時(shí)間：2023-03-20 16:11:32
導(dǎo)語：在古典舞蹈論文的撰寫旅程中，學(xué)習(xí)并吸收他人佳作的精髓是一條寶貴的路徑，好期刊匯集了九篇優(yōu)秀范文，愿這些內(nèi)容能夠啟發(fā)您的創(chuàng)作靈感，引領(lǐng)您探索更多的創(chuàng)作可能。
【關(guān)鍵詞】《踏歌》；漢唐古典舞；技術(shù)創(chuàng)新
中圖分類號(hào)：J722.4 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2015）05-0166-01
在二十世紀(jì)中下葉重建中國古典舞之時(shí)，不同教育背景的學(xué)者提出了諸多建議，眾說紛紜、百家爭鳴，但大約最終可歸為兩派。一個(gè)是以李正一為首的身韻派的中國古典舞，強(qiáng)調(diào)民族主體，并借鑒和吸收西方芭蕾、現(xiàn)代舞、東方舞中對(duì)我們有用的經(jīng)驗(yàn)、方法和元素，“以我為主、多元吸收”。二是孫穎建立的漢唐古典舞體系。他三次發(fā)表重量級(jí)的學(xué)術(shù)論文，大張旗鼓地提出對(duì)當(dāng)代古典舞理論的改革設(shè)想。
孫穎老師在建立古典舞體系時(shí)，反對(duì)下肢動(dòng)作吸收西方芭蕾的運(yùn)動(dòng)方式，反對(duì)西方現(xiàn)代舞的創(chuàng)編技法，他從古代舞蹈的漫長歷史脈絡(luò)中汲取了漢、唐兩個(gè)時(shí)期為創(chuàng)建古典舞蹈學(xué)派的基礎(chǔ)。他主張創(chuàng)建以漢代、唐代為兩大基石的學(xué)院派古典舞，從歷史中尋找出路，這樣才能形成中國古典舞藝術(shù)的生命，形成與眾不同的中國式風(fēng)格和樣式。與身韻派的古典舞不同，漢唐古典舞體系有兩方面的創(chuàng)新之舉。
一、從大量的考古文物資料中尋找舞蹈塑形，其中包括石窟中的壁畫、巖畫、崖畫、出土的舞俑、畫像磚石、墓室石刻、雕塑以及古畫等幾乎所有可以窺探到的相關(guān)資料，特別以漢唐兩代的為重點(diǎn)，從中提點(diǎn)姿態(tài)、造型以及形象，并按照一定的套路歸類。在課堂中力求將這些動(dòng)作以中國語言文字的傳統(tǒng)風(fēng)格予以命名，例如：“半月”、“斜塔”、“元寶”以及“白鶴晾翅”、“長虹貫日”、“指天問地”等。
二、對(duì)舞姿來路和去向的考察，其中要投入大量的創(chuàng)作性工作，要對(duì)一個(gè)舞姿進(jìn)行動(dòng)態(tài)和靜態(tài)的合理分析和邏輯推理。特別是動(dòng)態(tài)的舞姿要考慮到動(dòng)作流程的多種可能，然后選取一種最合情理的來勢(shì)和去勢(shì)作該動(dòng)作的鏈接，還要考慮到當(dāng)時(shí)的歷史背景和文化氣息，同時(shí)也牽扯到當(dāng)代的審美原則和精神訴求等諸多問題。
今天展現(xiàn)在舞臺(tái)上的劇目《踏歌》，是孫穎老師在建設(shè)漢唐古典舞體系時(shí)的代表作，始于電視劇《唐明皇》，后成為《炎黃祭》舞劇里面的一個(gè)舞段，它的題材來源于魏晉南北朝，那么為什么要以這個(gè)時(shí)期的舞蹈為入手點(diǎn)？孫穎老師說：“漢的文化藝術(shù)在前代的基礎(chǔ)上是一個(gè)飛躍，具有恢弘、博大、雄渾的氣勢(shì)和風(fēng)格。漢代舞蹈由于江淮流域楚文化和黃河流域尊周文化的影響，形成歷史上第一次俗樂舞發(fā)展的。漢代舞蹈具有北方周文化堅(jiān)實(shí)、雄厚的務(wù)實(shí)風(fēng)格，又有南方巫文化的揮灑、坦蕩、俏麗、嫵媚、敬事鬼神的幻想和熱情?！薄短じ琛返娘L(fēng)格和審美特征不僅符合魏晉南北朝時(shí)期的風(fēng)格特征，還與那個(gè)時(shí)代的文化相一致。
從《踏歌》的舞蹈形態(tài)來看，動(dòng)作顯現(xiàn)了開與收、放與合、相對(duì)與相順的幾種對(duì)比?？此泼?，但就整體運(yùn)動(dòng)來說，又是和諧統(tǒng)一的?！短じ琛愤@種在動(dòng)勢(shì)上的矛盾統(tǒng)一更是體現(xiàn)了南北朝時(shí)期少數(shù)民族雜居而又較為穩(wěn)定的社會(huì)形態(tài)?！短じ琛纷陨戆闹腥A民族的那種融洽、凝聚的精神。這是以“和”為貴、和諧發(fā)展的中國文化精神、人文精神的一種體現(xiàn)。
《踏歌》這種對(duì)立又和諧的舞風(fēng)從總體上來講，是漢文化對(duì)此舞蹈的影響。從具體細(xì)節(jié)來看，該舞的舞蹈語匯大多以順勢(shì)為主，這種順勢(shì)體現(xiàn)了民間古樸的風(fēng)格。很明顯，這種順手順腳的動(dòng)作只是一種內(nèi)在精神的外在顯現(xiàn)，孫穎先生曾說道：“中國藝術(shù)十分將就氣韻、精神，抓不住‘神’，僅是獵取到幾個(gè)‘形’，也仍有可能是風(fēng)馬牛不相及……為什么偏遠(yuǎn)山林里的苗族婦女走起路來搖搖晃晃？為什么從原始社會(huì)一下子跳到社會(huì)主義的邊陲少數(shù)民族的舞蹈都跳的節(jié)奏而看不到動(dòng)作上的旋律性？為什么還每每順拐？還殘留著動(dòng)物的形態(tài)？總之，難以捕捉的是氣韻、精神，能夠理解一個(gè)時(shí)代多種文物上所反映出來的氣韻、精神，通過補(bǔ)形、造形也就能接近那個(gè)時(shí)代?！币簿褪钦f，《踏歌》的人們?cè)煨托纬闪擞蓛?nèi)向外的獨(dú)特韻律。也就是說每一個(gè)成功舞蹈形象的塑造不只是外在空間的一種形象上的展示，更是對(duì)人物形象和動(dòng)作語匯的內(nèi)在精氣神的詮釋?！短じ琛氛且砸环N獨(dú)特的舞蹈形式，來表達(dá)孫穎先生對(duì)我國古代文化內(nèi)涵的深刻把握。
今天的舞蹈大都追求舒展的、長線條的播撒式的姿態(tài)，開、繃、直的芭蕾審美標(biāo)準(zhǔn)已經(jīng)深入人心，它的向外舒展的運(yùn)動(dòng)軌跡已經(jīng)成了當(dāng)下單一的審美追求。而《踏歌》多是與路徑相反的回收和彎曲的動(dòng)作造型，讓人產(chǎn)生一種古樸、質(zhì)拙的視覺享受，為古典舞多元的舞蹈審美、舞蹈創(chuàng)作注入了一股新鮮的血液。這也許與當(dāng)初《絲路花雨》的全新創(chuàng)作取向有異曲同工之妙。從這個(gè)意義上講，它也具有時(shí)代價(jià)值。
中國古典舞劍舞是中國傳統(tǒng)文化中極富特點(diǎn)和代表性的舞蹈藝術(shù)形式。但是在歷史的演進(jìn)過程中，其作為純粹獨(dú)立的舞蹈形式已然消亡。現(xiàn)行的劍舞是當(dāng)今舞蹈藝術(shù)家在研究傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上總結(jié)、復(fù)現(xiàn)的結(jié)果。中國古典舞劍舞是涵蓋內(nèi)在文化氣度、精神體驗(yàn)、審美特色的一種文化形態(tài)。因此，當(dāng)代的發(fā)掘和建構(gòu)，應(yīng)該更加注重文化形態(tài)的復(fù)現(xiàn)。筆者在高校的劍舞教學(xué)中，對(duì)中國古典舞劍舞的發(fā)掘與研究有了些許心得，以此文簡要闡述。
一、劍舞資源
劍舞的原初形式雖然消亡，但在壁畫、雕塑、武術(shù)、民間舞、戲曲、文學(xué)作品，以及現(xiàn)行的研究成果中依然能夠探尋其風(fēng)貌，這給我們提供了研究的依據(jù)和發(fā)掘的可能性。據(jù)此，我們的資源便可分為以下三方面。
第一，審美資源。包括美學(xué)史；思想史；繪畫、雕塑、書法、音樂等各門藝術(shù)史；舞蹈史；傳統(tǒng)舞蹈美學(xué)；劍的考古成果等。
第二，形象資源。包括武術(shù)中的劍術(shù)；戲曲中的劍舞；民間舞中的劍舞；民俗活動(dòng)中持劍的儀式；壁畫、雕塑中的劍舞形象等。
第三，已有成果。包括現(xiàn)行的中國古典舞劍舞教材；劍舞作品和劍舞作品分析；研究劍舞的學(xué)術(shù)論文和著作等。
這幾個(gè)方面的內(nèi)容可以作為我們研究劍舞的基礎(chǔ)，為研究、整合、發(fā)掘、復(fù)現(xiàn)提供條件。
二、資源分析
在資料的搜集整理之后，可以運(yùn)用歷史唯物主義的立場(chǎng)、觀點(diǎn)和方法，研究審美資源、形象資源和已有成果。在深度研究傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，對(duì)其進(jìn)行創(chuàng)造性再現(xiàn)。
首先，是對(duì)于審美資源的研究?？梢苑譃橐韵聨撞剑涸趶V泛的收集和研究美學(xué)、思想的基礎(chǔ)上，對(duì)于中國傳統(tǒng)的審美和思想風(fēng)貌有一個(gè)整體的認(rèn)識(shí)；研究各門相鄰藝術(shù)，了解傳統(tǒng)藝術(shù)的線條、氣韻、節(jié)奏、心理體驗(yàn)等具體的風(fēng)格特征；系統(tǒng)的研究中國舞蹈史和舞蹈美學(xué)，掌握古典舞的運(yùn)動(dòng)規(guī)律和要求；通過劍的考古成果的了解，掌握劍的質(zhì)感和特性。通過這樣的層層限定，為劍舞的研究設(shè)定了一個(gè)框架和可資借鑒的標(biāo)準(zhǔn)。
其次，對(duì)于形象資源的研究。這可將雕塑、壁畫形象進(jìn)行歸類解析。包括：1.氣韻和動(dòng)勢(shì)解析。氣韻研究決定劍舞動(dòng)作的輕重緩急，動(dòng)勢(shì)研究決定劍舞動(dòng)作的連接路線；2.民俗活動(dòng)和儀式的研究。民俗活動(dòng)包含了大量使用劍的儀式和表演，這些儀式具有很強(qiáng)的象征意義和文化內(nèi)涵，可以通過民俗活動(dòng)的研究進(jìn)一步了解劍舞的內(nèi)在氣韻和精神內(nèi)涵；3.武術(shù)資料的分析。武術(shù)中包含了大量的套路動(dòng)作，這些動(dòng)作的路線、氣韻可以直接為劍舞所借鑒，現(xiàn)行中國古典舞劍舞教程基本上都以武術(shù)為依托，因此，武術(shù)的研究可以為動(dòng)作路線和劍的基本舞法提供參照；4.民間舞的研究。民間舞是當(dāng)今依然可見的古代流傳下來的舞蹈形式，在民間舞中保留了大量劍舞的動(dòng)作，這些動(dòng)作在古時(shí)因古典舞與民間舞的互動(dòng)交融而具有一定的代表性，民間舞可從側(cè)面提供路線、風(fēng)格、動(dòng)律的依據(jù)；5.戲曲的分析。戲曲舞蹈是流傳下來的唯一可見的古典舞形式，在戲曲舞蹈中仍然保留著劍舞的形式，梅蘭芳先生就曾表演過劍舞?？梢?，戲曲舞蹈中的劍舞提供了最為直觀的參照。通過以上內(nèi)容的研究可以收集整理相關(guān)雕塑、壁畫形象，提煉出最具傳統(tǒng)文化和代表性的造型、連接、發(fā)力、動(dòng)律，同時(shí)將劍舞的文化氣韻特征了解得更加深入。
最后，對(duì)于已有成果的分析。當(dāng)代，已有專家對(duì)中國古典舞劍舞進(jìn)行了研究和復(fù)現(xiàn)，編創(chuàng)的教材也得到了廣泛的推廣和應(yīng)用；也有編導(dǎo)創(chuàng)作了一些古典舞劍舞的作品，并撰寫了作品的分析和創(chuàng)作心得；另外，有部分研究者從不同的方面對(duì)劍舞進(jìn)行了研究和總結(jié)。成果中有教材的嚴(yán)整的邏輯構(gòu)架和豐富的動(dòng)作語匯，有劇目的奇思妙想和不同的氣韻特征，有劍舞發(fā)展的脈絡(luò)和劍舞的傳統(tǒng)風(fēng)貌特征。這些為中國古典舞劍舞的研究，提供了現(xiàn)實(shí)的參照和研究的思路。在審美、形象、已有成果的研究基礎(chǔ)之上，劍舞的內(nèi)在風(fēng)格和外在風(fēng)貌已大致呈現(xiàn)在面前，最終進(jìn)入整合與復(fù)現(xiàn)階段。
三、整合呈現(xiàn)
整合主要是內(nèi)在氣韻和外在動(dòng)作兩個(gè)層面。氣韻方面可根據(jù)不同的時(shí)代審美特征、不同的人物精神氣度、不同場(chǎng)合的內(nèi)在感受、不同的舞種的風(fēng)格特點(diǎn)，以及傳統(tǒng)藝術(shù)的共通氣韻進(jìn)行分析，提煉出最具代表性的特點(diǎn)。就中國古典舞劍舞整體風(fēng)貌來說，其有著貴族等級(jí)的威嚴(yán)、魏晉文人超卓的氣度、廟堂儀禮的莊重、唐代健舞的豪邁與奔放、戲曲舞蹈的含蓄與典雅、民間舞的自由與灑脫。在劍舞中，動(dòng)作方面可根據(jù)造型、路線、動(dòng)勢(shì)、動(dòng)作發(fā)力等方面進(jìn)行分析整合。其中，造型簡單歸納便可；路線上，劍舞延續(xù)了中國傳統(tǒng)的圓的運(yùn)動(dòng)路線，其多以圓的連接貫穿舞姿造型；動(dòng)勢(shì)上，具有沉穩(wěn)和飛動(dòng)相結(jié)合的特征；動(dòng)作發(fā)力上，劍舞的以回旋、突擊、輕巧、控制、延伸等方式為主。
關(guān)鍵詞：規(guī)律；特點(diǎn)；階梯性；基礎(chǔ)性
前言
身為一名從事中國古典舞教育專業(yè)的教師，經(jīng)過四年系統(tǒng)的對(duì)本專業(yè)的學(xué)習(xí)，加之自己通過幾年的教學(xué)，深感古典舞基本功教學(xué)的重要性和基礎(chǔ)訓(xùn)練教學(xué)所普遍存在的問題，從而認(rèn)為自己在這個(gè)問題上應(yīng)該做一次深刻的思考。
