時(shí)間：2023-04-01 10:06:01
導(dǎo)語：在藝術(shù)哲學(xué)論文的撰寫旅程中，學(xué)習(xí)并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優(yōu)秀范文，愿這些內(nèi)容能夠啟發(fā)您的創(chuàng)作靈感，引領(lǐng)您探索更多的創(chuàng)作可能。
【論文關(guān)鍵詞】泰納；藝術(shù)哲學(xué)；文學(xué)思想
在文學(xué)批評的領(lǐng)域里。法國批評家希波里特·泰納(nipplm AdolpheTable，1828—1893)以其大名鼎鼎的文學(xué)演變受制于種族、環(huán)境、時(shí)代三要素的理論而聞名于世。他的理論對后世產(chǎn)生了廣泛的影響，且不說l9世紀(jì)后期的許多批評家都不同程度地運(yùn)用了這一理論，就是在當(dāng)今我國的很多文學(xué)讀物和教科書里，依然可見泰納那種社會(huì)學(xué)文學(xué)理論的影子。雖然泰納的這種從外部進(jìn)行文學(xué)研究的理論的弊端早已為西方的學(xué)者所批判，但是它畢竟是社會(huì)學(xué)文學(xué)理論的先聲，因此時(shí)至今日仍不乏其追隨者。作為一位博學(xué)多識(shí)的學(xué)者，泰納在文學(xué)藝術(shù)、歷史、哲學(xué)等方面均有造詣，僅就文學(xué)批評的領(lǐng)域而言，除了“種族、時(shí)代、環(huán)境三要素”理論。泰納關(guān)于文學(xué)問題的討論還有很多，其中很多不常被人論及。這些論述散見于他的《拉封丹及其寓言》(E．，m／SUAr腳deLaFonm／ne1854)、《英國文學(xué)史》(H／sto／rede／af婦盤鵬ang／a／se，l一4vol1864一l869)、《藝術(shù)哲學(xué)》(P^del’art1865—1869)等有關(guān)文學(xué)批評的著作里。其中，《藝術(shù)哲學(xué)》一書雖不是專論文學(xué)的理論著作，但是它將文學(xué)置于“藝術(shù)”的總體范圍之下，并從這個(gè)角度對文學(xué)進(jìn)行了分析和研究。這樣的一些討論，對于說明泰納的文學(xué)思想仍然是十分重要的。本文從文學(xué)批評的角度，僅就《藝術(shù)哲學(xué)》一書，談?wù)勢^為顯著的幾個(gè)問題。
一、文學(xué)藝術(shù)耍表現(xiàn)事物的主要特征
泰納抓住了藝術(shù)要表現(xiàn)事物的普遍性這個(gè)問題，對藝術(shù)的本質(zhì)進(jìn)行了討論。既然是一部“藝術(shù)哲學(xué)”，必然要從藝術(shù)的總體概念出發(fā)，去探討藝術(shù)的特點(diǎn)和規(guī)律，進(jìn)而去說明各個(gè)藝術(shù)形式。泰納從對藝術(shù)作品的定義這一角度去考察藝術(shù)的本質(zhì)，并對藝術(shù)形式做了分類。他認(rèn)為，一切“藝術(shù)品的目的都在于表現(xiàn)某個(gè)主要的或突出的特征，也就是某個(gè)重要的觀念，比實(shí)際事物表現(xiàn)得更清楚、更完全；為了做到這一點(diǎn)，藝術(shù)品必須是由許多相互聯(lián)系的部分組成的一個(gè)總體，而部分之間的關(guān)系是經(jīng)過有計(jì)劃的改變的。在詩歌、雕塑、繪畫、建筑、音樂這五大藝術(shù)形式中，泰納將前三者界定為“模仿的”藝術(shù)，因?yàn)樗麄兯憩F(xiàn)出來的“總體”與實(shí)物相符；后兩者界定為非模仿的藝術(shù)，他們表現(xiàn)的是“各個(gè)部分”間的數(shù)學(xué)關(guān)系。泰納強(qiáng)調(diào)“模仿的”藝術(shù)，并非照搬現(xiàn)實(shí)，而是要抓住最能表現(xiàn)事物的主要特征的因素，對這些因素進(jìn)行模仿。他認(rèn)為一切上乘的藝術(shù)品都不拘囿于現(xiàn)實(shí)，因?yàn)楝F(xiàn)實(shí)不能充分表現(xiàn)特征，必須由藝術(shù)家來補(bǔ)足。相反，藝術(shù)家如果缺少這種善于抓住事物主要特征的天賦，也就與臨摹的工匠毫無二致了。因此對現(xiàn)實(shí)進(jìn)行一定的夸張和歪曲，以表現(xiàn)事物的主要特征，在藝術(shù)作品，特別是優(yōu)秀的藝術(shù)作品中是十分必要的。泰納這里所談的“詩歌”即文學(xué)，從文學(xué)的角度來看，雖然關(guān)于文學(xué)究竟是“模仿的藝術(shù)”還是“表現(xiàn)的藝術(shù)”是一個(gè)復(fù)雜的話題，不能簡單而論，但是泰納提出模仿并非照搬現(xiàn)實(shí)，至少肯定了文學(xué)作品中那些不同于現(xiàn)實(shí)生活的因素。當(dāng)然，泰納所舉的文學(xué)方面的例子都緊緊圍繞他的“藝術(shù)表現(xiàn)事物的主要特征”這一論點(diǎn)，并沒有深入到文學(xué)的虛構(gòu)性問題，可是這種討論至少在一定程度上為說明“文學(xué)真實(shí)”與“生活真實(shí)”的不同奠定了基礎(chǔ)。而反對藝術(shù)創(chuàng)作單純地摹仿自然，要求藝術(shù)抓住事物的普遍性，這也正是黑格爾美學(xué)思想的重要組成部分。
二、從歷史角度看待文學(xué)問題
在《藝術(shù)哲學(xué)》中，關(guān)于藝術(shù)以及文學(xué)諸問題的討論始終是放在歷史的具體角度進(jìn)行分析和考察的。泰納深受黑格爾思想的影響，而其中“最重要的影響(認(rèn)識(shí)論問題另當(dāng)別論)體現(xiàn)于……泰納的歷史觀念，這樣一種歷史的眼光和角度與他的“時(shí)代”這一術(shù)語相類似，也正是其歷史觀念的體現(xiàn)。簡單地講，這種歷史眼光就是：認(rèn)為文學(xué)作品產(chǎn)生于具體的歷史條件下，文學(xué)批評也由于經(jīng)歷了歷史的積淀才得以確定和趨于合理，因此只有將具體的文學(xué)作品及其相關(guān)批評，放在特定的歷史條件下去考察，才能對文學(xué)問題得出比較科學(xué)、公允的結(jié)論。正是對泰納關(guān)于藝術(shù)作品的產(chǎn)生、評判以及作用等方面的論述，我們可以發(fā)現(xiàn)他文學(xué)觀上所反映的歷史意識(shí)。
藝術(shù)品的產(chǎn)生受到當(dāng)時(shí)社會(huì)歷史因素的影響，這是泰納在《藝術(shù)哲學(xué)》中著重論述的一個(gè)問題。而文學(xué)作為藝術(shù)的一個(gè)分支，自然也是如此。泰納花費(fèi)了大量的精力、筆力去說明意大利畫派和尼德蘭畫派，古希臘雕塑等藝術(shù)形式是如何在他們那獨(dú)特的“氣候”下產(chǎn)生的。這“氣候”在很大程度上指的就是歷史環(huán)境。
從分析繪畫藝術(shù)的產(chǎn)生人手，泰納總結(jié)了藝術(shù)的產(chǎn)生規(guī)律，繼而將這一規(guī)律推廣到各個(gè)藝術(shù)形式中去。因此對藝術(shù)的產(chǎn)生問題的討論，同時(shí)就包括了對文學(xué)作品如何產(chǎn)生的認(rèn)識(shí)。泰納認(rèn)為，藝術(shù)品的產(chǎn)生及其作用都與歷史的具體形勢密切相關(guān)。泰納說：“藝術(shù)品的產(chǎn)生取決于時(shí)代精神和周圍的風(fēng)俗。”uJ他認(rèn)為，首先有一個(gè)“總體形勢”，其次是總體形勢產(chǎn)生的特殊傾向于特殊才能；然后這些才能與傾向造就一個(gè)中心人物；最后，聲音、形式、色彩或語言這些藝術(shù)材料，把中心人物變成形象，或?qū)χ行娜宋锏膬A向與才能進(jìn)行肯定。
關(guān)于“總體形勢”，泰納描述為：在古希臘是好戰(zhàn)與畜養(yǎng)奴隸的自由城邦；在中世紀(jì)是蠻族的入侵，政治上的壓迫，封建主的劫掠，狂熱的基督教信仰；在l7世紀(jì)是宮廷生活；在l9世紀(jì)是工業(yè)發(fā)達(dá)，學(xué)術(shù)昌明的民主制度……而“特殊傾向”和“特殊才能”則表現(xiàn)為愛好體育或耽予夢想，粗暴或溫和，戰(zhàn)爭的本能，說話的口才，追求享受等錯(cuò)綜復(fù)雜的傾向，具體來說：在希臘是肉體的完美與機(jī)能的平衡，不曾受到太多的腦力活動(dòng)或太多的體力活動(dòng)擾亂；在中世紀(jì)是幻想過于活躍，漫無節(jié)制，感覺像女性一般敏銳；在17世紀(jì)是專講上流人士的禮法和貴族社會(huì)的尊嚴(yán)；到近代是一發(fā)不可收拾的野心和欲望不得滿足的苦悶。
所謂的中心人物，就是表現(xiàn)了“特殊才能”或“特殊傾向”的典型人物：這個(gè)人物在希臘是血統(tǒng)優(yōu)良、擅長各種運(yùn)動(dòng)的青年；在中世紀(jì)是出神人定的僧侶和多情的騎士；在l7世紀(jì)是修養(yǎng)完美的侍臣；在我們的時(shí)代是不知厭足和憂郁成性的浮士德和維特。按照泰納給藝術(shù)的分類，藝術(shù)作品或是表現(xiàn)中心人物或是訴之于中心人物。而文學(xué)和雕塑藝術(shù)一樣，被他劃分為模仿的藝術(shù)，它們表現(xiàn)中心人物。他認(rèn)為，古代雕像中的《梅萊阿格爾》和《尼奧勃及其子女》和拉辛悲劇中的阿伽門農(nóng)和阿喀琉斯一樣，都是表現(xiàn)中心人物的。同樣，文學(xué)和繪畫、雕塑等藝術(shù)形式一樣，其產(chǎn)生受特定歷史條件影響。因?yàn)閺奶┘{對予“總體形勢”、“特殊傾向”和“才能”，以及“中心人物”這些術(shù)語的描述我們可以看出，所謂的“時(shí)代精神”和“周圍風(fēng)俗”無非都是特定的歷史環(huán)境。在不同的歷史時(shí)期，它們所代表的含義也不同。而按照他的推論，正是在特定的歷史背景之下，才產(chǎn)生了表現(xiàn)不同的典型形象的文學(xué)作品。
