)間開發(fā)一款叫做“Fizt”的計(jì)算機(jī)軟件來實(shí)現(xiàn)的，而之前他們制作《玩具總動(dòng)員2》的時(shí)候，人物衣服的運(yùn)動(dòng)需要工作人員一幀一幀地更改。如果沒有刻意研發(fā)的程序，人們難以想象一個(gè)蘇利文身上200余萬根的毛發(fā)飄動(dòng)的工作會(huì)是多么浩大的工程。[1]近些年，隨著數(shù)字電影制作技術(shù)和放映設(shè)備的進(jìn)步，又給立體電影帶來發(fā)展的機(jī)會(huì)。數(shù)字立體電影技術(shù)在動(dòng)畫領(lǐng)域的應(yīng)用，拓展了傳統(tǒng)電影的視聽空間，它將觀眾從平面的銀幕帶入三維的世界，在觀眾心理上產(chǎn)生了更為真實(shí)的空間結(jié)構(gòu)感和空間運(yùn)動(dòng)感等獨(dú)特的藝術(shù)體驗(yàn)，豐富了動(dòng)畫電影的藝術(shù)表現(xiàn)手法。
從2013年暑期上映的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫影片來看，制作水平提高明顯，而且影片藝術(shù)風(fēng)格呈現(xiàn)出多樣化特點(diǎn)。據(jù)報(bào)道，動(dòng)畫電影《昆塔·盒子總動(dòng)員》采用國(guó)際領(lǐng)先的立體影視拍攝技術(shù)和計(jì)算機(jī)動(dòng)畫制作技術(shù)，并運(yùn)用自主研發(fā)的KMOKE9軸全自動(dòng)逐幀拍攝設(shè)備，被稱為中國(guó)第一部運(yùn)用云計(jì)算制作的立體動(dòng)畫影片，被美國(guó)媒體列入2013年頂尖動(dòng)畫系列[2]；《賽爾號(hào)大電影3》在技術(shù)應(yīng)用上也得到提升，采用了立體影視技術(shù)使影片視覺效果更有深度，視覺效果更加逼真、震撼、刺激，互動(dòng)性也加強(qiáng)了。觀看立體電影時(shí)，觀眾如同置身于精心營(yíng)造的奇幻場(chǎng)景中，有許多小觀眾在觀看過程中因?yàn)殡娪暗牧Ⅲw效果而忍不住伸出手試圖觸摸，數(shù)字立體電影發(fā)揮出了其奇妙意境與特殊的吸引力?！段覑刍姨?》則在動(dòng)畫電影中加入真人表演，讓角色在動(dòng)畫世界和現(xiàn)實(shí)世界穿梭，這也不失為國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影創(chuàng)作中的新嘗試；《我是狼》卻走的是傳統(tǒng)手繪路線，體現(xiàn)傳統(tǒng)動(dòng)畫美學(xué)特征；《秦時(shí)明月大電影之龍騰萬里》融合歷史、武俠、奇幻等內(nèi)容，在藝術(shù)風(fēng)格上呈現(xiàn)出濃郁的東方美學(xué)特色。從暑期的動(dòng)畫電影上映的情況看，中國(guó)立體電影的進(jìn)步值得肯定，很多動(dòng)畫電影創(chuàng)作機(jī)構(gòu)在立體效果的技術(shù)層面進(jìn)行積極探索，觀眾能從電影中體會(huì)到創(chuàng)新的點(diǎn)點(diǎn)滴滴。
然而，中國(guó)動(dòng)畫電影在技術(shù)應(yīng)用上的進(jìn)步卻難以掩飾自主動(dòng)畫技術(shù)的短處，而且在創(chuàng)意上差強(qiáng)人意。長(zhǎng)期以來，由于經(jīng)濟(jì)實(shí)力和原創(chuàng)科技開發(fā)能力等方面的制約，中國(guó)大部分動(dòng)畫企業(yè)采用國(guó)外“引進(jìn)”的制作流程和設(shè)備，受制于人的局面在短期內(nèi)難于突破。暑期播出的《昆塔·盒子總動(dòng)員》被業(yè)內(nèi)稱作一部“向好萊塢看齊”的國(guó)產(chǎn)影片，雖頗受期待，但難敵好萊塢的《瘋狂原始人》和《怪獸大學(xué)》在技術(shù)與創(chuàng)意方面的優(yōu)勢(shì)。實(shí)踐充分表明，在數(shù)字時(shí)代的大背景下，成功的動(dòng)畫影片不僅需要“內(nèi)容為王”，而且還需要“技術(shù)掛帥”。先進(jìn)的技術(shù)只有與新穎的創(chuàng)意結(jié)合，才能使影片中的角色生動(dòng)而具有活力，并散發(fā)出清新、獨(dú)特的魅力。
二、動(dòng)畫電影觀影人群方面的拓展