中國古典舞基本功訓(xùn)練是建立在戲曲舞蹈和武術(shù)等中國傳統(tǒng)文化基礎(chǔ)上，吸收借鑒芭蕾科學(xué)系統(tǒng)整理教材方法，經(jīng)過提煉和發(fā)展，形成的一套適合培養(yǎng)中國舞蹈演員的基本訓(xùn)練課。它對(duì)人體在軟開度，柔韌度，力量，速度，旋轉(zhuǎn)，彈跳和技術(shù)技巧方面的嚴(yán)格訓(xùn)練是其他舞種所不能相比的，這也就是中國古典舞的訓(xùn)練價(jià)值和特點(diǎn)之一。尤其是大學(xué)階段，是整個(gè)中國古典舞基本功訓(xùn)練的最重要的階段。中國古典舞基本功訓(xùn)練課是中國舞蹈專業(yè)的一門基礎(chǔ)課，它的定位是十分明確的：為了培養(yǎng)高質(zhì)量的，適應(yīng)當(dāng)代社會(huì)需求的中國舞蹈演員。就必須經(jīng)過科學(xué)，系統(tǒng)，規(guī)范，而全面的訓(xùn)練，才能達(dá)到培養(yǎng)目標(biāo)，為社會(huì)輸送合格的舞蹈表演藝術(shù)人才。
一 、古典舞基本功教學(xué)的規(guī)律
所謂規(guī)律，是一件事情內(nèi)在的規(guī)則和定律，是支撐它成立及存在的客觀條件和依據(jù)。任何事情都一樣，中國古典舞本科教學(xué)也不例外。本人認(rèn)為，古典舞基本功教學(xué)最明顯的規(guī)律是它的層層遞進(jìn)的階梯式教學(xué)，在這里可以稱為：階梯性。總結(jié)前人的經(jīng)驗(yàn)和歸攏，加之自己的理解和認(rèn)識(shí)，自己認(rèn)為教學(xué)就象上樓梯一樣，一個(gè)臺(tái)階一個(gè)臺(tái)階，是層層向上的，每一個(gè)臺(tái)階都是前面那個(gè)臺(tái)階的鋪墊。例如用教材的內(nèi)容做一個(gè)比喻：擦地，教材當(dāng)中一個(gè)極具代表性的訓(xùn)練內(nèi)容。在不同的年級(jí)當(dāng)中的訓(xùn)練就有不同的階梯性。一年級(jí)，擦地的訓(xùn)練是分解的，慢的，節(jié)奏和方向也是相對(duì)單一的，通常是八拍甚至是十六拍一次的。到了二年級(jí)，擦地會(huì)在前面的基礎(chǔ)上有了更高的要求，如在五位上的，不同方向的，節(jié)奏也開始加快。到了后面更高年級(jí)的時(shí)候擦地的訓(xùn)練又有了不同的內(nèi)容和意義，如速度加快，節(jié)奏的豐富變化，力量的加強(qiáng)等等。雖說同一個(gè)動(dòng)作，它在年級(jí)不同所體現(xiàn)的內(nèi)容和功能也是不同的，呈現(xiàn)出明顯的階梯走向。用這個(gè)例子可以明顯的看出來，層層鋪墊的階梯式是古典舞基本功教學(xué)的規(guī)律。另外自己覺得要補(bǔ)充的是，在基本功教學(xué)的階梯式規(guī)律中的“階梯”并不一定都是相等的高度，應(yīng)該是越來越高的向上遞進(jìn)。還用剛才的例子做比喻。起初是十六拍或者是八拍一次單一的，然后是四拍一次的，再往后是兩拍的一拍的甚至是半拍的。因?yàn)樵诠?jié)奏和力量變化的同時(shí)對(duì)學(xué)生身體各方面，如重心的穩(wěn)定，肌肉的素質(zhì)力量，節(jié)奏的把握和分配等等方面都有了更高的要求。所以可以看出，每一次的遞進(jìn)并非只是一個(gè)簡單的前進(jìn)，而都是一次次質(zhì)的飛躍，都是不斷的升級(jí)和突破。很早以前自己沒有認(rèn)識(shí)到這些，當(dāng)初認(rèn)識(shí)的很淺。就好象認(rèn)為一年級(jí)能踢一腿，二年級(jí)當(dāng)然要進(jìn)步了，所以能踢兩腿……說來雖有些可笑，這個(gè)比喻確實(shí)說明自己之前認(rèn)識(shí)問題的不徹底。從大學(xué)本科一年級(jí)到四年級(jí)，每一次年級(jí)的遞進(jìn)都是踩著本年級(jí)的基礎(chǔ)向前邁步的，而且每一次年級(jí)的遞進(jìn)都是一次更高的飛躍。所以說，步步鋪墊，層層質(zhì)變的階梯式是古典舞基本功教學(xué)的規(guī)律。
下面還要以自身的角度對(duì)剛才的觀點(diǎn)進(jìn)行補(bǔ)充。以目前自身對(duì)古典舞基本功教材的理解和認(rèn)識(shí)，以及在實(shí)際教學(xué)中的經(jīng)驗(yàn)和操作能力，想象一下如果面對(duì)普通高校本科教學(xué)的話，并沒有太多的自信。因?yàn)槠胀ǜ咝１究平虒W(xué)的難度很大，學(xué)生的考進(jìn)來的專業(yè)水平層次不一，大多都是半路出家沒有經(jīng)過系統(tǒng)的訓(xùn)練。學(xué)生的功底也比較差。對(duì)科學(xué)性，規(guī)范性，系統(tǒng)性的要求非常高。加上在實(shí)際教學(xué)當(dāng)中的實(shí)踐還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，很難在教學(xué)中做到一步一個(gè)腳印順利的完成教學(xué)任務(wù)。所以我經(jīng)過思考，認(rèn)為在教學(xué)過程中還有一種規(guī)律可循。我想把它稱做“循環(huán)往復(fù)式的前進(jìn)”。因?yàn)樵诮虒W(xué)當(dāng)中，教材之間是環(huán)環(huán)相扣的，如果在操作過程中沒有解決徹底的話就很難往下進(jìn)行。一般剛畢業(yè)的年輕教員在教學(xué)中偏向于求快，而不求穩(wěn)。其實(shí)也不是不想求穩(wěn)，而是不知道如何求穩(wěn)，如何才能練的扎實(shí)。如果一味的原地強(qiáng)化訓(xùn)練？進(jìn)度容易拖后，又是難題。所以不斷的回頭，不斷的鞏固前面的訓(xùn)練內(nèi)容，以一種“循環(huán)往復(fù)式的”訓(xùn)練方式進(jìn)行教學(xué)也是一種值得去探討和研究的內(nèi)容。說“不斷的回頭”不是說要“往回走”的意思，而是以一種溫習(xí)的方式和態(tài)度，對(duì)前面的訓(xùn)練內(nèi)容做及時(shí)的回顧和“再認(rèn)識(shí)”。用數(shù)字排序作比喻不知道是否貼切，想象當(dāng)中的教學(xué)進(jìn)度：1—2—3—4—5。循環(huán)往復(fù)式的教學(xué)進(jìn)度：1—2，2—3，3—4，4—5。仔細(xì)發(fā)現(xiàn)，其實(shí)這也是一種階梯式的另一種表現(xiàn)。這樣看起來比想象當(dāng)中的教學(xué)進(jìn)度要緩慢許些，但是實(shí)際上是快速有效的。因?yàn)檫@樣會(huì)對(duì)以前的訓(xùn)練內(nèi)容和教材起到檢驗(yàn)的目的，始終是踩著前面的基礎(chǔ)往前進(jìn)行，會(huì)訓(xùn)練的扎實(shí)一些。這種可循的規(guī)律也對(duì)學(xué)生鞏固和提高一個(gè)階段的訓(xùn)練有很大的幫助。孔子說過“溫故而知新”，相信這種循環(huán)往復(fù)式的教學(xué)規(guī)律在實(shí)際教學(xué)當(dāng)中一定會(huì)有很大的使用空間。
二 、古典舞基本功教學(xué)的特點(diǎn)
所謂特點(diǎn)，是一件事情特有的，獨(dú)有的性格及特質(zhì)。是辨別與其他事情的區(qū)別的最明顯的特征。本人認(rèn)為，中國古典舞基本功教學(xué)的特點(diǎn)是它的基礎(chǔ)性。這體現(xiàn)在基訓(xùn)的教材里，任何的功能性訓(xùn)練都是圍繞著“基礎(chǔ)”這兩個(gè)字的。比如在普通高校大學(xué)本科階段教學(xué)當(dāng)中，無論是低年級(jí)還是高年級(jí)，象低年級(jí)階段對(duì)學(xué)生身體條件的改造，包括糾正自然體態(tài)，軟開度的訓(xùn)練，拉長韌帶，增強(qiáng)彈性，解決好身體各部位的幅度問題，還有規(guī)范舞姿等等要求。中年級(jí)對(duì)學(xué)生各種素質(zhì)能力和力量的訓(xùn)練。到了高年級(jí)，各種技術(shù)技巧的開發(fā)與訓(xùn)練和審美意識(shí)的培養(yǎng)等等，訓(xùn)練內(nèi)容雖有不同，但卻都屬于基礎(chǔ)教學(xué)。做一個(gè)形象的比喻，教學(xué)就是一架飛機(jī)從滑行到起飛的過程，是由慢到快最后升空。升空之前都是基礎(chǔ)教學(xué)，即便是再快也是基礎(chǔ)。只有有了這個(gè)基礎(chǔ)才能實(shí)現(xiàn)更高的目標(biāo)。
在下面，我要以 “德育”教育和“職業(yè)”教育是舞蹈基礎(chǔ)性教育的論點(diǎn)進(jìn)行補(bǔ)充。我認(rèn)為“德育”教育和“職業(yè)”教育也是本科教學(xué)一個(gè)極其重要的環(huán)節(jié)。當(dāng)今的大學(xué)生大多都是獨(dú)生子女，在家 里養(yǎng)尊處優(yōu)，吃不了苦。而專業(yè)舞蹈訓(xùn)練的過程卻是很苦很累，很枯燥的。這就必須要求學(xué)生具備吃苦耐勞，奮發(fā)向上的精神。由于受舞蹈教學(xué)特殊性的的限制，老師在課堂上都是以專業(yè)訓(xùn)練為教育的主要內(nèi)容，很少，甚至忽略了對(duì)學(xué)生“德育”和“職業(yè)”的教育。專業(yè)老師不但要教授學(xué)生舞蹈專業(yè)的知識(shí)和指導(dǎo)日常的舞蹈專業(yè)訓(xùn)練，還要引導(dǎo)學(xué)生樹立正確的價(jià)值觀和人生觀，尤其是在當(dāng)今的物質(zhì)社會(huì)，要保持一顆“藝術(shù)”的心是非常有必要的。老師要為學(xué)生指明方向，要以積極明朗的態(tài)度帶動(dòng)每一個(gè)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，讓學(xué)生了解舞蹈藝術(shù)的價(jià)值，要提倡執(zhí)著，敬業(yè)的專業(yè)精神，這對(duì)學(xué)生積極自主的從事自己喜愛的職業(yè)有很好的促進(jìn)作用，“干一行，愛一行”是現(xiàn)在應(yīng)當(dāng)提倡的。只有發(fā)自內(nèi)心去喜愛舞蹈，甘愿為舞蹈付出的精神，才能克服在學(xué)習(xí)中遇到的一些困難，才能更好的進(jìn)行學(xué)習(xí)和訓(xùn)練。實(shí)際上良好的“德育”教育和“職業(yè)”教育是對(duì)舞蹈訓(xùn)練和教學(xué)有積極的促進(jìn)作用 。因此，“德育”與“職業(yè)”教育也是舞蹈教學(xué)基礎(chǔ)性特點(diǎn)的一個(gè)重要部分。
三 、普通高校本科各年級(jí)基本功訓(xùn)練的規(guī)律及特點(diǎn)
在本科教學(xué)的四年當(dāng)中，很明顯可以分為三個(gè)階段。那就是一年級(jí)的低年級(jí)階段，二年級(jí)的中年級(jí)階段和三、四年級(jí)的高年級(jí)階段。一年級(jí)為低年級(jí)階段，是從啟蒙到打下各方面基礎(chǔ)的初級(jí)階段。二年級(jí)是中年級(jí)階段，是加強(qiáng)能力和技術(shù)技巧的全面開法兒，到強(qiáng)化到逐步成熟的階段。三、四年級(jí)為高年級(jí)階段，是從鞏固，提高到成熟和加強(qiáng)綜合運(yùn)用能力的階段。
低年級(jí)教學(xué)要點(diǎn)：主要是以腰腿和肩，髖關(guān)節(jié)的軟開度為主。還有就是身體基本形態(tài)的訓(xùn)練也是低年級(jí)必須要解決的，包括空間和方位也要配合訓(xùn)練。低年級(jí)身體形態(tài)的訓(xùn)練主要包括：扶把的基本訓(xùn)練，身體的站立形態(tài)，簡單的擰傾，垂直舞姿與擰傾舞姿的規(guī)格和用力方法一定要準(zhǔn)確，規(guī)范。低年級(jí)的把桿訓(xùn)練也很重要，借鑒芭蕾把桿訓(xùn)練的科學(xué)系統(tǒng)，來打好舞蹈演員所應(yīng)該具備的共性的舞蹈素質(zhì)能力。這一時(shí)期，規(guī)范是尤其重要的，一舉一動(dòng)，要絕對(duì)的正規(guī)，細(xì)致，學(xué)院派。中年級(jí)的教學(xué)要點(diǎn)：以各類動(dòng)作的規(guī)格，方法，質(zhì)量為前提，穩(wěn)中求快。常規(guī)技術(shù)技巧的訓(xùn)練已經(jīng)熟練，身體各方面能力已達(dá)到要求。中年級(jí)的能力訓(xùn)練主要包括：腰腿功的能力，開繃直的能力，擰傾的能力，半腳尖的能力，控制的能力，旋轉(zhuǎn)的能力，翻身的能力，跳躍 的能力，爆發(fā)力，運(yùn)動(dòng)耐力等能力。還有就是動(dòng)作之間的連接能夠支配自如。在這里我想強(qiáng)調(diào)一下中年級(jí)的教學(xué)，因?yàn)橹心昙?jí)的教學(xué)是高年級(jí)教學(xué)的開始，也是低年級(jí)教學(xué)的延續(xù)。它從對(duì)學(xué)生身體條件的改造轉(zhuǎn)向以技巧訓(xùn)練為主的教學(xué)階段，這就要求從身體的能力與技術(shù)技巧兩個(gè)方面來考慮訓(xùn)練方法。一方面要求繼續(xù)加強(qiáng)柔韌性和身體形態(tài)的訓(xùn)練，另一方面一定要加強(qiáng)單一技巧的質(zhì)量，以加強(qiáng)跳，轉(zhuǎn)，翻，控制技巧所需要的全方位的能力與技法。以穩(wěn)固的，規(guī)范的，有質(zhì)量的能力與技巧的基礎(chǔ)進(jìn)入高年級(jí)的系統(tǒng)訓(xùn)練。進(jìn)入高年級(jí)之后，整個(gè)教學(xué)進(jìn)入沖刺階段：技術(shù)技巧的訓(xùn)練，全面貫徹鞏固和提高的教學(xué)原則。還有，這時(shí)就可以根據(jù)學(xué)生的特點(diǎn)和教材的特點(diǎn)進(jìn)行因材施教。要增加運(yùn)動(dòng)量強(qiáng)化學(xué)生的體力。要注意教材及組合的數(shù)量，提高連接的難度，強(qiáng)調(diào)全方位多變化的綜合素質(zhì)能力。值得一提的是，提高學(xué)生藝術(shù)表現(xiàn)力是高年級(jí)教學(xué)的重點(diǎn)。包括舞蹈語言的感染力。舞蹈藝術(shù)的修養(yǎng)，舞蹈音樂的修養(yǎng)都是這一時(shí)期要解決的問題。另外，培養(yǎng)學(xué)生自覺自主的分析并解決問題的能力也是高年級(jí)教學(xué)中應(yīng)該注意的。