從藝術(shù)品的產(chǎn)生來看，文學(xué)作品的出現(xiàn)受到了歷史環(huán)境、特定社會(huì)風(fēng)貌的影響，同樣，從藝術(shù)批評的角度來看，關(guān)于文學(xué)作品的合理評價(jià)也是一個(gè)歷史積淀的過程，而文學(xué)批評也應(yīng)回到歷史中去，參考特定的歷史背景，從而對文學(xué)作品作出一個(gè)合理的理解和評判。泰納在談到如何形成對藝術(shù)品的公允判斷時(shí)談到：先是與藝術(shù)家同時(shí)的人聯(lián)合起來予以評價(jià)，這個(gè)意見就很有分量，因?yàn)橛卸嗌俨煌臍赓|(zhì)、不同的教育、不同的思想感情共同參與；每個(gè)人在趣味方面的缺陷由別人的不同趣味加以補(bǔ)足；許多成見在互相沖突之下獲得平衡；這種連續(xù)而相互的補(bǔ)充逐漸使最后的意見更接近事實(shí)。然后，開始另一個(gè)時(shí)代，帶來新的思想感情；之后再來一個(gè)時(shí)代；每個(gè)時(shí)代都把懸案重新審查；每個(gè)時(shí)代都根據(jù)各自的觀點(diǎn)審查；倘若有所修正，便是徹底的修正，倘若加以證實(shí)，便是有力的證實(shí)。等到作品經(jīng)過一個(gè)又一個(gè)的法庭麗得到同樣的評語，等到散處在幾百年中的裁判都下了同樣的判決，那么這個(gè)判決大概是可靠的了；因?yàn)椴桓呙鞯淖髌凡豢赡苁乖S多大相懸殊的意見歸于一致。也就是說，在歷史積累中形成的價(jià)值判斷是一個(gè)趨于真理的結(jié)論，正如我們“今日每個(gè)人都承認(rèn)，有些詩人如但丁與莎士比亞，有些作曲家如莫扎爾德與貝多芬，在他們的藝術(shù)中占著最高的位置?！边@樣的一個(gè)結(jié)論正是在數(shù)百年來眾多意見和判斷的不斷修正、不斷積累中所產(chǎn)生的。因而也是一個(gè)比較公正的結(jié)論。那么當(dāng)代的批評家又如何去考察判斷一件藝術(shù)品呢，泰納認(rèn)為，藝術(shù)品產(chǎn)生于歷史環(huán)境之下，因此批評家對待歷史的第一件工作是為受他判斷的人設(shè)身處地，深入到他們的本能與習(xí)慣中去，使自己和他們有同樣的感情，同樣的思想，體會(huì)他們的心境，又細(xì)致又具體地設(shè)想他們的環(huán)境；凡是加在他們天生的性格之上，決定他們的行動(dòng)，指導(dǎo)他們生活的形勢與印象，都應(yīng)當(dāng)加以考察。這樣一件工作使我們和藝術(shù)家觀點(diǎn)相同之后能更好地了解他們；又因?yàn)檫@工作是用許多分析做成的，所以和一切科學(xué)活動(dòng)一樣可以復(fù)按，可以進(jìn)行改進(jìn)。根據(jù)這個(gè)方法，我們才能贊成或不贊成某個(gè)藝術(shù)家，才能在同一件作品中指責(zé)某一部分和稱贊另一部分，規(guī)定各種價(jià)值，指出進(jìn)步或偏向，認(rèn)出哪是昌盛、哪是衰落。
雖然這種歷史主義的口吻有滑向相對主義的危險(xiǎn)，但是畢竟道出了批評工作的_丌一分真意。正如韋勒克和沃倫在《文學(xué)理論》一書中所說的：“實(shí)際上，我們是從自己認(rèn)識(shí)中的一個(gè)部分建立一個(gè)更高標(biāo)準(zhǔn)出發(fā)去批評自己認(rèn)識(shí)的另一部分”。從當(dāng)代的批評視角出發(fā)，回到歷史中去體察作品的原生態(tài)，繼而在一個(gè)動(dòng)態(tài)的價(jià)值尺度中綜合考察和重新認(rèn)識(shí)作品本身，這正是泰納在19世紀(jì)對批評工作所作的概括，也是與韋勒克等人所倡導(dǎo)的“透視主義”(pempcctMsm)相類似的地方。
不僅文學(xué)的產(chǎn)生和文學(xué)批評受制于歷史環(huán)境，泰納認(rèn)為，文學(xué)的作用也體現(xiàn)在對于時(shí)代精神與風(fēng)俗的反映上。而對于歷史時(shí)期的主要特征表現(xiàn)得越充分、越生動(dòng)、越深刻，作品所占的地位就越高，泰納將這樣的作品稱為“歷史的摘要”。他認(rèn)為，文學(xué)作品，特別是偉大的文學(xué)作品，可以補(bǔ)足歷史研究的文獻(xiàn)缺漏，可以提供各個(gè)時(shí)代的思想感情、重大事件和民族特性。，雖然我們不能同意將文學(xué)作品當(dāng)成歷史研究中的文獻(xiàn)資料，但是，承認(rèn)偉大的文學(xué)作品是世紀(jì)的掠影，它更具代表性地體現(xiàn)了歷史進(jìn)程中的民族性和時(shí)代性，認(rèn)為通過閱讀文學(xué)作品可以感受歷史環(huán)境，則是不無道理的見解。既然越是偉大的文學(xué)越是表現(xiàn)事物的本質(zhì)特征，而這種本質(zhì)特征無疑是歷史性地存在的，因此藝術(shù)所表現(xiàn)的真理也必然是歷史的真理。
綜上我們可以看出，泰納的歷史主義眼光的確滲透在文學(xué)研究的每個(gè)基本層面，無論是文學(xué)的產(chǎn)生、評價(jià)，還是對于其作用概括和價(jià)值的判斷，雖然其中有些觀點(diǎn)未免極端，但從總體上看還是有很多合理成分的，這些觀點(diǎn)也的確道出了文學(xué)的特點(diǎn)，為我們更好地研究文學(xué)本身提供了借鑒和參考。
三、價(jià)值強(qiáng)調(diào)對歷史相對主義的克服
正如我們上文所說的，泰納的歷史主義貫穿于《藝術(shù)哲學(xué)》，也滲透在他的文學(xué)觀念之中。然而歷史主義很容易導(dǎo)致徹底的相對主義，但是在《藝術(shù)哲學(xué)》中，泰納卻避免了相對主義的錯(cuò)誤。他并沒有過分注重作品的歷史價(jià)值而忽視其藝術(shù)價(jià)值，相反，他致力于對文學(xué)價(jià)值判斷標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行界定，強(qiáng)調(diào)即便是同一時(shí)期的相同題材的作品，由于藝術(shù)家運(yùn)用了不同的手法，也會(huì)產(chǎn)生不同的效果，從而使藝術(shù)品分出高低等級。他將衡量藝術(shù)價(jià)值的標(biāo)準(zhǔn)規(guī)定為，對于“顯著特征”的表現(xiàn)，以及對特征的效果集中程度的表達(dá)。“顯著特征”分為“重要的特征”和“有益的特征”。“重要特征”主要指更接近事物本質(zhì)的特征，泰納認(rèn)為，文學(xué)價(jià)值的每一等級都相當(dāng)于精神生活的等級，別的方面都相等的話，作品的精彩程度則取決于它所表現(xiàn)的特征的重要程度。而人類精神生活中最重要的特征就是一個(gè)民族、種族的主要特征。“有益的特征”則與人的道德等級相關(guān)，泰納認(rèn)為，文學(xué)價(jià)值的每一等級都相當(dāng)于道德價(jià)值的等級。因此，作品所表現(xiàn)的道德等級越高則其藝術(shù)成就越大。但是泰納在討論這個(gè)問題時(shí)，往往將作品中人物的道德等級等同于作品的道德等級，這種邏輯上的謬誤不僅在例證上損害了他理論的合理性，更成為其理論的一大硬傷。當(dāng)然，作品具有顯著特征也并不一定就會(huì)成為偉大的作品，還要看如何去表現(xiàn)這些特征，這就涉及到效果的集中程度的問題。要達(dá)到作品效果的集中，泰納認(rèn)為要做到三個(gè)方面：在塑造人物性格時(shí)要表現(xiàn)他的“精神地層”，也就是人物性格的典型與集中；構(gòu)思情節(jié)要與人物的性格相符，要能夠表現(xiàn)人物；最后，作品的風(fēng)格要與人物性格以及情節(jié)相配合，做到人物、情節(jié)、風(fēng)格的統(tǒng)一。雖然泰納的論述并不算深入，所持觀點(diǎn)也并不新穎，但是卻體現(xiàn)了他對藝術(shù)的自身規(guī)律及其價(jià)值的認(rèn)識(shí)，這在一定程度_IzEJI~Y他理論上單一的歷史標(biāo)準(zhǔn)，避免了相對主義的弊端。
四、文學(xué)藝術(shù)研究中的“科學(xué)”方法
將陶瓷自然狀態(tài)中存在的數(shù)量及其比例轉(zhuǎn)化人工狀態(tài)下的數(shù)比，在陶瓷史上經(jīng)歷了漫長的實(shí)踐及認(rèn)識(shí)過程。
陶瓷中的數(shù)字及其存在，既屬于自然狀態(tài)一陶瓷材料來源于硅酸鹽礦物，而硅酸鹽礦物自然地存在于各地，并在質(zhì)和量上是不同的，也屬于人工狀態(tài)一陶瓷制品所用的坯料、釉料及各種裝飾材料等，均是經(jīng)人工配制而成。人有意識(shí)地利用硅酸鹽礦物，經(jīng)過計(jì)算之后形成合理的配方，成為制作陶瓷的工藝技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)。不論是硅酸鹽礦物，還是陶瓷材料合理的配方，都包含了特定的數(shù)字構(gòu)成。在長期的生產(chǎn)實(shí)踐中，陶瓷生產(chǎn)主體逐漸認(rèn)識(shí)到以數(shù)字為基礎(chǔ)的陶瓷生產(chǎn)制作工藝，在材料選擇及配方、材料制作工藝、成型工藝，以及燒成工藝上均采用最恰當(dāng)?shù)臄?shù)字比，并使之成為生產(chǎn)制作陶瓷的方式和方法。在陶瓷材料中，各種硅酸鹽礦物的化學(xué)組成，體現(xiàn)在具體數(shù)字上，構(gòu)成陶瓷材料及其工藝性能的基礎(chǔ)。例如，明代德化窯白瓷，材料中二氧化硅含量高達(dá)70%以上，這是構(gòu)建陶瓷坯體的主要工藝條件，但是，該瓷土內(nèi)氧化鉀含量高達(dá)6%以上，而氧化鉀在熔融之后的流動(dòng)直接威脅到陶瓷胎體的組織結(jié)構(gòu)，甚至破壞其結(jié)構(gòu)。于是，有效控制二氧化硅和氧化鉀的數(shù)比，便成為德化窯傳統(tǒng)白瓷生產(chǎn)制作的重要工藝問題。