在較長(zhǎng)的時(shí)間段里，中國(guó)動(dòng)畫電影的主要觀影人群是假期中的小觀眾，像美國(guó)好萊塢動(dòng)畫片或?qū)m崎駿導(dǎo)演的那樣“老少皆宜”的作品還相當(dāng)少。低幼化的動(dòng)畫影片削弱了年輕人觀看影片的愿望，縮小了觀影人群的范圍，這也是國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫影片《潛艇總動(dòng)員3》和《魁拔2》在票房上輸給美國(guó)動(dòng)畫片《瘋狂原始人》的重要原因之一。2013年上半年上映的《潛艇總動(dòng)員3》的票房雖然超過了五千萬元，《魁拔2》也超過了三千萬元，但與《瘋狂原始人》在中國(guó)內(nèi)地4億元的票房收入相比較，可謂小巫見大巫。[3]同期播出的還有日本動(dòng)畫大師宮崎駿的動(dòng)畫作品《起風(fēng)了》，該影片承接了作者反戰(zhàn)思想和哲學(xué)暗喻的一貫特點(diǎn)，引人深思，贏得了各年齡段觀眾的喜愛，觀影“人氣之高，令人瞠目結(jié)舌”。證實(shí)了奧斯卡動(dòng)畫終身成就獎(jiǎng)獲得者波里維·多尼科維奇·波爾多的觀點(diǎn)：“動(dòng)漫不僅僅是兒童的專利，動(dòng)漫沒有年齡限制，從3歲到83歲的人群，都應(yīng)該是動(dòng)漫的受眾?！?/p>
中國(guó)動(dòng)畫電影似乎理解了針對(duì)年齡人群而創(chuàng)作的基本原則后，雖然在觀影人群方面有所開拓，但并沒有為吸納更廣泛的受眾做出更大努力。從2013年暑期上映的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫影片來看，《賽爾號(hào)大電影3》的邏輯性的故事情節(jié)、詼諧幽默的表現(xiàn)手法，讓大人不再只是陪看小孩觀看動(dòng)畫電影的角色。而《秦時(shí)明月大電影之龍騰萬里》的觀眾年齡定位則明顯脫離了低幼水平，故事涉及歷史事件和民間傳說，還涉及名士俠隱和諸子百家，受眾定位在15歲以上的青少年?！督K極大冒險(xiǎn)》講述女記者蘇打與主管糯米的歡樂故事，將目標(biāo)觀影人群定位在15歲到36歲，體現(xiàn)出中國(guó)動(dòng)畫創(chuàng)作者對(duì)觀影人群所做的開拓和努力。不過，在今年暑期電影院里，不少影片播放時(shí)孩子的興致勃勃與大人的刷微博、打瞌睡的現(xiàn)象依然存在。[4]國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影依然局限于“小手拉大手”的模式，創(chuàng)作者還需要在創(chuàng)意和制作方面繼續(xù)努力，向“合家歡電影”方向發(fā)展，從而徹底打破單純的觀影模式，以吸引更多的觀眾。
三、系列動(dòng)畫電影基礎(chǔ)上的品牌突破
系列化動(dòng)畫影片是積累觀影人氣的方式之一，也是創(chuàng)作者繼承動(dòng)畫創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)的有效途徑，而且對(duì)于動(dòng)畫品牌的創(chuàng)建也具有重要作用。美國(guó)動(dòng)畫公司皮克斯在1995年拍攝《玩具總動(dòng)員》時(shí)，塑造了牛仔胡迪和巴斯光年這兩個(gè)經(jīng)典卡通形象，之后他們連續(xù)推出系列影片《玩具總動(dòng)員2》《玩具總動(dòng)員3》，一直在用新的故事詮釋并延續(xù)著這兩個(gè)經(jīng)典形象的生命力?？梢哉f，推出系列動(dòng)畫電影幾乎成為各大動(dòng)畫企業(yè)創(chuàng)作和推廣影片的有效方法。不過，系列動(dòng)畫影片中還需在繼承中創(chuàng)新，不然會(huì)因老套而喪失對(duì)觀眾的吸引力。迪斯尼每隔幾年就會(huì)創(chuàng)造性翻拍經(jīng)典，皮克斯宣布將每年推出一部原創(chuàng)動(dòng)畫電影，而每隔一年推出一部續(xù)集電影的計(jì)劃還在其中。他們這樣做的原因是，觀眾雖然對(duì)原創(chuàng)和創(chuàng)新的動(dòng)畫電影非常者迷，但作為樹立動(dòng)畫品牌、打造動(dòng)畫明星、擴(kuò)大影片影響力等作用的系列片不可輕視。