四 、普通高校本科教學(xué)中身韻部分的認(rèn)識(shí)
雖然在本科教學(xué)當(dāng)中很多院校都沒有獨(dú)立的“身韻”課訓(xùn)練，但是我認(rèn)為加強(qiáng) “身韻”課的訓(xùn)練還是非常有必要的的。其目的就是要學(xué)習(xí)掌握中國古典舞特有的風(fēng)格韻律。“風(fēng)格韻律”是中國古典舞基本功訓(xùn)練的魂，必須貫穿訓(xùn)練的全過程。最好在低年級(jí)教學(xué)階段就安排一定時(shí)間學(xué)習(xí)身韻基本教材，及手腕，手臂，手的位置，手的連接動(dòng)作，步伐和典型動(dòng)作。中年級(jí)開始學(xué)習(xí)身韻元素，提，沉，沖，靠，含，腆，移，旁提。學(xué)會(huì)把外在的“形”和內(nèi)在的“神”結(jié)合起來，貫穿提，沉，沖，靠元素和手，眼，身，法的配合，把風(fēng)格韻律融合到基本訓(xùn)練中，加強(qiáng)基本訓(xùn)練的民族風(fēng)格和身體表現(xiàn)力，使學(xué)生掌握和體現(xiàn)出“形，神，勁，律”。廣而言之，有條件的本科院校都應(yīng)開設(shè)“身韻”課?！吧眄崱奔畜w現(xiàn)著中國古典舞的風(fēng)格特征，而學(xué)生重點(diǎn)在強(qiáng)化各種體能素質(zhì)的訓(xùn)練和各種技術(shù)技巧的訓(xùn)練，低年級(jí)時(shí)，風(fēng)格韻味稍遜一些好象還不是多要緊的事情，但是到了高年級(jí)，這個(gè)問題就不能不重視了。因?yàn)檫@時(shí)候?qū)W生正準(zhǔn)備由課堂向舞臺(tái)過渡，不僅要具備“形”的準(zhǔn)確，而且應(yīng)具有“神”的魅力。風(fēng)格性必須要融會(huì)在技術(shù)性的動(dòng)作之中，學(xué)生的學(xué)習(xí)也應(yīng)該由外部形態(tài)的模仿進(jìn)入內(nèi)在韻味的領(lǐng)悟了。所以說，本科教學(xué)當(dāng)中加強(qiáng)“身韻”的培養(yǎng)與訓(xùn)練是很有必要的的，它將是學(xué)生由課堂向舞臺(tái)過渡的橋梁；是學(xué)生由形，神兩分向“形`神合一”升華的階梯，也是學(xué)生由模仿性學(xué)習(xí)向創(chuàng)造性學(xué)習(xí)過渡的發(fā)端。
五 、總結(jié)
總之，本科基本功教學(xué)是科學(xué)，嚴(yán)謹(jǐn)，細(xì)致而復(fù)雜的過程，是不斷鉆研不斷發(fā)展不斷創(chuàng)新才能不斷進(jìn)步的一項(xiàng)艱巨事業(yè)。教學(xué)不僅要積極落實(shí)和貫徹教學(xué)大綱的要求，還要對(duì)各年級(jí)教學(xué)內(nèi)容的實(shí)施和教材的把握思路要清晰，從始至終都要嚴(yán)格要求，負(fù)責(zé)。本科基本功教學(xué)的成功與否直接關(guān)系到舞蹈教育整體的質(zhì)量，如果基本功教學(xué)所遺留的問題過多，那么就會(huì)給往后的舞蹈教學(xué)形成阻礙。如果基本功教學(xué)很成功，那么對(duì)學(xué)生以后無論是繼續(xù)深造還是登上舞臺(tái)都有直接的幫助。
關(guān)鍵詞：音樂劇《中國蝴蝶》 舞臺(tái)表現(xiàn) 藝術(shù)分析
一、音樂劇《中國蝴蝶》
音樂劇是一門高度綜合性和融合性的藝術(shù)，集音樂、舞蹈、表演等多種藝術(shù)于一身，具有很高的藝術(shù)價(jià)值和審美價(jià)值。20世紀(jì)80年代，音樂劇傳入中國，作為中原地區(qū)聲樂界領(lǐng)軍人物的老教授武秀之先生，幾十年來一直致力于研究“假聲位置真聲唱”的教學(xué)實(shí)驗(yàn)，而且受到了總理的好評(píng)。音樂劇的傳入，讓武秀之教授找到了適應(yīng)“假聲位置真聲唱法”更為多樣化的載體。音樂劇《中國蝴蝶》就是為她的教學(xué)思想量身定做的探索性試驗(yàn)劇目之一，由居其宏先生編劇，周雪石先生譜曲，成功塑造了梁山伯質(zhì)樸、憨厚、單純的品格和祝英臺(tái)機(jī)靈、勇敢的反抗個(gè)性的大人物形象，而且從音樂劇核心三要素的歌唱、表演和舞蹈來說，也體現(xiàn)出了鮮明的特色，是近年來中國音樂劇種不可多得的佳作。
二、音樂劇《中國蝴蝶》的舞臺(tái)表現(xiàn)特色分析
1.“假聲位置真聲唱”的歌唱特色
“假聲位置真聲唱法”由武秀之先生首次提出，用于實(shí)現(xiàn)對(duì)自身原有發(fā)聲器官進(jìn)行重新調(diào)整所使用的一種訓(xùn)練方法。采用這種科學(xué)的發(fā)聲方法，可以適應(yīng)演唱民族、美聲、中國戲曲等多種風(fēng)格的作品?！凹俾曃恢谩笔侵冈谏詈粑С窒碌囊环N“欲發(fā)假聲”時(shí)的狀態(tài)，采用欲發(fā)假聲的意念，去引起口、鼻、咽、胸等腔體的反應(yīng)。這個(gè)狀態(tài)酷似在陌生人面前不好意思張大嘴打哈欠而偷偷向下吞咽哈欠，尚未咽下時(shí)的“內(nèi)開”狀態(tài)。 “真聲唱”是在作好欲發(fā)假聲狀態(tài)的前提下，所發(fā)出的真聲色彩。聲音色彩酷似嘹亮清脆的嬰兒高頻率的啼泣時(shí)的色彩。當(dāng)在假聲位置的狀態(tài)下發(fā)出真聲色彩的音響時(shí)，假聲的感覺越多，真聲的色彩感就越濃，聲音就越具有穿透力。
首先，從歌唱音域來看。通過學(xué)習(xí)“假聲位置真聲唱法”，《中國蝴蝶》劇組演員的演唱功底扎實(shí)，音域?qū)拸V，這為曲作者提供了更大的創(chuàng)作空間。在下半場(chǎng)，描寫強(qiáng)烈戲劇矛盾沖突時(shí)，曲作者采用了歌劇中的宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)、四重唱等手法，音樂的律動(dòng)也隨劇情發(fā)展時(shí)快時(shí)慢，節(jié)拍變換頻繁，在各唱段中也隨劇情發(fā)展調(diào)式變換頻繁，樂曲難度增大。尤其是在第四幕《冬之殤》中，梁山伯在病塌上演唱的詠嘆調(diào)《飛翔》，祝英臺(tái)拜祭梁山伯時(shí)演唱的詠嘆調(diào)《與君共舞》，為了突出戲劇的張力，音區(qū)跨度超過了兩個(gè)八度，梁祝二人的最高音都在#C3，唱腔難度極大。劇組的主要演員可以輕松駕馭這些高難度的唱段，通過多年的舞臺(tái)錘煉，已經(jīng)能很好的融入舞臺(tái)表演，增強(qiáng)了人物的表現(xiàn)力，推動(dòng)戲劇的發(fā)展。
其次，從歌唱音色來看。在音樂劇《中國蝴蝶》的唱段中，各種風(fēng)格的樂曲都是有的，梁祝愛情主題《雙飛蝶》的民族風(fēng)格唱段，銀心四九《苦藤與苦瓜》的通俗風(fēng)格唱段，以及在該劇帶有宣敘調(diào)色彩的《你為什么這樣悲哀》、多聲部重唱《四宗罪》、詠嘆調(diào)《飛翔》等具有美聲風(fēng)格唱段。演員采用“假聲位置真聲唱法”，制造了富于變化的美好音色，順應(yīng)曲作者的創(chuàng)作風(fēng)格多樣化，演員演唱風(fēng)格也趨于多樣化。用同一種科學(xué)的發(fā)聲方法，演繹多種風(fēng)格的作品，在音樂劇《中國蝴蝶》中對(duì)于各種風(fēng)格的唱段演員都拿捏得恰到好處，豐富了人物形象的塑造，順應(yīng)了戲劇的發(fā)展。
2.程式化、虛擬化的表演特色
中國人對(duì)于描寫古代人物題材的作品，有一種先入為主的觀念在里面，采用戲曲身段的表現(xiàn)，更富于古典的美感，更適合中國觀眾的審美需求。例如：第一幕《春之舞》中祝英臺(tái)與銀心出場(chǎng)時(shí)的亮相，別看是短短的一個(gè)停頓，它突出地顯示出祝英臺(tái)亮麗清新的大家閨秀形象。亮相就是戲曲虛擬化的形體語言，還有圓場(chǎng)，在第二幕《夏之夢(mèng)》中十八相送時(shí)，梁祝主仆四人在臺(tái)上就走了一個(gè)圓場(chǎng)，寓意梁山伯主仆與祝英臺(tái)主仆分別時(shí)，送出了很遠(yuǎn)的路，還不忍分離。雙手合十向外推，表示開窗，在第三幕《秋之歌》中，祝英臺(tái)期盼梁山伯上門求親時(shí)，下意識(shí)的推窗展望。在《中國蝴蝶》的舞臺(tái)表演中，可以看到很多虛擬化的戲曲形體語言，作為中國觀眾大多是可以理解這些動(dòng)作的。音樂劇《中國蝴蝶》的舞蹈演員有很多不同的身份，書館的秀才、農(nóng)閑時(shí)的青年男女、“蝴蝶”、“花草”等，人物角色不固定，這個(gè)是借鑒“跑龍?zhí)住钡膽蚯淌交脑亍?/p>
另外在音樂劇《中國蝴蝶》的表演中還運(yùn)用了戲曲身段節(jié)奏，在第四幕《冬之殤》四九來報(bào)喪時(shí)，四九上場(chǎng)、同時(shí)銀心下跪，兩人一步一步，采用噠、噠、噠噠噠……這種逐漸加快的動(dòng)作節(jié)奏相對(duì)驅(qū)動(dòng)，把緊張的情緒和內(nèi)心的情感通過演員的身段表現(xiàn)出來。在傳統(tǒng)戲劇表演中結(jié)合程式化、虛擬化的戲曲表演，就形成了有《中國蝴蝶》所特有的音樂劇表演風(fēng)格。
3.以中國古典舞為基礎(chǔ)的舞蹈特色
舞蹈是一種用形體語言作為表現(xiàn)手段的藝術(shù)行為，音樂劇誕生之初便與舞蹈結(jié)下了不解之緣。音樂劇中的舞蹈需要同人物性格、戲劇情節(jié)、規(guī)定情境結(jié)合起來，不僅要刻畫人物形象，還有推動(dòng)戲劇情節(jié)發(fā)展，調(diào)節(jié)節(jié)奏氣氛的作用。該劇的題材為古裝音樂劇，在行為動(dòng)作上就以古典舞為基礎(chǔ)，在舞蹈的元素中，融入古典舞“提、沉、沖、靠、含、腆、移”的動(dòng)律元素，“平圓、立圓、8字圓”的運(yùn)動(dòng)路線和軌跡，“擰、傾”的體態(tài)，用古典舞的元素凸顯古裝音樂劇的古典美。
音樂劇《中國蝴蝶》的群舞舞蹈場(chǎng)面有五段，《春天里的日頭暖洋洋》、《讀書》、《轎桿舞》、《繁星》、《化蝶》，都是在古典舞的基礎(chǔ)上，融入了中國本土民族舞蹈以及有時(shí)代氣息的現(xiàn)代舞元素，依照劇情的發(fā)展進(jìn)行編排設(shè)計(jì)的。作為舞蹈演員的八男八女在不同的場(chǎng)景中，有其相應(yīng)的角色，舞蹈成為戲劇發(fā)展的一部分。例如在第一幕《春之舞》中《春天里的日頭暖洋洋》，在該段舞蹈編排中加入了追逐嬉戲的故事場(chǎng)景，打造一種春光明媚下青年男女載歌載舞的熱鬧景象，舞蹈演員的身份為青年男女，他們?cè)跉g聲笑語間迎出梁祝的相遇，隨歌而舞，在舞蹈中有一些情景的描寫，邀請(qǐng)梁祝做客、銀心和四九起爭執(zhí)，有效地延續(xù)了故事的發(fā)展，最終在一片歡歌笑語中，使得梁祝再次邂逅，并互生愛慕之情。在這期間，舞蹈始終貫穿其中，襯托著梁祝二人的初次相遇，與少男少女的共舞，也使得開場(chǎng)的氣氛掀起一陣。在第二幕《夏之夢(mèng)》開場(chǎng)舞蹈《繁星》中，舞蹈主要是一種氣氛的烘托。作品描寫的是夏夜星空下，民間青年男女戀影雙雙，編排時(shí)采用的是集體雙人舞的形式，通過一對(duì)舞蹈演員優(yōu)美的平轉(zhuǎn)、托舉等古典舞動(dòng)作，默契的配合，交織糾纏的肢體語言，快速地把觀眾帶進(jìn)另外一種境界，表達(dá)出季節(jié)變化的特點(diǎn)，為接下來劇情的發(fā)展提供了很好的前提條件。在第三幕《秋之歌》中強(qiáng)迫祝英臺(tái)出嫁的《轎桿舞》，轎夫穿著黑色的家丁服裝，拿著象征轎桿的紅綢子，抬著祝英臺(tái)，前面四個(gè)轎夫歡天喜地、猥瑣滑稽，后面四個(gè)轎夫，行尸走肉、面無血色，他們象征著封建社會(huì)的丑惡。這與祝英臺(tái)的不屑一顧形成了強(qiáng)烈的反差和對(duì)比。通過舞蹈展示了他們之間的對(duì)抗糾葛，把這種矛盾推向了到最后的爆發(fā)，舞蹈成為推進(jìn)故事發(fā)展的主要?jiǎng)恿Α?/p>
綜上所述，十年磨一劍，音樂劇《中國蝴蝶》經(jīng)過了這十多年的舞臺(tái)錘煉，融合戲曲元素、民族元素于音樂劇中，形成了古典與現(xiàn)代結(jié)合的獨(dú)特藝術(shù)魅力。從2009年開始，音樂劇《中國蝴蝶》就被納入“河南省的高雅藝術(shù)進(jìn)校園”活動(dòng)演出計(jì)劃，連續(xù)四年在河南省內(nèi)各高校巡回演出。每次公演，現(xiàn)場(chǎng)氣氛熱烈，好評(píng)如潮。作為河南第一部音樂劇，在運(yùn)用音樂劇這種新的藝術(shù)形式來表現(xiàn)中國傳統(tǒng)題材方面，不但進(jìn)行了可貴的探索和大膽嘗試，而且獲得了鮮明的特色，它不僅是對(duì)民族文化精粹的繼承和弘揚(yáng)，而且為民族文化走向世界提供了新思路。
基金項(xiàng)目：
本論文系2012年度河南省社科聯(lián)、河南省經(jīng)團(tuán)聯(lián)調(diào)研課題《音樂劇本土化探析》階段性成果，項(xiàng)目編號(hào)：SKL-2012-1930。
參考文獻(xiàn)：
[1]居其宏.音樂劇，我為你瘋狂[M].上海：上海教育出版社，2001.
[2]武秀之，張永杰，張平.中國民族聲樂教程[M].開封：河南大學(xué)出版社，1991.