陶瓷生產(chǎn)及其文化表達(dá)也通過數(shù)字體現(xiàn)。自唐代出現(xiàn)三彩陶器以來，陶瓷生產(chǎn)工藝經(jīng)歷了宋、元、明的洗禮，色彩及其工藝更加成熟與完善?？滴鯐r(shí)期出現(xiàn)了“五彩”，具體而言，一是康熙時(shí)期的“青花五彩”，“康熙青花純藍(lán)鮮艷色澤的燒制成功，體現(xiàn)了景德鎮(zhèn)陶瓷工匠長期技術(shù)積累的結(jié)果?？滴跚嗷ǖ牧硪粋€(gè)重要特征是它的層次分明。明代青花器，特別是正德以前青花的色澤往往也有濃淡不同的層次，但這是在用較小毛筆涂抹青料時(shí)由筆觸自然造成的效果，即使有一些分色層次，色調(diào)也不多?？滴跚嗷ㄆ鲃t完全由工匠們成熟地運(yùn)用更多種濃淡不同的青料，有意識(shí)地造成多種不同深淺層次的色調(diào)。同一種青料由于它的濃淡不同，形成了色彩上不同的感受，甚至一筆中也能分出不同的濃淡筆韻。康熙青花瓷器有‘青花五彩’之譽(yù)，也就是指的這個(gè)特點(diǎn)?！倍枪挪?，也就是康熙五彩。之所以稱為康熙五彩，主要體現(xiàn)在釉上藍(lán)彩和黑彩的燒成工藝上?？滴跻郧埃善鞯乃{(lán)彩和黑瓷，屬于釉下彩的工藝范疇，尤其藍(lán)彩，實(shí)際上就是青花。康熙五彩從工藝上得到了完全統(tǒng)一，它不僅改變了明代釉下和釉上相結(jié)合的五彩之工藝傳統(tǒng)，而且能夠使繪制者直接利用繪畫技術(shù)及技法進(jìn)行繪制，增強(qiáng)了繪畫的藝術(shù)效果。另外，康熙五彩已經(jīng)不局限于五種色彩，而是形成了“紅、黃、藍(lán)、紫、黑、金等若干種”色彩。為了增加色彩的豐富性，或者為了豐富該項(xiàng)裝飾技術(shù)下瓷器的品種，“康熙五彩除了用白地彩繪外，尚有各種色地彩繪，如黃、綠、黑地及米色地等?！庇纱丝梢姡滴跷宀蕛H僅是一個(gè)陶瓷裝飾的詞匯，是陶瓷裝飾的一個(gè)泛稱，但是，無論怎樣，數(shù)字在其中的作用及語義，是不可低沽的。為了達(dá)到有意識(shí)有目的的生產(chǎn)與制作，康熙時(shí)期，瓷工采用黃、綠、紫等色而不用紅色彩繪而成瓷器，稱為“素三彩”。顯而易見，素三彩瓷器的功能及文化語義，與加紅色之后所產(chǎn)生的五彩瓷器相比，是不同的。眾所!司知，大清帝國以攀道治天下，在黝巳文化中既崇拜天地，又敬重祖宗，甚至還信奉佛教、道教等宗教。于是，陶瓷生產(chǎn)與制作便從中獲得設(shè)計(jì)與制作及使用的各種規(guī)范，“素三彩”主要用于各種祭祀文化活動(dòng)。
總之，從無意識(shí)的、不自覺地利用數(shù)字到有意識(shí)進(jìn)行數(shù)理規(guī)劃，中國傳統(tǒng)陶瓷業(yè)開始熟練地運(yùn)用數(shù)理規(guī)律為自身服務(wù)。
Medical Recapitulate
主辦： 中國醫(yī)師協(xié)會(huì)
周期： 半月
出版地：天津市
語種： 中文;
開本： 大16開
ISSN： 1006-2084
CN： 11-3553/R
郵發(fā)代號(hào)： 6-106
歷史沿革：
現(xiàn)用刊名：醫(yī)學(xué)綜述
創(chuàng)刊時(shí)間：1994
關(guān)鍵詞：屈原 《天問》 回顧 成果
《天問》是屈原的代表性作品，自古號(hào)稱難懂。自漢迄今，諸多專家學(xué)者做了大量的工作，使其文意漸漸能為人所了解。新世紀(jì)以來，學(xué)者們在前人研究的基礎(chǔ)上深入探索，取得了不凡的成果，筆者就此進(jìn)行了總結(jié)、梳理，希望能對此一問題的研究有所啟示和推動(dòng)。
一、新世紀(jì)《天問》研究的回顧
新世紀(jì)以來，《天問》研究成果豐碩，大致可以分為考證類、內(nèi)容綜合分析類、相關(guān)影響比較類、綜述類四大類。
（一）考證類
該類是新世紀(jì)以來《天問》研究中最主要的一類，其中又可以分為兩小類：一是對《天問》中單字或詞語乃至語句的考釋疏通。代表性的論文主要有：單周堯的《“后帝不若”解詁》（中國語文，2001.4），翟振業(yè)的《“肆”字解讀》（楚雄師范學(xué)院學(xué)報(bào)，2002.1），張燕嬰、張玉聲的《（天問）“石林”“虬龍”章句新說》（新疆大學(xué)學(xué)報(bào)（哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版），2002.4），董晨的《（天問）“順欲成功”意義之辨析》（湖北廣播電視大學(xué)學(xué)報(bào)，2012.6）；另一類是考釋《天問》中某個(gè)歷史或者神話人物，或某歷史或者神話事件。代表性的論文有李永明、黃靈庚的《簡帛釋證》（中南大學(xué)學(xué)報(bào)（社會(huì)科學(xué)版），2008.1），謝晨星的《從（楚辭？天問）看夏民族父權(quán)制戰(zhàn)勝母權(quán)制》（中國城市經(jīng)濟(jì)，2012.2）等。
（二）內(nèi)容綜合分析類
對《天問》內(nèi)容所進(jìn)行的綜合分析，可以分為如下五個(gè)小類：一是對《天問》內(nèi)容本身進(jìn)行的研究，代表性的論文有：高炳生的《屈原的科學(xué)思想價(jià)值一一并試解“李約瑟難題”》（洛陽師范學(xué)院學(xué)報(bào)，20063），有李川的《由屈子職司看“多奇怪之事”》（廣西師范大學(xué)學(xué)報(bào)（哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版），2011.2），周晶晶的《（天問）在那個(gè)昆侖神話新釋》（西安交通大學(xué)學(xué)報(bào)（社會(huì)科學(xué)版），2012.2）。二是對《天問》的思想進(jìn)行研究，代表性的論文有劉桂榮的《：詠史性的哲理抒情詩》（運(yùn)城學(xué)院學(xué)報(bào)，2010_3），徐文武的《對“構(gòu)成思想”的反思》（三峽大學(xué)學(xué)報(bào)（人文社會(huì)科學(xué)版），2005_3）。三是對《天問》藝術(shù)特色進(jìn)行研究，代表性的論文有殷光熹的《試論的藝術(shù)特色》（云夢學(xué)刊，2003.1），陳怡良的《的文學(xué)特質(zhì)及其修辭藝術(shù)（上）》（云夢學(xué)刊，2009.2）、《的文學(xué)特質(zhì)及其修辭藝術(shù)（下）》（云夢學(xué)刊，20093）。四是對《天問》創(chuàng)作主題形式地點(diǎn)進(jìn)行研究，代表性的論文有趙逵夫的《天問的作時(shí)、主題與創(chuàng)作動(dòng)機(jī)》（西北師大學(xué)報(bào)，2000.1），姚小鷗的《（天問）意旨、文體與詩學(xué)精神探源》（文藝研究，2004_3），崔楠的《（天問）題旨闡微》（長春工程學(xué)院學(xué)報(bào)（社會(huì)科學(xué)版），2010.3）。五是以《天問》為載體探究其作者屈原的研究，代表性的論文有殷光熹的《從看屈原的歷史觀》（職大學(xué)報(bào)，2002.35L見楚雄師范學(xué)院學(xué)報(bào)，2003，1），王磊平、李蓮花的《心靈的宣泄――透過（天問）解讀屈原》（長春理工大學(xué)學(xué)報(bào)（社會(huì)科學(xué)版），2004，2），陳全新的《從（天問）看屈原的懷疑精神》（青海社會(huì)科學(xué)，2008，2），石柱君的《從（天問）看屈原歷史觀》（大眾文藝（理論），2009，9）等。
（三）相關(guān)影響比較類
首先，對《天問》相關(guān)影響的研究，代表性的論文有左漢林的《屈原對后世文學(xué)的影響》（河北大學(xué)成人教育學(xué)院學(xué)報(bào)，2002_3），董雪靜的《由看楚辭對漢賦的影響》（社會(huì)科學(xué)論壇，2003_3）馬慶洲的《論對的影響》（清華大學(xué)學(xué)報(bào)（哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版），2004.3），史建橋的《屈原（天問）對歌詩結(jié)構(gòu)模式地借鑒與超越》（河北師范大學(xué)學(xué)報(bào)（哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版），2011.3）等。
其次，《天問》相關(guān)比較的研究，代表性的論文有胡遠(yuǎn)鵬的《與》（福建師范大學(xué)福清分校學(xué)報(bào)，2008.3），董常保、熊剛的《對與所述三代史的異同比較》（成都理工大學(xué)學(xué)報(bào)（社會(huì)科學(xué)版），2008.2）湯漳平的《與上博簡之比較》（福建論壇（人文社會(huì)科學(xué)版），2012.12）等。
（四）綜述類
《天問》研究或研究史的研究，代表性的論文有周建忠的《要籍解題》（南通師范學(xué)院學(xué)報(bào)（哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版），2001.1），毛慶的《研究四百年綜論》（文藝研究，2004.3），楊成虎的《（天問）的研究與英文翻譯》（云夢學(xué)刊，2005.5），王長紅的《宋代研究管窺》（商丘師范學(xué)院學(xué)報(bào)，2009.4）等。
二、成績?nèi)〉玫脑?/p>
綜觀新世紀(jì)的《天問》研究，確實(shí)在各個(gè)方面都做出了很大的成績，原因是多方面的：
一是能夠采用其他學(xué)科的材料及方法對《天問》進(jìn)行研究。如鮮于煌的《試論屈原對三峽土家族“盤歌”的影響》，禹經(jīng)安的《與溆浦壁畫和盤歌》，碧蓮的《屈原與神廟壁畫》，紀(jì)曉建的《之“陽離”與楚人太陽崇拜》，劉石林的《楚地喪葬儀典中的“對花”與》，都能結(jié)合民俗學(xué)、人類學(xué)、圖像學(xué)，對《天問》的某個(gè)側(cè)面進(jìn)行綜合研究。
盡管如此，這并未影響與西美爾同時(shí)代的人和后輩學(xué)子對他的尊敬和高度評價(jià)。他的學(xué)生就“覺察出那個(gè)時(shí)代的天分”和他“從現(xiàn)代主義者角度對那個(gè)時(shí)代的解釋”。有人把他的《貨幣哲學(xué)》推許為“這個(gè)時(shí)代的哲學(xué)”。盧卡奇認(rèn)為沒有人不對西美爾的思想著魔，后者是現(xiàn)代哲學(xué)領(lǐng)域最重要也最令人感興趣的過渡現(xiàn)象。鮑曼對西美爾也贊不絕口，認(rèn)為后者是非常有力度和最富洞察力的現(xiàn)代性分析家，同時(shí)還是一位敢于發(fā)表言論的作家、一位思想家和開創(chuàng)了社會(huì)學(xué)風(fēng)格的人。雷克稱贊西美爾奠定了德國社會(huì)學(xué)的現(xiàn)代規(guī)則，為德國的美學(xué)社會(huì)學(xué)注入了鮮活力量。諸如此類，西美爾的學(xué)術(shù)思想和研究方法的影響由此可見一斑。他對他的學(xué)生、同時(shí)代人乃至后輩學(xué)者有著深遠(yuǎn)影響，布洛赫、韋伯、盧卡奇、舍勒、布伯、克拉考爾和本雅明都因?yàn)閺钠渌枷胫屑橙×藸I養(yǎng)而受益匪淺。