在2013年暑期上映的動(dòng)畫電影，系列化電影初步顯示出影響力?！顿悹柼?hào)3》是在網(wǎng)頁游戲、《賽爾號(hào)1、2》的基礎(chǔ)上開發(fā)的動(dòng)畫影片，良好的市場(chǎng)基礎(chǔ)使得該片釋放出令人振奮的票房收益?！段覑刍姨?》系列電影試圖在《喜羊羊與灰太狼》系列電影的品牌效應(yīng)基礎(chǔ)上，改變影片內(nèi)容的低幼化定位，提升家長(zhǎng)的觀影樂趣；《開心超人》和《秦時(shí)明月大電影之龍騰萬里》也都是在電視動(dòng)畫片基礎(chǔ)上創(chuàng)作的動(dòng)畫電影，均產(chǎn)生了廣泛的社會(huì)影響。而在暑期上映的非系列化動(dòng)畫電影，往往遭到冷遇。暑期中國(guó)《昆塔·盒子總動(dòng)員》與美國(guó)皮克斯的《怪獸大學(xué)》相遇就是一個(gè)范例，雖然前者以網(wǎng)絡(luò)游戲《盒子世界》為基礎(chǔ)，業(yè)內(nèi)人士普遍抱有較高期待，但與延續(xù)前作《怪物公司》的《怪獸大學(xué)》系列化動(dòng)畫電影相比，在講故事、票房結(jié)果等方面有天壤之別?！独ニず凶涌倓?dòng)員》與《我愛灰太狼2》也相遇了，前者號(hào)稱是視覺上“無限逼近好萊塢”的立體電影，但其與系列化動(dòng)畫電影的后者相比在票房收益上差距巨大。
從“喜羊羊”系列的一枝獨(dú)秀，到國(guó)家動(dòng)漫品牌建設(shè)和保護(hù)計(jì)劃中的20個(gè)動(dòng)畫品牌的推出，可以說中國(guó)動(dòng)畫電影在品牌建設(shè)方面取得成績(jī)。喜羊羊與灰太狼、摩爾莊園、秦時(shí)明月等品牌的創(chuàng)立與其系列動(dòng)畫電影的推出具有密切關(guān)系。2003年暑期的動(dòng)畫電影舞臺(tái)，系列電影的作用與優(yōu)勢(shì)繼續(xù)發(fā)揮：《魁拔2》上映首周取得了兩千萬元票房，是第一部票房的六倍；《潛艇總動(dòng)員3》經(jīng)歷了從第一部的三百萬，第二部的一千七百萬元，今年邁過了五千萬元；《賽爾號(hào)3》的業(yè)績(jī)也顯示出了系列化動(dòng)畫電影開拓的成功。[5]人們看到，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫開始樹立了一些成功品牌，票房收益也穩(wěn)定在千萬級(jí)別徘徊，但其與好萊塢動(dòng)畫影片動(dòng)輒上億元的收入，以及眾多國(guó)際級(jí)動(dòng)畫明星的成績(jī)相比，就顯得相形見絀了。
四、結(jié) 語
目前，中國(guó)動(dòng)畫電影處在快速發(fā)展時(shí)期，雖然在技術(shù)創(chuàng)新與藝術(shù)創(chuàng)意、觀影人群的開拓、系列化影片等方面取得了進(jìn)展，但與國(guó)際一流動(dòng)畫電影相比在先進(jìn)技術(shù)研發(fā)、故事內(nèi)容和情節(jié)設(shè)計(jì)、動(dòng)畫形象開發(fā)等方面還存在不小的差距。不過，近些年國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影中涌現(xiàn)出了不少水準(zhǔn)較高、經(jīng)濟(jì)和社會(huì)效益較好的影片，讓觀眾和學(xué)者對(duì)備受質(zhì)疑的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的看法逐漸轉(zhuǎn)變。正如有些學(xué)者所認(rèn)識(shí)到的，給國(guó)產(chǎn)電影多一些時(shí)間和耐心，讓它有機(jī)會(huì)成長(zhǎng)。2013年暑期的動(dòng)畫電影，展現(xiàn)了中國(guó)動(dòng)畫電影成長(zhǎng)的成果。而中國(guó)動(dòng)畫電影在成長(zhǎng)的過程中如何奮起直追，需要向叫好又叫座的國(guó)外經(jīng)典動(dòng)畫片學(xué)習(xí)，還需要客觀地分析自身的優(yōu)點(diǎn)和劣勢(shì)，做到揚(yáng)長(zhǎng)避短，潛心于動(dòng)畫原創(chuàng)作品的開發(fā)，并且在作品創(chuàng)作過程中和播出后的市場(chǎng)反饋中，不斷總結(jié)正面經(jīng)驗(yàn)和反面教訓(xùn)，在藝術(shù)上大膽創(chuàng)意，在技術(shù)上刻意創(chuàng)新，在市場(chǎng)上開拓進(jìn)取，中國(guó)動(dòng)畫電影一定會(huì)有新鮮的一流作品出現(xiàn)。
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