關(guān)鍵詞:舞蹈學(xué) 本科 培養(yǎng)目標(biāo) 人才規(guī)格
隨著中國經(jīng)濟(jì)、文化飛速發(fā)展,舞蹈藝術(shù)出現(xiàn)了欣欣向榮的發(fā)展景象。從北京舞蹈學(xué)院、中央民族大學(xué)到各省市藝術(shù)院校、綜合院校都開設(shè)不同規(guī)模的舞蹈學(xué)本科。而且辦學(xué)方式逐漸走向市場(chǎng)化運(yùn)作,招生人數(shù)有增無減。在此過程中,明確人才培養(yǎng)目標(biāo)、人才規(guī)格凸顯出重要意義,關(guān)系到教學(xué)怎樣達(dá)標(biāo)、人才能否合格的問題。
一、高師舞蹈學(xué)本科人才培養(yǎng)目標(biāo)與人才規(guī)格的總體內(nèi)涵
1、熱愛社會(huì)主義祖國、堅(jiān)持四項(xiàng)基本原則,具有為國家富強(qiáng)、民族昌盛而奮斗的志向和責(zé)任感,立志做社會(huì)主義教育事業(yè)的建設(shè)者和接班人。樹立正確的人生觀、世界觀、價(jià)值觀,艱苦奮斗、團(tuán)結(jié)協(xié)作、遵紀(jì)守法、敬業(yè)樂道、勇于開拓創(chuàng)新。
2、具備人文精神、科學(xué)精神、現(xiàn)代教育觀和藝術(shù)觀,掌握完整的舞蹈基礎(chǔ)理論、基本知識(shí)和基本技能,對(duì)學(xué)科前沿和發(fā)展動(dòng)態(tài)有所了解,有較寬的知識(shí)面,在知識(shí)結(jié)構(gòu)和能力結(jié)構(gòu)上達(dá)到“一專多能”。
3、基本掌握一門外國語和計(jì)算機(jī)應(yīng)用技能,達(dá)規(guī)定的等級(jí)要求。
4、接受必要的國防教育和軍事訓(xùn)練,掌握健體強(qiáng)身的科學(xué)方法,具有一定的體育和軍事基本知識(shí)。
二、課程設(shè)置和評(píng)價(jià)機(jī)制是人才培養(yǎng)目標(biāo)與人才規(guī)格的重要內(nèi)容
1、課程設(shè)置
對(duì)于本科教學(xué)而言,學(xué)士學(xué)位課程是第一位的,它在人才培養(yǎng)目標(biāo)與人才規(guī)格方面起到瓶頸的作用。通過系統(tǒng)的學(xué)位課程學(xué)習(xí),學(xué)生應(yīng)掌握舞蹈學(xué)的基本原理、舞蹈教育理論,獲得從事學(xué)校舞蹈教育所必備的演示能力以及初步的舞蹈研究能力。以下粗列幾門學(xué)士學(xué)位課程。
芭蕾基本功訓(xùn)練課主要進(jìn)行地面練習(xí)、扶把練習(xí)、中間練習(xí)、跳躍練習(xí)、旋轉(zhuǎn)練習(xí)、技術(shù)技巧練習(xí),主要為學(xué)生學(xué)好民間、身韻、排練等專業(yè)課服務(wù),適合全程開設(shè)。學(xué)生將從中獲得扎實(shí)的舞蹈基本功,具備從事舞蹈教學(xué)和舞蹈演出的基本能力。
中國民族民間舞課以藏族舞、傣族舞、蒙族、彝族舞、朝鮮族舞、維族舞、秧歌、花鼓燈、云南花燈等代表性的民族民間舞為主要授課內(nèi)容。旨在掌握各類民族民間舞的表演風(fēng)格和特點(diǎn),毫不混淆地表演出各類民間舞的律動(dòng),獲得較強(qiáng)的辨析能力、示范能力和舞蹈表現(xiàn)力。這門課程也應(yīng)該全程開設(shè)。
中國古典舞身韻課以元素訓(xùn)練(提、沉、沖、靠、擰、傾、曲、圓)、步伐訓(xùn)練、技巧訓(xùn)練、短句訓(xùn)練、表演性組合訓(xùn)練為主。目的是掌握中國古典舞特有的手、眼、身、法、步、形、神、動(dòng)、靜、剛、柔、氣息協(xié)調(diào)一致的運(yùn)動(dòng)審美規(guī)律,了解中國古典舞蹈的神韻所在,增強(qiáng)身體進(jìn)一步的開放和表現(xiàn)能力。二年級(jí)開設(shè)這門課程,既可以服務(wù)于其它專業(yè)課程,也為學(xué)生以后從事教學(xué)工作培養(yǎng)下完整的示范和表演能力。
劇目排練課選取單、雙、三人舞、群舞等優(yōu)秀舞蹈劇目為教學(xué)內(nèi)容,于二、三年級(jí)全年開設(shè)。要求學(xué)生在實(shí)踐中掌握具有一定難度和不同角色的舞蹈藝術(shù)形象,增強(qiáng)舞蹈表現(xiàn)意識(shí),提高藝術(shù)修養(yǎng)和舞蹈語匯的表達(dá)能力。
舞蹈編導(dǎo)課主要是理論與實(shí)踐交叉,于三年級(jí)全年開設(shè)。要求學(xué)生系統(tǒng)掌握編導(dǎo)理論知識(shí),能大膽的進(jìn)行創(chuàng)新,使其具有一定的編創(chuàng)能力,能勝任中、小學(xué)等舞蹈教學(xué)演出和一些群眾輔導(dǎo)和編排工作。
中外舞蹈史綱以中外古代舞蹈史、近現(xiàn)代舞蹈史為基本內(nèi)容。在二年級(jí)全年開設(shè),加強(qiáng)對(duì)中外各少數(shù)民族舞和文化的介紹,簡介外國舞蹈的文化歷史脈絡(luò),使學(xué)生了解中外舞蹈史,深刻理解舞蹈藝術(shù)的真諦,樹立起正確的舞蹈歷史觀,并能學(xué)以致用。
藝術(shù)概論是一門概要地、系統(tǒng)地闡述藝術(shù)理論的基本原理和基礎(chǔ)知識(shí)的課程。學(xué)習(xí)這門課要求學(xué)生具有一定的藝術(shù)實(shí)踐和理論積累,適宜在三年級(jí)開設(shè)。其宗旨是全面掌握舞蹈的基礎(chǔ)理論,能夠從一個(gè)較高的層次上,學(xué)會(huì)從文化的角度去認(rèn)識(shí)舞蹈和感受舞蹈、研究舞蹈;了解舞蹈藝術(shù)的基本特征,各種不同風(fēng)格的舞種、流派及舞蹈的基本創(chuàng)作原理;學(xué)以致用,分析和解決 舞蹈藝術(shù)實(shí)踐中出現(xiàn)的一些現(xiàn)象和問題,使學(xué)生藝術(shù)欣賞能力、表演創(chuàng)作能力進(jìn)人更高的層次。
基礎(chǔ)樂理與視唱練耳課是一門系統(tǒng)發(fā)展音樂聽覺的課程。 懂得基礎(chǔ)樂理,才便于深入學(xué)習(xí)音樂。視唱訓(xùn)練學(xué)生的讀譜能力,培養(yǎng)學(xué)生的節(jié)奏感、音準(zhǔn)和音樂感。練耳發(fā)展音樂聽覺及記憶力,使學(xué)生能辨別音的高低、長短、音色、節(jié)拍、節(jié)奏和調(diào)式、調(diào)性。學(xué)完本課程后,學(xué)生應(yīng)達(dá)到一個(gè)中等學(xué)校音樂教師所必備的視譜、聽音能力。
除此之外,還應(yīng)該開設(shè)中國民族舞蹈文化、舞蹈解剖學(xué)、舞臺(tái)化妝藝術(shù)、自娛性舞蹈、地方特色代表性舞蹈組合等課程。各校專業(yè)課程設(shè)置過程中既要體現(xiàn)辦學(xué)特色,又要與教育部頒發(fā)的有關(guān)文件精神保持一致。至于師范性問題,在當(dāng)代有著更深刻的內(nèi)涵,可以不斷探討。但是,至少要在第六個(gè)學(xué)期安排兩周左右的教育見習(xí),第七學(xué)期安排六周左右的教育實(shí)習(xí),并且與藝術(shù)實(shí)踐(采風(fēng)或者舞臺(tái)表演)相互交叉進(jìn)行。
2、專業(yè)素質(zhì)評(píng)價(jià)機(jī)制
從微觀上,每一門必修、選修、限修等課程,無論期中、學(xué)期末考核,都必須制定完善科學(xué)的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)。比如
科目 評(píng)分標(biāo)準(zhǔn)(總分:100分) 備注
芭蕾基本功訓(xùn)練
一、基本完成動(dòng)作元素,30分 。
二、準(zhǔn)確把握節(jié)奏、規(guī)范地完成動(dòng)作元素,30分。 三、在標(biāo)準(zhǔn)一、二的基礎(chǔ)上,肢體具有較強(qiáng)的表現(xiàn)力,40分。 技能
編導(dǎo)常識(shí)與舞蹈賞析 一、能夠自己自編結(jié)構(gòu)完整的教學(xué)訓(xùn)練組合或者簡單劇目,30分。 二、能夠基本把握教師的意圖以及舞蹈音樂的情緒以及結(jié)構(gòu),動(dòng)作元素發(fā)展具有一定主題性并有較合理的舞臺(tái)調(diào)度,30分。 三、在標(biāo)準(zhǔn)一、二的基礎(chǔ)上,所編導(dǎo)劇目較有創(chuàng)意以及較高的思想性以及表現(xiàn)力,40分 理論與技能
其他專業(yè)課程均有如上所示類似的評(píng)分標(biāo)準(zhǔn)。
從宏觀上,畢業(yè)生要獲得學(xué)士學(xué)位必須有具體的要求。比如1、本專業(yè)學(xué)制為四年,最低畢業(yè)學(xué)分145學(xué)分。2、學(xué)生凡按照教學(xué)計(jì)劃要求,完成本專業(yè)教學(xué)計(jì)劃規(guī)定的必修課和選修課,總學(xué)分150學(xué)分(包含公共必修課學(xué)分51學(xué)分、專業(yè)必修課學(xué)分80學(xué)分、專業(yè)限選課學(xué)分10學(xué)分、專業(yè)任選課學(xué)分最低4學(xué)分),并完成生產(chǎn)勞動(dòng)、軍事訓(xùn)練、專業(yè)教育實(shí)習(xí)、專業(yè)綜合實(shí)習(xí)、畢業(yè)論文等教學(xué)環(huán)節(jié),且外語、德、智、體合格,準(zhǔn)予畢業(yè)。經(jīng)學(xué)校學(xué)位委員會(huì)審核確認(rèn)符合《中華人民共和國學(xué)位條例》規(guī)定者,授予文學(xué)學(xué)士學(xué)位。
三、實(shí)現(xiàn)人才培養(yǎng)目標(biāo)的具體措施
1、完善課程建設(shè)。進(jìn)一步夯實(shí)專業(yè)基礎(chǔ)課和專業(yè)主干課,突出專業(yè)基礎(chǔ)課的能力特點(diǎn)。增設(shè)專業(yè)選修課,按照舞蹈學(xué)教學(xué)計(jì)劃的要求開出必修課程和專業(yè)選修課程。
2、改革教學(xué)內(nèi)容。教學(xué)內(nèi)容不求知識(shí)體系的完整性,而要從學(xué)習(xí)者的角度按照學(xué)習(xí)規(guī)律進(jìn)行調(diào)整,重點(diǎn)是能力的形成,明確每一門課程應(yīng)該達(dá)到的具體能力,各課程群應(yīng)該形成的能力單元,注重學(xué)習(xí)能力、學(xué)習(xí)策略、自我發(fā)展能力的形成。
3、改革教學(xué)方法。大力推進(jìn)以學(xué)生為主體、教師為主導(dǎo)的課堂教學(xué),改變過去以教師為中心的教學(xué)模式,注重培養(yǎng)學(xué)生的自主學(xué)習(xí)能力和研究能力。開展以任務(wù)為中心的教學(xué)活動(dòng),在加強(qiáng)基礎(chǔ)訓(xùn)練的同時(shí),采用啟發(fā)式、討論式、發(fā)現(xiàn)式和研究式的教學(xué)方法。
4、努力創(chuàng)建學(xué)習(xí)型的教師隊(duì)伍。促使全體教師把教書與學(xué)習(xí)相結(jié)合,樹立全員學(xué)習(xí)、全程學(xué)習(xí)、團(tuán)隊(duì)學(xué)習(xí)和終身學(xué)習(xí)的理念,創(chuàng)造多渠道交流探討的機(jī)會(huì),建立學(xué)習(xí)制度及學(xué)習(xí)共享系統(tǒng)。
5、教書與科研相結(jié)合,大力推進(jìn)校本教師行動(dòng)研究。鼓勵(lì)教師在實(shí)際教學(xué)工作中反思教學(xué),提高教學(xué)質(zhì)量和學(xué)生能力,解決教學(xué)工作中的真實(shí)問題。多搞科研,盡量把教學(xué)問題列為科研課題。
6、建立導(dǎo)師制度。給學(xué)生配備導(dǎo)師,對(duì)學(xué)生的學(xué)習(xí)、品德和生活等方面進(jìn)行個(gè)別指導(dǎo)和培養(yǎng),努力滿足學(xué)生個(gè)性化發(fā)展的需要。
7、加強(qiáng)形成性評(píng)價(jià),實(shí)施對(duì)學(xué)生學(xué)習(xí)過程的監(jiān)控。教師對(duì)學(xué)生的課堂表現(xiàn)、課外活動(dòng)參與、作業(yè)完成情況、平時(shí)測(cè)驗(yàn)成績記錄在案。
8、完善終結(jié)性評(píng)價(jià),實(shí)現(xiàn)考核手段多樣化。考試采用表演式技能考試、筆試、讀書報(bào)告、課程論文等多種形式,把能力培養(yǎng)與素質(zhì)教育落到實(shí)處。
9、開展特色活動(dòng),發(fā)展學(xué)生能力。 營造良好的學(xué)習(xí)環(huán)境,創(chuàng)造藝術(shù)實(shí)踐的機(jī)會(huì),鍛煉學(xué)生的工作能力、人際溝通能力、合作能力、組織能力。
論文摘要：少兒舞蹈與成人舞蹈有相同的規(guī)律，都是以人體為工具，通過人體動(dòng)作的語匯，表達(dá)一定思想感情的動(dòng)態(tài)藝術(shù)。兒童舞蹈從創(chuàng)作規(guī)律和創(chuàng)作技法上與成人舞蹈創(chuàng)作有相通之處，但卻更難于成人舞蹈的創(chuàng)作，其主要原因在于兒童舞蹈的創(chuàng)作主體是成人。
舞蹈動(dòng)作是心靈深處之情感世界的形象表白，如古語所謂“心聲”、“心華”，佛語所謂“心水”、“心波”所構(gòu)成的心貌、心境，傳介于藝術(shù)化了的形體動(dòng)作，便成之為人類藝術(shù)思想及其情感內(nèi)涵的載體——舞蹈。少年兒童成長發(fā)育日日更新的生理特征，以及其五色斑斕夢(mèng)幻疊彩的心理狀態(tài)，決定了他們對(duì)舞蹈獨(dú)特的表現(xiàn)特征。
1.童心純真，富于幻想。唐代劉長卿有詩句云：“心鏡萬象生”，即人的思維與感情皆附麗于大千世界、萬象自然；而生存游戲于這萬象自然中天真無邪的孩子們，更有著豐富多姿的藝術(shù)想象力和創(chuàng)造力。兒童清新爛漫，天真活潑，對(duì)世界充滿清瑩、甜柔的愛，愛野地上的小草小花，愛天上的月亮星星，愛天空中飛翔的小鳥、白云，愛江河上跳躍閃映的小魚、帆影；他們用心靈去擁抱自己喜愛的對(duì)象，他們具有求知欲強(qiáng)，喜歡模仿，好奇好問，興趣廣泛等特點(diǎn)。因此，兒童舞蹈創(chuàng)作的特殊規(guī)律和特點(diǎn)是和兒童的生理、心理狀態(tài)分不開的。了解兒童生理、心理特點(diǎn)，是創(chuàng)作兒童舞蹈的基本要素，只有努力把握兒童認(rèn)識(shí)客觀世界和反映客觀世界的特點(diǎn)，洞悉兒童微妙的心靈內(nèi)涵，兒童舞蹈創(chuàng)作者才能得到無竭的啟示，才能從在成人看來無足為奇的事物中，產(chǎn)生出無窮的情趣和豐富的想象，并從中捕捉到能用舞蹈形式來表達(dá)兒童情趣的舞蹈形象來。