一.西美爾的現(xiàn)代性研究特色
西美爾在現(xiàn)代性研究方面的獨(dú)特之處或貢獻(xiàn)在于他研究方法和角度的獨(dú)領(lǐng)。首先，與傳統(tǒng)研究不同的是，如果說韋伯是從宏觀的角度展開現(xiàn)代性研究的進(jìn)程，那么西美爾則是從審美的心理感受的角度即從現(xiàn)代都市生活體驗(yàn)的微觀角度來界定現(xiàn)代性，以此凸顯現(xiàn)代個(gè)體的內(nèi)在心靈。與韋伯致力于用理性來描述現(xiàn)代性不同的是，西美爾特意強(qiáng)調(diào)文化的感覺性，同時(shí)用個(gè)體的生活感受來建構(gòu)社會(huì)整體。故而他的現(xiàn)代性理論研究不是采取歷史分析的方式，而是一種對現(xiàn)代性社會(huì)現(xiàn)實(shí)體驗(yàn)方式的言說。西美爾經(jīng)常聚焦于人的內(nèi)在生活和現(xiàn)代性心理學(xué)，他將現(xiàn)代性界定為心理主義，并要求按照內(nèi)在現(xiàn)實(shí)來體驗(yàn)世界。因此，對于那些分析現(xiàn)代性體驗(yàn)方式至關(guān)重要的心理過程，西美爾保持著高度的敏感性。正如劉小楓在《現(xiàn)代性社會(huì)理論緒論》中所說：“西美爾以一種審美（感覺）方式來確定現(xiàn)代經(jīng)濟(jì)制度與現(xiàn)代社會(huì)文化制度的心性品質(zhì)之內(nèi)在關(guān)聯(lián)，以便更切近地把握現(xiàn)代人的生活感覺?！盵1]在《哲學(xué)文化》一文中，西美爾寫道：
現(xiàn)代性的本質(zhì)是心理主義，……是固定內(nèi)容在易變的心靈成分中的消解，一切實(shí)質(zhì)的東西都被心靈過濾掉，而心靈形式不過是變動(dòng)的形式而已。[2]
構(gòu)成西美爾現(xiàn)代性洞識(shí)的社會(huì)經(jīng)歷與他個(gè)人內(nèi)在體驗(yàn)相結(jié)合不是偶然的，這尤其適用于他對大都市生活和成熟貨幣經(jīng)濟(jì)的異化關(guān)系所引發(fā)的內(nèi)心緊張。我們可以很容易在他的作品中發(fā)現(xiàn)現(xiàn)代性的社會(huì)心理學(xué)痕跡。而且對個(gè)體內(nèi)心生活的強(qiáng)調(diào)，與西美爾保護(hù)個(gè)體性的意圖以及后來重新構(gòu)建個(gè)體性的意圖妙合無痕。因此，在西美爾那里，現(xiàn)代性是時(shí)下社會(huì)中一種特殊的人生體驗(yàn)方式，也就是說現(xiàn)代性存在于一種體驗(yàn)世界的特殊方式之中。它不僅被歸結(jié)為人們對于它的內(nèi)在反應(yīng)，同時(shí)還被歸納為人們內(nèi)心生活對它的接受。
其次，從心理感覺經(jīng)驗(yàn)出發(fā)，西美爾并非是從社會(huì)總體上對現(xiàn)代性作高屋建瓴式的分析，而是從日常具體生活中“現(xiàn)實(shí)偶然性碎片”出發(fā)對后者進(jìn)行研究。換言之，他的現(xiàn)代性分析不是去考察社會(huì)系統(tǒng)或社會(huì)制度，而是通過社會(huì)現(xiàn)實(shí)中“看不見的線索”、那些被看做永恒的現(xiàn)代社會(huì)生活中形形的“瞬間圖像”或“快照”去建構(gòu)現(xiàn)代性理論，他走的是從碎片到整體的研究路徑――目的在于從生活的每一細(xì)微末節(jié)中發(fā)現(xiàn)其意義總體性的可能。正如陳伯清所說：“……西美爾好像一個(gè)能工巧匠，善于充分利用手邊現(xiàn)成的材料，甚至邊邊角角，補(bǔ)裰出一件件精致的作品出來?！盵3]從前面劉小楓和西美爾自己的論述中可以看出，因?yàn)楝F(xiàn)代生活的現(xiàn)實(shí)情況已經(jīng)使總體化理想變得舉步維艱，后者關(guān)注的并非現(xiàn)代性產(chǎn)生及發(fā)展的歷史進(jìn)程而是此過程中的碎片化體驗(yàn)。西美爾研究的出發(fā)點(diǎn)是“那些看似最表面、最不實(shí)在的東西”，其整個(gè)研究的一致之處就是在每個(gè)生活細(xì)節(jié)中發(fā)現(xiàn)現(xiàn)代性意義的總體性。西美爾深信，生活的細(xì)節(jié)與表象乃是和它那最深?yuàn)W、最本質(zhì)的部分密不可分的。因此，他盡可能捕捉那些化約為個(gè)人內(nèi)心體驗(yàn)的生活細(xì)節(jié)，以林林總總的碎片而不是以社會(huì)制度或社會(huì)系統(tǒng)為切入點(diǎn)來闡釋碎片背后的內(nèi)在實(shí)質(zhì)和總體性存在?！八茉缇妥C明了自己是一個(gè)闡釋世界碎片意象的大師”（克拉考爾語），西美爾對現(xiàn)代性的研究是煞費(fèi)苦心而且匠心獨(dú)具的。
從審美的維度出發(fā)，西美爾賦予一切看似平庸的生活碎片以審美特征。日常生活中的橋、門、首飾等社會(huì)碎片或時(shí)尚、、調(diào)情、冒險(xiǎn)、旅游、、貨幣、陌生人等社會(huì)現(xiàn)象也因此具有了審美意義。也就是說西美爾想通過審美的方式來確定現(xiàn)代文化制度和經(jīng)濟(jì)制度的內(nèi)在聯(lián)系。在他那里，碎片化本身就是現(xiàn)代性的一個(gè)特征。借助審美轉(zhuǎn)換，我們可以通過碎片探尋到生活的終極本質(zhì)。在《社會(huì)美學(xué)》中，西美爾這樣表達(dá)自己的見解：“對我們來說，從偶然生成的東西中可以發(fā)現(xiàn)規(guī)則，從表面和短暫的東西中可以發(fā)現(xiàn)事物的本質(zhì)和意義。”[4]
二.西美爾的國內(nèi)外研究現(xiàn)狀
（一）國外研究現(xiàn)狀
如上所述，由于西美爾的學(xué)術(shù)價(jià)值長期以來未被足夠重視，導(dǎo)致了對他思想研究的嚴(yán)重滯后，這種現(xiàn)象不僅發(fā)生在世界其它各國，即便在德國亦是如此。
首先是同時(shí)代人對于西美爾的研究，他們的結(jié)論大多是流于對西美爾的思想的評價(jià)和并不深入地分析，且語焉不詳。如弗里塞森?科勒的《論西美爾》中從文化-社會(huì)角度出發(fā)，認(rèn)為西美爾是“表現(xiàn)主義藝術(shù)的思想家”，后者那隨筆式的哲學(xué)是表現(xiàn)主義式的生命創(chuàng)造的嘗試。克拉考爾（西美爾的學(xué)生）則從他老師那獨(dú)特的思考風(fēng)格出發(fā)，承認(rèn)西美爾是一個(gè)哲學(xué)意圖超越經(jīng)濟(jì)和歷史的觀察者。從后者那碎片化的研究范式出發(fā)，克拉考爾判定西美爾是把玩世界碎片的大師，并對那個(gè)時(shí)代的精神生活影響巨大。馬克思?韋伯則從社會(huì)學(xué)的角度來研究評價(jià)西美爾，他對西美爾社會(huì)學(xué)知識(shí)的本質(zhì)和方法論予以批判。盧卡奇對西美爾的研究乃是從哲學(xué)社會(huì)學(xué)角度，研究了后者哲學(xué)思想的特點(diǎn)――多元性和不成體系，并將其稱為“印象主義哲學(xué)家”。從“印象主義”到“玩世主義”，盧卡奇對西美爾的評價(jià)是毀譽(yù)參半的。哈貝馬斯同樣從社會(huì)學(xué)的立場出發(fā)，斷定西美爾并非社會(huì)學(xué)的古典思想大師，而是帶有社會(huì)學(xué)科性質(zhì)的推究哲理的時(shí)代診斷者。
西美爾研究中的主將并且頗有建樹的當(dāng)推英國學(xué)者戴維?弗里斯比，其理論在學(xué)界影響甚大。他在第一屆西美爾國際研討會(huì)上的論文《西美爾的現(xiàn)代性理論》開啟了西美爾研究的主要思路。在此之前，弗里斯比還和另一位學(xué)者波多莫爾合譯了英文版的《貨幣哲學(xué)》，在《譯者導(dǎo)言》中他梳理了西美爾貨幣哲學(xué)和的關(guān)系，作出了《貨幣哲學(xué)》是從審美主義出發(fā)的論斷。上世紀(jì)八九十年代，弗里斯比的一系列研究西美爾審美印象主義和現(xiàn)代性理論的佳作不斷問世，他和西美爾在德國的主要研究者奧特海因?拉姆施特德共同發(fā)起對西美爾現(xiàn)代性資源的勘探和挖掘。隨后出版的《現(xiàn)代性碎片》即主要討論齊美爾、克拉考爾和本雅明的現(xiàn)代性思想及其方法。作者辟專章研究西美爾后認(rèn)為，西美爾的現(xiàn)代性研究是從破譯現(xiàn)代性碎片的奧秘入手的，后者對現(xiàn)代性的貨幣經(jīng)濟(jì)和大都市的考察，集中在它們對個(gè)體的日常生活的現(xiàn)實(shí)體驗(yàn)和內(nèi)在精神生活的影響上，如精神衰弱、大都市生活體驗(yàn)與商品和貨幣經(jīng)濟(jì)等。該書可奉為西美爾研究成果中的經(jīng)典之作。此外，弗里斯比還主編了三卷本的《喬治?西美爾：批判性的評論》，撰寫了著作《社會(huì)學(xué)的印象主義》和《現(xiàn)代生活的審美》等論文，這些著作與論文對西美爾的美學(xué)思想都有指涉。
與弗里斯比的研究類似，格羅瑙的《趣味社會(huì)學(xué)》從社會(huì)美學(xué)的維度對西美爾的思想進(jìn)行了考察，該書集中探討了后者的“趣味”、“時(shí)尚”和“游戲”等概念。格羅瑙認(rèn)為西美爾的時(shí)尚理論是解決現(xiàn)代性悖論（普遍性和個(gè)體性、主觀性和客觀性）最典型的社會(huì)結(jié)構(gòu)之一。從時(shí)尚的社會(huì)游戲入手，著者把西美爾的社會(huì)學(xué)定義為“美學(xué)社會(huì)學(xué)”。還有戴維斯的《西美爾與社會(huì)現(xiàn)實(shí)的美學(xué)》、狄塞的《西美爾的藝術(shù)哲學(xué)》、勒曼的《烏托邦的美學(xué)》、胡布納?凡科的《社會(huì)認(rèn)知的審美化構(gòu)成》、華斯的《超越藝術(shù)：論西美爾的藝術(shù)哲學(xué)》等亦是從美學(xué)的角度進(jìn)行研究。