2.夸張與變形的舞蹈語言。美學(xué)家朱彤說：“只有通過虛構(gòu)進(jìn)行夸張，才能創(chuàng)造藝術(shù)美?！痹谏罨A(chǔ)上的虛構(gòu)與夸張，正是少年兒童的心理特征之一?；谶@一特征，兒童舞蹈的創(chuàng)作，應(yīng)該比實(shí)際生活更高、更強(qiáng)烈、更集中，顯現(xiàn)出更美好、更浪漫的藝術(shù)境界。只有創(chuàng)作者真正走進(jìn)孩子們那極富感染力的內(nèi)心世界，才會(huì)凝煉成在美好生活基礎(chǔ)上夸張變形的屬于少年兒童心花吐綻的少兒舞蹈語言。但夸張與變形不能忽略形象的準(zhǔn)確性，這樣才能更好的表現(xiàn)出所要達(dá)到的藝術(shù)形象。 夸張與變形是兒童語言的特征，也是兒童舞蹈表演中的一個(gè)重要元素。因?yàn)槭沁m應(yīng)舞臺(tái)表演和沒有語言作為媒介交流的表演形式，只有運(yùn)用夸張的表現(xiàn)手法才能讓觀眾從視覺中獲得清晰的表情信息?？鋸埵菑纳钪刑釤捙c升華，將生活中形體感覺反應(yīng)擴(kuò)大化。如喜、驚、冷、痛、看等都需要夸大形體的動(dòng)態(tài)感并予以停頓或強(qiáng)烈的夸張，有的則要作擴(kuò)大延伸，如哭笑都要將形體的某個(gè)部位動(dòng)作放大，延長動(dòng)作線，使形體表情更明確。變形，從對(duì)邏輯規(guī)定的質(zhì)實(shí)的超越達(dá)到形象神奇的境界，抓住原有素材動(dòng)作韻律，沿著突出童稚趣味的方向做大膽的變形處理，使兒童舞蹈的韻味被強(qiáng)調(diào)出來，這樣的夸張和變形，在藝術(shù)構(gòu)思中緊緊圍繞著舞蹈形象的特質(zhì)進(jìn)行，所以收效很大，也使兒童舞蹈更具有明顯的特色。
3.擬人化的手法。擬人化的手法，很符合兒童心理特征。創(chuàng)作者按作品的內(nèi)容需要，將兒童的各種特征和思想注入動(dòng)、植物，溶化成一個(gè)完整的感人形象。舞蹈通過調(diào)動(dòng)人體動(dòng)作、表情、姿態(tài)、情感內(nèi)心體驗(yàn)等多種心理和生理機(jī)能，為孩子們提供和構(gòu)筑了富于童心的審美欣賞與審美創(chuàng)造空間。少兒舞蹈以它獨(dú)到的寓教于樂的方式，可以潛移默化，使孩子們習(xí)慣于熱愛世間一切美好的事物，憎厭一切假、惡、丑的行徑；可以通過舞蹈的具體形象來認(rèn)識(shí)繽紛的世界，認(rèn)識(shí)真善美，從而培養(yǎng)學(xué)生感受美、欣賞美、追求美的能力。因此，在強(qiáng)調(diào)由應(yīng)試教育向素質(zhì)教育轉(zhuǎn)軌的今天，我們應(yīng)當(dāng)特別注意發(fā)揮少兒舞蹈教育在培養(yǎng)健全的新一代外形與內(nèi)質(zhì)方面所具有的獨(dú)特優(yōu)勢(shì)。
4.自然天成的童趣。自然，作為一種藝術(shù)品格是指真諄、質(zhì)樸清新。舞蹈作品的自然氣質(zhì)，首先，得之于精心的選材。如山中采蘑、放鴨行船、捉蛐蛐、大樹下的游戲等，這些舞蹈作品選用的題材本身就內(nèi)含了自然的品性。當(dāng)然并不是說只要選取大自然中的山林、草木、鳥蟲為藝術(shù)對(duì)象就能有藝術(shù)的自然風(fēng)貌。所謂兒童情趣就是符合兒童年齡，生理特點(diǎn)，體現(xiàn)兒童情感，激發(fā)其想象力，觀察力，能為兒童心領(lǐng)神會(huì)的繞有興趣的事和物。如何尋求兒童情趣呢?這就是常說的編舞者的“童心”，即用兒童的心理特點(diǎn)方式去表現(xiàn)，用兒童的眼睛去觀察、認(rèn)識(shí)，反映客觀世界。從兒童生活中去發(fā)現(xiàn)那蘊(yùn)藏著富有情趣的事和物，進(jìn)行獨(dú)特巧妙的構(gòu)思，創(chuàng)造令孩子們神往的意境和生動(dòng)的藝術(shù)形式，給兒童以無窮的樂趣和濃郁的情趣，最終使作品具有藝術(shù)生命力。
5.為了明天。美國舞蹈大師特德·肖恩說：“舞蹈教育是對(duì)人的全面教育?！鄙賰何璧高€能培養(yǎng)孩子們活潑的個(gè)性和堅(jiān)強(qiáng)的毅力。少兒，特別是當(dāng)代獨(dú)生子女，在家中受到親人的寵愛，在公眾場(chǎng)合可能會(huì)有內(nèi)向害羞、嬌氣任性的毛病。而舞蹈是當(dāng)眾表演的，這種藝術(shù)活動(dòng)有著現(xiàn)場(chǎng)即時(shí)進(jìn)行人際交流的特點(diǎn)，在教學(xué)過程中，教師可以利用舞蹈的外向特征，激發(fā)學(xué)生進(jìn)行富有表情的表演。另一方面，舞蹈又是一門殘酷的藝術(shù)，在舞蹈訓(xùn)練過程中，有些動(dòng)作必須付出痛苦和艱辛才能完成，這就需要孩子們具有堅(jiān)強(qiáng)的意志和吃苦精神。
在少兒舞蹈教育中，教師首先要做到以舞蹈的情感激發(fā)兒童的感情。正如《文心雕龍.知音》中所說那樣：“操千曲而后曉聲，觀千劍而后識(shí)器”。舞蹈亦然。舞者只有完全投入舞蹈當(dāng)中，理解動(dòng)作要領(lǐng)，對(duì)舞蹈的整體風(fēng)格進(jìn)行合理拿捏，把握分寸，揣摩角色特點(diǎn)，才能感染他人，這也是舞者藝術(shù)修養(yǎng)與審美能力的集中體現(xiàn)。唐代學(xué)者孔穎達(dá)在《禮記·樂記》中載道：“是樂出于人而感人，猶如雨出于山，而還于山；火出于木，而還燔木?！惫湃苏J(rèn)為，音樂和舞蹈都產(chǎn)于人的自身，卻又反過來感染著人類，像雨水出自山林，卻淋漓于山林；火燒自木頭卻反過來燃燒著木頭一樣。大千世界，風(fēng)云變幻，鷹擊長空，魚翔淺底……一切運(yùn)動(dòng)都在誘發(fā)著人的感知與美的追求。
其次，在少兒舞蹈教育中要注意眼睛的訓(xùn)練。眼睛作為身體器官的部分，其作用不只是作為了解外部世界的一個(gè)媒介，僅僅把外部的所有信息反射入大腦，更重要的是反映內(nèi)心世界的一面鏡子，因此，有“心靈窗戶”之稱。中國古典舞蹈中，有“一身的戲在臉上，一臉的戲在眼上”一說，舞蹈演員們十分講究眼部的傳神與內(nèi)涵。他們把常人的“看”藝術(shù)化，通過眼睛表達(dá)七情六欲，向觀眾展示人物的內(nèi)心世界。若眼睛沒任何內(nèi)容，想必一個(gè)再優(yōu)美的舞蹈動(dòng)作，亦蒼白如紙，難以吸引觀眾。《明心鑒》中說“凡作各種狀態(tài)，必須用眼先行。昔人曰‘眼靈睛用力，面狀心中生’”。京劇大師梅蘭芳也說過：“……誰的臉上有表情，誰的臉上不會(huì)做戲。這中間的區(qū)別，就在眼睛的好壞……”
最后，少兒舞蹈教育中要注意表情的訓(xùn)練。作為一名觀眾，縱使無任何音樂，都可從舞者身上感受到舞者所表達(dá)的情感。而達(dá)到這種效果最直接的方式，是通過舞者的面部表情，直接感受其中感情。所謂“觀其舞，看其功，查其色，鑒其貌?！蔽枵咴谖璧高^程中，面部表情始終貫穿其中，是整個(gè)舞蹈藝術(shù)形象動(dòng)作美感凝聚的焦點(diǎn)，舞者因此而根據(jù)舞蹈所表現(xiàn)的內(nèi)容，進(jìn)行春夏秋冬四季的面部表情更替。
作為一名少兒舞蹈的教育及創(chuàng)作工作者，筆者認(rèn)為：兒童舞蹈從創(chuàng)作規(guī)律和創(chuàng)作技法上與成人舞蹈創(chuàng)作有相通之處，但它卻更難于成人舞蹈的創(chuàng)作，其主要原因在于兒童舞蹈的創(chuàng)作主體是成人。因此，受生理、心理、文化程度以及家庭社會(huì)的影響和制約，使成人與兒童的心理狀態(tài)有著很大的差距，如何縮短這一差距，這就需要兒童舞蹈創(chuàng)作者熟悉兒童生理、心理特點(diǎn)，以及兒童情趣，愛好和生活習(xí)慣等，必須從“童心”出發(fā)并以舞蹈的藝術(shù)眼光去觀察生活、體驗(yàn)生活、凝煉生活，直至完成自己的藝術(shù)創(chuàng)造。只有這樣才能創(chuàng)作出具有兒童特點(diǎn)，受孩子們歡迎的好作品，達(dá)到教育兒童，并陶冶其情操的目的。
參考文獻(xiàn)：
【一】淺談藝術(shù)實(shí)踐對(duì)舞蹈專業(yè)學(xué)生藝術(shù)表現(xiàn)力的提高
摘 要：藝術(shù)表現(xiàn)力是藝術(shù)作品所表現(xiàn)出來的感染力,是藝術(shù)作品的生命力和靈魂所在.舞蹈作為一種源自自然、來自人類靈魂深處情感的生動(dòng)肢體表達(dá),具有很強(qiáng)的感染力,這種感染力是通過舞者而傳達(dá)給觀眾的,使觀眾受到觸動(dòng),從而引起他們的情感共鳴,這對(duì)從事舞蹈專業(yè)學(xué)習(xí)的學(xué)生有著至關(guān)重要的作用.本文將從藝術(shù)實(shí)踐的角度出發(fā),結(jié)合自身工作經(jīng)驗(yàn),探討藝術(shù)實(shí)踐對(duì)舞蹈專業(yè)學(xué)生藝術(shù)表現(xiàn)力的培養(yǎng)和提高.
關(guān) 鍵 詞：藝術(shù)實(shí)踐；舞蹈；藝術(shù)表現(xiàn)力
一、引言
隨著時(shí)代的發(fā)展,學(xué)校、教師不再是學(xué)生唯一的知識(shí)源.走出課堂,從社會(huì)這個(gè)廣闊的舞臺(tái)不斷汲取舞蹈藝術(shù)靈感,充分調(diào)動(dòng)學(xué)生的主觀能動(dòng)性,而不是被動(dòng)地接受知識(shí),主動(dòng)重組和重建自己的知識(shí)體系,讓學(xué)習(xí)充滿樂趣,這是每一名學(xué)生和教育者希望看到的.藝術(shù)實(shí)踐正是舞蹈專業(yè)學(xué)生從被動(dòng)學(xué)到主動(dòng)吸納的一種轉(zhuǎn)變,能夠充分發(fā)揮學(xué)生的創(chuàng)造力,發(fā)掘?qū)W生的潛力,對(duì)培養(yǎng)舞蹈專業(yè)的學(xué)生的藝術(shù)表演力及綜合能力有著很重要的作用.
二、舞蹈藝術(shù)實(shí)踐的定義及內(nèi)涵
呂藝生在《舞蹈教育學(xué)》一書中,稱舞蹈專業(yè)的藝術(shù)實(shí)踐就是舞蹈實(shí)習(xí),他認(rèn)為舞蹈實(shí)習(xí)包括了舞蹈表演、編導(dǎo)、教學(xué)、寫作等,舞蹈表演專業(yè)的實(shí)習(xí)主要是舞臺(tái)表演,側(cè)重學(xué)生舞臺(tái)表演能力的鍛煉.舞蹈教育專業(yè)實(shí)習(xí)的內(nèi)容包括模擬教學(xué)、實(shí)際教學(xué)和論文.作者認(rèn)為,舞蹈作為一門集音樂美、形體美、服裝美、舞美設(shè)計(jì)等多項(xiàng)藝術(shù)于一身的綜合藝術(shù),以其高雅時(shí)尚的藝術(shù)品位和凝聚著中華文化的翩翩風(fēng)韻,無論是生動(dòng)活潑的舞臺(tái)演出、還是嚴(yán)謹(jǐn)科學(xué)的教育教學(xué)、論文書寫,對(duì)于從事舞蹈專業(yè)學(xué)習(xí)的學(xué)生來說都有著“感于外、發(fā)于心”的本質(zhì)提高,是藝術(shù)表現(xiàn)力來源的沃土.
三、藝術(shù)實(shí)踐對(duì)舞蹈專業(yè)學(xué)生藝術(shù)表現(xiàn)力的作用
（一）舞蹈藝術(shù)實(shí)踐是知識(shí)積累的過程,為藝術(shù)表現(xiàn)力的提高打下良好基礎(chǔ)
舞蹈課和舞蹈實(shí)踐活動(dòng)（如舞蹈比賽）結(jié)合提高學(xué)生審美觀舞蹈課是知識(shí)積累的過程,教學(xué)方式主要圍繞講解——訓(xùn)練——講解進(jìn)行,教師以主導(dǎo)地位的角色傳授舞蹈基礎(chǔ)知識(shí),學(xué)生基本是被動(dòng)接受者,周而復(fù)始,學(xué)生對(duì)舞蹈課學(xué)習(xí)的興趣就會(huì)降低.為提高舞蹈課的教學(xué)質(zhì)量,要鼓勵(lì)學(xué)生多參加各種舞蹈藝術(shù)實(shí)踐比賽活動(dòng),把課堂所學(xué)知識(shí)應(yīng)用到舞蹈實(shí)踐比賽中去,注重學(xué)生對(duì)舞蹈知識(shí)的應(yīng)用,體驗(yàn)、賞析和創(chuàng)造.要強(qiáng)調(diào)藝術(shù)實(shí)踐過程中的感性認(rèn)識(shí),它是教學(xué)活動(dòng)的延伸,也是對(duì)舞蹈課教學(xué)質(zhì)量的進(jìn)一步檢驗(yàn),它們是相輔相成的.注重舞蹈課和藝術(shù)實(shí)踐比賽活動(dòng)的相結(jié)合,為給學(xué)生提供藝術(shù)實(shí)踐的機(jī)會(huì),經(jīng)常參加藝術(shù)實(shí)踐比賽活動(dòng)的學(xué)生同沒有參加藝術(shù)實(shí)踐比賽的學(xué)生相比,他們之間是有一定差距的.所以,通過一定的舞蹈知識(shí)學(xué)習(xí)后,要安排和鼓勵(lì)學(xué)生多參加各種藝術(shù)實(shí)踐比賽活動(dòng),把理性認(rèn)識(shí)上升為感性認(rèn)識(shí),激發(fā)學(xué)生對(duì)舞蹈知識(shí)更廣泛的學(xué)習(xí)興趣,達(dá)到培養(yǎng)舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的目的.
（二）舞蹈藝術(shù)實(shí)踐可以提高學(xué)生的模仿力,進(jìn)而提高其藝術(shù)表現(xiàn)力
舞蹈是一門不僅注重形式美,同樣還十分注重思想情感內(nèi)涵的藝術(shù),從這個(gè)意義上講,舞蹈美不是一般的人體動(dòng)態(tài)美.而是一種飽含詩情,富于樂感的人體動(dòng)態(tài)美.學(xué)生在舞蹈藝術(shù)實(shí)踐中通過對(duì)大自然和生活的創(chuàng)造性模仿,可以提高其表現(xiàn)力,如擠奶舞就取源于勞動(dòng),它是模仿牧民給牛羊擠奶的動(dòng)作來表現(xiàn)人民的智慧、勞動(dòng)的美.通過豐富多彩的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)如“三下鄉(xiāng)”、“舞蹈采風(fēng)”等方式,學(xué)生縮短了舞蹈與生活的距離,使學(xué)生逐漸通過感性認(rèn)識(shí)上升到理性認(rèn)識(shí).作者認(rèn)為,舞蹈作為一門獨(dú)立的藝術(shù),是人類社會(huì)生活的一種意識(shí)形態(tài)的反映,它屬于上層建筑,“源于生活又高于生活”,是藝術(shù)的再現(xiàn)生活的一種表現(xiàn)形式,離開了人類社會(huì)生活,離開了勞動(dòng)實(shí)踐,也就沒有舞蹈藝術(shù),在文字記載的幾千年的社會(huì)發(fā)展過程中,人類經(jīng)歷了各個(gè)不同的歷史時(shí)代,有過各種不同的生產(chǎn)方式和生活內(nèi)容,舞蹈藝術(shù)正是在這些多種多樣的生產(chǎn)方式和生活內(nèi)容的基礎(chǔ)上,伴隨著歷史的進(jìn)程,時(shí)代的印跡,從無到有,由低級(jí)向高級(jí)逐步發(fā)展起來的.內(nèi)容、形式多樣的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)不僅可以開拓學(xué)生視野、提高學(xué)生綜合素質(zhì),更能進(jìn)一步激發(fā)學(xué)生的表演和創(chuàng)作靈感,從而提高舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)力.
（三）舞蹈藝術(shù)實(shí)踐可以提高學(xué)生創(chuàng)作、表演、欣賞水平,從而促進(jìn)藝術(shù)表演力等綜合能力的提高
舞蹈實(shí)踐包括舞蹈創(chuàng)作和舞蹈表演,而這兩者都經(jīng)歷著從客觀現(xiàn)象到主觀意象再到舞蹈形象這二種時(shí)空狀態(tài)的兩度轉(zhuǎn)化過程.從素材到舞蹈藝術(shù)的轉(zhuǎn)化就是創(chuàng)造過程.舞蹈藝術(shù)源于生活.人們?cè)谏钪袝?huì)有很多感悟,但表達(dá)不清楚,而創(chuàng)造本領(lǐng)的前提就在于發(fā)現(xiàn)、升華,例如,講解舞蹈《小金魚》時(shí),我?guī)ьI(lǐng)學(xué)生走進(jìn)自然,在大自然中觀察魚的形態(tài)、覓食、嬉戲的全過程,并要求低年級(jí)學(xué)生設(shè)計(jì)一組舞蹈造型動(dòng)作.學(xué)生們的想象力很豐富,想象出的肢體動(dòng)作也十分豐富,有身體的扭動(dòng)、面部表情的夸張表演、手部動(dòng)作的配合,十分具有創(chuàng)造力也十分可愛,回到課堂再度講解《小金魚》時(shí),學(xué)生情不自禁的發(fā)出了“原來是這樣”的感慨,學(xué)習(xí)效果十分好.對(duì)于高年級(jí)的學(xué)生,通過參加遼寧電視臺(tái)春節(jié)晚會(huì)演出、 電視臺(tái)“雙擁晚會(huì)”、去日本昭和大學(xué)演出、去法國演出等一系列藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng),不僅可以開闊學(xué)生眼界、提高藝術(shù)欣賞水平,更能夠提高學(xué)生的愛國熱情、創(chuàng)作 、藝術(shù)表現(xiàn)力等多種能力,從而是各種藝術(shù)
四、藝術(shù)實(shí)踐是藝術(shù)表現(xiàn)力的沃土,需要教育者不斷探索藝術(shù)實(shí)踐的新途徑
學(xué)生的舞蹈感受力和藝術(shù)表現(xiàn)力,是學(xué)生的外部形態(tài)動(dòng)作和內(nèi)部情態(tài)動(dòng)作的綜合培養(yǎng).只要教育者努力探尋舞蹈教育的發(fā)展趨勢(shì)、發(fā)展規(guī)律和發(fā)展途徑,創(chuàng)造性的開展藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng),那么,對(duì)啟發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維,開展創(chuàng)造性的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng),讓學(xué)生創(chuàng)造性地運(yùn)用外部舞蹈動(dòng)作與內(nèi)心情感語言的技能,來進(jìn)一步創(chuàng)編舞蹈動(dòng)作,發(fā)揮其表演才能,并不斷提高學(xué)生的藝術(shù)表現(xiàn)力和美的創(chuàng)造能力就不在是一句空話.藝術(shù)實(shí)踐,對(duì)于每一位教育者來說,不僅僅是單純的“演出”、“表演”；更應(yīng)該是“教和學(xué)”的完美統(tǒng)一,是學(xué)生主動(dòng)吸納知識(shí)過程,更是“教學(xué)實(shí)踐”、“舞臺(tái)實(shí)踐”、“創(chuàng)作實(shí)踐”的沃土,每一位教育者都應(yīng)該開拓思路,創(chuàng)造性的開展藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng),使舞蹈教育、教學(xué)告別“機(jī)械化”的操練,讓學(xué)習(xí)充滿樂趣,達(dá)到教育的最佳效果.
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【二】舞蹈藝術(shù)方面的論文
摘 要：文章通過舞蹈常識(shí)、舞蹈編導(dǎo)個(gè)人素質(zhì)、培養(yǎng)優(yōu)秀的舞蹈人才等三個(gè)方面對(duì)怎樣創(chuàng)作優(yōu)秀舞蹈進(jìn)行了分析和探討。
關(guān)鍵詞：舞蹈起源；舞蹈分類；知識(shí)型編導(dǎo)；舞蹈創(chuàng)新
1 舞蹈常識(shí)
1.1舞蹈的起源和發(fā)展
舞蹈是人類最早起源于勞動(dòng)的藝術(shù)形式，最早的舞蹈多以模仿狩獵或歡慶豐收為主，隨著社會(huì)文化發(fā)展，人們用這種豐富的肢體語言開始表達(dá)思想感情，繼而反映不同的思想、信仰、理想和審美要求。一般研究者認(rèn)為舞蹈始于舊石器時(shí)代。結(jié)合中國遠(yuǎn)古的傳說以及世界各國的歷史記載，舞蹈的演變經(jīng)歷了我國云南滄源巖畫中等巖畫中體現(xiàn)的上古時(shí)代原始舞蹈，隨后在奴隸社會(huì)的圖騰舞蹈，到了封建社會(huì)的宮廷舞蹈，史書上記載中國宮廷舞蹈發(fā)展的兩個(gè)高峰的漢魏和隋唐時(shí)代，唐玄親和南唐李后主等皇帝還親自參加編制樂舞。以及從歐洲宮廷舞蹈中發(fā)展而來的古典芭蕾，直至20世紀(jì)出現(xiàn)的現(xiàn)代舞。
1.2 舞蹈的分類
舞蹈按照社會(huì)作用的不同可概括為兩大類：①自娛性舞蹈。自娛性舞蹈顧名思義就是為了自我娛樂而跳的舞蹈。自娛性舞蹈劇具備廣泛的群眾性，例如，人數(shù)、場(chǎng)地、時(shí)間均由大家自己選擇決定，同時(shí)更以群眾舞蹈娛樂活動(dòng)為互相交際為手段而到達(dá)交流感情的特殊性。②表演性舞蹈。表演性的舞蹈，是指專門為觀眾欣賞而表演的節(jié)目。這種舞蹈更多是具有了規(guī)范性，除了在個(gè)別的場(chǎng)合由專業(yè)的舞蹈工作者即興表演之外，大多數(shù)一般都在舞蹈編導(dǎo)的精心的編排下，提煉出主題思想、故事情節(jié)通過舞蹈的表演形式來塑造人物，通過扮演者的表演來娛悅觀眾，讓觀眾和舞者在精神上得到高度的統(tǒng)一。
2 舞蹈編導(dǎo)個(gè)人素質(zhì)
好的舞蹈作品的稀缺并不是一個(gè)偶然的現(xiàn)象，很多理由導(dǎo)致這種現(xiàn)象的產(chǎn)生，其中優(yōu)秀編創(chuàng)人員的稀缺為主要的癥結(jié)。培養(yǎng)一個(gè)優(yōu)秀的舞蹈編導(dǎo)需要諸多的條件和因素?？陀^的教學(xué)條件到個(gè)人的文化素質(zhì)形成了密切聯(lián)系。所以在遵循舞蹈編創(chuàng)的規(guī)律法則制約下，切實(shí)提高編導(dǎo)的整體素質(zhì)成為當(dāng)務(wù)之急。
2.1 舞蹈的文化內(nèi)涵
最初舞蹈在舞臺(tái)上拼的是技巧，再拼就是舞蹈的文化內(nèi)涵。田露教授提出“在舞蹈編導(dǎo)、演的技巧，學(xué)養(yǎng)、文化人格等諸因素中，影響創(chuàng)作的終極因素是舞蹈藝術(shù)者自身的文化人格?！币粋€(gè)舞蹈的文化內(nèi)涵完全取決于編導(dǎo)的個(gè)人內(nèi)涵，他創(chuàng)作的作品更多的是一種文化的傳承。
2.2 做文化知識(shí)型編導(dǎo)
我國是具有五千年文明的泱泱大國，造就了很多具有文化特色的舞蹈，例如《雀之靈》《踏歌》《絲路花雨》《云南印象》等眾多經(jīng)典作品。目前社會(huì)提倡的是打造知識(shí)型社會(huì)，也就要求文藝工作者提高自身的知識(shí)性才能符合當(dāng)前社會(huì)趨勢(shì)的發(fā)展。一個(gè)能讓人從舞蹈中讀出知識(shí)讀出文化的作品，無疑是一個(gè)具有深度的作品，這個(gè)舞蹈作品就更多得起到了社會(huì)的作用，讓人們沿襲自己民族的文化傳統(tǒng)同時(shí)，利用好這種廣泛而又直接的藝術(shù)形式繼續(xù)創(chuàng)新發(fā)展。伴隨著近幾年來電視的大力推廣，各種各樣的舞蹈都呈現(xiàn)在大家的面前，百變的樣式、翻新的手法，讓我們眼花舞蹈藝術(shù)方面的由專注畢業(yè)論文與職稱論文的zglww.net提供,轉(zhuǎn)載請(qǐng)保留 .繚亂，但是我們看到的是舞蹈上的“腐化”，舞臺(tái)上是讓人看不透的在歇斯底里表演的演員，舞臺(tái)下是稀稀拉拉面無表情的觀眾，這樣的場(chǎng)面和舞蹈的編導(dǎo)有直接地關(guān)系，這種舞蹈缺乏知識(shí)，是一個(gè)浮躁的表現(xiàn)，以一種功利的表達(dá)實(shí)現(xiàn)自己的目的，但是它偏離藝術(shù)的本質(zhì)?，F(xiàn)在的狀況更可悲的是一種自我意識(shí)的泛濫——搞自己的藝術(shù)，這些舞蹈編創(chuàng)者根本沒有認(rèn)識(shí)到自己個(gè)人知識(shí)的缺乏，盲目抄襲一味追求技巧上的難度以及絢爛的舞臺(tái)效果，但是忽略了舞蹈的知識(shí)型。
2.3 舞蹈編導(dǎo)應(yīng)當(dāng)深入到生活中
當(dāng)前舞蹈創(chuàng)作面對(duì)的很大一個(gè)理由是對(duì)生活的體味和感悟表現(xiàn)不足，舞蹈作品的主題被符號(hào)化和模式化，舞蹈來自生活但是又要高于生活，所以在舞蹈的編導(dǎo)中，編導(dǎo)只有在熟知生活中的細(xì)節(jié)，才能在生活中提煉并升華，在生活向舞蹈形象轉(zhuǎn)化的過程中，有一項(xiàng)技能是編導(dǎo)們要學(xué)習(xí)的就是“模仿能力”，這種摹仿可以在編出的作品中得到體現(xiàn)，觀眾也可以從這種摹仿中揣摩出是什么樣的情景，所以這個(gè)模仿要不到生活中體驗(yàn)生活是不可能很形象的。
2.4 舞蹈既要?jiǎng)?chuàng)新又要保持傳統(tǒng)文化
我國的舞蹈資源豐富，有一些舞蹈文化經(jīng)過藝術(shù)大師們的挖掘已經(jīng)得到了保護(hù)和發(fā)展，但是目前仍然有很多的遺產(chǎn)沉睡在民間中，這樣就需要我們?nèi)ネ诰?，成功地挖掘后面?duì)的就是怎么樣符合大眾的審美觀念，這樣就要求我們?cè)诒３治幕厣幕A(chǔ)上進(jìn)行二次的創(chuàng)新，這種創(chuàng)新目的是為了讓這些寶藏更好的發(fā)揮它的特色，適合社會(huì)的發(fā)展需求。
3 培養(yǎng)優(yōu)秀的舞蹈人才
3.1 向知識(shí)舞蹈教學(xué)發(fā)展
一個(gè)定位就可以決定一個(gè)人的價(jià)值取向，所以作為當(dāng)代的舞蹈演員們，更要著眼于未來，拋開功利心，舞蹈是經(jīng)濟(jì)建筑中的高層建筑，是一種文化的象征，所以所有從事舞蹈生涯的演員們應(yīng)該以知識(shí)舞蹈為導(dǎo)向，轉(zhuǎn)變觀眾對(duì)舞蹈就是“蹦蹦跳跳”的想法。舞蹈要求我們從事舞蹈的工作者們從自身的素質(zhì)抓起，提高自身的文化素質(zhì)，這樣既能更加快速理解編導(dǎo)的主旨，更能在舞蹈中恰如其分的表達(dá)舞蹈所帶來的文化內(nèi)涵。
3.2 學(xué)會(huì)體驗(yàn)感情
舞蹈《牽手》打動(dòng)了很多的觀眾，這個(gè)舞蹈來自生活，我們沒有把它放在舞蹈來源于生活著個(gè)章節(jié)中講，是因?yàn)檫@個(gè)舞蹈讓我們看到了更多的是真摯的感情，兩名兩位殘疾演員用殘疾演繹完美，她（他）們沒有屈服命運(yùn)的不公平，而是選擇了挑戰(zhàn)殘疾，與命運(yùn)抗?fàn)?，用頑強(qiáng)的毅力支撐著殘疾的肢體，完成著各種高難度動(dòng)作。在他們表演過程中，將他們的情感通達(dá)肢體語言表達(dá)的淋漓盡致。正是兩位演員的傾情演出打動(dòng)了評(píng)委和眾多的觀眾，我們從他們的舞蹈中讀出了真心真愛和真誠，我們用一個(gè)演員參加一個(gè)訪談所說的話來總結(jié)這個(gè)舞蹈的成功。
【關(guān)鍵詞】因材施教；高師教育；舞蹈教學(xué)
改革開放以來，我國教育水平得到前所未有的提升。新課程改革、素質(zhì)教育理念逐漸深入人心，高等師范院校舞蹈教育因其在社會(huì)舞蹈領(lǐng)域之中的地位日益突出。作為素質(zhì)教育重要組成部分的高師舞蹈教育不僅僅是一門在校教育課程，其對(duì)于學(xué)生一生都有著重要影響。由于師資水平、生源素質(zhì)等因素，高師舞蹈教育呈現(xiàn)出差異性。高師院校不等同于專業(yè)藝術(shù)院校，我們?cè)谖諏W(xué)習(xí)教學(xué)經(jīng)驗(yàn)的同時(shí)，也應(yīng)該遵循自身規(guī)律，開展具有普高特色的舞蹈教學(xué)。因此，在探討如何促進(jìn)我國高師院校舞蹈教育時(shí)，應(yīng)立足于我國社會(huì)的國情、地區(qū)區(qū)情、學(xué)生實(shí)際，才能夠更有針對(duì)性地提升我國當(dāng)代高師院校的舞蹈知識(shí)與技能，使我們的高師舞蹈教育目標(biāo)得以實(shí)現(xiàn)。
一、高師舞蹈教育中因材施教的必要性
在各大高等師范學(xué)校中，舞蹈教育存在差異，如人才培養(yǎng)類型不同，專業(yè)課程設(shè)置也有差異，學(xué)生的特點(diǎn)也各有不同，不能運(yùn)用單一的教育理念和教育方式進(jìn)行舞蹈人才的培養(yǎng)，因材施教在舞蹈教育中的作用就顯得尤為突出。
1、高師舞蹈專業(yè)現(xiàn)狀
從目前高師舞蹈專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)看，高師舞蹈教育對(duì)學(xué)生的培養(yǎng)方向大致分為兩類：表演型人才和教育型人才。根據(jù)教育部提出的要求，舞蹈學(xué)專業(yè)要更加偏重于舞蹈理論的普及與教育，培養(yǎng)方向也更側(cè)重于培養(yǎng)復(fù)合型人才。實(shí)際上，由于國內(nèi)舞蹈理論發(fā)展相對(duì)滯后，專業(yè)理論師資相對(duì)缺乏，真正科學(xué)設(shè)置課程的師范院校并不多，所開設(shè)的舞蹈專業(yè)大多都偏向表演方向。另外，大部分高師舞蹈專業(yè)的老師都是來自于專業(yè)舞蹈院校，教學(xué)中帶有重實(shí)踐能力、輕理論學(xué)習(xí)的教育思想，造成理論和實(shí)踐不能有效結(jié)合，使得學(xué)生對(duì)于理論課不夠重視，不利于學(xué)生綜合能力的培養(yǎng)。