還有研究西美爾的宗教社會(huì)學(xué)的，如格羅斯的《宗教社會(huì)學(xué)導(dǎo)言》、科瑞奇的《西美爾的宗教理論》、羅伯斯的《社會(huì)學(xué)視野中的宗教》、韓夢德的《西美爾論宗教文集（前言和導(dǎo)言）》等。有專門研究西美爾女性思想和文化的，如魏茵戈特納的《西美爾與女性的文化困境》、提森的《女性與客觀文化》、伊克哈德的《西美爾關(guān)于“女性問題”的闡釋》、克塞的《受忽視的西美爾對女性社會(huì)學(xué)的貢獻(xiàn)》等等。一般說來，對西美爾的研究主要集中在社會(huì)學(xué)和現(xiàn)代性方面，如貝勒的《反諷與現(xiàn)代性話語》、布羅迪的《西美爾作為都市文化的批評者》、達(dá)美的《西美爾的性別社會(huì)學(xué)》、雷威因的《西美爾論個(gè)體性和社會(huì)形式導(dǎo)言》、穆勒的《社會(huì)分化與個(gè)體性：西美爾的社會(huì)診斷和時(shí)代診斷》、絲柏科曼的《西美爾的社會(huì)理論》、斯卡夫的《韋伯、西美爾和文化社會(huì)學(xué)》
此外，拉爾夫?雷克的《西美爾與先鋒社會(huì)學(xué)：現(xiàn)代性的誕生》一書堪稱西美爾研究的新聲，它提出了許多關(guān)于西美爾研究的新觀點(diǎn)和新發(fā)現(xiàn)。雷克將西美爾塑造成先鋒的社會(huì)學(xué)家、哲學(xué)家和性別論者，使后者從哲學(xué)沉思者搖身一變?yōu)樯鐣?huì)革命家。在書中，雷克還強(qiáng)調(diào)西美爾思想與社會(huì)主義的內(nèi)在聯(lián)系，并認(rèn)為西美爾思想是尼采和馬克思哲學(xué)的辯證結(jié)合，分析了西美爾對早期表現(xiàn)主義藝術(shù)運(yùn)動(dòng)以及對表現(xiàn)主義哲學(xué)的貢獻(xiàn)。
（二）國內(nèi)研究現(xiàn)狀
國內(nèi)對西美爾研究更是重視不夠。長期以來，學(xué)者們只是做些表面性工作，如翻譯和介紹西美爾的思想。目前被翻譯成中文的西美爾著作有：《社會(huì)是如何可能的》（林榮遠(yuǎn)譯）、《貨幣哲學(xué)》（陳戎女等譯）、《金錢、性別和現(xiàn)代生活風(fēng)格》（顧仁明譯）、《社會(huì)學(xué)》（林榮遠(yuǎn)譯）、《宗教社會(huì)學(xué)》（曹衛(wèi)東譯）、《生命直觀》（刁承俊譯、《叔本華與尼采》（朱雁冰譯）、《現(xiàn)代人與宗教》（曹衛(wèi)東譯）等。
國內(nèi)真正對西美爾進(jìn)行研究并形成專著的人屈指可數(shù)，根據(jù)統(tǒng)計(jì)，僅有楊向榮、陳戎女、劉小楓、陳伯清等幾人而已。對他的時(shí)尚理論進(jìn)行專門的研究更是鳳毛麟角。從研究的內(nèi)容來看，陳伯清的《現(xiàn)代性診斷》主要是探討西美爾的生平、他的社會(huì)學(xué)和社會(huì)學(xué)的片段以及他的現(xiàn)代性的理論和他的歷史影響等，重點(diǎn)是研究西美爾的社會(huì)學(xué)和現(xiàn)代性思想。陳戎女的《西美爾與現(xiàn)代性》主要討論西美爾的文化哲學(xué)思想，嘗試整體性地把握他的思想脈絡(luò)，以專門的個(gè)案，從女性主義、貨幣文化、審美和宗教等方面具體解讀西美爾思想的不同層面，勾勒出其思想的基本輪廓。同時(shí)，又圍繞文化的現(xiàn)代性來展開西美爾思想不同層面的論述，凸現(xiàn)出西美爾文化-現(xiàn)代性思想的不一樣的現(xiàn)代性理論形態(tài)和理念旨趣。楊向榮的《現(xiàn)代性與距離》選取了西美爾思想中的三個(gè)關(guān)鍵詞：現(xiàn)代性、碎片和距離來對西美爾的美學(xué)思想展開研究，該書偏重于美學(xué)和文化社會(huì)學(xué)的探討，從美學(xué)的層面來討論作為社會(huì)學(xué)家的西美爾，審美現(xiàn)代性的視域和美學(xué)的維度是貫穿全書始終的主線。而最終目的也是以西美爾的現(xiàn)代性理論為背景，以“距離”為聚焦點(diǎn)，進(jìn)而從文化社會(huì)學(xué)、美學(xué)、藝術(shù)以及現(xiàn)代日常生活的審美等層面窺探西美爾的文化、美學(xué)與藝術(shù)思想。研究西美爾現(xiàn)代性思想的還有劉小楓，他的《現(xiàn)代性社會(huì)理論緒論》對現(xiàn)代性的審美特性和西美爾的現(xiàn)代性體驗(yàn)美學(xué)進(jìn)行了初步探究。該著以現(xiàn)代性問題為焦點(diǎn)，審視百年來的歐美社會(huì)理論對現(xiàn)代性的觀察和把握，力求通過進(jìn)入現(xiàn)代性問題的縱深來討論迄今的社會(huì)理論的問題性。在考察歐美社會(huì)理論、探析現(xiàn)代性問題的思路中，著意引入現(xiàn)代中國的基本問題。由于涉及西美爾的研究內(nèi)容只是以章節(jié)形式出現(xiàn)，嚴(yán)格說來，它并非研究西美爾的專著。此外，順便需要提及一下的是蘇國勛的《西美爾》，也只是《現(xiàn)代西方著名哲學(xué)家評傳》（上卷）中的一個(gè)部分，在此也不計(jì)入專著之列。
在論文方面，從中國知網(wǎng)上搜索到的以西美爾為研究對象的學(xué)位論文（44篇）和學(xué)術(shù)論文（不足200篇）的研究內(nèi)容主要集中在：西美爾的宗教理論和社會(huì)學(xué)思想、他的貨幣理論；西美爾的現(xiàn)代性理論、他的女性主義思想；現(xiàn)代性文化危機(jī)理論、有關(guān)時(shí)尚的理論（8篇）等方面。
從上述國內(nèi)外對西美爾研究現(xiàn)狀的綜述中可以得出如下結(jié)論：迄今為止，人們對西美爾的研究主要集中在如下幾個(gè)領(lǐng)域：其一，從宗教、文化、藝術(shù)等方面來挖掘西美爾的社會(huì)學(xué)思想；其二，以文化、審美、心理等關(guān)照方式為依托，從他的社會(huì)學(xué)、貨幣哲學(xué)理論中發(fā)掘西美爾的現(xiàn)代性理論資源；其三，從文化、歷史和經(jīng)濟(jì)等角度來闡釋其哲學(xué)思想。
參考文獻(xiàn)：
[1]劉小楓.現(xiàn)代性社會(huì)理論緒論[M].上海：三聯(lián)書店，1998：337.
[2]轉(zhuǎn)引自弗里斯比.現(xiàn)代性的碎片（周憲、許均主編）[M].北京：商務(wù)印書館，2003：62.
[3]陳伯清.現(xiàn)代性的診斷[M].杭州：杭州大學(xué)出版社，1999：3.
【論文摘要】：羅伯特·舒曼在失去了成為一名鋼琴家的機(jī)會(huì)之后，他并沒有因此而放棄音樂，更沒有因此而影響他對音樂的貢獻(xiàn)。音樂美學(xué)是一門古老而又年輕的學(xué)科，是美學(xué)與音樂學(xué)相結(jié)合的一門交叉學(xué)科，是具有哲學(xué)性質(zhì)的音樂基礎(chǔ)理論學(xué)科。舒曼則主張"感情論"具有特定的美學(xué)內(nèi)容，帶有浪漫主義思潮的深刻烙印。
音樂是一種善于表現(xiàn)人對現(xiàn)實(shí)生活的心理感受，尤其是情感態(tài)度的藝術(shù)。19世紀(jì)音樂藝術(shù)在浪漫注意思潮的影響下進(jìn)入了“情感美學(xué)”，這個(gè)時(shí)代由崇尚理性轉(zhuǎn)向崇尚情感。舒曼以一句格言概括了這個(gè)時(shí)代的普遍心理：“理智有時(shí)會(huì)錯(cuò)誤——感情卻不會(huì)錯(cuò)誤”。
一、音樂美的特殊規(guī)律—音樂美學(xué)
“科學(xué)意義上的美學(xué)和音樂學(xué)，是隨著近代人文及社會(huì)科學(xué)的發(fā)展，在18世紀(jì)下半葉才開始出現(xiàn)的，而作為它們下屬分支的音樂美學(xué)這門學(xué)科的建立當(dāng)然是在此之后?！币魳访缹W(xué)是一門古老而又年輕的學(xué)科，是美學(xué)與音樂學(xué)相結(jié)合的一門交叉學(xué)科，是具有哲學(xué)性質(zhì)的音樂基礎(chǔ)理論學(xué)科。1750年，德國的哲學(xué)家亞歷山大·鮑姆加敦出版了以“美學(xué)”為名的美學(xué)專著第一卷，這是他首次以“美學(xué)”為名出版的具有劃時(shí)代意義的書。1784年，德國音樂學(xué)者丹尼兒·舒巴爾特首次將“音樂”和“美學(xué)”這兩個(gè)概念結(jié)合起來，自此產(chǎn)生了“音樂美學(xué)”這個(gè)術(shù)語。
自從音樂美學(xué)這個(gè)學(xué)科被獨(dú)立起來，由于人們對此的認(rèn)識(shí)角度和研究角度不同，出現(xiàn)了各種各樣的觀點(diǎn)。雖然人們各執(zhí)一端，但是這些研究成果都從各個(gè)角度豐富了關(guān)于音樂美學(xué)的理論，為我們能夠更好的認(rèn)識(shí)音樂美學(xué)提供了重要的基石。在西德摩塞爾的《音樂百科詞典》中這樣表述過音樂美學(xué)這門學(xué)科的屬性：“音樂美學(xué)是一般美學(xué)的一個(gè)部分……可以按其來源，將音樂美學(xué)分為主要兩派：哲學(xué)家的音樂米學(xué)，他們從中的思索出發(fā)，也探求音樂；音樂家的音樂美學(xué)，他們從他們的音樂出發(fā)，力圖達(dá)到一個(gè)總的思索—這是由于本身不同的立場區(qū)別所形成的結(jié)果……”而日本的神保常彥在《標(biāo)準(zhǔn)音樂詞典》里又曾這樣表述過音樂美學(xué)的屬性：“音樂美學(xué)，作為關(guān)于音樂的美學(xué)方面的研究，與一般美學(xué)相對而言，可以算是一種特殊的美學(xué)。另一方面，當(dāng)人們把音樂學(xué)按體系和歷史進(jìn)行劃分時(shí)，則又可以將音樂美學(xué)看做是按體系劃分的音樂學(xué)中的美學(xué)部門?！彪m然上述的對音樂美學(xué)的解釋不盡相同，但對屬性的認(rèn)識(shí)卻是一致的，強(qiáng)調(diào)了它作為音樂藝術(shù)的特殊性。