從專業(yè)課程設(shè)置上看，高師院校開設(shè)的舞蹈專業(yè)課程有：中國古典舞基訓(xùn)、芭蕾舞基訓(xùn)、現(xiàn)代舞基訓(xùn)、現(xiàn)代舞編創(chuàng)、中國古典舞身韻、劇目排練、中國民族民間舞、舞蹈欣賞、舞蹈美學(xué)、中外舞蹈史、基礎(chǔ)樂理等等，從上述課程設(shè)置可以看出，高師院校大多采用的也是專業(yè)類院校的開課模式，理論課的比重明顯低于實(shí)踐課，實(shí)際課時(shí)的分配更是嚴(yán)重失衡。由于專業(yè)課程缺乏理論支撐，對(duì)于培養(yǎng)學(xué)生成為專業(yè)舞蹈人才不利，高師院校的舞蹈學(xué)生相對(duì)專業(yè)院校的學(xué)生舞蹈基礎(chǔ)相對(duì)薄弱一些，且年齡偏大，這類學(xué)生的身體發(fā)育已基本成熟，身體各方面的機(jī)能可塑性會(huì)相對(duì)較低，在舞蹈的基本功訓(xùn)練中，也許長時(shí)間訓(xùn)練也無法達(dá)到好的效果。顯然，這種重實(shí)踐輕理論的教學(xué)模式并不太適合高師院校的學(xué)生，相對(duì)于專業(yè)院校學(xué)生，高師院校學(xué)生文化素質(zhì)方面占有一定的優(yōu)勢(shì)，而大量的基本功訓(xùn)練卻恰恰忽視了高師學(xué)生的長處，對(duì)他們基礎(chǔ)能力進(jìn)行大量填鴨式訓(xùn)練，容易讓學(xué)生喪失對(duì)專業(yè)學(xué)習(xí)的興趣，從而出現(xiàn)學(xué)生“混日子”的現(xiàn)象，影響學(xué)生的發(fā)展，也給教師的教學(xué)帶來了許多困難。
2.高師舞蹈專業(yè)的教學(xué)中西化差異
美國紐約大學(xué)舞蹈教育專業(yè)課程設(shè)置為：第一，舞蹈理論課程包括：美國舞蹈史、舞蹈記法、舞蹈的歷史發(fā)展、舞蹈伴奏法、老年人舞蹈、高等教育舞蹈、創(chuàng)造性節(jié)奏動(dòng)作教學(xué)、運(yùn)動(dòng)/形態(tài)動(dòng)作分析1、運(yùn)動(dòng)/形態(tài)動(dòng)作分析2、意識(shí)運(yùn)動(dòng)學(xué)、舞蹈治療技術(shù)、舞蹈人類學(xué)介紹等；第二，舞蹈技能技巧課程學(xué)習(xí)：民族舞蹈、非洲舞蹈、舞蹈組合、舞蹈作品、鄧肯教學(xué)法入門、音樂劇舞蹈動(dòng)作設(shè)計(jì)；第三，創(chuàng)作實(shí)踐課程：音樂劇舞蹈設(shè)計(jì)、舞臺(tái)實(shí)踐、舞蹈表演、劇目排練、特殊兒童舞蹈、舞蹈室工作、舞蹈研究班等。從美國紐約大學(xué)課程設(shè)置可以看出，美國的課程設(shè)置更有針對(duì)性、實(shí)用性，理論課和實(shí)踐課的比例相對(duì)平衡。據(jù)調(diào)查，我國只有少許高師院校開設(shè)了民間舞蹈文化、芭蕾舞教學(xué)法、古典舞教學(xué)法之類的課程，幾乎沒有學(xué)校開設(shè)舞蹈生態(tài)學(xué)、舞蹈形態(tài)學(xué)、舞蹈文獻(xiàn)學(xué)等專業(yè)課程，專業(yè)教學(xué)只能沉溺于繁重的技藝訓(xùn)練中。這種教學(xué)不僅抑制了學(xué)生的多向天資，也助長了學(xué)生一味追求單一知識(shí)的片面性，導(dǎo)致了人才的單一化和片面化。同時(shí)，舞蹈教學(xué)忽視了舞蹈藝術(shù)與文化的緊密關(guān)系，把許多學(xué)生束縛在了身體方位、基本手位、腳位、把上把下等基本動(dòng)作訓(xùn)練中，甚至在編創(chuàng)舞蹈時(shí)，并不懂得舞蹈與本土文化的關(guān)系。
創(chuàng)作出好的舞蹈作品靠的是持之以恒的實(shí)踐與生活、文化閱歷的積累沉淀，但是高師舞蹈課程設(shè)置中大多都存在著創(chuàng)作與實(shí)踐課時(shí)少的問題。紐約大學(xué)的創(chuàng)作課共有1260學(xué)時(shí)，占總課時(shí)的46.89%，而以我國某師范學(xué)院為例，在該校舞蹈相關(guān)課程里，編創(chuàng)記法、舞蹈實(shí)踐與劇目課只占總課時(shí)的13.68%。
我國是一個(gè)多民族的國家，各具特色的民間舞蹈是全國乃至全世界舞蹈百花園中流光溢彩、不可多得的奇葩。如我們湖南湘西土家族的擺手舞、苗族的銅鼓舞；廣東地區(qū)的嶺南舞；福建的梨園戲、東北地區(qū)的秧歌等等，都是我國寶貴的舞蹈特色資源，但地方高師院校并沒進(jìn)行地區(qū)特色舞蹈文化的建設(shè)。
3. 高師舞蹈教育中學(xué)生個(gè)體的差異性
據(jù)了解，每年普通高校招收舞蹈專業(yè)學(xué)生的水平都參差不齊，大致可以分為兩類：第一類是由各地藝術(shù)學(xué)校選拔上來的舞蹈專業(yè)學(xué)生，這類學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈的時(shí)間比較長，受到過多年的系統(tǒng)化訓(xùn)練和學(xué)習(xí)，在技能技巧、肌肉能力、軟開度能力和身體感受韻律等方面的都有一定的基礎(chǔ)，能完成比較多的技能技巧，有比較豐富的舞臺(tái)演出經(jīng)驗(yàn)；第二類是通過普通高考的藝術(shù)類學(xué)生，每年占舞蹈專業(yè)學(xué)生總數(shù)的85%以上，大多都只是在考試前期接受過短期的針對(duì)性訓(xùn)練或是突擊訓(xùn)練，這類學(xué)生一般文化課學(xué)習(xí)成績較好，對(duì)于舞蹈專業(yè)知識(shí)僅有初步的了解，所掌握的知識(shí)一般都是為了應(yīng)付考試而學(xué)的一個(gè)舞蹈劇目或組合。學(xué)生素質(zhì)的差異性也是導(dǎo)致普通高校舞蹈教師面臨和急需解決的重要問題。
從學(xué)生的基礎(chǔ)和身體條件看，學(xué)生舞蹈基礎(chǔ)、身體條件與文化程度的差異，導(dǎo)致了學(xué)生的專業(yè)素養(yǎng)參差不齊，對(duì)實(shí)際教學(xué)造成了許多困難。在專業(yè)實(shí)踐課程教學(xué)方面，同一個(gè)班的學(xué)生個(gè)體條件差異太大，常常會(huì)導(dǎo)致同樣的教學(xué)內(nèi)容在學(xué)生中產(chǎn)生差異較大的教學(xué)效果。教師的教學(xué)只能照顧到大部分學(xué)生，因此班里基礎(chǔ)好的同學(xué)感覺“吃不飽”而基礎(chǔ)較差的同學(xué)感覺“學(xué)不會(huì)”。在理論課程教學(xué)方面，學(xué)生的文化程度差異對(duì)舞蹈理論和公共基礎(chǔ)課程產(chǎn)生的影響尤為突出，如在公共課程中文史類的課程要求學(xué)生具備一定的基礎(chǔ)去掌握和領(lǐng)悟，而相當(dāng)一部分舞蹈專業(yè)的學(xué)生高中課程基礎(chǔ)薄弱，大學(xué)的文史課程對(duì)他們來說如同空中閣樓，根本無從下手。舞蹈理論課程一大部分要與實(shí)踐相結(jié)合，而接觸舞蹈較晚的學(xué)生就會(huì)顯得力不從心。如果老師沒有給予基礎(chǔ)較差的同學(xué)足夠關(guān)注，久而久之使學(xué)生對(duì)于公共課程與舞蹈理論課程失去興趣，甚至?xí)霈F(xiàn)學(xué)生長期逃課的現(xiàn)象。
從學(xué)生的興趣特點(diǎn)看，有的學(xué)生是為了興趣而學(xué)習(xí)舞蹈，自身?xiàng)l件非常不錯(cuò)，對(duì)舞蹈的熱情非常主動(dòng)；而另一些學(xué)生主要是為了獲得學(xué)歷而學(xué)習(xí)舞蹈，這類學(xué)生因?yàn)閷W(xué)習(xí)舞蹈興趣比較少，自身?xiàng)l件不佳，半路出家，沒有基礎(chǔ)。第一類學(xué)生通常，在學(xué)習(xí)過程中主動(dòng)性強(qiáng)，能夠主動(dòng)的解決問題、提出問題和安排學(xué)習(xí)計(jì)劃，長此以往能夠成為出類拔萃的專業(yè)人才。第二類學(xué)生往往為普高畢業(yè)生，由于自身學(xué)習(xí)舞蹈興趣不濃和主觀學(xué)習(xí)意愿不強(qiáng)，這類學(xué)生雖然比較聽話，但是主動(dòng)性差，他們不能夠自己計(jì)劃學(xué)習(xí)內(nèi)容和時(shí)間，需要教師時(shí)常進(jìn)行幫助和督促。
二、高師舞蹈教育中“因材施教”的實(shí)踐途徑
1. 針對(duì)高師院校的專業(yè)現(xiàn)狀
針對(duì)目前高師院校的專業(yè)現(xiàn)狀，學(xué)校的培養(yǎng)目標(biāo)與課程設(shè)置應(yīng)有別于專業(yè)院校“高、精、尖”的專業(yè)舞蹈藝術(shù)人才職業(yè)教育模式，應(yīng)更加注重對(duì)舞蹈教育能力的培養(yǎng)，培養(yǎng)目標(biāo)應(yīng)明確定位于為社會(huì)培養(yǎng)高素質(zhì)的舞蹈教育類人才，提高受教育者的藝術(shù)教育能力、鑒賞能力和參與能力，從而很好的滿足我國素質(zhì)教育對(duì)舞蹈人才的需求。各個(gè)院校要從自身的實(shí)際條件出發(fā)，因材施教，真正把人才培養(yǎng)目標(biāo)落到實(shí)處。
如今社會(huì)更需要應(yīng)用型人才，在面臨就業(yè)選擇時(shí)，不是每個(gè)舞蹈專業(yè)的學(xué)生都會(huì)成為演員。因此，舞蹈教師在教學(xué)過程中不應(yīng)該進(jìn)行單一化的人才培養(yǎng)，而是針對(duì)社會(huì)需要和學(xué)生自身優(yōu)勢(shì)有目的地、多方面地對(duì)學(xué)生進(jìn)行培養(yǎng)。首先，在教授學(xué)生專業(yè)技能的基礎(chǔ)上，需鍛煉學(xué)生的舞蹈教學(xué)能力，培養(yǎng)學(xué)生實(shí)際的應(yīng)用能力。同時(shí)，還要鼓勵(lì)學(xué)生積極參與社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)，為學(xué)生多多提供實(shí)踐的機(jī)會(huì)。最后，要根據(jù)如今社會(huì)的需求培養(yǎng)學(xué)生舞蹈編創(chuàng)的能力。教師可組織學(xué)生參加各大小型的舞蹈匯演和比賽，既開闊學(xué)生的視野和豐富學(xué)生演出經(jīng)驗(yàn)，又使得學(xué)生更多的參與舞蹈排練，提高他們編創(chuàng)舞蹈的能力?，F(xiàn)如今社會(huì)對(duì)于文藝娛樂活動(dòng)更加重視，對(duì)于舞蹈編導(dǎo)的需求也日益增加。因此，教師在舞蹈教學(xué)中應(yīng)該結(jié)合實(shí)際情況，盡早使學(xué)生在實(shí)踐中進(jìn)行操作學(xué)習(xí)，開拓學(xué)生藝術(shù)思維，挖掘?qū)W生藝術(shù)潛力。
2. 針對(duì)學(xué)生的個(gè)體差異
對(duì)于舞蹈專業(yè)較好、文化學(xué)習(xí)相對(duì)較差的學(xué)生，教師應(yīng)在舞蹈方面的學(xué)習(xí)予以適當(dāng)鼓勵(lì)，調(diào)控學(xué)生心態(tài)，防止出現(xiàn)驕傲自滿的情況。在理論知識(shí)學(xué)習(xí)方面要多鼓勵(lì)他們，增強(qiáng)他們的邏輯思維能力和創(chuàng)新能力，才能使他們?cè)谖璧傅挠?xùn)練中有更快的進(jìn)步和突破。對(duì)于專業(yè)較弱的學(xué)生，教師要從基礎(chǔ)的教學(xué)入手，著重對(duì)學(xué)生舞蹈基本能力方面進(jìn)行訓(xùn)練。舞蹈教師應(yīng)當(dāng)循序漸進(jìn)的培養(yǎng)他們學(xué)習(xí)舞蹈的興趣，充分利用表揚(yáng)和鼓勵(lì)的教學(xué)方法糾正學(xué)生的學(xué)習(xí)態(tài)度，增強(qiáng)他們的自信心，讓他們看到自己成績的不斷提高，從而引導(dǎo)他們主動(dòng)學(xué)習(xí)。
針對(duì)學(xué)生的基礎(chǔ)和身體條件的差異，舞蹈教師要結(jié)合學(xué)生的個(gè)人情況選擇訓(xùn)練的內(nèi)容，適度地進(jìn)行有差別的教學(xué)。我們從以往的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)中發(fā)現(xiàn)，學(xué)生因訓(xùn)練課難度過大容易出現(xiàn)難以掌握甚至受傷的現(xiàn)象，學(xué)生容易失去學(xué)習(xí)的積極性，嚴(yán)重的甚至產(chǎn)生訓(xùn)練抵制情緒等，導(dǎo)致訓(xùn)練課效率低或停訓(xùn)。因此，在教學(xué)過程當(dāng)中要針對(duì)學(xué)生不同的身體條件的差別進(jìn)行有針對(duì)性的訓(xùn)練，要遵循先易后難、由淺及深和循序漸進(jìn)的訓(xùn)練原則，讓學(xué)生更容易的掌握和接受訓(xùn)練內(nèi)容。倘若學(xué)生在訓(xùn)練中強(qiáng)拉硬搬、急于求成，出現(xiàn)傷病的幾率會(huì)大大增加，嚴(yán)重的還會(huì)出現(xiàn)終身創(chuàng)傷。