音樂美學(xué)涉及的內(nèi)容也相當(dāng)?shù)膹V泛，主要有三大體系：音樂美的本體、音樂的審美經(jīng)驗(yàn)和音樂美的價(jià)值，音樂美學(xué)與哲學(xué)、音樂學(xué)、心理學(xué)、社會(huì)學(xué)、人類學(xué)、教育學(xué)都有著密切的關(guān)系。音樂美學(xué)的研究方法有很多，哲學(xué)的思辯方法是音樂美學(xué)的基本研究方法，而心理學(xué)、社會(huì)學(xué)以及形態(tài)分析學(xué)的研究方法對于音樂美學(xué)研究則具有重要的借鑒意義。“音樂美學(xué)是美學(xué)的一個(gè)分支，同時(shí)又是音樂學(xué)的一個(gè)組成部分，它是從美學(xué)的角度來研究音樂的本質(zhì)、音樂的構(gòu)成、音樂的創(chuàng)造、音樂的鑒賞、音樂的價(jià)值的一般規(guī)律的?！?/p>
二、音樂美學(xué)中的“感情論”
在西方十九世紀(jì)以前的漫長發(fā)展的歷史過程中，關(guān)于音樂美學(xué)的探討大多是在哲學(xué)的領(lǐng)域中進(jìn)行的，從十九世紀(jì)起，發(fā)生了明顯的變化，音樂美學(xué)領(lǐng)域被哲學(xué)家獨(dú)占的時(shí)代結(jié)束了，音樂家開始進(jìn)入這個(gè)領(lǐng)域，而德國的音樂家舒曼是勇敢地進(jìn)入這個(gè)領(lǐng)域的先行者。
情感論音樂美學(xué)作為歐洲一種源遠(yuǎn)流長的音樂美學(xué)流派，成為十九世紀(jì)最主要的音樂美學(xué)思潮。情感作為音樂的內(nèi)容，決定了在音樂中的重要地位，舒曼就將情感論音樂美學(xué)的取向表達(dá)的非常鮮明，他說：“只能夠發(fā)出空洞的音響，而沒有適當(dāng)?shù)氖侄蝸肀磉_(dá)內(nèi)心情感的藝術(shù)乃是渺小的藝術(shù)?！痹谖鞣降囊魳访缹W(xué)史中稱舒曼是個(gè)“感情論”者。因?yàn)樵谑媛罅康囊魳吩u論文章里都貫穿著“音樂是感情的表現(xiàn)”這樣的一個(gè)觀念。舒曼身為浪漫主義時(shí)期的一位音樂家，常常把現(xiàn)實(shí)同幻想對立起來，在藝術(shù)中為自己創(chuàng)造一個(gè)幻想的世界，用以抒發(fā)自己的感情，在幻想的世界里尋找精神上的寄托和感情上的慰籍。用舒曼自己的話說就是：在藝術(shù)的幻想中尋找現(xiàn)實(shí)的幻想的代替物。在舒曼強(qiáng)調(diào)的感情表現(xiàn)及其所具有的幻想因素之中，有很強(qiáng)烈的主觀性?！斑@不僅表現(xiàn)在他的音樂別注重個(gè)人內(nèi)心生活和感情世界的發(fā)掘，而且更體現(xiàn)在題材本身常常同他個(gè)人的生活經(jīng)歷和感情體驗(yàn)有直接的關(guān)系。愛情往往在這種經(jīng)歷和體驗(yàn)中占有特殊的位置?！笔媛穆晿诽浊秼D女愛情與生活》是他藝術(shù)歌曲中的重要作品，其情感論音樂美學(xué)特征是顯而易見的。音樂與詩歌相結(jié)合的審美取向。舒曼的藝術(shù)歌曲大多是以德國浪漫主義詩人的詩作為歌詞的。舒曼將音樂與這些詩歌結(jié)合的天衣無縫。正如很多人描述的：“這些歌曲的音樂與詩歌的結(jié)合達(dá)到了水融的程度。他對詩詞的敏捷而直接的洞察力，使他的歌曲形式富于變化、表情親切，旋律熱情而富表現(xiàn)力?！薄耙苍S由于舒曼有著更高深的文學(xué)修養(yǎng)，他在歌詞選擇方面非常注重詩歌本身的藝術(shù)性，他希望通過音樂的手段，使詩歌煥發(fā)出了更加動(dòng)人的詩意情趣來?！薄秼D女愛情與生活》這部聲樂套曲體現(xiàn)了浪漫主義時(shí)期注重音樂情感內(nèi)容并將音樂情感作為音樂審美的美學(xué)觀。19世紀(jì)是各種音樂體裁極大發(fā)展的一個(gè)世紀(jì)。“舒曼的‘感情論’美學(xué)是在德國浪漫主義思潮影響下的產(chǎn)物，它在很大程度上同這個(gè)思潮有血緣關(guān)系。然而，可貴的是舒曼的美學(xué)思想并沒有完全被浪漫主義所束縛和被它所俘虜。舒曼不但在許多方面克服了浪漫主義的某些消極因素，而且還能有所突破，同新的文藝潮流相接近?！?/p>
三、舒曼認(rèn)為的音樂
“在舒曼看來，一部有價(jià)值的音樂作品必須是高尚的思想感情內(nèi)容同獨(dú)創(chuàng)的藝術(shù)形式的結(jié)合?！蹦堑降滓魳窇?yīng)該發(fā)揮什么樣的社會(huì)作用，什么樣的音樂才是好的音樂呢？舒曼堅(jiān)持認(rèn)為“音樂決不是供人娛樂，供人在茶余飯后消遣解悶的東西。它必須是一種更高尚的東西。更高尚的東西是什么呢？用舒曼的話來說就是能”照明人類心靈的深處”的東西，能提高德國人的思想”，能像貝多芬的音樂那樣以“偉大的思想啟導(dǎo)我們國家”的東西。這正是舒曼對于音樂的社會(huì)作用的理解和要求。無非是要求音樂應(yīng)該具有真正能觸動(dòng)人們內(nèi)心感情的、具有高度思想性的內(nèi)容。對于藝術(shù)形式的要求，舒曼指出：“藝術(shù)家必須上升到卓越的精神高度，把掌握技術(shù)性普遍知識(shí)不當(dāng)作目的，而只是當(dāng)作一種必須具有的手段?！?/p>
舒曼之所以對音樂有他自己獨(dú)特的見解，在他的創(chuàng)作里有很多讓人難懂的東西，甚至他的一系列關(guān)于音樂的評論都那么生動(dòng)潑辣、尖銳犀利。問題大概就在于他的性格，他是那樣一個(gè)自由而孤獨(dú)的人，他的所有音樂創(chuàng)作都是來自與靈魂的創(chuàng)作，他的音樂美學(xué)包含著明顯的唯物主義因素。社會(huì)在向前發(fā)展，人們對音樂藝術(shù)的認(rèn)識(shí)也在不斷的深化、改變，然而，舒曼對于音樂的高度思想性藝術(shù)性的要求，對于我們以后研究音樂美學(xué)還是具有很現(xiàn)實(shí)的歷史價(jià)值的。
參考文獻(xiàn)
[1]帝姆·道雷.《舒曼》,江蘇人民出版社,1999.
[2]李斯特.《李斯特論肖邦和舒曼》,音樂出版社.1962.
[3]張前.《音樂美學(xué)教程》,上海音樂出版社,2002.
論文關(guān)鍵詞：高校書法教育 文化精神 培養(yǎng)機(jī)制構(gòu)建 初探
論文摘要：中國書法是使用毛筆書寫漢字并使其保持豐富表現(xiàn)力的藝術(shù)。這門藝術(shù)在幾千年的演變史中積累了大量典范之作，在駕馭線條和結(jié)構(gòu)方面積累了豐富的技巧。但是，當(dāng)前書法教育中體現(xiàn)文化的意識(shí)比較淡漠，文化精神的缺失問題在書法創(chuàng)作和教育領(lǐng)域里不同程度地存在著，不符合書法對人的文化性發(fā)展的總體要求。本文將從技法實(shí)踐和審美認(rèn)識(shí)兩大層面對高校書法教育中文化精神培養(yǎng)機(jī)制的構(gòu)建進(jìn)行初探，為高校藝術(shù)教育的文化性培養(yǎng)提供某些參考。
書法是從日用書寫與傳統(tǒng)語言觀中孕育出來的文化現(xiàn)象、藝術(shù)現(xiàn)象，對它的研究可以揭示中國文化和中國藝術(shù)中許多不為人知的隱秘機(jī)制，對書法才能、形式感受機(jī)制的研究可以為當(dāng)代藝術(shù)教育、藝術(shù)創(chuàng)作提供不竭的靈感。這些，都是當(dāng)代書法必須牢牢抓住的東西。[1]根據(jù)書法教育中對學(xué)生進(jìn)行的技法訓(xùn)練和人文修養(yǎng)兩大方面的運(yùn)行關(guān)系，將當(dāng)前高校書法教育中存在的不當(dāng)培養(yǎng)機(jī)制簡要區(qū)分為：過度偏重于書法技法、只注重技法訓(xùn)練而文素養(yǎng)缺乏的“技術(shù)派”；有著深厚的人文素養(yǎng)，但技法薄弱、無實(shí)際動(dòng)手能力的“理論派”；技法薄弱而又缺乏人文素養(yǎng)的“江湖派”；較高層次的書法教育教學(xué)領(lǐng)域里忽視文化精神培養(yǎng)的“偏激派”。 進(jìn)而以區(qū)分其分屬文化精神和書法家的不同層次。
根據(jù)以上所列四大類存在的不良現(xiàn)象，從重視書法文化精神的規(guī)定性出發(fā)，深入研究書法藝術(shù)相關(guān)的各項(xiàng)能力構(gòu)成和人文素質(zhì)構(gòu)成及其相互促進(jìn)的內(nèi)在邏輯關(guān)系，構(gòu)建和施行書法藝術(shù)文化精神培養(yǎng)的全面發(fā)展機(jī)制。
一、進(jìn)行較高哲學(xué)思維和理性思考能力的訓(xùn)練機(jī)制
中國書法藝術(shù)與中國傳統(tǒng)哲學(xué)有其深切的內(nèi)在聯(lián)系，書法的形式和審美構(gòu)成一直都在深刻思考和力圖體現(xiàn)人的心靈、精神與大自然的同構(gòu)關(guān)系，并施行在人的自我修養(yǎng)和生活實(shí)踐中，“天人合一”的哲學(xué)思想，是書法創(chuàng)作和審美活動(dòng)的出發(fā)點(diǎn)和歸宿點(diǎn)。中國書法審美理想最終要統(tǒng)一到中國的哲學(xué)的審美觀賞上來，哲學(xué)思想和思維集中地體現(xiàn)著人的智慧層次，書法創(chuàng)作和審美活動(dòng)離不開某些智慧的參與，也時(shí)刻反映著智慧的含量。在高校書法教育中應(yīng)注重學(xué)生較高哲學(xué)思維和理性思考能力的訓(xùn)練，具體實(shí)踐可以從幾個(gè)方面著手：
（1）對中國傳統(tǒng)哲學(xué)思想的學(xué)習(xí)研究
中華民族幾千年的歷史孕育著深邃的哲學(xué)思想，滿含著智慧的生發(fā)和滋養(yǎng)。中國書法的形成和產(chǎn)生就在于書法本身所必然反映的東方哲學(xué)思想，這是其之所以成為藝術(shù)并超越藝術(shù)的根本原因之一。書法的線條變化規(guī)律、空間聚合法則、氣韻自動(dòng)特性無不時(shí)時(shí)反映著書法對于天地萬物總則和時(shí)空轉(zhuǎn)換的本質(zhì)特征。因此，在高校書法教育中開設(shè)中國傳統(tǒng)哲學(xué)思想的學(xué)習(xí)研究課程使書法學(xué)習(xí)者對書法的思考升華到高度的哲學(xué)思想的探究，從而獲得東方文化精神的充分滋養(yǎng)。
（2）對書法藝術(shù)美學(xué)的學(xué)習(xí)研究
書法藝術(shù)美學(xué)是書法藝術(shù)教育中的重要學(xué)科，是引導(dǎo)學(xué)生深刻理解書法藝術(shù)美基本要素、美的基本特征、美的產(chǎn)生因素和美的創(chuàng)作原理的重要課程。建國后中國藝術(shù)界對于書法藝術(shù)美的研究和探討實(shí)際上是建立在運(yùn)用西方美學(xué)分析法則對中國傳統(tǒng)書法研究理論進(jìn)行現(xiàn)代與古代審美思維想結(jié)合的學(xué)術(shù)基礎(chǔ)之上的，因此，相對于單純的傳統(tǒng)美學(xué)闡述和西方美學(xué)理解而言更為完善而科學(xué)合理。因此，在高校書法教育中應(yīng)開設(shè)書法美學(xué)的學(xué)習(xí)研究，指導(dǎo)學(xué)生從美學(xué)的高度審視書法技法理論和審美理論，從而獲得對書法藝術(shù)美的內(nèi)在規(guī)律的深刻認(rèn)識(shí)。
（3）“因形象義”、從圖形到表述遷延和理解能力的培養(yǎng)
視覺藝術(shù)美的闡述原理認(rèn)為，視覺形象作用于人的大腦可以產(chǎn)生種種具體而生動(dòng)的感覺和可供進(jìn)一步思考的理性意識(shí)，成為人的精神領(lǐng)域里不可或缺的審美 材料。這實(shí)際上闡述的是中國傳統(tǒng)藝術(shù)理念“因形象義”的現(xiàn)象。書法是集中反映這種理念和現(xiàn)象的典型藝術(shù)門類，對書法“因形象義”特性的反復(fù)體會(huì)和感悟可以極大地提高學(xué)生從圖形視覺形象到義理表述遷延的能力，從而有效培養(yǎng)其對書法藝術(shù)內(nèi)在規(guī)律的理解把握能力。
二、人文素養(yǎng)培養(yǎng)機(jī)制
近代書法家陸維釗曾深刻地指出，古往今來從無沒有學(xué)問的大書家，……學(xué)書者必須把主要精力與時(shí)間用在鉆研學(xué)問、提高素養(yǎng)上。當(dāng)代書法研究學(xué)者邱振中認(rèn)為，作為書法家應(yīng)該具備的“修養(yǎng)”，在大多數(shù)人心中還是特指與傳統(tǒng)文化有關(guān)的部分。[2]人文素養(yǎng)是一個(gè)大概念，幾乎涵蓋關(guān)于人的所有修養(yǎng)。
1.德品精神培養(yǎng)：從本質(zhì)而言，書法是表情達(dá)性的藝術(shù)，如果書法家性情淡泊、心境清虛、情操高尚，在藝術(shù)實(shí)踐上必易于達(dá)到較高的境界。雖然二者之間并非必然的一致，但道德情操對書法家藝術(shù)風(fēng)格的形成有必然的影響，因此，書法與道德品行相關(guān)。對人的德品的要求是文化精神培養(yǎng)的重要內(nèi)容之一，在高校書法教育中不可缺少相關(guān)德品教育的課程相鏈接。
2.學(xué)識(shí)精神培養(yǎng)：書法與學(xué)識(shí)相關(guān)，學(xué)識(shí)對于書法活動(dòng)具有重要意義。勤學(xué)善學(xué)者學(xué)識(shí)淵博，有獨(dú)見卓識(shí)，在技法嫻熟的基礎(chǔ)上下筆自然不落俗套、不同凡響。因此，對于學(xué)識(shí)的追求是文化精神培養(yǎng)的重要內(nèi)容之一，高校書法教育應(yīng)重視學(xué)生綜合學(xué)識(shí)的提高，開設(shè)相關(guān)課程指導(dǎo)學(xué)生逐步體悟到學(xué)識(shí)之于書法藝術(shù)水平提高的重要性，具有重視和提高學(xué)識(shí)的精神。
3.閱歷精神培養(yǎng)：書法家除了讀書博學(xué)之外，必須擁有深厚的人生閱歷。 “飽覽前代奇跡”，潛心研習(xí)歷代名家名跡，擴(kuò)大視野，增長見識(shí)，提高鑒賞能力，博采眾家之長，才能自然形成自己的藝術(shù)風(fēng)格；此外，書法藝術(shù)不僅是技法問題，重要的是學(xué)書者在掌握了書法的基本功之后應(yīng)不斷向他人學(xué)習(xí)，向自然學(xué)習(xí)，向社會(huì)學(xué)習(xí)，經(jīng)受種種磨煉，在繁復(fù)人生歷練中洞曉天下之理，才能在書寫時(shí)得心應(yīng)手、筆隨意轉(zhuǎn)，使主客觀融為一體，從書法技巧進(jìn)入到藝術(shù)的最高境界——道，這時(shí)的書法將神妙莫測、筆墨神采煥發(fā)出自然萬象之美，這是無數(shù)書法家畢生苦心孤詣追求的理想境地。
4.著述精神培養(yǎng)：文字著述對于任何出色的藝術(shù)家都是一項(xiàng)重要的人文素養(yǎng)。書法家有必要將自身的藝術(shù)見解和收獲訴諸文字以供探討與交流，或者出于書法藝術(shù)自身表達(dá)的需要而利用詩詞歌賦等文學(xué)形式進(jìn)行創(chuàng)作，這就需要具有較高層次的文字處理能力和語言功夫的修養(yǎng)。高校書法教育中應(yīng)該加強(qiáng)有關(guān)書面表述能力的訓(xùn)練，教育學(xué)生將寫作作為自身藝術(shù)思考和總結(jié)的必要方式而加以重視，培養(yǎng)學(xué)生較高的文字著述能力，切實(shí)推行文化精神訴求能力的教育機(jī)制。 轉(zhuǎn)貼于
三、技法實(shí)踐能力培養(yǎng)機(jī)制
眾所周知，世界上任何一門藝術(shù)，首先必須建立在相應(yīng)的技術(shù)基礎(chǔ)之上。從本質(zhì)上說，技法是屬于物質(zhì)的，是藝術(shù)審美產(chǎn)生的基礎(chǔ)。技法實(shí)踐能力的訓(xùn)練方式和理念滿含著書法作為特殊藝術(shù)形式所具有的文化精神，是物質(zhì)表現(xiàn)形式，也是表現(xiàn)精神的必然形式。
針對當(dāng)前高校書法教育中存在著有著深厚的人文素養(yǎng)，但技法薄弱、無實(shí)際動(dòng)手能力的“理論派”、和技法薄弱而又缺乏人文素養(yǎng)的“江湖派”以及由此產(chǎn)生的種種技法低劣徘徊不前的現(xiàn)象，應(yīng)極力倡導(dǎo)技法訓(xùn)練意識(shí)，將其重新放到書法藝術(shù)修養(yǎng)的基礎(chǔ)性重要位置。
在課程設(shè)置上體現(xiàn)集中訓(xùn)練、長期訓(xùn)練和強(qiáng)化訓(xùn)練的特點(diǎn)，并將三者有效地結(jié)合起來。具體來說，或者可以按照書體演變史的發(fā)展進(jìn)程來安排技法訓(xùn)練，或者可以按照風(fēng)格特征的需要來安排技法訓(xùn)練，或者將這兩者參插交織在一起進(jìn)行訓(xùn)練。這樣才可能切實(shí)實(shí)踐對書法基本技法的總體訓(xùn)練，從根本上培養(yǎng)和提高學(xué)生的筆法、字法和章法能力，為達(dá)到更高的體現(xiàn)個(gè)人風(fēng)格和情調(diào)、神韻和氣息的審美追求奠定堅(jiān)實(shí)的技法基礎(chǔ)。
四、與相關(guān)專業(yè)領(lǐng)域的有效結(jié)合機(jī)制
隨著1981年中國書法家協(xié)會(huì)的成立，書法被放在和文學(xué)、美術(shù)、音樂等藝術(shù)門類同等的位置上。在目前中國高校專業(yè)設(shè)置里也有相當(dāng)數(shù)量的高校根據(jù)具體辦學(xué)條件設(shè)立了書法專業(yè)，進(jìn)行專門書法人才的培養(yǎng)。但其中仍然存在一些問題。其中最重要的是教學(xué)目標(biāo)與教學(xué)思想問題，如僅僅是從弘揚(yáng)傳統(tǒng)藝術(shù)的立場強(qiáng)調(diào)書法的重要性，沒有施行對書法與當(dāng)代藝術(shù)、學(xué)術(shù)、教育等關(guān)系的思考，在培養(yǎng)人才上目標(biāo)不明確，也難以找到 切實(shí)有效的機(jī)制，更談不到建立一個(gè)科學(xué)而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕虒W(xué)體系。[3]在當(dāng)前高校教育中書法已經(jīng)被作為一門專業(yè)而成為較為獨(dú)立的專業(yè)教育領(lǐng)域，書法的文化性決定了與其他諸多相關(guān)專業(yè)領(lǐng)域進(jìn)行有效結(jié)合的必然性。
根據(jù)書法文化的規(guī)定性特征，我們可以找到其他相關(guān)專業(yè)領(lǐng)域與之想通的文化精神聯(lián)系，開設(shè)相應(yīng)課程與之鏈接，相互參照、相互砥礪、相互促進(jìn)。內(nèi)容包括如上所述的共同的中國傳統(tǒng)哲學(xué)思想的思考、基本的美學(xué)原理和圖式表意規(guī)律的思考、共同蘊(yùn)含的各種人文素養(yǎng)的培養(yǎng)和提高，以及分別在具體的技法運(yùn)行和形式表現(xiàn)諸多方面的某些想通之處的對比訓(xùn)練和思考等等。如“書畫的密切聯(lián)系，乃發(fā)生在書法自身有了美的自覺、成為美的對象的時(shí)代，這依然是開始于東漢之末，而確立于魏晉時(shí)代”。[4]在具體教學(xué)中，堅(jiān)持先理論后實(shí)踐再理論實(shí)踐相結(jié)合的方式，堅(jiān)持以書法文化精神的培養(yǎng)為主要內(nèi)容，堅(jiān)持以高校學(xué)生人文素養(yǎng)和文化精神的綜和培養(yǎng)為總體目標(biāo)，切實(shí)把書法藝術(shù)精神的深入挖掘融入對整個(gè)華夏文化精神的研究探索中，建立起較為完善的文化精神培養(yǎng)機(jī)制。
綜上所述，高校書法教育中文化精神的培養(yǎng)機(jī)制是一個(gè)較為長期的系統(tǒng)建設(shè)工程，需要在解放思想的基礎(chǔ)上根據(jù)不同學(xué)科特點(diǎn)將某些相關(guān)專業(yè)課程在共同的文化表現(xiàn)和精神訴求的層面進(jìn)行有效連接，堅(jiān)持技法訓(xùn)練和理論研究并重，指導(dǎo)學(xué)生完成從物質(zhì)層面的技術(shù)完善到精神層面的文化審美的認(rèn)識(shí)飛躍，同時(shí)又將認(rèn)識(shí)投入到具體的實(shí)踐中進(jìn)行檢驗(yàn)和完善，從而真正有利于高校藝術(shù)教育中文化精神的切實(shí)培養(yǎng)。