任何學(xué)生都有其自身優(yōu)勢(shì)智能領(lǐng)域。因此，教師應(yīng)當(dāng)善于去發(fā)現(xiàn)其特長，他們的特點(diǎn)就都會(huì)更好的展現(xiàn)出來。這就要求教師在具體的教學(xué)過程中要因地制宜、因材施教，從學(xué)生的實(shí)際情況出發(fā)，有目的、有計(jì)劃的選擇和發(fā)展學(xué)生的強(qiáng)項(xiàng)。有的學(xué)生有很強(qiáng)的表現(xiàn)力，有的學(xué)生基本功扎實(shí)，有的學(xué)生善于技巧，等等，教師就要根據(jù)學(xué)生自身特點(diǎn)有目的的對(duì)學(xué)生進(jìn)行訓(xùn)練。例如著名的舞蹈家楊麗萍，她并非擅長所有形式的舞蹈，但她卻憑借一支《雀之靈》譽(yù)滿中華，她用身體將靈動(dòng)、柔美表現(xiàn)得淋漓盡致，她在詮釋整個(gè)舞蹈的過程中讓自己享受其中，游刃有余，達(dá)到了一個(gè)極高的藝術(shù)境界。在楊麗萍轉(zhuǎn)戰(zhàn)幕后工作中，也培養(yǎng)了大批優(yōu)秀的舞蹈藝術(shù)人才，其中就有為大家所熟知的小彩旗。她抓住了小彩旗的優(yōu)勢(shì)――具有出色的旋轉(zhuǎn)能力，著重培養(yǎng)她的靈動(dòng)性，將其天賦發(fā)揮到極致，于是有了春晚“4小時(shí)不停旋轉(zhuǎn)”的奇跡。楊麗萍曾說過，她想挖掘的舞者不一定是全面的人才，而是必須要有自己特色的人，即使舞者本身沒有發(fā)現(xiàn)自己的優(yōu)勢(shì)，我也希望能將其某種潛能充分激發(fā)出來。作為一名優(yōu)秀的教師，要學(xué)會(huì)充分借鑒成功舞者的經(jīng)驗(yàn)，善于發(fā)現(xiàn)學(xué)生的長處，及時(shí)給與學(xué)生鼓勵(lì)，不要讓他們糾結(jié)痛苦于自身的不足，要引導(dǎo)他們積極樂觀的看待自身特點(diǎn)，尋找自己獨(dú)特的舞蹈風(fēng)格。如此，在舞蹈的教學(xué)過程中才能及時(shí)的發(fā)現(xiàn)人才，更好的培養(yǎng)人才。
舞蹈教學(xué)中的因材施教不只是要根據(jù)學(xué)生的表面特點(diǎn)，更要深入到學(xué)生的內(nèi)心領(lǐng)域。在舞蹈實(shí)踐教學(xué)過程中，心理教學(xué)是非常重要的，也成為舞蹈教學(xué)中教師容易非常容易的方面。普通高校學(xué)習(xí)舞蹈的學(xué)生來自于全國各地，世界觀、人生觀、價(jià)值觀、社會(huì)態(tài)度和思想水平都不一樣，這些學(xué)生具有不同的心理素質(zhì)和社會(huì)經(jīng)歷，所以在教學(xué)過程中需要對(duì)學(xué)生的心理活動(dòng)有一個(gè)非常準(zhǔn)確的了解，才能夠更好的進(jìn)行因材施教。教師在教學(xué)過程中，要像琴師彈琴一樣，撥動(dòng)學(xué)生心靈、興奮、安慰、鼓勵(lì)、刺激，激發(fā)學(xué)生的共鳴，觸動(dòng)學(xué)生的心靈，通過各種有效的心理摸索，使他們內(nèi)心受到啟迪，受到情感的熏陶，享受著藝術(shù)的感染力，才能使學(xué)生的舞蹈水平實(shí)現(xiàn)由量變到質(zhì)變的飛躍。目前的舞蹈教學(xué)中，因材施教這一教學(xué)方法停留在受教育對(duì)象表面的較多，深入到心靈不夠，舞蹈教師往往只注意了學(xué)生外在形體的動(dòng)作教學(xué)，而忽略了學(xué)生內(nèi)在的情感走向。因此，教師在舞蹈教學(xué)過程中要不僅要根據(jù)學(xué)生的表面特點(diǎn)進(jìn)行因材施教，而且要深入到學(xué)生的心里領(lǐng)域，通過各種心理摸索，激發(fā)學(xué)生共鳴使他們感受啟迪，這樣才能達(dá)到一個(gè)更高質(zhì)量的教學(xué)。
3.針對(duì)舞蹈教育體制缺陷
據(jù)了解，大多數(shù)的高師院校舞蹈教學(xué)中，基本上沒有適合本校學(xué)生現(xiàn)有水平的舞蹈教材。很多舞蹈教學(xué)中，都是教授各類師范中的舞蹈教師到諸如北京舞蹈學(xué)院等舞蹈名校進(jìn)修時(shí)所學(xué)知識(shí)。一方面，優(yōu)秀的舞蹈知識(shí)得到了極好的普及，但我們也要看到，地方高校在吸收消化過程中的差異。高等師范舞蹈專業(yè)很難找出適合學(xué)生水平的有權(quán)威的能在全國各高校推廣的舞蹈教材。教材的缺失使得普通高校的舞蹈教學(xué)局面略顯混亂，更有甚者，所有教學(xué)內(nèi)容只能憑老師的喜好。針對(duì)這一情況，師范院校應(yīng)加強(qiáng)理論課建設(shè)。首先，師范院校普通高中畢業(yè)生是生源的主流，他們舞蹈基礎(chǔ)知識(shí)不扎實(shí)，因此師范院校應(yīng)該制訂相對(duì)基礎(chǔ)并權(quán)威的舞蹈專業(yè)教材；其次，在基礎(chǔ)教材之外，還應(yīng)拓展地編修一些具有地域性特色和學(xué)校自身特色的舞蹈文化教材，以湖南師范大學(xué)為例，除了開設(shè)基礎(chǔ)舞蹈課程外，還增設(shè)了湖南地域性少數(shù)民族舞蹈課，其中便有湘西著名的“擺手舞”。同時(shí)，實(shí)踐課程環(huán)節(jié)改革也非常重要，師范院?？梢园才艑W(xué)生輪流教授自己擅長的舞種互相交流舞蹈學(xué)習(xí)和教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，例如來自少數(shù)民族的學(xué)生可以教授自己本民族的舞蹈，以此達(dá)到合作學(xué)習(xí)、共同提高的目的。
三、總結(jié)
伴隨著時(shí)代的快速發(fā)展，人們的知識(shí)結(jié)構(gòu)發(fā)展改變，人們?cè)谥悄?、審美以及精神上有發(fā)生了很大的改變。學(xué)生在普通舞蹈高校的四年學(xué)習(xí)深造才能夠真正掌握舞蹈的一系列的專業(yè)應(yīng)用知識(shí)，學(xué)生在畢業(yè)之后才能夠更好的學(xué)以致用和順利的走向就業(yè)道路。所以，普通高校舞蹈教學(xué)應(yīng)當(dāng)在前人的基礎(chǔ)和經(jīng)驗(yàn)上不斷的建設(shè)和探索，逐步去完善新型高校舞蹈教育學(xué)科體系，完善舞蹈專業(yè)教育的課程機(jī)制建設(shè)。為培養(yǎng)出高水平、高智慧、多元化發(fā)展型和專業(yè)應(yīng)用型的舞蹈人才做出科學(xué)的探索。
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摘要：本文結(jié)合筆者多年學(xué)習(xí)及表演經(jīng)驗(yàn)，簡要闡述了具有鮮明中國藝術(shù)特色的戲曲表演及現(xiàn)代形式。
關(guān)鍵詞：戲曲；表演；形式
常言說得好：“臺(tái)上三分鐘，臺(tái)下十年功，冰凍三尺非一日之寒”；確實(shí)如此。
2000年本人考入了河南省商丘市文化藝術(shù)學(xué)校，從此我的人生也發(fā)生了根本性的改變。
到校后，學(xué)習(xí)戲曲表演，可謂是一招一式從頭開始，剛開始從基本功練起，從下腰，踢腿，跑圓場(chǎng)，不知受了多少罪；前三個(gè)月，因?yàn)橄虏蝗ゲ?，而雙腿變得烏青，不知流了多少眼淚。記得很清楚，一段戲要唱上上百遍，那時(shí)一年學(xué)了三段戲，但是也感到無比高興，因?yàn)閷?duì)于我這個(gè)家里幾輩子都沒唱過戲的外行人來說，已經(jīng)很不錯(cuò)了；常言說：“十年磨一戲，”真是千真萬確。
在校學(xué)習(xí)的第二年，老師開始排練折子戲，在課堂上，學(xué)習(xí)的都是理論和操作性的東西，因此排第一個(gè)小戲是非常難得，于是老師把戲掰開揉碎，給我們講人物，講內(nèi)在，作為教學(xué)的課本，一點(diǎn)一滴地讓我們學(xué)會(huì)弄懂，從課堂走向?qū)嵺`，就這樣我的第一個(gè)小戲排成了。當(dāng)時(shí)感到無比興奮。
隨著時(shí)間的推移，在不斷的學(xué)習(xí)和實(shí)踐中得知，戲曲來源于生活，而高于生活；演員通過身段的表演，唱腔，面部表情，以及燈光，布景的陪襯，體現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活中的人物，這就是所謂的戲來源于生活，而高于生活，就是此意。每個(gè)搬上舞臺(tái)的事件，戲劇性的變化和矛盾的產(chǎn)生，這些寫實(shí)的東西都是由演員的表演體現(xiàn)的。舞臺(tái)上的實(shí)雖然是生活的再現(xiàn)，可經(jīng)藝術(shù)家們用藝術(shù)的手段去展示，大千世界才顯神奇，才出神入化，千姿百態(tài)。如果在舞臺(tái)上一味的追求真實(shí)，而忽略了藝術(shù)效果，那就不是表演藝術(shù)，在舞臺(tái)上表演的角色，是經(jīng)過藝術(shù)的加工和提煉，經(jīng)審視完善才得以完成的一幕幕形象，如果把生活原封不動(dòng)的搬上舞臺(tái)，何談?dòng)^賞價(jià)值；戲曲中表演的虛實(shí)運(yùn)用非常重要，重虛則發(fā)假，重實(shí)則失去觀賞的趣味。以虛化實(shí)的手段來引發(fā)觀眾的聯(lián)想和想象，營造超越生活自然形態(tài)的，更富審美價(jià)值的意境。戲曲的虛擬性首先表現(xiàn)為時(shí)空虛擬，即把舞臺(tái)有限的空間和時(shí)間當(dāng)作不固定的，自由的，流動(dòng)的空間和時(shí)間。在舞臺(tái)上，一個(gè)圓場(chǎng)，就走了十萬八千里；幾聲更鼓，就已夜盡天明；幾個(gè)人，就是千軍萬馬。其次是場(chǎng)景虛擬，即無須設(shè)置什么硬景軟景，按照需要，舞臺(tái)就可以或是江面海底，或是山間嶺上，或是金閨繡樓，或是破屋廢窯。再次是動(dòng)作虛擬，即通過形體表演來表現(xiàn)某一行為.舞臺(tái)上無門，卻可敲門，開門和關(guān)門；舞臺(tái)上無梯，卻可上樓，下樓；舞臺(tái)上無船，卻可越江渡河。
戲曲文化博大精深，源遠(yuǎn)流長，以其強(qiáng)烈的東方神韻和鮮明的民族特色，在戲曲舞臺(tái)上綻放著迷人的光彩。兼容并蓄，包羅萬象的綜合性是中國戲劇的顯要特點(diǎn)。舞臺(tái)上的一切，來源于生活，而高于生活；舞臺(tái)上的各種人物被藝術(shù)化，虛擬化和規(guī)范化，也就形成了各種表演體制，并根據(jù)所扮演的性別，年齡，職業(yè)以及社會(huì)地位等等，把舞臺(tái)上的角色分為生，旦，凈，墨，丑五大類，并用化妝，服裝等各方面加以藝術(shù)的虛實(shí)夸張，而其中的旦行根據(jù)扮演各種不同年齡，不同性格，不同身份，又分為青衣，花旦，刀馬旦，帥旦，老旦這幾類；而生角又分為，小生，老生等等。
隨著社會(huì)的發(fā)展，我們不得不承認(rèn)，現(xiàn)代戲曲在唱的方面融入了很多現(xiàn)代元素，如歌劇，歌曲等，在舞臺(tái)表演方面更融入了舞蹈的表演，這就大大提高了人們對(duì)戲曲的欣賞性，更改變了舊時(shí)侯的一桌一椅。所謂的程式在現(xiàn)代戲中也只是點(diǎn)綴而已，更重要的是，千人一百，百人一腔的類型化表演，觀眾絕不買賬，他們要看的是舞臺(tái)上的個(gè)性化的“實(shí)”。在表演形象和實(shí)踐中，我覺得行與神的結(jié)合是塑造人物的關(guān)鍵，戲曲表演以神似為美，但可絕不是說就不要行似了，戲曲中是非常講究形似的。戲曲表演塑造人物形象，以形神兼?zhèn)錇橥昝溃纫嗡朴忠袼?，神是戲曲的靈魂，形是戲曲的身體，兩者缺一不可。人物的內(nèi)心活動(dòng)可以通過唱念，面部表情，形體動(dòng)作；一顰一笑，一指一看來表現(xiàn)，總之，唱要唱出情，做要現(xiàn)出神，便是一個(gè)成功的人物形象。
因此，表演就要下一番功夫，一定要表現(xiàn)出人物的內(nèi)在反映，再通過手，眼，身，法，步去把劇中人物的性格表現(xiàn)出來。演員不能是一個(gè)本色固定的一個(gè)人，而要通過藝術(shù)的手段去塑造不同的性格，不同身份的人物形象，這才是一個(gè)成功的演員。
戲曲是一個(gè)值得我們珍惜的文化遺產(chǎn)，也是我國傳統(tǒng)文化中非常璀璨的產(chǎn)物，它融入了文學(xué)，美術(shù)，音樂，武術(shù)，舞蹈等多種藝術(shù)形式，其中武術(shù)和舞蹈中蘊(yùn)含了大量的舞蹈動(dòng)作，形成了風(fēng)格獨(dú)特、韻律優(yōu)美的戲曲舞蹈。而中國古典舞是舞蹈前輩在50年代研究總結(jié)創(chuàng)新出的具有中國古典風(fēng)格的舞蹈學(xué)派，它主要是借鑒芭蕾舞的訓(xùn)練手法，結(jié)合我國戲曲，武術(shù)，雜耍等藝術(shù)而形成的一種舞種?？梢姂蚯N(yùn)含了多少的藝術(shù)財(cái)富，因此，我們一定要好好珍惜。
中國戲曲是中華民族文化傳統(tǒng)中的一條血脈，又是中國人的思想意識(shí)，人生精神的存在形式，它以實(shí)際人生活動(dòng)的戲劇形態(tài)，保存了我們這個(gè)民族的許多歷史文化特征，它又別于世界其他民族的一種特殊形式的戲劇，它并不“早熟”，但它卻與希臘的喜劇，印度的梵劇并列為世界上三中古老的戲劇，正因?yàn)樗哂泄爬闲?，所以我們更要從中探索，學(xué)到更好的文化底蘊(yùn)。
而現(xiàn)代戲曲又面臨著戲曲史上從未有過的奇特處境，奇就奇在臺(tái)上振興，臺(tái)下冷清。當(dāng)代戲曲的實(shí)際情況，不能籠統(tǒng)視為戲劇衰敗。準(zhǔn)確地概括當(dāng)代戲曲的特征是觀眾稀少，不是沒好戲，而是系在好，也少有觀眾上門；這與社會(huì)的發(fā)展，電視，電腦網(wǎng)絡(luò)的出現(xiàn)分不開，因此作為我們這一帶的戲曲演員，受任于危難之際。家貧出孝子，國難出忠臣，迎難而上，才不會(huì)被社會(huì)所淘汰，只有付出雙倍的努力，才能爭得一席之地。
光陰似箭，時(shí)光如梭，轉(zhuǎn)眼我已從使藝術(shù)生涯十二個(gè)春秋，在這十二個(gè)春秋中，我享受到了成功的喜悅，也嘗受過失敗的痛苦；而我作為一個(gè)經(jīng)常在基層演出的演員來說，時(shí)時(shí)刻刻都在演繹人生的真諦，把人世間最美好的東西，用藝術(shù)的手段，舞臺(tái)形式傳送給我的每一位觀眾，我只有用百倍的努力，去創(chuàng)造更燦爛的明天。