注釋：
[1]邱振中神居何所〔M〕.中國人民大學(xué)出版社，2005-6：186
[2]邱振中書法〔M〕.北京師范大學(xué)出版社，2009-1：318
關(guān)于馬克思藝術(shù)生產(chǎn)理論的論文：馬克思在哲學(xué)、政治經(jīng)濟(jì)學(xué)兩層 意義上看待生產(chǎn),他的藝術(shù)生產(chǎn)理論也是在兩層意義上提出的,但還帶有浪漫主義和資本主義批判的背景,由此形成馬克思藝術(shù)生產(chǎn)理論的三重內(nèi)涵,即:物質(zhì)生產(chǎn) 制約下的精神生產(chǎn);資本主義商品生產(chǎn)條件下的一種生產(chǎn);自由的精神生產(chǎn)。
馬克思的藝術(shù)生產(chǎn)理論的兩層意義在本雅明、布萊希特、阿爾都塞、馬歇雷、伊格爾頓 等人那里得到了發(fā)展,但又受到鮑德里亞等人的挑戰(zhàn)。因此,恰當(dāng)?shù)乩宥R克思說法的多重內(nèi)涵與語境,有助于認(rèn)識(shí)藝術(shù)生產(chǎn)理論的當(dāng)代價(jià)值。
（來源：文章屋網(wǎng) ）
論文摘要：文藝復(fù)興是人類文明史中的一大飛躍，其美育思想內(nèi)涵值得人們思索繼承和創(chuàng)新運(yùn)用，給當(dāng)今美育思想以及音樂教育帶來良好的現(xiàn)實(shí)啟示。
文藝復(fù)興發(fā)生于14至17世紀(jì)上半葉它是人類文明史中的一大飛躍．人們不僅對世界和自然美有了嶄新的認(rèn)識(shí)．人性也得到了復(fù)蘇．在文學(xué)藝術(shù)領(lǐng)域中人們盡情地歌頌美、抒發(fā)自己的情感，積極探索大自然的奧秘。當(dāng)時(shí)自然科學(xué)哲學(xué)探索、文藝創(chuàng)作等都空前活躍、繁榮。筆者旨在闡釋該時(shí)期美育思想的內(nèi)涵及對當(dāng)今美育和音樂教育的現(xiàn)實(shí)啟示。
一、文藝復(fù)興時(shí)期羹育觀的特點(diǎn)
1美育思想核心和美育教育目標(biāo)
人文主義是當(dāng)時(shí)美育教育思想的核心．其思想精髓是對現(xiàn)世人生的重視把個(gè)性自由人生幸福，甚至感官快樂看成是人性的理想。人們提倡人性人權(quán)和個(gè)性自由，要求文學(xué)藝術(shù)表現(xiàn)人的情感科學(xué)為人生謀福利、教育發(fā)展人的個(gè)性提出一切以人為本一切為了人的利益自由”平等博愛等口號(hào)．贊美人、歌頌人和培養(yǎng)全知全能的完美的人是當(dāng)時(shí)文學(xué)藝術(shù)美學(xué)和教育的中心內(nèi)容與主要職責(zé)。人們逐漸認(rèn)識(shí)到，只有不斷提高人類自身的素質(zhì)，不斷提升和完善自我并順應(yīng)自然本性生活才能達(dá)到幸福的境界，一系列的思考帶來了哲學(xué)思想和文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作的繁榮。
2美育教育途徑和方式
(1)注重文學(xué)藝術(shù)作品的美育功能該時(shí)期的作家、藝術(shù)家以及思想家、理論家深切感受到文藝的強(qiáng)烈美感教育作用并善于運(yùn)用文學(xué)藝術(shù)的特點(diǎn)來宣傳和培育人文主義思想代表作有《巨人傳》《抒情詩集》《十日談》《愚神頌》《堂吉珂德》等這些作品有的鞭撻了經(jīng)院教育思想的弊端，有的熱情歌頌了大自然以及人世間真摯美好的情感，有的塑造了向往自由世界，具有斗爭精神的青年形象，很好地浸染了人們的心靈。wwW.133229.cOM西班牙現(xiàn)實(shí)主義作家塞萬提斯認(rèn)為，藝術(shù)作品應(yīng)該既有趣又有益．既可以娛人又可以教人它們應(yīng)該是人生的鏡鑒風(fēng)俗的范型和真理的假象”。莎士比亞的系列作品則更是創(chuàng)造了人類文學(xué)藝術(shù)史的高峰．他通過詩歌及悲、喜劇等多種形式盡情抒發(fā)對美的感受以及人類高尚而美好的情感。
(2)把文藝的認(rèn)識(shí)、教益作用融合于”和娛樂、消遣之中德智體美結(jié)合采用直觀生動(dòng)、適合兒童特點(diǎn)的教育方式。他們認(rèn)為悲劇有和“凈化”作用指出詩是模仿的藝術(shù)．是一種指向教益的娛樂，能夠娛情悅性。他們注意教學(xué)的吸引力和學(xué)生的興趣盡可能調(diào)動(dòng)兒童的積極思維能力，讓兒童在游戲中進(jìn)行學(xué)習(xí)，并注重兒童的個(gè)性發(fā)展和培養(yǎng)，認(rèn)為學(xué)習(xí)音樂、舞蹈等知識(shí)和技能盡管看不出直接的使用價(jià)值．卻可以給人們帶來奇特的享樂，并得到豐碩的成果，也即有著潛移默化的教育作用。
二．文藝復(fù)興時(shí)期美育思想的現(xiàn)實(shí)啟示
1美育教育是以人為本”思想的體現(xiàn)
筆者認(rèn)為，進(jìn)行美育教育本身就是以人為本．學(xué)校教育日益提升美育教育的地位，體現(xiàn)了人們對生命的珍視對自身價(jià)值的認(rèn)識(shí)、對推進(jìn)社會(huì)發(fā)展的深刻而又全面的哲學(xué)認(rèn)識(shí)。如果說幾百年前的文藝復(fù)興提出人文主義是對人性的復(fù)蘇和回歸，那么現(xiàn)在的以人為本就是這一思想的成熟和發(fā)展。如我國的政治教材中已明確提出：努力促進(jìn)人的全面發(fā)展是建設(shè)社會(huì)主義新社會(huì)的本質(zhì)要求。
2音樂教育是藝術(shù)教育的重要一環(huán)是美育的重要途徑
藝術(shù)教育的效應(yīng)主要在兩個(gè)方面，即個(gè)體素質(zhì)的全面發(fā)展和提高、社會(huì)文明的進(jìn)步和建設(shè)，可以看出其與文藝復(fù)興思想的淵源關(guān)系。藝術(shù)教育因其比其他事物的審美含量充盈、集中而成為實(shí)施美育的最根本或主要的形式它涉及人生的各個(gè)層面和人文社會(huì)的各個(gè)領(lǐng)域。文藝復(fù)興時(shí)期的思想家、教育家中有不少對音樂教育有著較高的評價(jià)和認(rèn)識(shí)。維多里諾就非常重視音樂的美育教育作用．認(rèn)為音樂的旋律和節(jié)奏對提高感覺和知性的能力都有好處維爾吉利奧則認(rèn)為音樂這類學(xué)問是超脫于實(shí)際的利益而自身成為自由的科學(xué)，弗萊佛認(rèn)為．音樂舞蹈對發(fā)展人的身心健美有重要意義今天的音樂教育越來越多地強(qiáng)調(diào)以審美為核心讓生活變得非富多彩，人類變得文雅和充滿愛心的內(nèi)在目的．它從感性入手，以情動(dòng)人．以美感人重視教育的潛效應(yīng)和教育的愉悅性，隨著音樂教育研究的推進(jìn)和改革的實(shí)施日益發(fā)揮更大的社會(huì)作用。
三．對音樂教育方式和理念的再思考
1注重學(xué)科的交叉、融合和滲透文藝復(fù)興時(shí)期的音樂教育中人文主義傾向十分明顯，教育內(nèi)容及教育形式都出現(xiàn)了多元化、自由化、分工化發(fā)展的新趨勢同時(shí)音樂教育與社會(huì)科學(xué)及自然科學(xué)的聯(lián)系更加緊密。美國著名音樂教育學(xué)家雷默提出了綜合藝術(shù)教育的觀點(diǎn)。他認(rèn)為音樂教育只有和其他姐妹藝術(shù)結(jié)盟，才能夠朝學(xué)校的核心課程邁進(jìn)，更好地發(fā)揮美育教育的作用。美育教育也離不開藝術(shù)之外的其他學(xué)科的養(yǎng)料，這一點(diǎn)文藝復(fù)興時(shí)期的思想家已給我們啟示。例如他們認(rèn)為音樂與數(shù)之間有著緊密的聯(lián)系，達(dá)·芬奇丟勒等藝術(shù)家們把藝術(shù)作為～門科學(xué)來進(jìn)行研究。歷代音樂流派眾多很多都得益于其他學(xué)科或是人文哲學(xué)思想的啟示．如德彪西創(chuàng)立的印象主義音樂風(fēng)格來自于印象主義詩歌和繪畫的啟示：中國古琴藝術(shù)講究清、微．淡遠(yuǎn)的意境有著深刻的哲學(xué)內(nèi)涵。今天環(huán)境音樂醫(yī)療音樂等概念的出現(xiàn)也證明了不同學(xué)科領(lǐng)域間的融合滲透，不僅具有理論意義而且具有實(shí)用性。
2寓教于樂”的同時(shí)注重創(chuàng)造性是美育工作者不懈追求的目標(biāo)文藝復(fù)興的教育思想是我們今天“寓教于樂思想的前身，同時(shí)，我們今天講求寓教于樂也是以人為本思想在教學(xué)中的體現(xiàn)。國際音樂教育學(xué)會(huì)在審視音樂課程價(jià)值時(shí)指出音樂課程能有效開發(fā)個(gè)體潛能，激發(fā)創(chuàng)造沖動(dòng)．升華精神境界．提高生活質(zhì)量作為人類的巨大潛能，當(dāng)今世界創(chuàng)造潛能的開發(fā)被日益得到重視，人們的教育思想和方式也隨之而發(fā)生著改變。創(chuàng)造能力與美育教育之間有著相輔相成的關(guān)系，～方面美育教育能開發(fā)創(chuàng)造潛能，創(chuàng)新能力需在感受和創(chuàng)造性實(shí)踐中培養(yǎng)，另方面好的文學(xué)藝術(shù)作品又有待于人們將時(shí)代精神給予創(chuàng)新性的運(yùn)用不斷創(chuàng)造出新的、好的藝術(shù)作品，使人們從中汲取營養(yǎng)、升華心靈，并從中獲得靈感，進(jìn)一步激發(fā)人的創(chuàng)造力。文藝復(fù)興距今已經(jīng)過去了3o0多年的時(shí)間．但它的美育思想精華卻至今仍影響著人們值得我們不斷去思索繼承和創(chuàng)新運(yùn)用。
參考文獻(xiàn)：
[1]涂途西方美育史話[m]北京紅旗出版社，1988